短文网整理的《约翰克里斯多夫》读后感（精选9篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。
《约翰克里斯多夫》读后感 篇1
创新，究竟是超于当代的产物，还是一种无稽之谈？——题记
被奚落的创新，被冷落的乐曲，毫无生机的观众，克里斯多夫的创新，让人难以理解。那么，创新，究竟应该怎样？
提及创新总是会在大脑中想到各种火是奇怪，或是高端的事物。也正是这些创新，在推动社会向前一步一步的发展中，起到了极大的作用。
但是，创新也是需要有一定的分寸的，有一些属于超于当代的产物，即使一时不会被世人接受，但是总有一天会被理解；还有一种，则是一种无稽之谈，至始至终不会被后人所认同。
举个最常见的例子，相信每个人都用过智能手机，超大的屏幕，炫丽的动画效果，简约的风格，对每一个人都有极强的吸引力。但是，又有多少人知道，在大屏多点触控手机这种理念刚刚被提出来的，很多人对此根本不抱任何希望，认为这种产品不会被热销。批评手机缺少物理按键，会不方便输入操作；批评手机屏幕过大，容易破碎；批评手机造价太高，性价比很低等等。但是，如潮水的批评在iPhone4的出世后都烟消云散了，首日销售超过60万部，看起来大家都很喜欢。这种创新，把我们的生活带入了一个大屏多点触控的时代。这就是一种超越当代的伟大创新。
但是，克里斯多夫的那种创新，似乎更像是一种无稽之谈。
他刻意的创新，让观众们无法理解，演奏结束，等来的不是嘘声，更不是掌声，而是一片静默，毫无生机。一个音乐家最可悲的不是被创作的音乐被否定，而是观众听过之后没有丝毫的反应，得不到任何评价。这种创新，就像是一种无稽之谈，始终不能被人理解。
所以，创新，超于当代固然好，如果变成无稽之谈，就不好了！
《约翰克里斯多夫》读后感 篇2
克拉夫脱，一个在贵族世界边缘的家族，一个昔日风华荣耀而如今却落魄到极致的家族，一个可悲的家族。克拉夫脱家族的祖孙三代，都是被现实所逼的可怜之人。
约翰-克利斯朵夫，他是幸运的，从小生在音乐世家，受祖父和父亲的影响和熏陶，再加上自身的音乐天赋，再年仅七岁的时候就拥有了一场自己的专属音乐会，十三岁的时候便成为了亲王乐队的第一小提琴手。他是不幸的，没有一个天真的无忧无虑的童年，并且有一个是嗜酒成性的父亲，被生活所逼的他不得不在少年时期就挑起整个家庭的重担，在外面受尽了世俗的折磨后，回到家还要忍受父亲的胡闹。他是孤独的，没有人能理解他的处境，只能默默地独自承受一切。他的孤独，虽败犹荣。
约翰-曼希沃，从小也是个音乐天才，深受父亲爱戴，对他肆意放纵，不管不顾，使他养成了叛逆任性的性格，为了给父母作对，便娶了一个仆人的女儿，但是对她毫无感情基础，婚后无法面对现实的`他只能依靠嗜酒来医学专用自己，他不是无恶不赦的，只是比较懦弱，只能通过这种办法来逃避自己的内心。
约翰-米希尔，由于无法面对落魄的现实，由于对过往的荣耀愈发追忆，那种强烈想过上流社会生活的情绪就越发强烈。所以在几岁的孙子乱作的曲子中添加自己的成分，借以使他那日后辉煌的孙子和世人不会忘记他。如他所盼望的那样，他的孙儿十分争气，但却不让他省心，最后只能抱憾而终。临死前，他从灵魂深处呼喊的名字竟然是“妈妈”.一个有儿孙的人，临终前的每句话，按我们常人的理解所想应该是未了的心事或是对子孙的寄托，而他却从灵魂深处呼喊出人的一生中最初喊出的名字。在面对生活的压力及心灵的折磨，看透了世界本来的面目及所在社会所追求的价值目标不过是一个虚无缥缈的梦时，从内心深处挖掘人生最初的真实，寻求母爱，希望能够以出生的第一句纯洁无瑕的话来安慰那颗疲惫而随时都可以停止的心灵。人生就是如此，但有多少人能够在追逐了一生之后会想要找回最初真实的自己呢？
