小学音乐教案

短文网整理的小学音乐教案（精选23篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。

小学音乐教案 篇1

一、教学目标

1、学生用优美、动听的声音演唱歌曲《金孔雀轻轻跳》。

2、学习并表演傣族舞蹈动作，感受傣族音乐的魅力。

3、以孔雀为主题，了解傣族的民风民俗。

二、教学重难点

重点：学唱歌曲，感受傣族音乐特点。

难点：能用简单的孔雀舞动作表演歌曲。

三、课前准备

钢琴、CD、多媒体操作平台、课件、黑板、课题艺术字

四、教学过程

（一）谜语导入，引出主角。

师：同学们，今天于老师给大家猜个谜语，怎么样？

生：好。

师：小耳朵听仔细了，“锦袍身上穿，花冠头上戴，尾巴象把扇，展开人人爱。”谁知道啊？有这么多同学都知道啊，请你说吧。

生：孔雀。

师：对，就是美丽的孔雀。你们见过孔雀吗？

生：见过，在动物园里，孔雀是很美的，有人和它比美它还会开屏。

师：你知道得真多，开屏的是雌孔雀还是雄孔雀呢？

生：雄的。

师：你们知道孔雀的家乡在哪里呢？

生：云南。

师：对！

（播放VCD）在美丽的云南，在滇西的瑞丽江畔，在滇南的西双版纳密林中，每当曙光微露，晨纱初揭，幽静的山野，散发出特有的泥土芳香，成群的孔雀，迈着轻捷的步伐，迎着灿烂的朝霞，从栖息的密林中走出来，到清澈透底的溪流中饮水，在碧绿的草地上嬉戏。或抓刨草地败叶，啄吃昆虫，或伸长脖子发出“啊哦——啊哦”的啼鸣，或在梳理美丽的翅膀，或者雄孔雀展开了五彩缤纷的尾羽，围绕雌孔雀翩翩起舞，倒映在平静的溪水里，分外迷人。

（二）欣赏舞蹈，感受孔雀舞的特点。

师：在那里生活的傣族人民，把孔雀的美丽、善良、智慧、看作是吉祥的象征，更是他们民族的精神象征。孔雀也成了他们舞蹈中的主角，这是一段著名傣族舞蹈家杨丽萍的《雀之灵》，欣赏完后，请同学们说说刚才这段舞蹈中是用什么样的动作来表现美丽的孔雀的？

（课件视频）

生：用手的动作做成孔雀的头。

师：你能来学一学吗？我们大家一起学学。用你的大拇指和食指并在一起，做它的头，其余的手指伸直，这就象孔雀的冠，孔雀还会用嘴巴梳理羽毛。

师：学的真象，这只孔雀真美啊！还有什么动作模仿孔雀呢？

生：一直旋转，裙子飞起来象孔雀开屏。

生：服装很象孔雀的尾巴。

师：让我们也来学学。现在就让我们一起随着音乐跳起来吧。

随《金孔雀轻轻跳》伴奏音乐跳，教师引导。

（三）唱跳结合，学唱新歌。

1、师：真是一群美丽的孔雀，要是我们能边跳边唱多好啊。傣族的小朋友给我们唱了一首孔雀的歌，名字就叫做《金孔雀轻轻跳》。（出示课题，播放音乐）

2、师：这首歌曲的旋律你们熟悉吗？

生：熟悉，刚才跳舞的时候就是这个音乐。

师：对，我们再来听一遍。然后告诉我，歌曲的情绪如何？

生：优美、抒情地。

（出示歌谱）

3、请同学们伸出右手食指，念“da”划节拍唱。

4、学生跟钢琴唱歌谱，教师引领。

5、学生跟音乐节奏朗读歌曲的歌词。

6、师：有人一定要问了，小卜少，小卜冒是什么意思啊？猜猜！

生：在傣语中是小女孩，小男孩的意思。

师：对了，你真聪明。小卜少、小卜冒们，让我们轻轻的跟琴来唱歌词。

7、轻轻地把第一段歌词加进来。

8、我们把两段歌词连起来唱。

9、师：这首歌曲要表现什么？

生：傣族人民对家乡的喜爱。

师：我们应该用什么样的感情来演唱呢？

生：快乐，幸福。

10、师：那让我们这些小卜少，小卜冒们一起快乐地边唱边跳吧。

师生歌表演。（分小组进行，综合评价）

（四）拓展欣赏，感受傣族音乐。

1、师：孔雀是傣族人民心中的神，所以傣族人民以孔雀为题创作了很多的乐曲，《西双版纳的孔雀》听，这是用什么乐器演奏的，表现了什么？听第一遍。

2、师：听出来了吗？用什么乐器演奏的？

生：葫芦丝。

师：对，瞧！这就是葫芦丝。葫芦丝是傣族的乐器，音乐婉转，悠扬，仿佛把我们带到了美丽的西双版纳。（出示课件图片）

3、师：听了这段音乐你好象看到了什么呢？听第二遍。

生：孔雀优美的姿态（行走、站立、开屏、喝水）。

师：说到孔雀，人们不禁会想到那个喜欢孔雀的民族——傣族。同学们，你们对傣族有哪些了解吗？（课件图片）

教师介绍：傣族是云南特有的民族之一，是一个具有悠久历史的民族。傣族服装，男子着无领对襟或大襟小袖短衫，下着长管裤，冷天披毛毡，多用白布或青布包头。纹身的习俗很普遍，妇女传统着窄袖短衣和筒裙。傣族的饮食以大米为主，喜饮酒和食酸辣，好吃鱼虾等水产。普遍有嚼槟榔的习惯。傣族人们由于地理环境的原因，住的都是竹楼，一楼养猪等家畜，纺织，二楼就住人。

傣族人民的节日多与宗教活动有关，主要有关门节、开门节、泼水节等。关门节约当夏历六月中旬，开门节约当九月中旬。从关门节这天到开门节的三个月内，为一年中宗教活动如礼佛、听佛爷讲经等最多的时期。泼水节为傣历新年，届时举行泼水、赛龙舟、放高升等活动，为每年最盛大的节日。

（五）课堂小结。

孔雀飞来，给傣族人民带来了幸福、吉祥、欢乐。瞧！孔雀向我们飞来了，最后请同学们欣赏舞蹈《孔雀飞来》。（出示课件）

师：在美丽的云南，除了傣族，还生活着很多少数民族，你们知道有哪些呀？

生：苗，傣，侗、彝、白等。

师：下节课让我们继续了解动听的西南少数民族音乐。

小学音乐教案 篇2

教学内容

唱《跳柴歌》

延伸：为歌曲填词赞美家乡。

动：学跳黎族的“跳竹竿”。

拓展：了解黎族的文化习俗。

教学目标

一、通过歌曲的欣赏与学习，感受音乐与舞蹈的完美结合，对黎族的歌曲、舞蹈和文化习俗产生浓厚的兴趣。

二、通过学习跳竹竿，让学生在活动中获得愉悦的感受和体验，并在活动中增强合作意识以及在群体中的协调能力。

三、能自信、自然、有表情地演唱歌曲《跳柴歌》；在跳竹竿舞时，动作要求协调、合拍。

教材分析

本课所选的音乐作品是一首具有黎族民族特色的《跳柴歌》，歌曲欢快活泼，极富舞蹈的韵律。结合歌曲的教学，学生欣赏和学习富有传统特色的跳竹竿。了解黎族文化的人，大多会赞叹黎族人审美的独到眼光和创造美的艺术才能。因此在教学活动中，我们引导学生感受黎族人民所追求的环境美、仪容美、歌舞美。

本课将要学习的是一首海南民歌，歌曲不难。但是让学生学习竹竿舞就有一定的难度，教学时应注意由易到难，循序渐进。对于少数腼腆、内向而不积极参与音乐活动的学生，教学时要及时发现并予以指导、鼓励；在集体跳竹竿时要注意防止教学秩序的失控。

教学重点

让学生在反复聆听中感受音乐的情绪和音乐形象。

教学难点

用恰当的肢体语言表现音乐的欢快情绪，培养孩子们的`韵律感。

教学过程

一、听听动动――感受音乐

1、聆听歌曲《跳柴歌》的伴奏音乐跟着老师做律动，初步感受歌曲的情绪和韵律。

2、变换形式用打击乐器按照歌曲的节奏敲打节奏，进一步帮助学生感受歌曲的韵律。

3、教师示范跳绳（跟着音乐的节奏），让学生从中发现规律。

4、分组请学生跟着音乐的节奏做跳绳的动作，要求学生步伐一致，整齐划一。

5、初步熟悉跳竹竿的基本步伐。

要求学生一对一，面对面，蹲在地上，双手将绳子拉紧、贴在地面上反复做开、合的练习，要求与《跳柴歌》的节拍吻合，没有绳子的同学原地蹲下，模仿动作进行练习。教师有意识地从开合的绳子间跳过，完成跳竹竿的完整动作。请部分同学模仿教师的动作，从开合的绳子间跳过，为学习竹竿舞做铺垫。

二、唱唱想想――体会音乐

1、出示大歌片《跳柴歌》，让学生跟琴声感觉旋律，问问大家有没有熟悉的感觉。

2、跟琴模唱歌谱。

3、完整地听赏歌曲《跳柴歌》，让大家在歌声中再次感受乐曲的情绪和韵律。

4、跟着伴奏练唱歌曲，努力表现歌曲的弹跳性和欢快的情绪。

5、用打击乐器敲打节奏为歌曲伴奏，要求用欢快的情绪边敲边唱，再次体会合作的快乐和满足。

三、跳跳赛赛――表现音乐

1、通过歌片、插图、观看录象片段等引导学生讨论有关黎族的文化习俗，交流各自做了解的有关黎族的风土人情，着重介绍黎族男女跳竹竿的音乐游戏。

2、指导学生分组练习音乐游戏：跳竹竿。

教师此处可以随机知道学生的基本舞步以及动作要领。着重培养大家的集体合作精神。

3、分组表演，相互评价。

4、师生互动：师敲生跳或生敲师跳。

四、拓展延伸――升华音乐

1、师：海南很美、黎族很美，我们的家乡――泰州也很美。海南人通过歌声、舞姿向世人展示自己的家乡，我们能不能借用这个旋律，创编新词也来赞赞自己的家乡呢？

生：（略）。

2、通过课件帮助学生了解泰州的名胜古迹、风俗人情，为创编歌词提供依据。

3、新歌赞家乡

分组讨论为歌曲填上新词（要求一定是赞美家乡的名胜古迹和风俗人情），同时要求每组选派一到两名同学用家乡话来唱一唱自己创编的新词，比一比，哪一组词好唱得更好。

4、在《跳柴歌》的歌声中结束教学。

小学音乐教案(集合15篇)

在教学工作者开展教学活动前，总归要编写教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。快来参考教案是怎么写的吧！以下是小编精心整理的小学音乐教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

小学音乐教案 篇3

一、教学目标：

1、学生通过歌曲《春晓》的学习，感受音乐与古诗的完美结合，对以我国古典诗词为题材的现代音乐作品有进一步学习的愿望。

2、通过用不同的速度来演唱歌曲《春晓》，体会不同的速度对音乐情绪和音乐形象所产生的作用。

3、学生充分发挥想象力和创造力，用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。

二、教学重点、难点：

1、八分休止符的运用

2、附点音符的演唱。

三、教学过程：

【组织教学】师生问好

【情景导入】

师：同学们听过《春天在哪里》这首歌吗？让我们随着音乐跳起来吧。

1、歌表演《春天在哪里》。

2、同学们，春天是一年四季中最最充满生机和活力的季节，春天是那样的美，到处是万紫千红，到处是花红柳绿，哪位同学能够用你的歌声来表现春天呢？

——让学生自由演唱。

3、刚才大家演唱了赞美春天的歌曲，还有哪些同学能够吟诵赞美春天的古诗呢？

【寓教于乐】（古诗文化）

1、刚才有位同学吟诵了《春晓》这首诗，你们看，唐朝诗人孟浩然多了不起，仅仅用了20个字就描绘了春天的美景，下面就让我们共同来感受这美妙的诗句吧！——师生共同诵读古诗。

提问：读了这首诗，你感受到了春天的哪些美景呢？

师：大家说的太好了，面对这么美丽的春光，我们的诗人孟浩然不禁吟到：“春眠不觉晓，……” ——师配乐朗诵。

2、学唱歌曲

师：同学们知道吗，这首诗还能唱一唱，这种唱法叫古诗新唱，想听听吗？

（1）、欣赏童声合唱《春晓》，感受歌曲情绪。

（2）、出示歌单，老师做示范演唱。

3、老师逐句教唱。

4、老师唱词，学生唱la音。

5、轻声演唱歌词。

6、解决难点：

（1）歌曲的四个休止符处加上四个动作：听、听、看、摇头。

（2）最后一句，附点音符的运用。

7、再次轻声、有感情地演唱。

8、女生领唱，男声伴唱。

9、男生领唱，女生伴唱。

10、分组用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。

11、教师指挥完整演唱一遍。

【创造表现】（歌曲处理）

1、师分别用慢速、中速和快速演唱歌曲，请学生仔细聆听后说一说三遍演唱的速度和情绪有什么不同。

2、排练合唱《春晓》，用慢速和中速演唱歌曲。

3、表演节目——大合唱《春晓》。

【完美结课】

感谢全体同学，你们的歌声又一次让我们感受到了春天的美好。最后，让我们在美妙的歌声中结束这节音乐课吧！

【教学反思】

本堂课以学生为主体，面向全体学生，注重人人参与。教学中紧紧围绕“春”为主题，从学生的兴趣为出发点，通过说春天，唱春天的.来引导学生探索和体验春天。上完课，我就有很多的感触。最大的感触是——不能低估了学生的能力。孩子都是聪明的，孩子的潜力是无穷的。同时，为了激发学生的想象力，鼓励学生勇敢、踊跃的表现自己，我也努力来创造一个民主的课堂。因为只有课堂上真正做到民主了，学生才会感觉到心理的安全，才会愿意由衷地和你配合。当然，这对于教师的要求也就更高。不仅课堂中每个环节的设计要周密考虑，教学时还要善于调控好整个教学局面。

小学音乐教案 篇4

一、教学目标：

1、能积极、主动参与音乐学习活动。在音乐中感受春天的美好。

2、喜欢聆听乐曲《郊外去》、《野蜂飞舞》。在听赏中能感受乐曲的基本情绪、感受音乐的快慢、强弱对比。并能用跑、跳、蜜蜂飞舞等动作来表现音乐的变化。

3、能自然、有表情地演唱歌曲《春天来了》。有创造性地用动作来表现歌曲，主动用歌声、动作来表现对春天美好向往的情感。

4、通过音乐学习来认识、亲近大自然，培养热爱大自然、关注环保的情感。

二、教学重点：

1、能用自然、优美的声音、有表情地演唱歌曲《春天来了》。

2、能感受两首乐曲的基本情绪，并能用动作（或律动）主动参与表现音乐中的快慢、强弱变化。

三、教学难点：

引导学生在音乐中感受、体验和表现春天的美、大自然的美。并能大胆、自信、创造性地参与音乐学习活动。激发热爱大自然、关注环保的情感。

四、教具准备：

音响、课件、打击乐器、“小明星”奖章等

五、教学方法：

聆听法、启发法、听唱法、表现法、游戏法、讨论法等。

六、教学过程：

【情境导入】

1、听音乐《春之声圆舞曲》进入教室。师生问好。

2、“说说”——

师：同学们，你们知道现在是什么季节吗？

生：春天！

师：春天美吗？

生：美！

师：你们能说说春天有些什么美丽的景色吗？（学生自由说出春天的各中景色）

3、“看看”——

师：在美丽春天里，人们都喜欢去春游，我们一起来欣赏一些有关春天的相片和图片（播放本班同学去春游的相片和一些春天的美景图）

创设春天的情境，让学生一走入教室就感受到春天的气息。

播放学生自己去春游的照片，这样从贴近学生生活的内容出发，激发学生的学习兴趣。学生在“说说”、“看看”中自然地走入新课的学习活动中。

【感受体验】

1、师：春天有那么多美丽的景色，今天，老师想和同学们一起在音乐中走到美丽的郊外，去感受一下春天的气息。（播放钢琴曲《郊外去》，师生随音乐做走、跑、跳的动作。）

2、分别听赏《郊外去》的快、慢音乐片段，让学生做出相应的动作。

3、师：我们来到了美丽的郊外，到处是树木、花草，漂亮极了！瞧，还有几之小野蜂在花丛中飞来飞去。我们一起来听听小野蜂的音乐……（播放小提琴曲《野蜂飞舞》，师生随音乐做野蜂飞舞的律动。）