《约翰克里斯多夫》读后感 篇3
《约翰克里斯多夫》可以说是一部经典著作，其作者罗曼罗兰也因此获得了诺贝尔文学奖。
罗曼罗兰也被成为跨越世纪的作家，并与奥地利传记作家茨威格是好友。
小说讲述了德国音乐神童约翰克里斯多夫传奇的一生，从小出生贫苦的小约翰，因父亲酗酒而屡遭毒打，他的父亲原本是宫廷乐师，娶了妻子后落魄不已，从另一个侧面也反映当时法国的现状，小约翰的童年的是苦涩的，逃学，打架，充满仇恨，但对从小具有音乐天赋的'小约翰来说，是音乐改变了他的一生，他从父亲和祖父那里学习钢琴，在当时小有名气。长大后，约翰来到巴黎，感受法国的浪漫，法兰西的音乐风情，小说最后说到：“歌颂生命，歌颂伟大!”使整篇小说主旨升华。
读一本书，你就像与一个知己在谈话，用心灵去沟通，用文字诠释伟大，当书中的言语对人有所触动时，那将是一笔宝贵的财富，如果吸取，那对人生的发展是十分有用的。
《约翰克里斯多夫》读后感 篇4
这一卷的名字是‘女朋友们’，确实是，这一卷，最多最精彩的部分是关于女人的，几个不同的女人：雅葛丽娜、塞西尔、法朗梭阿士、亚诺太太等。她们的成长背景，她们的现在，她们的爱情，她们的需求，她们的事业……
首先是雅葛丽娜·朗依哀。她出生在一个富裕的巴黎家庭里，但是父母亲只管各自的寻欢作乐，疏于对她陪伴；精神上唯一可以依靠的姑妈，却早早的去世了。这个执拗、混乱、精神脆弱的少女在最孤独狂乱的时候认识了奥里维，马上把他当成救世主一般，非他不嫁了。
他们结婚了。但是当爱情的蜜月期过去了，被爱情吞掉的两个人结果就是开始在爱情里相互毁灭：
“可怜一个人对幸福太容易上瘾了！等到自私的幸福变了人生唯一的目标之后，不久人生就变得没有目标。……然而老是抓住幸福究竟是不可能的……宇宙之间的节奏不知有多少种，幸福只是其中的一个节拍而已；人生的钟摆永远在两极中摇晃，幸福只是其中的一极；要使钟摆停止在一极上，只能把钟摆折断……”
雅葛丽娜由于姨妈的遗产，更有钱了。然而更多的钱并没有让夫妇俩更快乐。精神脆弱的雅葛丽娜开始更烦恼，开始抱怨，开始攻击奥里维，开始在失望中煎熬，找不到活着的意义，最后甚至勾引克里斯多夫……
雅葛丽娜在父亲故世后，和奥里维的关系有所好转，随后她有了孩子，然而孩子并不能充实她的生活，“她所处的可悲的'环境终于使她完全迷路。”她的精神病了，她的爱也变成了恨。而由于塞西尔的事情，加速了事情的演变。
塞西尔，克里斯多夫的女性朋友，一个音乐家。她也间接认识了奥里维夫妇，成了他们的朋友。这是个快乐的姑娘，她成了雅葛丽娜和奥里维黑暗的日子中的一道阳光。人可能本性是趋光趋暖的罢，奥里维对塞西尔产生了不一样的感情，并且记录了下来。
在雅葛丽娜正想与奥里维重新开始时，她发现了奥里维写给塞西尔的那些信……
他们俩彻底完了，雅葛丽娜不久就抛弃了奥里维和年幼的孩子，跟情夫走了……
唉，读完她的故事，一声长叹：可怜的雅葛丽娜！她跳进了火坑，毁了她的家，也毁了她自己！在雅葛丽娜的故事里，摘录一些作者的妙语：“一半要靠你……——一个人愿意幸福的时候一定会幸福的。”
“其实，倘若一个人的被爱要靠他本身的价值而不是靠那个奇妙与宽容的爱情，那么够得上被爱的人也没有几个了。”
“艺术家是大地的声音。一个有钱人不能成为一个大艺术家。”“噢，微尘般的幸福，你还留下些什么呢？……我们的心简直想不起你了：因为你在的时候，时间是不存在的。”
“倘若艺术没有一桩职业维持它的平衡，没有一种紧张的实际生活做它的依傍，没有日常任务给它刺激，不需要挣取它的面包，那么艺术就会丧失它最精锐的力量和现实性。”
“因为结了婚的男人只剩半个男人了。”
“但谁去关切女人们的生活和无穷的欲望呢？这些亿兆的生灵，怀着一股热烈的力量，自从有人类起，四千年来老是毫无结果地燃烧着，把自己奉献给两个偶像：爱情与母性，——而母性这个崇高的骗局，对千千万万的女人还靳而不与，对另一部分的女子不过是充实了她们几年的生命……”
“……殊不知只要心不变，肉体的堕落是不足道的。要是心变了，那就一切都完了。”
《约翰克里斯多夫》读后感 篇5
当我们还在11岁时，仍无忧无虑的玩耍，而克里斯多夫却早早地肩负起重任，他发誓要凭自己一个人的力量去解决困难，面对令人气愤而烦躁的工作和贵族时常的羞辱，他选择忍受。
然而他内心的愤怒和想法却无法得到家人的理解，之后老约翰也去世了，这对本来就不富裕的家庭无疑是雪上加霜，这对于本就孤独的克里斯多夫无疑是晴天霹雳。身为一家之主的曼希沃反而更加肆无忌惮，这使他陷入了无底的黑暗。正是由于这些不同于一般同龄人的生活经历，导致了他渴望着爱情、亲情和友情，比一般人更加渴望，这时，奥多出现了，无疑是黑暗中的一缕光。
奥多的出现，唤醒了他们久违的童真，把克里斯多夫麻木的心灵重新注入了活力，让他仿佛看见了生活的希望。于是他开始像孩子一样幻想，幻想他们在一起的时候的样子，把对方理想化，把对方看成生命的全部。等到又见面的时候，却又无法敞开胸怀，但最终又回归了自然。正是因为太过压抑而突然释放，导致了他们错把友谊当成了爱情，最后又因为互相猜疑及强烈的占有欲使他们暂时分开了。
即使如此，奥多在克里斯多夫少年时的影响仍是十分巨大的，他使克里斯多夫从黑暗中看到了曙光。
《约翰克里斯多夫》读后感 篇6
在奥里维的眼里只有雅葛丽娜时，克里斯多夫孤独了。
他结识了一个新朋友———音乐家塞西尔，他称她为‘夜莺’。
她25岁左右，元气满满，靠自己辛辛苦苦的努力换来小康的生活，她珍惜她得到的一切。
“她为人正直，合理，谦虚，精神很平衡，一无烦恼……”
她不相信男人，因为父亲是个懦弱而懒惰的人，又有一个不成器的兄弟，只知道向家里要钱。她有极高的音乐天分，但是她安分守己，没有野心，老老实实地演奏，淡于名利。她和母亲住的一起，很满足。
她像是克里斯多夫的红颜知己，也相爱着，但无关男女。
这是一个生命力很强的灵魂。
但是，这个看似高大、结实、快乐的姑娘也有了她的忧愁：因为奥里维。有段时间，她频繁出现在奥里维家里，和他们夫妇相伴，而这时候，这对夫妻的相处已经有了很多问题。
奥里维自有一种近乎女性的魅力，对于塞西尔这样一个富于母性又特别喜欢照顾别人的女人来说，自有吸引力，她苦恼着，隐瞒自己的心事，装出快乐的样子。塞西尔喜欢亚诺太太，这个看似柔弱的朋友成了她一时的精神依靠。
塞西尔还是认清了自己的感情，她强大的内心帮助她勇敢地挣脱了这个枷锁。
后来，她收养了奥里维和雅葛丽娜的孩子：“塞西尔被这个借来的母性完全改变了；她显得那么年轻，快乐，细腻，温柔。”
塞西尔精神上又恢复了从前的平静，完成了自我救赎：“爱情的需要，如今在抚爱儿童的感情中得到了满足。”
相较于雅葛丽娜，塞西尔无疑是幸运的。这幸运，也是她应得的。
《约翰克里斯多夫》读后感 篇7
《约翰克利斯朵夫》，这部书是我年轻时最爱读的，并且不知读过多少遍。这次重读，和以前最后一次读它时，相距有很多年了。
目前我的感受和从前不同的是，我不再把约翰克利斯朵夫看做像普罗米修斯一样的神明，因为我不再有年轻时的那种狂热的激情了。我十分服膺莎士比亚说的：上帝造人，先让他有了缺点才成为人。人的认识、人的理性力量，不是无所不能的，而是有限的。克利斯朵夫也是有缺陷的。
过去我爱读的是这部书的第四卷“反抗”和第五卷“节场”.克利斯朵夫不顾一切想要去涤除艺术界多年积存的油垢，向那批用艺术以外的手段去骗取金钱、地位和名誉的文士进行挑战，那时我是多么倾倒于克利斯朵夫啊！我觉得他说的每句话、做的每件事都成了批评的正义和艺术的真理。