4、师：你听到这段《野蜂飞舞》的音乐，能想象到野蜂在做什么吗？（学生自由发言）

5、“听听比比”——

师：你们知道《野蜂飞舞》是用什么乐器演奏的吗？

生：小提琴。（出示小提琴图）

师：《郊外去》是用什么乐器的演奏的？

生：钢琴。（出示钢琴图）（对比听赏两段音乐，边听边模仿钢琴、小提琴的演奏姿势。）学生在“听听动动”的音乐活动中，感受音乐的快慢对比、强弱对比。教师引导学生用动作、律动来表现音乐的情绪及快慢、强弱对比。

【寓教于乐】

1、师：在春天里，不仅有优美的景色，还有许多优美动听的旋律、歌曲。下面我们来学习一首日本歌谣《春天来了》。（播放歌曲范唱）

2、学唱歌曲

A、随范唱拍出歌曲节拍。

B、随范唱拍出歌曲节奏。

C、按节奏读歌词。

D、听唱歌曲。

3、唱唱创创，鼓励学生创编动作来表现歌曲。

【课外延伸】

1、师：同学们学会了这首日本歌曲《春天来了》，关于春天的音乐和歌曲还有许多许多。今天，老师给同学们带来了另外一段有关春天的音乐，音乐里有一个动人的故事……（播放动画片段）

师：故事中的小女孩，在森林中长大，她从小就爱护大自然中的花草树木、主动照顾森林里的小动物，正是由于她的善良和勇敢，才能使松百合在寒冬里开放。

2、请同学们说说，我们应该怎样学习她什么？我们应该怎样做？（学生自由讨论、回答）学唱歌曲的步骤，体现了音乐以“听”为本的原则，先让学生多听，并且每听一遍提出不同的要求：如——听音乐拍节拍、听音乐拍节奏等。再用听唱的方法学唱歌曲。

歌曲学会后，引导学生有创造性地用动作表现歌曲，进一不培养学生的审美情趣。

3、歌曲学习后，动画片段的欣赏，是教师精心设计的课外音乐欣赏的延伸。让学生听赏课外有关春天的音乐，并借故事加以情感的熏陶和环保的教育。

【鼓励评价】

1、让学生互相讨论、评价自己在音乐活动中的表现，评出“小明星”。教师发给“小明星”奖章。

2、师：今天，我们在音乐中感受到了春天的美好，希望同学们都能做一名爱大自然、保护大自然的好孩子。教师根据学生参与音乐活动的态度、积极性，评价以鼓励为主。

【课后反思】

《春天来了》，是一首旋律流畅、歌词优美的歌曲。本课教学目标，是要学生在演唱这首歌的.同时，体会春天给我们带来的快乐，备课时我也立刻意识到，这是进行环境保护教育最好的一课。上课时，我先出示一幅大的春景图片：有青翠的草地，七彩的花朵、成片嫩绿的树林、即将融化的残雪、出洞的小动物等等。然后问：“画中是什么季节？你从哪里得知是春天呢？你喜不喜欢这样的景色？”让学生自己找春天，然后用自己的话来描述图中的景色，表达自己对这幅图的情感，在朗诵歌词时，也带着对春天无比喜爱的情绪。我感觉到孩子们对春天有了直观、亲切的感受。

第2课时

一、教学目标：

1、学生能用欢快、活泼、兴奋的情绪，有感情地、自信地、完整地演唱歌曲。

2、引导学生在演唱歌曲及歌表演中增强对歌曲的理解与表现，启迪学生的想象力，培养学生的创造力，使学生在音乐创作实践中感受到音乐的美。

二、教学重点：

有感情地演唱歌曲，通过演唱，使学生喜爱春天，从而表达对大自然的热爱之情。

三、教学方法：

听唱法、鼓励法、启发法、自主学习法等。

四、教学用具：

录音机、磁带、多媒体课件。

五、教学过程：

【组织教学】

1.师生问好

2.老师带领学生律动

【激兴导入】揭示课题

1、鼓励学生用多种形式描绘春天（如：背古诗、唱歌、说成语）

2.播放关于春天的画面，教师做讲解，画面：种子破土而出，花儿含苞欲放，柳树吐出嫩芽，春笋探出脑袋，一片生机勃勃的景象……，春天是个美丽的季节，白云悠悠，阳光柔柔，青山绿水一片锦绣。在这么美丽的春天里，老师就带领同学们一起去郊游！（板书课题）

【寓教于乐】

1、提出倡议，争当“文明小游客”（播放背景音乐，学生随音乐动起来）

师：在去郊游之前，老师要给同学们提出一点要求。同学们要分成六个小组，每组六个人，我们不仅是一个大团队，每个小组也是一个小团队。在郊游的过程中，每个小组都要遵守纪律和注意安全，等到郊游结束时，老师要根据每个小组在各方面的表现来评选一组“文明小游客”，看看哪组队员最后能够得到“文明小游客”的红旗。同学们，准备好，我们现在要出发了。

2、（到达目的地）新歌教学

（1）教师范唱歌曲，让学生说说歌曲的情绪，速度……

（2）听录音

①按节奏读歌词

②小声地演唱

③歌词处理：

A、第一、第三乐句：歌曲演唱情感坚定有力，声音要有弹性。师：刚才同学们一路随着音乐，迈着坚定有力的步伐来到了风景如画的目的地，那我们应该带着怎样的情感来演唱歌曲的第一乐句和第三乐句呢？学生起立、踏步走，有力地演唱第一句

B、第二乐句：感受旋律的轻柔，用抒情优美的声音演唱。请大家闭上眼睛，想象一下春风吹到我们的脸上，阳光照在我们的身上是什么样的感觉呢？让我们用轻柔温暖的声音来演唱第二句吧。

【练习巩固】

1、完整地演唱歌曲

2、分组演唱，相互评价

【完美结课】

1、评选“文明小游客”，颁发小奖旗。

2、复习歌曲，结束郊游。

【教后反思】

《郊游》这首歌有一句歌词唱得最多：“走走│走走走│”，在歌曲表演这一环节我安排这条节奏为歌曲伴奏使课堂推向高潮。首先用拍手为歌曲伴奏（分组进行），然后用高位置、轻柔的声音朗诵伴奏（首次尝试这样的练习，朗诵与歌唱形成二声部的音响效果，虽然有点难，但也有相当一部分学生朗诵的很棒，毕竟只是二年级，真的要为这些孩子竖大拇指！）最后是用打击乐器的伴奏，孩子们兴致勃勃，表现得非常热情和积极，他们在演唱歌曲，表现音乐的基础上，体验到了歌曲带给他们的愉快心情。

小学音乐教案 篇5

教学目标

（一）通过聆听和演唱，感受音乐的不同情绪，学习表现乐曲的不同情绪。

（二）能用线条或动作表现自己听到的音乐。

教学重难点：

1、感受音乐表达的不同情绪。

2、能用不同的方式表现乐曲的音乐情绪。

教学过程

（一）组织教学：

通过参观音乐小屋的形式引入新课，复习演唱歌曲《唢呐配喇叭》，从歌曲中的乐器引出箫的介绍。

（二）新歌教学：

1、介绍吹管乐器箫并聆听箫的音色，引出歌曲《箫》。

2、初听歌曲，理解歌曲含义。

3、复听歌曲，感受歌曲情绪及旋律特点。

4、再听歌曲，学生轻声跟唱歌词，进一步熟悉旋律并找找难点乐句。

5、解决歌曲的难点，并跟琴完整演唱歌曲，基本解决音准节奏问题。

6、教师范唱，学生模仿吹箫的动作随音乐节奏律动，体会歌曲轻柔优美的.特点。

7、学生跟音乐伴奏有感情地演唱表现歌曲。

（三）欣赏《单簧管波尔卡》

1、从乐器箫导入介绍单簧管。

2、初听乐曲片段，说说情绪特点，然后引出乐曲名称并简介波尔卡。

3、分段欣赏，聆听乐曲的两个主题乐段，听后用线条和动作表现两个主题乐段的音乐特点。

4、完整欣赏乐曲，根据音乐的变化用简单的动作表现，初步了解乐曲的段落特点。

5、以舞会的形式，让学生再次体验波尔卡舞蹈欢快跳跃的特性。

（四）主题拓展

以参观器乐收藏室的形式，介绍各种中外乐器，激发学生兴趣，开阔学生眼界。

（五）小结下课

小学音乐教案 篇6

教材：人音版第二册

教学设想：

“音的高低”是小学音乐第二册第五课“跳起舞”中的一个教学内容。本课通过“学一学”、“敲一敲”、“唱一唱”“跳一跳”四个教学环节，使学生在尝试探索中发挥自主学习，初步了解音的高低变化。教学中注重培养学生对音乐的喜爱，激发他们的探究、创造能力。

教学目标：

引导学生在学习活动中，大胆尝试、探究，通过多种方式初步了解音的高低变化。

教学过程：

一、听一听，学一学

播放生活中的各种声音。如：汽车、轮船、敲大鼓、敲三角铁、鸟叫、牛叫等，请学生说一说是什么声音。

出示图片，请学生模仿它们的声音，讨论一下谁的音高，谁的.音低，相互交流。

提问：在我们的生活中有那么多奇妙的声音，你能说说还有哪些高低不同的声音？请你模仿听。

高音低音

例：拍手――――跺脚

雨声――――雷声

猫叫――――虎叫

马蹄声―――象的脚步声

高跟鞋声――平底鞋声

老爷爷说话――小朋友说话

活动延伸：鼓励学生回家后继续寻找生活中高低不同的声音，和家人朋友一起讨论

（从自然界的声音入手，激发学生的学习兴趣，引导学生自主参与体验，使学生对音有了一个基本的高低概念，为后面的教学打下良好的基础。）

二、唱一唱

出示两只猫的图片，一只小猫，一只老猫。说说他们的叫声有什么不同的。

学读儿歌《两只猫》。

学唱歌曲《两只猫》。

附：歌词

有只老花猫，喵呜喵呜叫。

有只小花猫，喵呜喵呜叫。

喵呜喵呜叫，喵呜喵呜叫。

喵呜喵呜老鼠吓跑了，喵呜喵呜老鼠吓跑了。

分组扮演两只猫表演动作、形象。

（歌曲中老猫叫为43432―，小猫叫为17176―，由自然界中的声音过渡到音乐中的高低音，两者有机结合起来，使学生通过演唱和表演投入到音乐中来。）

三、敲一敲

教师在桌子上放上七只透明的玻璃杯，杯子里分别倒入不同容量的水（敲击时可以发出不同音高的音），准备一根筷子，告诉学生音乐可以在这七个杯子里找，今天我们来找音乐。

请个别学生用筷子敲击杯子，听一听音高不同的七个音。小组讨论：给这些音起名字。告诉学生七个音的唱名，在琴上弹一遍音阶，从低到高唱一唱。鼓励学生自己来创造音乐，用筷子按不同的顺序敲击杯子，变换不同的旋律。

评奖激励：比一比谁的创作最优美，评出小小作曲家。教师作记录，全体学生来唱一唱。

四、跳一跳

教师在琴的高、中、低三个音区弹奏儿歌《秋天来到了》，要求学生用不同位置的体态动作模仿树叶飘动，表示自己听到的是哪个音区的音乐。

1、集体听辨模仿

2、个别学生听辨模仿

3、随音乐“飘”出教室

小学音乐教案 篇7

教学课题：新年真快乐

教学目标：

1、通过各种艺术活动营造过年的气氛，谈谈自己是怎样过年的；

2、说说过年时的情景，你了解哪些过年的风俗习惯。

教学重点、难点：

指导学生动手操作，讲清要求，具有良好的秩序。

教具准备：

1、小锣、小鼓、小镲若干；

2、彩纸、剪刀、双面胶或胶水。

教学过程：

一、组织教学

1、走路；

2、小手小脚。

二、基本练习：

用乐器导入，简单介绍乐器名称，

1、动一动：让学生随意上来敲诈一敲，引起他们的兴趣；

2、给学生几组节奏型，在老师的`指导下打一打。

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3、听到这些锣鼓声好象到了什么时候了？（过年了）

老师念儿歌,师生一起敲锣打鼓.

三、说一说

1、你是怎么过年的？让学生谈谈过年时的情景。

2、我们中国各个地方过年的习惯都不太一样，你知道哪些？

(放鞭炮、舞龙舞狮、唱歌跳舞、包饺子、贴春联、贴窗花、挂灯笼，张灯结彩，打扫屋子，打扮房间，在干净的环境里过个快乐的新年。

四、听一听

听乐曲《春节序曲》，让学生边听这想像过年时的情景，并在同伴间轻轻交谈自己的感想。

五、我们先来过过年:

让学生考虑我们怎样来过年?

在众多过年的风俗中选择一下，剪窗花、剪拉花。

老师示范剪窗花，鼓励学生创作。

并将作品展示出来。

六、将《过新年》的歌曲作为背景，在欢快的歌声中结束一课。

snowy

授后小结：

小学音乐教案

在教学工作者实际的教学活动中，很有必要精心设计一份教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么什么样的教案才是好的呢？下面是小编整理的小学音乐教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

小学音乐教案 篇8

教学目标：

1、.指导学生用自然、柔美的声音演唱《两只小象》，初步感受三拍子的歌曲风格，认识并掌握四分休止符。

2、创设良好的音乐课堂氛围，鼓励学生尝试用身体动作表现歌曲中小象的神态。并积极参与歌词编创活动。

3、能够准确地运用各种动作感受歌曲的节奏，为歌曲的表演增色。同时巩固3拍子歌曲的强弱规律。

4、通过听、唱演说感受表现大象的音乐，从而懂得爱护动物，培养学生团结友爱，互帮互助的精神。

教学重点：学会正确、有感情地演唱歌曲《两只小象》。能大胆积极地参与表演。教学难点：正确掌握休止符的用法。

教具准备：电子琴、音乐配套教学课件、多媒体播放系统、打击乐器等。

教学过程：

一、组织教学。

1、听音乐<<找朋友》、《假如幸福的话拍拍手》等歌曲和学生互动。

（以学生熟悉的歌曲音乐作为课前律动音乐，使学生在轻松、欢快的气氛中，自然而然地进入到教师创设的音乐故事情境之中。）

2、故事激趣、练习节奏

（1）师：大家都知道，老虎是森林里的大王，这一次，他们要召集森林里所有的动物们一起开一个音乐会。动物们知道了可高兴啦！你们看，都有谁来了。认识它们吗？（随老师摹仿它们）

（2）发声、节奏练习。

出示小动物课件（猫、狗、鸭、羊、鸟等）

X—/X—/XX/XX/XXXX/XXXX/

喵喵呱呱呱呱布谷布谷布谷布谷

说说这些动物们的叫声有什么不一样。

3、出示象妈妈和小象的课件。

利用音乐会的节目引出大象妈妈和小象，并让学生摹仿大象走路的'样子。

生：（1）看节奏谱分别边念边模仿三种脚步声。

（2）用各种方式表现出三拍节奏。

二、视听结合、学唱歌曲。

1、创设情境。

大象妈妈今天特别高兴！她呀要送给小象们一首歌，你们想听听吗？

2、播放《两只小象》。

生：聆听，感受。（学生随音乐做大象走路的动作）

3、聆听歌曲，进一步感受象的音乐形象。

（1）小象在河边做什么？它们的心情怎样？

（2）歌曲中哪一句词出现的最多？（衬词：哟罗罗）

教师：歌词用儿童的语言描述了一对好朋友用长鼻子互相问好，一同在河边嬉戏的友好的情景。

4、师：那么请你们也在音乐声中轻轻地、慢慢地走过去，和你的好朋友一起，用手代表小象的长鼻子，象它们那样勾勾鼻子，握握手好吗？

生：再次聆听，在音乐声中，找到自己的好朋友“勾一勾”。

5、学习歌词：师生接龙按节奏朗读歌词：

（1）教师读单小节歌词，学生接双小节“哟罗罗”衬词。

然后师生交换读；学生完整齐读。

（2）学生跟着琴伴奏念歌词。

6、演唱歌曲。

学生跟着琴伴奏演唱，注意表现了小象什么心情？

用亲切活泼的歌声表现小象河边嬉戏的情景。

7、观看《两只小象》动画。

师：两只小象相处的怎么样？我们同学之间该怎样相处呢？

教育学生要团结友爱，做讲文明懂礼貌的好孩子。

8、出示大象图片。

小动物们都非常的可爱，我们应该怎么对待他们呢？

（教育学生要爱护小动物，保护环境。）

9、学生跟着课件伴奏音乐演唱歌曲。进一步表现两只小象一同在河边嬉戏的友好的情景。

三、团结协作、表现歌曲

1、师：请你和你的好朋友一起合作，为歌曲配上简单的舞蹈动作。

2、连续播放《两只小象》的音乐。

3、邀请几对好朋友，自愿上台表演。

4、学生评价，老师点评，选出“最佳合作奖”和“最佳表演奖”，并给予奖励。（鼓励全体参与，培养协作能力，激发竞争意识，充分体现学生的主体地位。）

四、激发兴趣、编创歌词

1师：来参加这次狂欢节的动物有很多，你们想想还会有谁呢？

生：小猪、小狗……

师：他们也带着自己的好朋友一起来了，请你想想他们又会怎么唱呢？

2、以小组为单位，选择一种动物进行歌词创编，老师巡视、指点。

3、老师弹琴，各小组按次序展示编创成果，评选出“最佳创意小组”，掌声表扬。（选择自己喜欢的动物进行歌词编创，激发灵感，提高兴趣，使学生积极地参与编创活动，培养学生的合作创新能力。）