可是，这次重读，我发现，他的批评并不总是对的，有时他做过头了，把值得肯定的作品和值得尊敬的前辈也一概践踏在脚下。我想罗曼罗兰只是把这种反潮流、反传统的极端态度，当做青年艺术家在精神发展历程中的一个时段。虽然罗兰是含着同情的理解去写这样一段精神历史，但并不意味着他要我们都去学他。罗兰在他的剧作《群狼》和《爱与死的搏斗》中，都明确表达了他并不赞成狂热、激进和偏激的观点。
这次重读，我发现罗兰用了一种特殊笔法来写这部书。有些地方我不太喜欢，因为太理论化了。虽然这些叙述体现了作者生活感受的特点，并显示了作者的内在胸怀。
例如，当克利斯朵夫找到一个真正的朋友奥里维以后，奥里维像维吉尔引领但丁游地狱一样，向他步步深入地去揭示法兰西社会的潜在的深层。过去克利斯朵夫所见到的法兰西，只是那些浮在表面的泡沫，而没有见到真正的法兰西精神。奥里维和克利斯朵夫两人在这方面的对话，虽然饱含着深邃的哲理，对我们不能说没有启发，但读来却让我们感到冗长沉闷。这不是文学的形象语言，而是哲理的逻辑语言，我们读但丁的《地狱篇》就没有这种感觉。
重读时，我又发现，从前已经感到但没有进一步去体会的这部书写法的另一特点，就是它像一首宏伟、深厚、具有复杂内容的交响乐。我相信罗兰是个很博学的人，尤其擅长音乐。我读《约翰克利斯朵夫》这部书，总感觉到有一种节奏感、音乐感在跃动。时如款款流水，时如汹涌激流，极富于变化，引发出人的各种复杂感受。
比如在“反抗”这卷中，少年克利斯朵夫自从被愤怒的大公爵从宫廷乐师的位子上斥退后，我们感到书中的一切都显得骚动、杂乱，有如发出了兵器的相击声，像一场逼人而来的暴风骤雨。可是急转直下，突然出现了平和恬静、春光明媚、草木青葱、众鸟欢鸣的田园风光，使人感到安详、轻松、平静。这就是克利斯朵夫终于抛弃了一切烦恼，找到了一位敬重他、深爱他的音乐，而从未见过面的苏兹老人。这难道不像在有冲击力的快板之后出现的慢板吗？不知谙熟音乐的罗兰是有意还是无意地做了这样的结构安排。
另外，这次重读，我最喜欢的是第六卷“安多纳德”.这一卷似乎是游离在全书之外、可以独立存在的一卷。安多纳德这个人物在前两卷就反复出现过了。这种写法也像交响乐的写法。一位教音乐的友人告诉我，这称之为“主题的再现”。
安多纳德在上一卷和克利斯朵夫在剧场偶然相遇，接着就消失了。第二次再见，是驶往相反方向的两列火车的车厢窗口，他们认出了，但是来不及相互招呼一下，火车就开走了。过了很久，第三次再见，是在喧嚣、嘈杂的巴黎大街上。他们又偶然见到了，都挣扎着企图走向对方，但被车马人流冲散了，像两个流浪星球似地接近了一下，又在无垠的太空中分开了。这样的主题出现了三次之后，紧接着，书的第六卷就是“安多纳德”.我读到这一卷所感到的女性美、人性美、人间的爱，是我在前两次读这书时很少感到的。
《约翰克利斯朵夫》这部书在中国青年中曾发生巨大影响，可是，也遭到过蛮横无理的批判。长期以来我们把人性、人道主义当做反动的东西加以唾弃。这部书中描写人性和人道主义伟大的篇章，如“安多纳德”及其他关于爱情、友谊、亲情的章节，都被指为资产阶级腐朽感情。记得有人指斥这部书里所描述的无非是爱情、友谊、亲情，而这些只不过是资产阶级货色。这一段历史至今还记得。
《约翰克里斯多夫》读后感 篇8
他出生在莱茵河畔的音乐世家，对应音乐有着过人的天赋，又受他舅舅和祖父的影响，对音乐产生了强烈的情感。他很坚强，才十多岁就要养家糊口，在这个艰辛而漫长的过程中，他的音乐造诣更深了。但他的思想却不为世人所理解，他很孤独。最终他因卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国 .