五、拓展延伸、舞出教室

1、师小结：天色不早了，这次的森林音乐会马上就要结束了。同学们今天玩的开心吗让我们邀上自己的好朋友一起唱着跳着结束这堂愉快的音乐课吧！

2、播放《森林的歌声》音乐，生听着音乐跳舞、哼唱，在音乐声中欢歌欢舞地离开教室。

小学音乐教案 篇9

教学内容：

一、《保护小羊》音乐故事教师演示。

二、电子琴模仿动物音响效果。

三、《保护小羊》旋律1、2合奏。

四、加入音响、背景的《保护小羊》的音乐故事表演。

教学目的：

一、 通过保护《保护小羊》音乐故事演示、讲解，进一步熟悉歌曲所表现的内容，明确故事情节的深切内涵，了解故事发展的情节。

二、 利用电子琴特殊的功能及音响效果，通过电子琴模仿动物形象的音响效果，学会掌握电子琴的特殊功能、演奏方法；和对音乐思维的联想和想象，加深学生对动物形象的了解和学习音乐的兴趣。

三、 通过乐曲演唱和旋律1、2的合奏，进一步提高学生的演奏能力，掌握二重奏的演奏、演唱技巧和互相协作的能力。

四、 通过音乐故事的表演，让学生对音乐故事情节的理解，潜移默化地增强学生的团结、互助、发扬集体主义、战胜困难的精神；并让学生自主、教师引导，在唱一唱、跳一跳、动一动、玩一玩中感受音乐、理解音乐、表现音乐，从而进一步激发学生学习音乐的兴趣。

教学重点：

通过利用电子琴模仿动物的音响效果和《保护小羊》乐曲旋律1、2演奏，让学生学会表演音乐故事《保护小羊》。

教学准备：

1、 小羊、豺狼、大象、狗熊、小刺猬、小猎狗六种动物的头饰。

2、 《保护小羊》音乐故事的图画背景。

教学过程：

一、 模仿动物的音响效果。

1、 引导：

今天，我们来到一座原始森林里。森林中能听到许多的声音，我们来听一听这些声音是哪些动物的？

2、 出示五种音色：

E3（小提琴） C5（合成电贝司）

G5（ 萨克斯） D1（水晶玻璃声）

H4（日本筝）

3、 边提问边弹奏这些音色给学生听。

问：这些音色都象哪些动物呢？

问：第一个E3听上去有点轻微、颤抖的样子，象森林中的什么动物？

答；（预计）羊、兔子、猫等等。

问：很好，那么第二个C5又象是什么动物呢？听上去有点可怕是吗？

答：是的，（预计）象豺狼、老虎、狮子等等。

问：那第三个G5象什么？

答：（预计）大象、狗熊、河马等等。

问：这两个又象什么？（D1、H4）

答：D1象小刺猬、小老鼠、小松鼠等等。H4象袋鼠、会跳的小狗等等。

讲：同学们都讲得非常好。现在，有六种动物从森林中跑了出来。

4、边出示六种动物的形象，边讲解运用电子琴模仿六种动物的方法与要求，并请学生来试弹。

小绵羊 豺狼 大象

E3 C5 G5

高音 三指同弹中音 最低音d、s

狗熊 小刺猬 小猎狗

A1 D1 H4

低音d、s 中音滚拳 双指同弹跳音

小绵羊：

讲：小绵羊很弱小，没有保护自己的能力,所以我们用"弦乐音色E1"，如：i二三四|或其他高音，来模仿小绵羊"咩咩"的颤抖而轻微的叫声。

（教师示范演奏，让学生一起弹奏。）

豺狼：

讲：三只豺狼都是大坏蛋，它们想吃小绵羊。所以我们用合成电贝司C5，三个手指同时按任意的中音，发出恐怖的音色来模仿豺狼们出现时张牙舞爪的坏样子。

（教师示范演奏，让学生一起弹奏。）

大象：

讲：大象具有长长的鼻子作为武器、强壮而笨重的身体，走起路来慢吞吞的，好象大地都在震动。所以我们用萨克斯G5，弹奏最低音处。如：d二三四|s二三四||模仿大象甩着长鼻子一步步走来的样子。

（教师示范演奏，让学生一起弹奏。）

狗熊：

讲：狗熊和大象相似，也有笨重的身体，但要稍稍好些。它具有两只巨大、有力而肥厚的手掌。所以我们用钢琴A1，也弹奏较低音。如：d二d二|s二s二||模仿狗熊挥舞手掌，气喘嘘嘘赶来的样子。

（教师示范演奏，让学生一起弹奏。）

小刺猬与小猎狗：

讲：小刺猬与小猎狗它们的样子较难表现，它们都应该用灵活、跳跃的音色。

小刺猬满身都是刺，在准备战斗时总是把身体团成一团，竖起浑身的刺滚向敌人。所以我们用水晶玻璃声D1，运用自己的拳头在中音区滚动发出"波浪"般的声音，模仿小刺猬团成团冲向豺狼的样子。

训练好的小猎狗能前爪抬起，用后爪象人一样跳跃、走路，并发出"汪汪"的叫声。所以我们用日本筝H4，两根手指同时在中音区弹跳音（即弹后快速离开），模仿小猎狗"汪汪"叫着跳过来的样子。

（教师示范演奏，让学生一起弹奏。）

二、 音乐故事表演。

1、 导入：

现在，这六种动物之间发生了一些事，我们分成六组，每一组分别来模仿一种动物的音响，在这种动物出现时就由这一组来弹。好，我们一起来听一听、看一看、动一动。

2、 示范表演：

表演要求：

请学生扮演小羊、豺狼、大象、狗熊、小刺猬、小猎狗等动物（头戴各种动物头饰），模仿动物们的动作与形象，边由老师解说，边进行《保护小羊》音乐故事的`表演。学生模仿动物们出现的先后顺序按照老师解说的故事情节发展来表演。并在解说的过程中由学生加入模仿动物们的音响效果和放乐曲《保护小羊》录音作为背景音乐。

解说：

在一个晴朗的日子里，一群洁白、可爱的小绵羊来到一座绿油油的小山岗上。它们在山岗上无忧无虑地吃草、做游戏。（加入小绵羊的音响）

突然，从岩石的后面窜出了三只可恶的大豺狼（加入豺狼的音响）。只见豺狼们瞪着绿色的眼睛，口水不断地往下流，它们舞着尖利的爪子，慢慢地向小羊们靠了过来。美丽的山岗上充满了恐怖的气氛。小绵羊们躲闪着害怕地靠在一起发抖，不时发出轻微而无力的"咩、咩"的求救声。

远处的朋友们听到了呼救声，为了保护小绵羊们，它们奋不顾身地从四面八方赶了过来。

最先赶来的是大象伯伯（加入大象的音响），它挥舞着它最有力的武器"长长的鼻子"就冲了过来。跑在第二的是狗熊大叔（加入狗熊的音响），它举起又肥又厚又有力的大手掌，气喘嘘嘘地也跑来帮忙。接着，小刺猬和小猎狗也急急忙忙地跑来助阵。小刺猬竖起满身的尖刺（加入小刺猬的音响），变成了一个刺球打起了冲锋。小猎狗磨了磨尖锐的牙齿（加入小猎狗的音响），"汪汪"叫了两声，紧跟其后。

朋友们赶到山岗上（同时加入六种动物的音响效果），看到有三个坏东西正在扑向它们弱小而可怜的好朋友--小绵羊，大家气愤极了。在大家齐心协力地帮助下，三只可恶的豺狼赶走了，小绵羊们得救了。朋友们热烈拥抱、欢声笑语，共享胜利的喜悦。（加入轻微的背景音乐--《保护小羊》）

表演注意点：

1、 模仿动物形象的学生动作要夸张，表情要逼真。特别是"小绵羊"和"豺狼"的动作形象。

2、 扮演动物的学生（因场地关系）首先躲藏在图画背景之后，待表演开始时按照先后顺序走到背景之前。

3、 在动物出现时，担任演奏这一动物音响的小组就应开始弹奏了。

三、 《保护小羊》乐曲旋律1、2合奏

引导：

我们刚才学会了为动物们加音响效果，现在老师要让同学们来试着表演了。不过，还要再来加一些背景音乐。就把《保护小羊》这首乐曲作为背景音乐。我们来把这首歌复习一下。

1、 集体复习，边唱歌词边齐奏旋律1。

2、 集体复习，边唱歌词边齐奏旋律2。

提示：

刚才，同学们都弹得很好。我们现在要把旋律1、2两条合起来弹奏了。弹的时候可要听好节奏，两条旋律同时进行，节奏不要有快有慢，应该配合得整齐、统一。

3、 分成两半学生，进行旋律1、2的合奏练习。（由老师加入电子琴的节奏节拍，让学生听好节奏。）

4、 教师巡视指导。

四、 乐曲《保护小羊》学生表演

1、 导入：

现在我们准备得差不多了，该轮到你们来表演了。

2、 布置要求，分配工作。

首先，我们分成六组。每一组可选择你们最喜欢的、最擅长表演的动物。（六种动物分别分配给六个小组）各组一起互相讨论并练习扮演此动物的动作、音响效果的模仿、与背景音乐。选出一组中表演得最好的、最逼真的同学上台表演，其余的在自己的琴上为他们加入动物的音响与背景音乐。

3、 分组排练，教师巡视指导。

4、 选出代表，表演音乐故事。（时间充裕的话，可请两批或三批同学来表演。）

五、 总结：

刚才，同学们表演得都非常好。从表演的音乐故事中，我们可以看到集体的力量是很强大的，只要大家团结起来、互相帮助、齐心协力，任何困难都能战胜，任何敌人都能打败。同时，我们还了解了电子琴的各种音色和功能。以后我们都要学会利用它们。

小学音乐教案 篇10

教学目的：

1、通过学习歌曲《油漆工》，学生可以用活泼轻松的声音，按照节奏和曲调表情唱歌。

2、学生可以用打击乐器伴奏歌曲，培养学生的初步团队合作能力。

3、为歌曲创作动作，逐步培养学生的参与意识和创造意识。在编辑中感受到劳动的喜悦。

教育要点：

有情感的歌曲。

教育难点：

用乐器伴奏歌曲。

教育用具：

钢琴、录音机、磁带、多媒体课件、打击乐器、帽子。

教育过程：

一、热情导入：

1、导入：上课前放松，一起玩游戏。游戏的名字叫超模秀。

2、游戏要求：让同学边听节奏边观察老师拍节奏的动作，模仿它。

3、教师分别拍X0X0和XXX0—学生模仿。教师要注意学生仔细观察老师拍节奏的动作和拍节奏时的强弱规律。

4、请同学看黑板：第一组拍X0x02次，第二组拍XXX—X0—2次，我们比哪组最齐全。

二、寓教于乐：

1、导入：现在老师这里有很好的音乐。我希望你们用我们刚拍的节奏伴奏。

2、教师播放歌曲伴奏，与学生一起伴奏。

3、刚才老师听说有些同学唱这首歌，你知道歌的名字吗？谁想给大家唱歌？（唱歌后请同学评价）

4、现在让我们来听听小粉刷工匠的歌吧！

5、请同学小声跟着老师唱歌的歌词。（教师展示歌曲电影）

6、唱唱一首歌。请问老师唱歌时的的和的`字是怎么唱的？

7、请唱歌，注意的和的发音。

8、歌曲处理：

1）导言：现在我们的同学已经唱歌了。为了让大家唱得更好，我们一句一句地唱歌。

2）首先，让我们看看第一句话：我是油漆工。油漆能力怎么样？（强）请边唱边动。那个小油漆工的心情怎么样？用骄傲的心情一边动作一边唱第一句话。

3）听了你们的歌，老师可以清楚地感受到画匠的骄傲。现在让我们看看第二句话：我想把那栋新房子刷得很漂亮。请考虑一下。油漆工人把房子刷得很漂亮怎么样？那位老师听说你们唱得不漂亮，请边唱边动。

4）你们唱得很漂亮！现在让我们来看看第三句和第四句。想象一下小画家在涂房子的过程中鼻子变成了什么样（学生自由回答）为了突出油漆工的鼻子，我们的声音怎么样？（强）我们唱第三句时，为了突出第四句中的小鼻子，我们的声音是弱还是强？（弱）我们现在唱歌，注意声音的强弱变化。

5）你们唱得很好，老师也想唱，现在请仔细听老师唱的和你们有什么区别？（老师唱啊，我的鼻子的时候慢慢处理）

教育反省：

我在设计这个环节的时候，看图说：我能做什么？然后唱歌，演奏。巧妙的怀疑给学生带来了极高的兴趣，调动了学习的积极性和积极性，增强了主体的参与意识，形成了教育的整合。学生可以根据原来的音乐，用旋律，把自己平时做的事和做的事做成歌词唱。满足一年级孩子表现良好的心理特征，在玩耍中完成这个教育环节的同时，激发对音乐的兴趣，培养对音乐的兴趣。但是，我忽视了他们只是一年级学生，整首歌很难编辑，学生很快就没有兴趣了。

最后感觉整个课程缺一条主线。应围绕手或劳动最光荣开展教育活动。

小学音乐教案：金孔雀轻轻跳

作为一名为他人授业解惑的教育工作者，就有可能用到教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么教案应该怎么写才合适呢？下面是小编为大家整理的小学音乐教案：金孔雀轻轻跳，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

小学音乐教案 篇11

教学内容：

1、寻找生活中的声音。

2、歌曲《大雨和小雨》。

3、听听我创造的声音。

教学目标：

1、能寻找并模仿生活中的声音。

2、能创造几种声音。

3、学唱歌曲《大雨和小雨》。

教学过程：

（一）寻找生活中的声音

1、教师用猜谜语的方式，启发学生用耳朵仔细听辨生活中的各种声音（谜面：左一片，右一片，住在山两边，说话听得见，相互难见面。谜底：耳朵）。

2、启发学生注意“观察”——“倾听”生活中的各种声音，并模仿这些声音。

3、教师将学生所倾听到的声音进行简单分类，再分别播放教材中城市、森林、乡村的.声音，学生分辨、模仿并简单说明这些声音有什么特点？

4、想一想，说说生活中还有哪些声音。

（二）歌曲《大雨和小雨》

1、雨是一种自然现象。有大雨也有小雨。下面我们来学唱一首关于雨的歌曲——《大雨和小雨》。

2、由教师范唱或听录音。

3、跟着教师学唱《大雨和小雨》。

4、讨论大雨和小雨的声音有什么特点？

（三）听听我创造的声音

1、我们刚才听到的.声音都是生活中的声音。我们能不能创造一些声音呢？按教材提示创造出声音。

2、能不能自己创造一些与教材中不同的声音呢？

3、用几种声音连在一起表现一定的内容。

教学评价：

1、能积极参与声音的探索，听辨出两种以上的声音。

2、会唱《大雨和小雨》。

3、能创造两种以上不同的声音。

小学音乐教案【精】

在教学工作者实际的教学活动中，就有可能用到教案，借助教案可以更好地组织教学活动。那么写教案需要注意哪些问题呢？下面是小编为大家收集的小学音乐教案，仅供参考，希望能够帮助到大家。

小学音乐教案 篇12

教学目标：

1、.指导学生用自然、柔美的声音演唱《两只小象》，初步感受三拍子的歌曲风格，认识并掌握四分休止符。

2、创设良好的音乐课堂氛围，鼓励学生尝试用身体动作表现歌曲中小象的神态。并积极参与歌词编创活动。

3、能够准确地运用各种动作感受歌曲的节奏，为歌曲的表演增色。同时巩固3拍子歌曲的强弱规律。

4、通过听、唱演说感受表现大象的音乐，从而懂得爱护动物，培养学生团结友爱，互帮互助的精神。

教学重点：学会正确、有感情地演唱歌曲《两只小象》。能大胆积极地参与表演。教学难点：正确掌握休止符的用法。

教具准备：电子琴、音乐配套教学课件、多媒体播放系统、打击乐器等。

教学过程：

一、组织教学。

1、听音乐<<找朋友》、《假如幸福的话拍拍手》等歌曲和学生互动。

（以学生熟悉的歌曲音乐作为课前律动音乐，使学生在轻松、欢快的气氛中，自然而然地进入到教师创设的'音乐故事情境之中。）

2、故事激趣、练习节奏

（1）师：大家都知道，老虎是森林里的大王，这一次，他们要召集森林里所有的动物们一起开一个音乐会。动物们知道了可高兴啦！你们看，都有谁来了。认识它们吗？（随老师摹仿它们）

（2）发声、节奏练习。

出示小动物课件（猫、狗、鸭、羊、鸟等）

X—/X—/XX/XX/XXXX/XXXX/

喵喵呱呱呱呱布谷布谷布谷布谷

说说这些动物们的叫声有什么不一样。

3、出示象妈妈和小象的课件。

利用音乐会的节目引出大象妈妈和小象，并让学生摹仿大象走路的样子。

生：（1）看节奏谱分别边念边模仿三种脚步声。

（2）用各种方式表现出三拍节奏。

二、视听结合、学唱歌曲。

1、创设情境。

大象妈妈今天特别高兴！她呀要送给小象们一首歌，你们想听听吗？

2、播放《两只小象》。

生：聆听，感受。（学生随音乐做大象走路的动作）

3、聆听歌曲，进一步感受象的音乐形象。

（1）小象在河边做什么？它们的心情怎样？

（2）歌曲中哪一句词出现的最多？（衬词：哟罗罗）

教师：歌词用儿童的语言描述了一对好朋友用长鼻子互相问好，一同在河边嬉戏的友好的情景。

4、师：那么请你们也在音乐声中轻轻地、慢慢地走过去，和你的好朋友一起，用手代表小象的长鼻子，象它们那样勾勾鼻子，握握手好吗？

生：再次聆听，在音乐声中，找到自己的好朋友“勾一勾”。

5、学习歌词：师生接龙按节奏朗读歌词：

（1）教师读单小节歌词，学生接双小节“哟罗罗”衬词。

然后师生交换读；学生完整齐读。

（2）学生跟着琴伴奏念歌词。

6、演唱歌曲。

学生跟着琴伴奏演唱，注意表现了小象什么心情？

用亲切活泼的歌声表现小象河边嬉戏的情景。

7、观看《两只小象》动画。

师：两只小象相处的怎么样？我们同学之间该怎样相处呢？

教育学生要团结友爱，做讲文明懂礼貌的好孩子。

8、出示大象图片。

小动物们都非常的可爱，我们应该怎么对待他们呢？

（教育学生要爱护小动物，保护环境。）

9、学生跟着课件伴奏音乐演唱歌曲。进一步表现两只小象一同在河边嬉戏的友好的情景。

三、团结协作、表现歌曲

1、师：请你和你的好朋友一起合作，为歌曲配上简单的舞蹈动作。

2、连续播放《两只小象》的音乐。

3、邀请几对好朋友，自愿上台表演。

4、学生评价，老师点评，选出“最佳合作奖”和“最佳表演奖”，并给予奖励。（鼓励全体参与，培养协作能力，激发竞争意识，充分体现学生的主体地位。）

四、激发兴趣、编创歌词

1师：来参加这次狂欢节的动物有很多，你们想想还会有谁呢？

生：小猪、小狗……

师：他们也带着自己的好朋友一起来了，请你想想他们又会怎么唱呢？

2、以小组为单位，选择一种动物进行歌词创编，老师巡视、指点。

3、老师弹琴，各小组按次序展示编创成果，评选出“最佳创意小组”，掌声表扬。（选择自己喜欢的动物进行歌词编创，激发灵感，提高兴趣，使学生积极地参与编创活动，培养学生的合作创新能力。）

五、拓展延伸、舞出教室

1、师小结：天色不早了，这次的森林音乐会马上就要结束了。同学们今天玩的开心吗让我们邀上自己的好朋友一起唱着跳着结束这堂愉快的音乐课吧！

2、播放《森林的歌声》音乐，生听着音乐跳舞、哼唱，在音乐声中欢歌欢舞地离开教室。

小学音乐教案 篇13

第一课时

授课时间：年 月 日

教学内容：歌曲《小牧笛》；声乐练习

教学目的：指导学生用淳朴、明亮的声音来表现歌曲的民歌风格，抒发热爱农村、热爱劳动的真挚情感。

课型：新授课

教法：听唱法

教学过程：

一、组织教学

1、听音乐进教室，律动。

2、唱师生问好歌

二、声乐练习（见课本第30页）

此练习的重点是初步作大、小三度的合唱训练。只要能掌握好前八小节的曲调，后八小节的二声部合唱也就不会感到太大困难。因此，尽可能不分声部进行练习，而是二声部同时练习。

三、歌曲

1、简介：此曲是一首创作歌曲，采用民间音调为素材，歌曲充满了浓郁的民族风格和农村生活气息。

2、范唱：

3、在学新歌前，先唱准商调式的音阶，并听辩、唱准歌曲中的大跳音程。然后随教师的口令，进行二拍子与三拍子即兴变换的节奏拍击训练。

4、教师弹奏旋律，学生模唱。

5、练唱歌曲

6、歌曲处理：此曲宜用中速，以表达两个农家少年共同劳动与歌唱的真挚友谊之情。本歌曲基本上是一字一音，所以吐字要清晰。第一、二小节的两个短乐节要唱得活泼、轻快。三拍子部分要唱得舒展，情绪可随旋律线条的起伏而展开。最后乐句的后四小节，要唱得连贯。

7、学生自编动作，载歌载舞，练唱歌曲。

教后札记：

小结：

第二课时

授课时间：年 月 日

教学内容：欣赏《都有一颗红亮的心》；节奏填空练习

教学目的：通过欣赏，使学生接触京剧音调，初步培养他们对我国戏曲音乐的兴趣，同时增强听辩欣赏曲中对比性旋律的能力。

课型：新授课

教学重点：欣赏

教学过程：

一、组织教学

1、听音乐进教室，律动。

2、唱师生问好歌。

二、复习歌曲《小牧笛》

三、节奏填空练习

此练习要求学生根据节奏连接上动与静、张与弛、重复与变化的一般规律，完成第一小节提示的节奏句。要充分发挥学生的积极性，采用多种方案以有助于发展学生的个性及创造性思维能力。

四、欣赏

1、简介：《都有一颗红亮的心》是现代京剧《红灯记》中的唱段。京剧：是流行于全国的戏曲剧种。它吸收并融合了其它剧种在音乐及表演方法上的长处，逐步形成相当完整的.艺术风格和表演体系。京剧以：“西皮”、“二黄”为主要唱腔。

2、初听：

2、 复听

教后札记：

小结：

第三课时

授课时间：年 月 日

教学内容：欣赏《京调》

教学目的：同第二课时

课型：新授课

教学过程：

一、组织教学

1、听音乐进教室，律动。

2、唱师生问好歌。

二、复习歌曲《小牧笛》

三、欣赏《京调》

1、简介：《京调》是一首民族管弦乐曲。全曲构思别具一格。基本情绪活泼。

2、初听

3、分段赏析：乐曲由带再现的三部曲式组成。一开始由乐队合奏的引子，运用京调中胡琴过门的曲调，从而造成京剧音乐的气氛。接着出现第一部分主题音调。

1=f 2/4

这是由曲管吹出清脆明亮的京剧曲牌，模拟大家熟悉的京剧唱腔，使人感到轻松愉快。中间部分先奏出过门的乐句，随后再由曲管奏出新的模仿唱腔的曲调：

1=f2/4

这一舒展的音调与第一部分活跃的主题旋律形成对比。第三部分是第一部分的再现，最后突然放慢速度，并由曲笛用散板的京剧唱腔结束全曲。

3、 复听

教后札记 ：

小结：

小学音乐教案 篇14

教学内容：

1、听《快乐王子的小船》 《进行曲》 《俄罗斯舞曲》

2、动《俄罗斯舞曲》

教学目标：

1、视：通过看春天的画面，让学生感受大自然的美景。

2、听：通过听赏三段不同风格的作品，让学生感受独唱形式，管弦乐演奏形式。

3、动：通过听赏音乐，能根据不同风格作出合适的律动。

教学重、难点：

激发学生的.学习兴趣，感受、理解音乐美，体验音乐给人带来的不同感觉。

教学过程：

（一）创设情境，激发兴趣。

师：小朋友们，你们会折纸船吗？（生：会）[学生把准备好的白纸随老师一起折纸船]

师：现在正是春天，看！外边阳光明媚，老师知道小朋友最喜欢去郊外游玩了。所以老师把快乐王子找来当我们的导游，瞧！他正划着小船来载我们呢！

[播放音乐《快乐王子的小船》]

师：看了这幅画面，小朋友会联想到什么？你想象中小河两边的景色是什么样的？

（二）感受音乐，了解音乐。

1、[课件展示：美丽的小岛，播放《进行曲》，小动物敲着鼓的画面]

师：呀！我们来到了美丽的小岛，岛上的小动物还敲着鼓来迎接我们呢！听！他们踏着整齐的步子，真威武！（完整听音乐）小朋友，你们听了这首曲子，心情是怎样的？能说说它是首什么样的曲子吗？它给你的感觉是怎样的？

2、再次播放音乐，老师拿小鼓随节奏敲打，生随音乐踏步。

欢迎来到这美丽美丽的小岛上来

3、学生随老师朗读节奏，让学生按节奏敲鼓，其余学生随音乐律动。

4、师：岛上的小伙伴真是热情啊！瞧！他们还架起了火堆，邀请我们来跳舞呢！

5、听赏音乐

听了这首歌曲后，你有什么感受？情绪？它的演奏形式是怎样的？

6、再次听赏：让学生带上动物头饰。

师：看他们玩得那么高兴，我们也参加吧！（学生随老师跳起了拉手舞）

（三）师生总结：

师：和快乐王子出游，不知不觉一天过去了，看！月亮都出来了，我们也该回家了，Let’s go！（播放《快乐王子的小船》，学生划着小船离开教室）。

小学音乐教案 篇15

教具准备

多媒体课件、电子琴、打击乐。

教学理念

新课标提出：音乐课应以学生发展为本，以音乐审美为核心，以加强音乐实践创作。

表演《四季童趣》

教学基本要求

1.这首带有通俗歌曲风格的少儿歌曲在演唱时要按句听唱与教唱，不要按小节或音节为单位进行学唱，不然效果往往会适得其反。

2.可反复多次听范唱录音带，跟录音哼唱曲调与歌词，在这基础上再随教师的伴奏学唱。演唱时要表现出天真活泼的童趣，可以充分利用教材的插图，引发学生进入角色，注意强弱的力度变化，让学生以发自内心的喜悦唱出对生活的热爱。

3.分组编制回旋曲：

分组编制春、夏、秋、冬四季的情景动作，可以是小品，也可以是造型、舞蹈等。然后与《四季童趣》为主部A，组成回旋曲式：A→春→A→夏→A→秋→A→冬→A。

编创与活动：

编自己的歌

1.这是一个按五声音阶创作4小节短曲的作业，它的要求有两点，即在 的范围内，包含二分、四分、八分音符的组合，因此其范围非常宽，可以是五声中的任何一个调式，节奏变化更是多样无比，课文中例子的羽调式仅仅是一个说明而已。

2.编歌活动强调即兴创作，让学生充分发挥，不要加以限制，符合要求的及时表扬，鼓励学生的创作积极性。

自制乐器：

“碗琴”

1.课前先通知学生每组带五个相同质体的.器皿，教师也准备几组器皿，上课时供学生选用。

2.在器皿内注入不同量的水，用棒敲击器皿发出不同音高的声音。要求把五个器皿发出的音高组成do、re、mi、sol、la。

拓展：

1，分组编创春、夏、秋、冬（情景动作）。

2，画一幅自己喜爱的季节图。

3，学生小结：用四种颜色代表四季。

课堂小结：

师：同学们通过各自的方式表达了对四季美好景色的赞美，希望你们在今后的生活中去发现更多的大自然的美，拥抱美好的未来。

教学反思

1、 这首曲子曲调比较活泼有趣，比较容易调起学生的学习兴趣，学生兴致比较高。

2、 节奏是这首歌曲学习所要解决的主要难点，教师可以用范唱和强调的方式让学生熟记歌曲的节奏和旋律。

3、 教师在教学中要多动脑，设计一些有趣的情景导入让学生更快进入歌曲中的角色。

小学音乐教案 篇16

【教学目标】

1、用柔和甜美的声音演唱这首童话般的歌曲。

2、通过演唱、游戏、表演，让学生从中体会人与自然、动物的亲密和谐关系，从而培养学生热爱大自然、热爱生活的良好品德。

3、用竖笛演奏好歌曲。

【教学重点】

1、有感情地演唱歌曲，恰如其分地表现小动物们在雪花的飘落下渐渐进入甜美梦乡的意境。

2、变化音及歌曲情绪的对比。

【教学过程】

课前与学生交流：你们喜欢怎样的季节？（学生回答）

春的希望，夏的热烈，秋的收获，冬的纯净……

一、欣赏《乘雪橇》

1、你们坐过雪橇吗？怎样的感觉？我们一起去感受一下吧！

2、聆听乐曲，听一听里面有什么好玩的声音？

师与学生一起聆听，并用动作表达感受。

3、学生表达自己的感受，说一说听到的声音，想象看到的情景。

4、再听乐曲，听一听乐曲的主题旋律重复了几次，每一次的情绪有什么不同，通过动作表现出来。

二、导入课题

师：冬天里，我们的梦想是堆雪人，打雪仗，是在雪中漫步，是趴在窗台上看雪花飞舞，那么那些可爱的小动物在冬天里在做什么呢？

我们一起聆听《雪花带来冬天的梦》

三、聆听歌曲

1、初听，感受歌曲的情绪，说一说小动物们在做什么。

2、复听，说一说歌曲中出现了几种小动物，要用怎样的声音去告诉它们。（4个“告诉”）

生答：要用轻巧的，亲切柔和的声音告诉小动物。

问：为什么这样说，表达了怎样的情感。

生答：要像对待小宝宝一样，轻轻地哄它们，不要大声把它们吵醒了。

学生回答，并用轻巧、关怀的声音说一说，唱一唱。

3、板书升记号，让学生找出来，听一听老师的弹奏，听辨不同，并唱一唱。

4、再听歌曲范唱，学生可以轻声演唱，体会歌唱时的声音有没有不同？

5、生答，分句说一说。

第一乐句：轻巧，喜悦，表现了看见雪花飘落时的喜悦心情；

第二乐句：四个“告诉”用亲切柔和的声音演唱，声音要有弹性；

第三乐句：连贯轻柔的，像哄小宝宝的摇篮曲；

第四乐句：盼望春姑娘的'到来，充满希望和憧憬。

四、学唱歌曲

1、跟琴演唱，纠正错误

2、再唱，注意演唱时的声音

3、有感情地演唱，表现出你所体会到的冬天的亮晶晶的世界、温馨、甜蜜的梦乡、纯真、美好的心灵

五、竖笛演奏歌曲

1、跟教师练指法。

2、乐句练习吹。

师小结：在你们的心中，冬天充满了童趣，充满了欢笑，在你们的歌声中，我感受到了你们的爱心和纯真，同是表现雪景，我们聆听了美国爵士乐风格的热烈欢快的《乘雪橇》，还学习了宁静、优美的歌曲《雪花带来冬天的梦》，不同的风格表现了同样的题材。雪花带来冬天的梦，不仅是小动物的，也是你们的，但愿我们每个人的美梦都能成真。