在法国，很多人看到了他的音乐才华，同样，他们对克里斯多夫坚持自己的风格不为理解。因此，他四处碰壁，生活落魄。一个流落他乡的天才，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的情操啊!克里斯多夫，他不是一个完美的人，他有很多毛病甚至缺陷，但他有一个高尚的灵魂，有一种遇挫不怕，创作不休的精神。这就够了，英雄不是没有卑劣的情操，只是没有被它俘虏罢了。
约翰-曼希沃，从小也是个音乐天才，深受父亲爱戴，对他肆意放纵，不管不顾，使他养成了叛逆任性的性格，为了给父母作对，便娶了一个仆人的女儿，但是对她毫无感情基础，婚后无法面对现实的他只能依靠嗜酒来医学专用自己，他不是无恶不赦的，只是比较懦弱，只能通过这种办法来逃避自己的内心。
而我，现在只是一个小学生，在父母的骄纵下幸福地生活着。偶尔学习上遇到问题，自己都不动脑筋，有困难就想退缩。现在看来，我是多么应该自己独立面对问题或者困难，想办法解决呀!
即使读过这本书，我仍然不能完全理解克里斯多夫所处的时代和国情，但是至少他教会了我遇到挫折不能退缩，不能屈服于挫折;不能放弃梦想，放弃希望，放弃憧憬。只有这样，我们才能坦然面对一切可能到来的困难或挫折，才能使我们的未来更精彩!
《约翰克利斯朵夫》这部书在中国青年中曾发生巨大影响，可是，也遭到过蛮横无理的批判。长期以来我们把人性、人道主义当做反动的东西加以唾弃。这部书中描写人性和人道主义伟大的篇章，如“安多纳德”及其他关于爱情、友谊、亲情的章节，都被指为资产阶级腐朽感情。记得有人指斥这部书里所描述的无非是爱情、友谊、亲情，而这些只不过是资产阶级货色。这一段历史至今还记得。
《约翰克里斯多夫》读后感 篇9
在奥里维的眼里只有雅葛丽娜时，克里斯多夫孤独了。
他结识了一个新朋友———音乐家塞西尔，他称她为‘夜莺’。
她25岁左右，元气满满，靠自己辛辛苦苦的努力换来小康的生活，她珍惜她得到的一切。
“她为人正直，合理，谦虚，精神很平衡，一无烦恼……”
她不相信男人，因为父亲是个懦弱而懒惰的人，又有一个不成器的兄弟，只知道向家里要钱。她有极高的音乐天分，但是她安分守己，没有野心，老老实实地演奏，淡于名利。她和母亲住的一起，很满足。
她像是克里斯多夫的红颜知己，也相爱着，但无关男女。
这是一个生命力很强的灵魂。
但是，这个看似高大、结实、快乐的姑娘也有了她的忧愁：因为奥里维。有段时间，她频繁出现在奥里维家里，和他们夫妇相伴，而这时候，这对夫妻的相处已经有了很多问题。
奥里维自有一种近乎女性的魅力，对于塞西尔这样一个富于母性又特别喜欢照顾别人的`女人来说，自有吸引力，她苦恼着，隐瞒自己的心事，装出快乐的样子。塞西尔喜欢亚诺太太，这个看似柔弱的朋友成了她一时的精神依靠。
塞西尔还是认清了自己的感情，她强大的内心帮助她勇敢地挣脱了这个枷锁。
后来，她收养了奥里维和雅葛丽娜的孩子：“塞西尔被这个借来的母性完全改变了；她显得那么年轻，快乐，细腻，温柔。”
塞西尔精神上又恢复了从前的平静，完成了自我救赎：“爱情的需要，如今在抚爱儿童的感情中得到了满足。”
相较于雅葛丽娜，塞西尔无疑是幸运的。这幸运，也是她应得的。