小学音乐教案：《雪花》

作为一位不辞辛劳的人民教师，常常要写一份优秀的教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是小编为大家整理的小学音乐教案：《雪花》，希望能够帮助到大家。

小学音乐教案 篇17

教学目标

1.能用柔和、舒展的声音演唱歌曲，体会歌曲表达的美好情绪。

2.通过体验、探究，懂得八六拍号的意义，掌握其强弱规律。

3.在聆听表演的基础上突出主题，表达对大自然的热爱。

教学重难点

重点：能用柔和、舒展的声音演唱歌曲，体会歌曲表达的美好情绪。

难点：通过体验、探究，懂得八六拍号的意义，掌握其强弱规律。

教具准备

电子琴 白板贴片

教学过程：

一、新课导入——创设情境

1.课前互动

2.节奏练习——课前铺垫

导语：太阳每天从东边升起，从西边落下，赵老师喜欢花香鸟语、充满生机的清晨，也喜欢喜欢夕阳西下，落日余晖的傍晚。同学们，请你们描绘下心中秋日的傍晚，晚风徐徐的美丽景色。今天我们就一起来学习歌曲《晚风》

二、学唱歌曲——体验探究

1、初听歌曲：

设问：半晚时分有怎样的美丽景色？

孩子们在傍晚在野外玩耍、歌唱心情是怎样的'？

2、讲解八六拍及强弱规律

3.再听歌曲

用自己喜欢的方式打打节拍，感受一下歌曲的情绪、力度和速度。

4.学唱旋律，

1）范唱曲谱，你们有什么发现？

2）接龙唱

3）自评、互评。区分第二乐句和第三乐句的相同点和不同点。

4）填词演唱

5）填词演唱，重点指导。

6.情感处理：力度记号和渐弱符号。

7.完整演唱

三、活动拓展——编创延伸

利用小乐器为歌曲伴奏

四、总结感悟——情感升华

同学们，愉快的音乐课堂就要结束了，和你们在一起的这三十分钟，我很快乐，你们又有什么收获呢？

小学音乐教案 篇18

教学目标

1、能学会演唱《别来接我》，并能深情地唱出歌曲所表达的感情。

2、能积极参与音乐活动。

教学重点

指导学生深情地演唱歌曲《别来接我》。

教学难点

歌曲的衔接及恰当的表达出歌曲的情感。

教学课时

x课时

教学过程

一、引入新课

师：同学们，我们是四年级的孩子了，很多的事情我们都愿意自己解决，可是也有的孩子有的想法却不敢和家长交流，他们用歌声来向爸爸妈妈倾诉，让我们一起来听听。

(播放cai，学生聆听歌曲《别来接我》。)

二、进入主题

1、交流、讨论

师：你觉得刚才这首歌给你的第一印象是怎样的`?歌中的小朋友唱出了对家长的心声，我们来和他们比比，看谁表现得更好，好吗?

(播放《别来接我》音乐及画面，学生边看边听自由表现。)

2、学唱旋律

a、学生分别用mu、lu等母音跟琴模唱。

b、学生跟琴轻声识读乐谱。

c、采用比赛的形式，比比谁的读谱能力，能识读一乐句也很棒!

3、学唱歌词

a、学生轻声跟唱歌词。

b、以小组形式分乐句自学歌词，再互换学唱。

c、请部分学生当“小老师”带唱或采取一帮一的形式。

4、指导演唱

指导学生用“心”去演唱，以情带声，用最美的歌声表现内心真挚的情感。

(小博士 顿音记号：顿音也叫断音。记在音符的上方，表示该音要唱(奏)得短促而有弹性。)

三、情感的升华

师：同学们，就要到“三八”妇女节了，你们想对长辈说些什么呢?能将今天所学的歌，采用表演的形式把自己的心中的想法表达出来，行吗?

1、分组排练

(学生分组自由练习，由小组长负责，老师整体调控，分组指导。)

2、综合表演。

a、鼓励学生大胆表演。

b、评价

师：对刚才的表演你有什么感触?如果要让家长肯定的想法，你觉得自己或他人还有什么不足，又该如何改进?

(学生自评、互评。)

c、拓展引申

a、拓展：平时家长是怎样娇惯你们的?

b、引申：在以后的日子里你将如何做才能让长辈放心呢?(学生自由发言，老师作鼓励性、表扬性小结。)

c、小结

第二课时

教学目标

1、能学会唱《我怎样长大》，并从中体验到合唱的乐趣。

2、能认真聆听《幻想飞行》，感受乐曲情绪，并用形体动作或画画的形式将自己的想象展示出来。

小学音乐教案 篇19

五年级人教版全册教案（上册）

第一单元：西部风情

第一课时：《依马呀吉松》

教学内容：

学唱歌曲《依马呀吉松》。

教学目标：

1、情感态度与价值观：用热爱家乡的情感演唱歌曲《依马呀吉松》并了解藏族民歌的一些风格特点和风土人情。

2、过程与方法：通过听唱和小组探究学唱歌曲，培养学生的良好的合作意识和自主学习精神。

3、知识与技能：重点强调歌曲中的十六分音符，学跳藏族踢踏舞的简单舞步，培养学生的表演能力。

教学重点：

用热爱家乡的情感演唱歌曲《依马呀吉松》。

教学难点：

唱好歌曲里面的前十六分音符和后十六分音符。

教学过程：

一、导入新课

1、欣赏歌曲《走进西藏》。

教师：听到这首歌曲你们仿佛来到了什么地方？你们仿佛看到了什么美丽景色？

2、教师：同学们，西藏位于我国西南部，有最美丽的雪域风情，有勤劳的藏族同胞，也有风格独特、优美、粗犷的音乐，让我们一起走进美丽而又神秘的西藏吧！今天我们就来学唱一首藏族歌曲《依马呀吉松》。

【设计意图：一开始就把学生带入浓浓的藏族音乐中，激发学生的学习兴趣。歌曲《走进西藏》学生们都非常的熟悉，这样可以更好让学生对藏族音乐有一个更深的了解。】

【教学建议：运用情景教学法、谈话法导入可以激发学生的学习兴趣。】

二、聆听、感受、体验

（一）聆听歌曲

1、聆听歌曲《依马呀吉松》。

教师：注意聆听，歌曲的演唱形式和情绪。

2、带着问题再听歌曲。

教师：这是一首藏族歌曲，由于西藏地域辽阔，方言各异，民族风格独具特色。《依马呀吉松》这首歌曲有什么特点？

3、让学生分组讨论、交流分享。

4、教师小结：《依马呀吉松》的音乐特点是高亢婉转、优美动听、清新流畅。

（二）学唱歌曲

1、朗诵歌词，教师解释歌词中衬词的意思。

教师：“索呀儿惹洛”、“来斯马拉松松”等这些都是歌曲中的衬词，为了完整表现歌曲而穿插的一些语气词、形声词、谐音词或称谓构成的衬托性词句。同学们要从中体会西部地区的风土人情。

【设计意图：这里没有按照以往的常规先学谱后学词，因为这首歌曲的词里面包含了很多衬词，能体现西部风情的风土人情，学生能很快的了解藏族风格的特点便于教师下一步教学。】

2、教师范唱，学生小声哼唱。

教师：请同学们注意自己的坐姿，用“啦”小声随老师唱，注意你们声音的弹性和气息的支持。

【设计意图：歌曲里面有很多前十六分音符和后十六分音符，教师范唱可强调这些地方，同时引导学生用明亮、有弹性的声音演唱歌曲。】

3、学习歌曲节奏。

①教师：为了能让学生更好的体会歌曲的节奏及强弱规律。我们先来分析一下歌曲的节奏特点。

②学生用“哒”读节奏注意每一个乐句之间的联系。

【设计意图：先让同学们了解节奏型，这样对后面的教学中学习踢踏舞步以及学唱歌曲都有很大的帮助。】

4、学习歌曲的曲调。

①教师弹旋律，学生用“啦”哼唱，先慢唱然后速度还原。

②学生随琴视唱曲谱。

③学生画旋律线（找同学板演）用曲线的形式。

【设计意图：因为歌曲比较简单，学生节奏已经掌握，再逐句教唱已经没有必要，鼓励学生自己哼唱旋律可以加深对音乐的感受。】

5、加入歌词演唱。

①学生自己识谱唱歌词。

②全体学生齐唱歌曲注意气息的控制。

③教师领唱学生随老师齐唱。

④分小组演唱比赛。

【设计意图：为了体验歌曲的情感，也为了实际检验一下学生对歌曲的熟悉程度，教师和学生一起活动，可以增进师生的情感，分小组唱实际上是在激发学生的好胜心，比一比看看哪个小组唱的最好。】

（三）表演歌曲

1、学习藏族的踢踏舞。

教师：“依马呀吉松”是流行在四川巴塘一带的堆谐曲。堆谐是代表性的藏族舞，后来逐渐演变成了在小型乐队伴奏下的以踢踏舞步为特色的男子表演舞蹈“踢踏舞”。下面老师就教同学们几个简单的舞步，看谁的模仿力最强。

2、教师示范，强调动作要领。

3、找个别同学上台前表演，其他同学伴唱。

【设计意图：如何让学生更深层次的理解歌曲，体会藏族人民的热爱家乡的情感，我认为仅仅学会歌曲是不够的，通过学习踢踏舞的简单舞步可以激发学生学习兴趣，从中体会舞蹈给同学们带来的欢乐，既发挥了学生的自主学习能力，又培养了他们的合作学习精神。】

三、课堂小结

1、边唱边舞。

2、随音乐出教室

【设计意图：当同学们再次聆听歌曲的时候都会不约而同的唱起来跳起来，还能找出自己的不足之处，随音乐出教室可以达到一种课未终、思未了、趣不尽、情更深的教学效果。】

第二课时：《上去高山望平川》

教学目标

1、让同学们喜欢上聆听，并且演唱民歌及具有民族风格的歌曲，尤其要突出民族特色的演唱方法，并不能千篇一律的演唱各民族的歌曲。然后了解民歌的基本知识，感受分辨民歌鲜明的民族特点和地区风格。

2、通过聆听、演唱、比较、探究、交流等活动，让学生感受，体验西北民歌的风格特点，认识“花儿”等民歌体裁。并且哼唱其中的音乐主题。这都有助于对本民族的民歌加强理解与掌握其韵味。

3、探究民歌的创作手法。

教学重点

1、认真细致的聆听这首民歌，感受、体验、理解《上去高山望平川》这首民歌的内容、风格及其创作方法，并在此基础上做适当的审美评价。

2、要了解民歌体裁“花儿”。

教学难点

1、感受、体验西北民歌的风格特征。

2、探究西北民歌的音乐风格及形成这种风格的内在原因。

教学过程

一、组织教学

师生问好！

二、新课导入

师：著名音乐家冼星海曾经说过：民歌是中国音乐的中心部分，要了解中国音乐，必须研究民歌。首先同学们在地图上找出西北五省的地理位置。并且用“晋、陕、宁、甘、青”等简称填写在相应的位置。然后同学们想想西北的自然风貌、生产方式、以及西北人的语言、性格特征，再进行回答。

师：西北是黄土地与蓝天，不是喧嚣的尘世、色调、景物，这和我们南方的大都市是有区别的。西北音乐的声音都比较单调，很多东西是凝重不变的，就像西北人。在艰苦的环境中，人们是用音乐排解心中的苦闷，用歌声表达自己不能随便告于他人的情感，所以我们听到的陕北民歌才会感觉那么悠远，绵长，听到《走西口》才会让人肝肠寸断。

三、新课教学

1、初听歌曲：播放歌曲《上去高山望平川》。

师：青海是江、河之源，冰川晶莹、湖泊如镜、万涓清流。草原绿茵如毯、油菜如金、牛羊如云。这块净土，孕育了无数优美的民歌，也孕育出王骆宾这样的'民歌之子。那么，接下来，我们听一首青海的民歌——《上去高山望平川》。

师：同学们知道这首民歌演唱的内容是什么吗？

生：这首民歌表达了青年男子对心爱的姑娘的思念和爱慕之情——采用比兴手法。

师：同学能发现这首歌曲的特点又是什么吗？

生：歌曲高亢悠扬、开阔起伏、舒展自由、多用假声或真假声结合的方法演唱。

2、介绍“花儿”。

《上去高山望平川》是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。歌曲音域宽广、音调淳朴，由上下两句构成。歌词采用自问自答的形式，多次出现四度跳进与大跳，表现鲜明的地方色彩。

“花儿”是流行于甘肃、青海、宁夏等广大地区的一种山歌，是当地人民的口头文学形式之一。“花儿”又称“少年”。男青年唱的叫“少年”，女青年唱的称“花儿”。据说，“花儿”至少已有四百多年的历史了。它内容丰富多彩，形式自由活泼，语言生动形象，曲调高昂优美，具有浓郁的生活气息和乡土特色，深受回、汉、藏、东乡、土、撒拉等民族的喜爱。花儿结构分两段，前段比兴、后段是歌唱的主题内容。曲调具有浓郁的抒情性，演唱时用宁夏方言，有浓郁的地方气息。

3、复听歌曲，带领学生们用方言演唱。

四、课堂小结

我们今天认识了什么是“花儿”，并且对其代表作品《上去高山望平川》进行了系统的学习和分析。同学们课后可以更加深层次的探究“花儿”的风格特征，感受民间歌手演唱时，运用的方言，衬词衬腔、发声方法。认识这首歌，富有西北民歌的典型特点，认识“花儿”这种民歌体裁。

第三课时：《新疆舞曲第二号》

教学目标

1、通过欣赏《新疆舞曲第二号》，体验新疆人民豪爽的性格和载歌载舞的热闹场面。

2、模仿学习新疆舞动作，通过体验和编创舞蹈，进一步掌握新疆的音乐风格。

3、音乐与舞蹈本是一家，通过欣赏《新疆舞曲第二号》体验新疆舞曲风格特征，拓展我们的视野。

教学重点

通过学习感受新疆舞曲的风格特征。

教学难点

即兴编创新疆舞蹈并表演，使歌舞一体。

教学过程

一、组织教学

师生问好！

二、新课导入

同学们，我们一起来看这幅图片，这幅图片展现的地方在我国的西北部，那里是智慧而又正义的阿凡提的故乡，你猜出是哪里了吗？

新疆，你对它有多少了解呢？（学生说一说自己了解的新疆）

新疆到底是怎么样的呢？让我们一起从图片中来感受。（师随机介绍）

新疆美吗？新疆风景美，人美，歌舞更美。

三、新课教学

1、欣赏《新疆舞曲》第二号。

让我们来听一首钢琴独奏曲，听听乐曲是哪一个地区的少数民族风格音乐，为什么？

2、学生讨论。

新疆各少数民族都是能歌善舞的民族。小伙子们敲着手鼓与姑娘们边歌边舞的场景，在日常生活中时有所见。这首舞曲就是我国作曲家、钢琴演奏家丁善德采用新疆民歌为主题写成的一首具有民族风格特色的钢琴独奏曲。它描绘了节日中新疆人民载歌载舞的欢乐场面。

3、分析歌曲结构。

乐曲是三段体结构。第一段以手鼓节奏为引子，并在这样的伴奏音型上，奏出了欢乐歌舞的主题：这一主题通过重复、转调和发展，力度加强，变得更为热烈。但随即出现一段舒缓、柔和的旋律，与前段形成鲜明对比。它取材于第二段的主题音调，起到过渡的作用。在静寂中，手鼓的节奏突然响起，第二段的主题随之出现：手鼓节奏始终伴随着旋律，犹如小伙子敲起手鼓，引吭高歌。在第一段主题再现后，乐曲在强烈的手鼓声中结束。作曲家以豪放的笔调、艳丽的色彩及粗犷的风格，描绘了一幅新疆人民欢庆节日的风俗画。

4、复听。

设问：乐曲中的伴奏音型节奏是模仿新疆少数民族中哪件民族乐器？

5、学生讨论。

手鼓。

6、再听。

全体学生模仿手鼓的节奏。

7、学习简单的新疆舞步，和着音乐跳一跳。

四、课堂小结

同学们，今天我们学习了新疆的民歌，也学习了新疆的舞蹈，你喜欢吗？现在就让我们选择自己喜欢的方式出教室，你可以是唱着歌曲，也可以是跳着舞蹈走出教室。

第四课时：《四季调》

教学内容

演奏《四季调》。

教材分析

《四季调》是我国青海民歌，是一首传统的情歌。以春、夏、秋、冬四季盛开什么花为起句，表达了少女的情意。歌曲为一段体结构，包含三个乐句。第一、第二乐句是一对上下句，上句结尾上扬，以羽调式的主音为落音；下句句末下行，落在下方的主音上，互相呼应。第三乐句取材于第二乐句，在结构中起补充的作用。音乐旋律优美，节奏明快，富有律动感，具有“花儿”的风格。

教学目标

1、认知目标：熟悉《四季调》旋律和所表现的内容。

2、情感目标：通过欣赏，感受一年四季春夏秋冬的大自然变化，使人们的生活、学习、工作充满着生机与诗意。

3、能力发展目标：在感悟的基础上，激发学生对音乐的想象力和表现欲望。

教学重点

选用不同的打击乐器演奏《四季调》。

教学难点

从乐曲的主题变化、力度变化及不同主奏乐器的不同音色中，体验乐曲的情绪变化，发展联想与想象，提高对音乐欣赏三度创作的能力。

教学准备

钢琴、多媒体、本课曲目的音响资料。

教学过程

一、组织教学

师生问好！

二、聆听《四季调》

1、介绍传统青海民歌《四季调》，以春、夏、秋、冬四季开什么花为开头，所以称为“四季调”。

2、初听第一段音乐，感受青海民歌欢快热烈的情绪。再次复听这一段，请学生选用双响筒、沙槌、三角铁、铃鼓或其他打击乐器为主旋律伴奏，体验青海民歌的风格。

3、欣赏全曲。

设问：《四季歌》的曲调共出现几次?它们在力度上有什么变化？请用力度记号把它记录下来。

4、再次聆听全曲。

设问：

(1)全曲在音色彩上有什么变化？能说出每段主奏乐器的名称及形式吗？

(2)从力度与音色的变化上，你能否体验出每段的情绪变化，从而与“四季”联系起来，说说你的体验。

5、比比谁的记忆力好？谁能最完整地把《四季歌》的曲调哼唱出来，谁就是优胜者。

三、小结

按照最初的设计意图，学生通过感受不同力度与音色的变化，基本能体验到每段音乐的情绪变化。一首看似简单的民歌，在经过改编之后能有这么丰富的表现力，学生听起来也不至于枯燥，从而体会到了音乐的魅力。

第五课时：《三峡的孩子爱三峡》

教学目标：

1、情感态度价值观目标：通过学习《三峡的孩子爱三峡》体验音乐亲切、活泼的特点，激起学习音乐的兴趣。能准确的、有感情地演唱歌曲《三峡的孩子爱三峡》。在歌声中激起学生对家乡的热爱之情。

2、过程与方法目标：引导学生以聆听、默唱、模唱的方法唱会、唱准歌曲；通过在小组讨论、交流、探究等方法，了解学习中的问题，以不同的形式演唱、表现歌曲《三峡的孩子爱三峡》。

3、知识与技能目标：在浓郁的音乐情境中了解和音乐相关的文化：知道三峡的地理位置、优美的风光；巩固音乐知识：休止符、反复记号的正确使用。

教学重点与难点：

准确、有感情的演唱歌曲《三峡的孩子爱三峡》。

教学过程：

一、师生互问好。

二、导入新课。

1、齐唱歌曲：《长江我的家》。

2、语言导入：

老师：同学们，你们喜欢旅游吗？你都去过哪些地方呢？

学生：今天，老师带你们旅游。让歌声把我们带到这个美丽的地方吧！闭上眼睛，一起出发！

【设计意图：以兴趣爱好为动力，以音乐文化为主线；面向全体学生以学生会唱的、并和新课内容相关主题歌曲《长江我的家》作为导入歌曲，能自然地进入到新课的学习之中，同时也起了课前发声练习的效果。】

三、 学习新歌：《三峡的孩子爱三峡》。

1、初听歌曲：播放歌曲《三峡的孩子爱三峡》。

A、老师：歌声把我们带到哪里去了？

学生：回答。

B、老师：你眼中的三峡是什么样的 ？

学生：回答。

C、这首歌曲的名字是什么？学生说，老师板书课题：三峡的孩子爱三峡。

【设计意图：感受三峡的相关知识，帮助学生理解多元的文化，建立都元文化价值观。】

2、复听歌曲。

带着问题：歌曲表达了怎样的情感？

这首歌曲和我们平时学习的歌曲有什么明显的不同吗？

学生：回答。

【设计意图：通过复听，达到进一步对音乐的感受和情感体验，突出了音乐课程的核心理念：情感态度与价值观。】

3、按节奏朗读歌词。

【设计意图：体验歌词的内容，感受歌词的美，同时解决音乐知识：休止符、反复记号。实现知识与技能的目标。】

4、老师范唱：老师想把这首歌曲献给你们，请你们听一听，老师是怎样演唱的？

唱歌一定要保持端正的姿势、积极地表情、声音自然优美、气息流畅、口型圆润。

5、学生张口默唱。

老师：老师知道同学们特别聪明，我先请你们自己试着唱一唱，请用张口默唱的方法进行，用你的眼神，你的表情告诉我你在用心歌唱。

【设计意图：以激励学生、从充分尊重学生为前提，使他们充满信心的参与到歌曲学习中。】

6、学生跟琴用“LA”模唱。

7、唱歌词：请同学们填上歌词然后跟琴歌唱吧！

讨论：你在歌唱中有什么困难吗？

【设计意图：充分尊重学生的认知特点，鼓励他们体验与他人交流合作的快乐，以及培养他们发现问题、处理问题的能力。使他们的态度得到老师的尊重，价值观也在非常自然的情况下得到深化和升华。】

8、巩固歌曲：接龙、对唱。

四、拓展延伸。

1、老师：同学们学得很棒！我们能不能以不同的形式来表现这首歌曲呢？

【设计意图：面向全体学生，以学生为主体，又能让学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能、表现力，还培养了学生的合作意识和团队精神。也能帮助学生更好地记忆歌词，使学生能享受音乐表演所带来的快乐。】

小组讨论；

学生展示。

2、师生共同齐唱并以舞蹈的形式表现歌曲。【设计意图：师生共舞更能激起学生的学习热情和参与的积极性。】

师：同学们歌唱的太棒了，如果能再加上动作表演就更美啦！我们以歌舞的形式来表现这首歌曲吧！

五、总结。

老师：今天我们非常出色完成了歌曲《三峡的孩子爱三峡》的学习。三峡是我们祖国的骄傲，三峡工程表现了我国的繁荣富强，不仅三峡的孩子爱三峡，全国的少年儿童都热爱三峡。让我们再一次自豪地演唱《三峡的孩子爱三峡》。

第六课时：《北京喜讯到边寨》

教学理念：

音乐是情感的艺术，教师通过创设情景，让学生通过多层次的聆听，在听、说、唱、跳的活动中，激发学生学习音乐的兴趣，让学生体验学习音乐的快乐，同时获得身心的享受。

教学目标:

一、通过聆听《北京喜讯到边寨》，学生能从各种丰富多彩的音色中感受当喜讯传来时人们载歌载舞的狂欢情景。

二、通过唱、跳、画、听等活动方式，学生能初步感受苗族、彝族的音乐特点。

三、比较各主题旋律的速度、力度、节奏、音色及情绪的不同，学生能够听辨出不同的音乐形象。

教学重点：

感受欢快热烈的音乐情绪。

教学难点：

用不同的艺术手段，引导学生感受各主题塑造的不同音乐形象。

教学过程：

一、创设情境导入

师：上课前，我们先来唱首歌曲，这首歌曲让你感受到什么样的心情？

欣赏视频《赶圩归来阿哩哩》。

师：这是一首彝族歌曲，你从歌曲中感受到彝族人们怎样一种的心情？

师：我们在学唱这首歌的时候，已经领略了彝族山寨美丽的风光，彝族人精美的服饰，风格独特的民族舞蹈……我们还知道，彝族人们大多居住在祖国的西南边陲。富有特色的土掌房，个个能歌善舞，特别喜欢用舞蹈表达自己的心情，那今天老师带给大家一首乐曲，他融合了彝族苗族少数民族的音乐风格。请你来感受一下，整首乐曲的情绪，你的脑海中会出现怎样的场景？

师：是呀，乐曲激动热烈，往往让我们联想到喜庆、欢乐的场面。

师：在乐曲中，你能听出有哪些乐器吗？

师：这首热烈欢快的乐曲就是《北京喜讯到边寨》，他是由作曲家郑路和马洪业共同创作的。

师：这首乐曲由引子和六个部分和尾声组成，下面我们逐段进行欣赏。

师：听山寨里传来了什么声音？（听引子+主题1）

二、分段欣赏乐曲

1、引子+主题1

师：这段音乐给你的感受是柔和抒情的还高亢挺拔的？（引子+主题1）

师：听说有好消息要从首都北京而来，彝族的姑娘们禁不住唱起歌来，你听，她的歌声让你的心情起了什么变化？

师：我们跟彝族的姑娘们来呼应一下，也来唱一唱。

师：学的不错，如果我们能带着愉快的心情来演唱，歌声就更美了。

2、主题2

师：愉快的歌声在山寨里回荡，但歌声还远远不足以表达彝族人的心情，下面这段音乐，让你想象到姑娘，小伙们在干什么？

师：你觉得哪段是姑娘的舞蹈，哪段又是小伙的呢？

师：仿佛是姑娘和小伙正在对舞呢。让我们来跳一跳吧。

3、主题3

师：谢谢我的舞伴，谢谢你。得知喜讯就要到来的彝族人们心情是如此的高兴，你听，这个喜讯是怎么传来的？你听到了什么声音？（主题3）

师：这个好消息是通过什么方法传来的？原来是马车带着喜讯越过高山，跨过原野，来了。你觉得这个马蹄声是急促的还是悠闲的？（主题3）

师：在音乐中是用什么乐器来传递？（听主题3）

师：木鱼模仿了急促的马蹄声，让我们驾起邮递马车翻山越岭，把好消息传达到彝族山寨吧。

4、主题4

师：带着喜讯的邮递马车马上要到了，你听姑娘们的舞蹈发生什么变化了？

师：这段舞蹈跟前面的舞蹈有什么不同？

师：这么抒情的舞蹈，你知道是什么乐器演奏的吗？他就是双簧管，他柔和的音色非常恰当地表现了姑娘优美的舞姿。让我们用lv来模仿一下双簧管音色。（弹唱）

师：在歌声中，让我们的手指，把姑娘们的挺拔舞姿描绘出来。

5、师：姑娘们的舞蹈刚结束，等待多时的邮递马车到了！山寨人们夹道欢迎，姑娘小伙们让我们一起来迎接这个喜讯吧。（主题5、6）

师：你觉得这时的号角声，和前面欢迎我们的号角声，有什么区别？

师：情绪变的更热烈欢腾，让我们和彝族人们一起吹起号角迎接喜讯吧。

6、主题1+尾声

师：在刚才这段音乐中，你有听到熟悉的旋律吗？

师：前面姑娘为了迎接喜讯的到来唱起歌，现在得知了喜讯而唱起歌，狂欢的气氛一次比一次高涨，此起彼伏的号角声，营造了万民欢腾的热烈气氛。让我们跟着他们一起跳起来唱起来，纪念这个难忘的日子，庆祝这个来自北京的喜讯吧！

三、揭示课题，完整欣赏乐曲

1、师：彝家儿女用他们最擅长的歌舞来表达了他们内心的喜悦，我想大家都非常期待知道这首作品的名称，这首热烈欢快的乐曲就是《北京喜讯到边寨》，是由作曲家郑路和马洪业共同创作的，下面让我们带着喜悦的心情完整欣赏这首管弦乐作品。

2、师：你能用一句话，表达一下你现在的心情吗？

四、小结

教会学生学会用不同的艺术手段，并且引导学生感受各主题塑造的不同音乐形象。同时优秀的民族音乐不仅能够得到本民族的认可也能够得到世界人民的喜爱，民族的即是世界的！

第二单元：红色畅想

第一课时：《手拉手，地球村》

教学目标

技能目标：能用深情优美的歌声表现《手拉手地球村》，合唱时基本做到二声部声音的和谐。

知识目标：引导学生明白“地球村”的含义，树立全世界人民手拉手共同为绿色事业做贡献的意识。

情感目标：通过演唱歌曲，加强对环境保护的感性认识，更加关注绿色事业，爱护我们自己的家园。

教学重点

学生能用深情优美的声音演唱《手拉手，地球村》。

教学难点

让学生掌握四三拍的节奏和八分休止符、一拍附点、切分音处的正确演唱。

教学过程

一、组织教学

师生问好！

二、新课教学

1、导入

2008年对于中国乃至世界都是不平凡的一年，同学们，你们知道为什么不平凡吗？（生：北京举办了奥运会。）第29届奥运会和残奥会在中国举办成功，“绿色奥运、科技奥运、人文奥运”的理念深入人心，由中国歌手刘欢和英国歌手莎拉布莱曼演唱的主题歌《我和你》唱出了中国人民欢迎世界朋友来中国的真挚情感，下面就让我们一起欣赏这首歌曲。

师播放歌曲《我和你》录音。

师：歌曲中唱到了什么？

生：我和你，心连心，同住地球村……相聚在北京……

师：谁来说说什么是“地球村”？（板书：地球村）

生：就是我们生活的地球……

师：说的很好，“村”是最小的地方，但是随着科技的不断发展，世界各地人民的交流越来越方便，地球仿佛越来越小了，所以人们就亲切地称为“地球村”，全世界人民都生活在地球上，我们要团结一心，手拉手，把地球打扮得更加漂亮。今天，我们就一起学习歌曲《手拉手，地球村》。

2、师播放范唱一遍

师提问：歌曲的两个部分分别有什么特点？

生：第一部分：轻快、活泼；第二部分：热情、悠长。

师：请你边听边在空拍处拍手。

播放音乐。

学习歌曲。

师范唱歌谱。

学生自由唱谱，师进行个别指导。

师拉琴逐句教唱，进行正音。

生跟琴加词试唱歌曲。

生独立唱歌。

歌曲处理。

师播放课件。

师：绿色是生命的颜色，大自然中美丽的景色令人心旷神怡，我们要从小树立环保意识，让绿色永远伴着我们。这样优美的景色我们用歌声怎样表现？

生：轻快、热情、优美，发自内心……

师拉琴，指导学生有感情地表现歌曲。

3、合唱教学

出示板书合唱部分，指导学生认识二声部；

师范唱二声部；

师逐句教唱二声部；

生跟琴唱二声部；

分组合唱。（引导学生注意听另一声部的声音，从而达到声音的和谐统一）

三、小结

地球村这么大单靠我们的一个力量来保护，能保护好吗？我们要呼吁我们身边每一个来保护地球这个大村庄，所以我们要保护环境，从现在做起，从自己做起，让我们一起手拉手，共建绿色家园。

第二课时：《留给我》

教学目标：

1、引导学生用自然、真挚的歌声演唱歌曲《留给我》。

2、通过演唱歌曲，丰富学生的情感体验，培养良好的审美情趣。

3、教育学生保护环境，拯救地球，从我做起！

教学重难点：

1、能用自然、真挚的歌声演唱歌曲《留给我》。

2、通过歌曲教育学生爱护环境，保护环境。

3、培养学生的歌唱能力和表现能力。

教学过程：

一、创设情境，激发兴趣

出示课件：有关环保主题的动画。

师：看了这个动画，你想说点什么？

生：回答。

师：大家说得真是太好了，让我们都来当“绿色的小天使”帮助小鸟重建家园，让人类拥有绿色的家园。今天我们来学习《留给我》这首歌曲。（出示主题）

二、学唱歌曲

（一）初次聆听歌曲《留给我》

1、师：老师给大家带来了一首歌曲，这首歌曲表达了小朋友们怎样的心声？

2、欣赏动画《留给我》。

3、学生回答：小朋友希望把美好的东西都留下来。

（二）再次聆听歌曲《留给我》

1、师：歌曲有两个乐段组成，请同学们仔细聆听后，说说你是怎样分的乐段，为什么这样分？

2、学生回答：歌曲的第一乐段是前4个乐句，第二乐段从第10小节开始到结束。歌曲第一乐段情绪比较平和，第二乐段的情绪比较激昂。

3、对学生的回答做出相应评价。

（三）学习歌曲的歌词

1、学生轻声高位置朗读歌曲第一乐段歌词。

2、老师再范读一遍歌曲第一乐段歌词，学生注意听重音在哪儿出现。

教学要求：读歌词时，要体现紧迫感，语气要连贯、紧凑。强调“给”，“吧”要读得很轻。

3、在老师的钢琴伴奏下，学生跟读一遍歌词。

（四）学唱歌曲（《留给我》歌曲学习）

1、教师范唱《留给我》第一乐段，学生感受歌曲的情绪。

2、学生演唱第一乐段，体会挽留、强调的情绪。

3、分析第四乐句。

教学要求：这一乐句最后一个字时值较长，学生要把时值唱饱满。要求气息支持，可以用上循环呼吸。

4、学生完整演唱歌曲第一乐段。

教学要求：第一乐段，注意气息，还要强调乐句的连贯。

过渡语：地球妈妈想说的话还很多，听听她又呼唤了什么？她想让我们帮她怎样去做？

5、教师范唱歌曲《留给我》第二乐段，学生聆听。

学生感受情绪：强调“留下”，心情越来越迫切。

6、学生回答：心情更加迫切，情绪更加激昂了。音区高了、力度强了。

7、教师弹琴，学生演唱歌曲第二乐段的一、二乐句。

8、分析第三乐句，旋律越来越低，好像要把所有美好的东西（景物）都留在心中。

9、教师弹琴，学生完整演唱歌曲第二乐段。

（五）完整演唱歌曲

1、聆听歌曲《留给我》伴奏，学生完整演唱。

2、小组合作，为歌曲设计演唱形式。（领唱、齐唱）

3、小组表演展示。

三、课堂小结

同学们，我们只有一个地球妈妈！让我们拉起手，让更多的人听到我们的呐喊，我们要留下那茂密繁盛的丛林，珍惜那蔚蓝无际的大海，保护每一寸空间，使明天的山更青、水更净、天更蓝，以使明天的地球妈妈更加美丽可爱！留住绿色，留住明天！

第三课时：《森林狂想曲》

教学目标

1、让学生感受到乐曲丰富的演奏效果，从而激发他们热爱大自然的美好情感。

2、通过欣赏乐曲，让学生正确分辨乐曲的结构，并能够创造性地为乐曲进行“音效”配音。

教学重、难点

1、感受乐曲，培养学生的音乐记忆力和想象力。

2、通过反复聆听，让学生记忆乐曲旋律，分辨乐曲不同乐段。

3、师生合作创作新的《森林狂想曲》。

教材分析

《森林狂想曲》这首乐曲由A、B、C三个乐段轮番演奏，首尾和中间穿插有实地录制的“音效”。三个乐段均为五声羽调式，B、C段是A段的变奏。A段上句结束在属音“3”，下句结束在主音“6”上，具有呼应关系。B段一开始似乎转到了大调，但随后又转到了羽调式，使乐曲增添了新鲜感。在C段中各乐句改为弱起，并且都在较高音区盘旋，但仍保留了许多A段的因素。这首乐曲既有电声乐器，又有竖笛演奏，更有森林中各种动物、昆虫的鸣叫声和风声、雨声、流水声的录音，使人听来犹如身临其境一般。整支乐曲充分表现了森林居民与大自然和谐相处、其乐融融的情景。

教学过程

一、课程导入

师：美丽而神奇的大森林令我们想往，如果我们能亲耳倾听到大森林中的美妙声响，那一定是件非常美好的事情。今天，老师特地为大家准备了一首乐曲，它的名字叫《森林狂想曲》。希望这首乐曲能给大家带来仿佛身处原始大森林中般的神奇感受，下面就让我们一起在音乐声中走进美丽的大森林。

二、乐曲欣赏

1、初次聆听乐曲《森林狂想曲》。

提问：乐曲的情绪是什么样的？

学生回答：欢快、高兴、活泼……

提问：从乐曲中我们听到了哪些动物的叫声？请模仿它们的叫声。

学生回答：从乐曲中我们听到了青蛙、小鸟、知了、蟋蟀等动物的叫声。

师：这是一首非常有名的台湾乐曲，它的曲作者是来自我国宝岛台湾的吴金黛。台湾是全世界唯一一个位于北回归线的鸟类集聚地，森林的生态资源也相当丰富，树木茂盛、气候湿润，森林中还有各种各样的动物，在这首乐曲中共出现了几十种动物的叫声，是录音师花费年的时间在原始森林中采录的，形象逼真，使人听起来有身临其境之感。这首乐曲不仅表现了台湾热带雨林里各种动物与昆虫丰富、奇异而和谐的鸣叫声，而且也表现了森林居民与大自然和谐相处、其乐融融的情景。下面，我们再来欣赏一下这首乐曲。

2、复听乐曲《森林狂想曲》。

提问：这首乐曲的主奏乐器有哪些？

学生回答：有竹笛、小提琴、吉他和电声乐器……

师：乐器可以分为中国民族乐器和西洋乐器两种。竹笛、小提琴和吉他它们都各属于哪一类乐器？

学生回答：竹笛属于中国民族乐器，小提琴和吉他属于西洋乐器。

师：一中一西两种乐器组合在一起有没有给人一种特别不和谐的感觉？

学生自由回答。

师：中西两种乐器组合在一起，并没有给人不和谐的感觉，反而给人一种耳目一新的感觉。

3、这首乐曲由A、B、C三个乐段轮番演奏，我们分别学唱这三段旋律。

（1）老师和学生一起视唱A段旋律乐谱、B段旋律乐谱、C段旋律乐谱。

引导学生注意各个乐段上下两个乐句都是平行的，尤其是A、C两乐段，上下两句只有结尾不同，其余完全相同。

（2）分组演唱A、B、C各段旋律。

（3）老师在钢琴上演奏A、B、C各段旋律，让学生听辨。

4、再次完整欣赏乐曲《森林狂想曲》并分辨乐曲的结构。

当听出A、B、C各段旋律时，学生可以分别用自己的方式来表示。

5、分组共同探讨、创作、分工，为乐曲配上音效。

师：为了表现森林中的许多声音，如：蛙声、鸟声、风声、流水声等等，乐曲中有许多地方都运用了“音效”，即实地录制的声音，使人有身临其境的感觉。现在，请同学们分组讨论后，为乐曲配上“音效”，可以用口技来模仿，也可以用打击乐器或非常规音源来模仿。

6、老师与学生合作，进行音效配音。

老师弹奏乐曲，选择两至三个小组与教师合作，共同完成。

三、课堂小结

通过节课我们不仅欣赏了将大自然的声音和音乐结合在一起的《森林狂想曲》，感受到了乐曲中丰富的演奏效果，而且还创造性地为乐曲进行了“音效”配音，培养了我们的想象力与创造力。希望同学们今后能更加热爱生活，更加热爱美好的大自然。

第三单元 快乐的舞步

第一课时：《大河之舞》

教学目标

1、欣赏乐曲《大河之舞》，了解乐曲的结构；感受乐曲欢快、热情的情绪。

2、通过本节课的学习，感受《大河之舞》气势宏大的舞蹈场面。

3、培养训练学生的节奏感、运动协调感等方面的能力。

4、通过本课的学习，开阔学生的音乐视野，丰富学生的音乐情感体验，培养良好的审美情趣。

教学重点

1、听辨舞步的节奏变化。

2、感受流行音乐中明快的旋律和强烈的节奏感。

3、跟随音乐即兴敲击节奏。

教学难点

1、在欣赏过程中，引导学生从节奏、情绪方面为乐曲分段。

2、学跳踢踏舞的基本步法。

教学用具

多媒体课件、《大河之舞》的视频、录音带、录音机、踢踏舞视频。

教学过程

一、师生问好

二、新课导入

师：同学们，今天老师要带你们走进新的音乐领域。

三、欣赏乐曲

（一）初次完整欣赏乐曲。

师：首先老师请你们听这段音乐，听后，请你说出你对这段音乐的感受，从节奏和情绪的变化上去看，能分出几部分？如果同学们能听出是什么乐器主奏就更好了。

听的过程中同学们可以随老师用指尖点节奏感受音乐。

师：播放乐曲(完整地)。

生：初次听乐曲。

生：学生畅谈听完乐曲后的感受；回答主奏乐器是什么。

师：(顺着学生的发言接下来)你们说得很对，乐曲给你们的感受是欢快、热情奔放的；主奏乐器是小提琴。但是，同学们注意到了吗？这首乐曲除了乐队的音响以外，还加入了其它的音响。加入了什么声音，你们听出来了吗？

生答。

师：对，这首乐曲除了乐队的音响以外，还加入了脚步声。因为这首乐曲是爱尔兰典型的民间踢踏舞的音乐。

师：乐曲分为几部分？

(如果学生回答出是两部分，老师要请学生说原因。如果学生能回答可分为两部分，但回答不出原因，老师要引导学生，可以请学生看乐谱。)

（二）分段欣赏。

师：那么我们通过节奏、情绪上的变化，可以看出，乐曲分为两个部分。

1、欣赏第一部分。

师：刚才同学们也听出来了，这首乐曲中还加入了舞蹈者的脚步声。那么乐曲的节奏又是如何跟着舞者的脚步发展变化的呢？

师：我们边听第一部分音乐，边看黑板上老师画的图谱，并随着舞蹈者的脚步声拍手感受一下第一部分的情绪。(老师点击第一主题)

再听：(教师边听边画出图谱)使学生感受舞者脚步节奏的变化。

教师根据图谱完整准确敲击节奏。

师：通过音乐，请你说说舞蹈者脚步的节奏是怎样变化的？

生答。

师：第一段音乐是怎样的情绪？

生答。

2、欣赏第二部分。

师：现在请同学们看第二部分曲谱。

师：第二段的节奏有明显的变化，音乐加入了什么样的节奏类型？

生答。

师：对，加入了后十六分音符，我们看着第二部分的曲谱，用手划拍视唱感受一下。

(学生划拍小声练习唱谱。)

师：下面请同学们小声用“哒”随电子琴伴奏哼唱，并随电子琴加入拍击。

师：后十六分音符的加入又使得旋律有了怎样的情绪变化呢?好，下面请同学们听录音，感受一下第二部分音乐的情绪。(教师播放第二部分音乐，学生认真聆听。)

师生畅谈：跳跃的、不稳定的；动感十足的，气氛更加强烈。舞者激烈的脚步、奔放的情绪从音乐中可以感受出来。

师： 好的，同学们，刚才我们着重将这首乐曲两部分的音乐从节奏和情绪上分析了一下。

师：同学们，你们想知道这首乐曲是谁创作的吗?这首乐曲就是由爱尔兰著名的音乐家比尔惠南创作的——什么呀？(教师展示幻灯片)

生答。

师：对。刚才我们听的这首音乐只是《大河之舞》音乐剧其中的一段音乐。

（三）完整欣赏。

师：让我们再次完整欣赏《大河之舞》音乐剧中的这首乐曲。请同学们边听乐曲边看一看爱尔兰舞者的踢踏舞表演，好不好？

（师生共同观看《大河之舞》视频。）

（四）介绍《大河之舞》的背景。

师：《大河之舞》是什么？它是一部音乐剧。共分四场。这部音乐剧主要表现了爱尔兰古老的历史，由于时间关系，老师就不在这里一一介绍了。刚才我们欣赏的那首乐曲只是《大河之舞》音乐剧其中的一段音乐。老师希望你们能记住《大河之舞》这段音乐。

《大河之舞》这部音乐剧的舞蹈风格是什么呢?是利落流畅的爱尔兰踢踏舞？是热情奔放的西班牙的佛朗明哥？还是气质优柔的古典芭蕾？还是活力动感的现代舞？都不是，又都是。它融合了以上几种舞蹈风格，这就是《大河之舞》。

师：同学们，你们还想不想看看《大河之舞》中别的精彩片段？

(老师播放《大河之舞》中别的精彩片段。观看后让学生说出看后感受。)

四、学跳踢踏舞

师：同学们，多么激昂的旋律、多么热烈的节奏、多么宏大的舞蹈场面。

师：同学们，我们中国历史悠久，文化源远流长、独树一帜。其实我们中国也有自己本民族的踢踏舞。有谁知道是哪个民族的?

学生回答。

师：对，是藏族。大家课下可以去网上找一找关于藏族踢踏舞的视频，感兴趣的可以自学。

师：在这之前老师提到了，爱尔兰的踢踏舞融合了热情奔放的西班牙佛朗明哥踢踏舞，汲取了气质优柔的古典芭蕾及活力动感的现代舞的精髓。好，下面我们就一起学习爱尔兰的踢踏舞，爱尔兰踢踏舞分为花式舞步和基本舞步，我们学习简单的基本舞步。

学生随第二段主旋律站成队形。

学生学跳爱尔兰踢踏舞。

师鼓励：你们真像一群爱尔兰的舞者呀。

五、课堂小结

《大河之舞》在世界各地巡回演出，受到了热烈欢迎。它印证了这一点：一个被遗忘的舞蹈因为一群热爱它的爱尔兰人，走向了广阔的世界。《大河之舞》不仅是世界舞蹈的瑰宝，也是整个爱尔兰民族的骄傲。

这节课我们只借用爱尔兰踢踏舞了解了外国民间舞蹈的一小部分，还有很多外国民间舞蹈值得我们去欣赏和学习，例如：俄罗斯民间舞蹈、印度民间舞蹈等等，希望没事的时候去感受一下这些世界的艺术瑰宝。

第二课时：《大家一起来》

教学目标

1、通过欣赏，引导学生感受歌曲活泼欢快的情绪，激发他们对舞蹈的兴趣。

2、根据音乐的节奏和旋律特点，创编韵律操，培养学生的创新能力。

教学重、难点

1、感受歌曲动感的节奏和活泼欢快的情绪。

2、根据音乐的节奏和旋律特点，创编韵律操，表现音乐。

教材分析

歌曲《大家一起来》分为三个部分。这首歌曲是根据瑞典作曲家罗伯特·乌尔姆和罗宾·雷克斯创作的乐曲《蝴蝶》改编而成，由于节奏明快、旋律流畅而广泛流传。

教学过程

一、导入新课

欣赏孙悦演唱《大家一起来》视频，导入新课教学。

提问：这位歌手是谁？这首歌的名字叫什么？

学生回答：这位歌手叫孙悦，这首歌的名字叫《大家一起来》。

师：这首歌曲是根据瑞典作曲家罗伯特·乌尔姆和罗宾·雷克斯创作的乐曲《蝴蝶》改编而成，由于节奏明快、旋律流畅而广泛流传。

教学要求：学生初步感受歌曲活泼欢快的情绪和强烈的节奏感。

二、歌曲欣赏

1、初听歌曲《大家一起来》：提问：这首歌曲是什么情绪？

师：这首歌曲活泼欢快，是一首家喻户晓的歌曲。

2、复听。

提问：这首歌曲可以分成几个部分？每个部分的旋律、节奏有何特点？有没有相同的部分？并为歌曲旋律排序。

回答：这首歌曲分成三个部分，第一部分的旋律优美、运用了切分节奏。第二部分旋律跳跃、节奏紧凑。第一部分和第三部分相同。

3、欣赏《大家一起来》动画，跟录音轻声学唱歌曲。

在学唱歌曲时，教师指导学生唱准歌曲中的变化音和切分节奏。

4、学生根据歌曲内容、节奏分组自编动作。

提出要求:

（1）在创编动作时，要符合歌曲的特点，既要有轻快活泼的动作，也要有优美的动作。但主题动作不宜过多，可以每一个乐句编一个动作，重复的部分，可以编一样或稍加变化的动作。

（2）课本中的插图可供大家参考，可以学一学，队形要有简单变化，在结束时建议可以摆一个造型。

5、分组展示。

（1）跟着音乐分小组进行表演。

（2）分组展示，师生共同评价。

教学要求：通过各小组之间的创编与汇报展现，使学生体验歌曲动感的节奏，扩展学生的音乐视野，丰富学生的情感体验，从而培养训练学生的节奏感和运动协调能力。

6、跟着音乐表演韵律操。

三、课堂小结

这首歌曲节奏明快、旋律流畅，在人们当中广泛流传。通过小组的合作创编，激发了我们对舞蹈的兴趣，培养了同学们的创新能力，相信同学们今后一定能创编出更有创意、更具特色的韵律操。

第三课时：《小步舞曲》

（欣赏课）

教学目标

1、模唱、记忆小步舞曲第一主题旋律，听辨和标记乐曲段落。

2、了解奥地利作曲家莫扎特，有兴趣自己收集相关资料并向同学介绍。

教学重、难点

1、能听辨出乐曲的结构，并用简单的图式表现。

2、模唱记忆第一段主题。

教材分析

《小步舞曲》由奥地利作曲家莫扎特创作于1779─1780年，原本是《D大调第十七嬉游曲》的第三乐章，后来常用作单独演出，是莫扎特最著名的音乐小品之一。乐曲采用三部曲式，乐曲主题由第一小提琴和中提琴的八度齐奏呈现，音乐优美典雅。主题反复后出现的主题旋律，宛如连绵不断的涓涓细流，柔和而舒展。中间部主题以流畅的十六分音符组成，具有华丽而典雅的色彩。最后乐曲再现第一部分，在明快的气氛中结束。整首音乐具有明显的18世纪宫廷音乐风格。

教学过程

一、导入新课

1、欣赏歌曲《不想长大》，感受歌曲轻快活泼的情绪。

师：这么时尚的歌曲中的有些旋律出自离我们非常有200多年之久远的作曲家莫扎特。让我们来走进莫扎特走进古典音乐的殿堂。

2、教师介绍作者。（莫扎特简介）

二、欣赏小步舞曲

1、教师介绍小步舞曲的风格特征。

“小步舞”是一种起源于欧洲民间的三拍子舞蹈，原流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。“小步舞”速度中庸，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。《小步舞曲》的音乐特点是旋律流畅、优美、华丽，节奏多用四分音符和八分音符，也有的作曲家在作品中选用带符点的节奏，使得乐曲更具有推动力，伴奏简单清晰。

2、初次聆听乐曲《小步舞曲》。

教学要求：感受乐曲的情绪，感受乐曲的整体段落，听辨乐曲的演奏乐器。

3、分段欣赏。

（一）听赏第一部分。（教师播放《小步舞曲》第一部分音频）

①教学要求：熟悉乐曲第一部分。

师：听辨第一部分有几种不同的旋律。（学生回答）

教师讲解：再次聆听第一部分，感受乐曲第一部分两种旋律宛如对话般呈现的形式。宛如公主和王子在舞会中相识，你一言我一语在对话在舞蹈。

师：我们暂且把第一旋律当作描写公主的音乐，我们来听听它表现的是一种怎样的情绪？

教师指导：学生先以较慢的速度读出节奏，然后跟琴进行演唱，注意空拍处要做到声断气不断，这样才能表现乐曲轻巧俏皮的感觉。

师：我们模仿骄傲的公主来跳一跳吧。（三步舞）

师：第二旋律宛如王子娓娓动听的话语，我们来感受一下旋律线的方向，感受乐曲的情绪。

师：让我们与公主来合作一段舞蹈吧。（随女同学转圈）

②完整听第一部分音频。

（二）听赏第二部分。（教师播放《小步舞曲》第二部分音频）

教学要求：熟悉第二部分旋律，感受乐曲的情绪。

师：请跟着乐曲划拍，听辨这段旋律的节奏特点。

生：每拍四个音，节奏紧凑，旋律流畅华丽。

师：莫扎特的音乐典雅秀丽，如同珍珠一样玲珑剔透，又似阳光一般热情温暖，洋溢着青春的生命力。他的音乐风格具有诚挚、细腻、通俗优雅、轻灵、流丽的特征，大都充满了乐观主义的情绪。

（三）听赏第三部分。（教师播放《小步舞曲》第三部分音频）

教学要求：熟悉第三部分音乐的情绪。

师：请同学听赏第三部分重复的是哪一部分音乐，并用图形表现乐曲的旋律层次。（学生活动）

4、再次完整欣赏乐曲《小步舞曲》。

教学要求：学生加入舞蹈和节奏声势。

5、欣赏莫扎特的另一部作品四十交响曲，感受莫扎特音乐浪漫典雅轻快活泼的特点，重点听第三乐章具有小步舞曲风格的音乐。（播放《g小调四十交响曲》音频）

三、课堂小结

这首《小步舞曲》曾被改编为钢琴、小提琴、长笛等乐器的独奏曲，这里选用的是小提琴独奏的形式。据说，本曲是为庆贺萨尔茨堡贵族罗比尼希的长子齐格蒙德从萨尔茨堡大学毕业而作。同学们可以利用网络资源再多一些了解《小步舞曲》的知识，也可以听赏如贝多芬、巴赫等名家的相同题材作品，横向的了解这一风格的音乐，扩展我们的艺术视野。

第四课时：《小步舞曲》

【教学内容】

1、了解小步舞曲相关知识；

2、学唱《小步舞曲》；

3、了解巴赫。

【教学目标】

一、情感态度与价值观：

（一）能在学唱《小步舞曲》中，感知乐曲婉转如歌和活泼跳跃两个不同段落主题所表现的情绪以及乐曲的演奏形式。

（二）学生能乐于参与欣赏、演唱、演奏、律动等活动，并且与同伴交流实践后的感受和见解，分享学习过程中的快乐。

（三）通过音乐的欣赏以及学习和理解，希望能够对西方的音乐有更多的掌握。

二、过程与方法：

学会用自主学习、体验与合作学习等方式，在信息交流、听、唱、奏、演等多种实践活动中初步认识“小步舞曲”这一体裁及其音乐风格特点。

三、知识与技能：

能用歌唱、演奏、舞蹈、指挥等方式表现乐曲《小步舞曲》。

【教学重点】

学唱《小步舞曲》，感知乐曲的内涵。了解巴赫，了解西方音乐。

【教学难点】

能用歌唱、舞蹈、演奏等手段表现自己对音乐心情的体验。

【教学准备】

一、教具准备：

打击乐器、口风琴、钢琴、多媒体课件。

二、学生预习：

自主查寻、收集关于“小步舞曲”的资料信息。

【教学过程】

一、边欣赏音乐边介绍巴赫及其求学之路。

通过背景音乐和文字说明，使同学们掌握一些有关西方音乐的文化。

二、初步了解小步舞曲。

通过文字叙述，简单了解小步舞曲。

三、讲述《小步舞曲》的音乐内容。

对节奏、速度、力度、节拍以及体裁进行了解。

四、结合谱例分段学习《小步舞曲》。

1、学习乐曲A段

说明：依据乐曲创作背景，合理创设“舞会”情景，从而有效激发学生学习兴趣，用舞蹈表现手段演绎此乐段，发展了学生的舞蹈表演能力，享受到美的愉悦。

2、学习乐曲B段

说明：利用形象、直观的图式辅助以及一系列贴近学生思维逻辑的问答讨论，激发学生的思考，帮助学生准确把握乐段情绪，并能用指挥、伴奏等方式表现该乐段。

3、完整欣赏《G大调小步舞曲》

说明：学生在完整欣赏乐曲时能够巩固乐曲主题的记忆，并且听辨、感受乐曲两个不同主题情绪，培养学生独立的音乐感受和见解。

五、视频欣赏。

说明：通过视屏欣赏，使同学们以一个更直观的郊区去理解和学习作品，并使同学对作品有更深刻的记忆。引起学生共鸣，领悟音乐的美感，愉悦身心，获取乐趣，从而激起学习的情趣。

六、回答问题以及小组探讨问题。

说明：拓展质疑，激起学生的探究欲望。

七、作品简评，提高巩固。

这是一首献给爱人的作品：巴赫一生中写了很多的小步舞曲，我们生活最熟悉的这首《小步舞曲》是出自《致安娜·玛格丽娜古钢琴小品集》，那是巴赫献给他第二任妻子安娜的一部杰出作品，创作于1722年。

最后，复听全曲，并让学生随着小步舞曲的节奏，用各种方式来表达自己对音乐心情的体验。例如：特长生的组合，有舞蹈基础的，有会用乐器演奏的等方式进行学习。还可以分组讨论以及分组比赛表演。

八、小结

同学们，音乐总是用时间流逝的方式告诉我们什么是美，今天的课，我们感受到了《小步舞曲》清新典雅的旋律，灵活精巧的节奏，惟妙惟肖的视听效果，我们充分享受了音乐带给大家的快乐。同学们，让我们记住巴赫，记住他的《小步舞曲》。

第四单元 音乐中的故事

第一课时：《彼得与狼》

教学目标

1、初步欣赏《彼得与狼》，能听辨出各种乐器的音色所代表的角色，了解童话故事的情节。

2、通过欣赏，培养学生的对乐器的辨别能力、肢体体验表现力、想象力。

3、通过音乐故事使学生获得思想情感上的教育。

教学重、难点

1、听辨各种乐器的音色以及所表现的音乐形象。

2、指导学生展开丰富的想象，分角色进行表演。

3、熟悉交响童话中人物的音乐主题，并能哼唱彼得的主题。

教材分析

《彼得与狼》的作者是俄罗斯作曲家普罗科菲耶夫。这首作品创作于1936年，是一首根据俄罗斯民间故事写成的交响童话，也是一部“听音乐，讲故事”的古典音乐作品。故事讲述了淘气的小彼得在小动物们帮助下，制服大灰狼的故事。这首交响童话通过音乐的描绘，加之解说词的辅助，不仅通俗易懂，而且可以使孩子们从故事中受到教育。

故事中的每个角色都由一种乐器来扮演。弦乐四重奏明亮的旋律表现了勇敢坚定的彼得，灵巧的长笛扮演小鸟，双簧管表现笨拙的鸭子，单簧管在低音区的断奏代表狡猾的猫，大管描述着老爷爷的絮叨声，三支圆号奏出的不和谐音响代表着穷凶极恶的狼，猎人们的枪声则由定音鼓和大鼓来表现。故事与音乐穿插，孩子们可以随着故事的发展，了解到各种动物的不同性格特征和交响乐队的构成，以及各种乐器的音色和表现力。

教学过程

一、组织教学

师生问好！

二、导入新课

1、认识乐器。

师：钟老师知道，我们班是乐器班，对乐器的了解一定不少，下面就考一考大家，愿意接受挑战吗？（点课件出示图片）这是什么乐器？听听它的声音。

小提琴音色优美抒情；长笛音色明亮、活泼；双簧管音色略带沙哑，多表现抒情的旋律；单簧管哨片是单簧，适合演奏活泼、流畅的旋律；大管音色低沉、厚重；圆号也叫法国号，音色圆润；定音鼓浑厚，有力。

2、介绍乐曲体裁及作者。

师：这七种乐器的音色都有自己的特点，你都记住了吗？下面老师就带大家走进《彼得与狼》这首交响童话世界里听一听，它是由前苏联的作曲家，普罗科菲耶夫，根据童话故事《彼得与狼》创作的。交响童话和童话故事有什么区别呢？谁知道？（用乐器来表现童话故事里的每一个人物，既有音乐、又有故事旁白），让我们听一听，每段音乐用了什么乐器来演奏，音乐表现的是谁？

三、新课教学

1、欣赏描写彼得的乐段。

师：这段音乐是描写谁的？（彼得）用了什么乐器演奏？（小提琴），在这个故事中，小提琴所演奏的音乐代表的就是故事的主人翁彼得。

2、欣赏描写小鸟的乐段。长笛以高音区的明亮的音色，吹出快速、频繁、旋转般的旋律。

下面，听音乐看老师，谁来了？（小鸟）所用乐器是？（放音乐）感觉小鸟的心情是怎样的？（生：快乐、高兴的）

3、欣赏描写小鸭子的乐段。中音区吹出的带变化音的徐缓主题旋律。

接下来这段音乐是用什么乐器演奏？（双簧管）猜猜是谁来了？（放音乐）

4、欣赏小鸟和小鸭的争执。

哦，小鸭子来了，小鸟和小鸭之间发生了什么？音乐在速度上起了什么变化？这时出现了那两种乐器的声音。（放音乐）（两种乐器交替出现）作曲家用音乐生动的刻画出了这样的情景，真棒。

5、欣赏描写小猫的乐段。单簧管吹出的轻快活泼的跳跃性音调，显示出小猫的诙谐和活泼的性格。

就在小鸟和小鸭子争论不休的时候，猫来了，从音乐中，你想象出小猫是怎么来的吗？用什么乐器来表现猫的形象呢？你可以随着音乐的节奏轻轻地摆动你的身体，感受音乐的节奏。（听音乐）（回答：单簧管）

6、猫捉小鸟。

猫来了之后，她想干什么？你能听出几种乐器？分别是什么？（放音乐）

7、欣赏描写老爷爷的乐段。音色浑厚的木管。

接着往下听，这里所用的乐器和之前的乐器一样吗？（大管），为什么用大管来表现老爷爷的形象呢？（声音低沉，走路缓慢）所以很适合表现老爷爷。评价：哦，你们对音乐的理解一点也不亚于老师。

8、老爷爷和彼得。

收悉的音乐再次回荡在我们的耳边。这回你又听到了那些乐器的声音。可以做出演奏姿势。（放音乐）（双簧管、小提琴）

9、欣赏描写狼的乐段。

注意，这段音乐给你带来怎样的感觉？（放音乐）能用你的表情来告诉大家吗？（恐惧、害怕）全班同学一起来做恐惧害怕的表情。

评价：你们不当演员太可惜了。

哦，可怕的狼来了！这是什么乐器的声音？（圆号），圆号表现了狼的形象。

10、狼吃鸭的乐段。

接下来狼会有什么举动？又出现了那些乐器的声音？（放音乐）评价：你是个专心的孩子。可怜的鸭子被狼给吃掉了。

11、欣赏描写彼得和小鸟抓狼的乐段。

大灰狼的出现，使故事变得越来越紧张，接下来发生了什么？听听这段音乐用了哪些乐器演奏，做出相应的演奏姿势。（放音乐）。

刚才的音乐中还出现了一个人物，他是谁？（猎人）他的枪声用了什么乐器演奏？（定音鼓）

通过彼得、小鸟和猎人的努力，终于把狼给抓住了。你觉得彼得是个什么样的人？（机智、勇敢）

四、连线练习

音乐听到这，我们的故事也结束了，通过欣赏这首交响童话，你知道每种乐器所代表的角色是什么吗？

1、请两位学生上台找出与角色中相对应的乐器。

2、其他学生，在书本上将每一件乐器与它所代表的角色用线连接起来。

五、表演

在这么多角色中，你最喜欢哪个角色，能用动作把它表现出来吗？（多生表演）

六、小结

这首交响童话给你留下了什么印象？你们还想不想听，由于时间关系，我们只能下节课再次细细的品味，老师给同学们提供了一些彼得与狼的视听网址，回家后可以上网听一听，还可以把这首交响童话边说边表演给你们的爸爸妈妈看。

第二课时：《卢沟谣》

教材分析：

《卢沟谣》是“唱响中国”入围的36首歌曲中唯一一首写给孩子们唱的歌，它以中国历史文化为创作背景，用孩子的视角将卢沟桥见证的民族兴衰与永定河畔的自然美景巧妙地融合起来，以极富画面感地语言将人们带入了过往的历史中。歌曲以朗朗上口的童谣形式表达，即大气深邃又空灵婉转，抒发出一种发自肺腑的爱国情怀。

教学目标：

1、学会歌曲《卢沟谣》，正确把握歌曲情绪。

2、掌握歌曲中的附点节奏，4拍长音，反复记号，把握歌曲的旋律特点。

3、通过学唱此歌，用主流文化滋润同学们的心灵，培养学生正确的艺术审美观，传承民族精神，挖掘爱国主义情怀。

教学重点：

学会歌曲，掌握歌曲中的节奏，旋律特点，正确把握歌曲情绪。

教学难点：

歌曲中附点节奏，四拍长音的处理。

教学过程：

一、师生问好

二、导入

师：大家知道北京都有什么吗？（天安门，故宫，鸟巢，水立方）今天我们唱的这首歌和一座桥有关，叫做卢沟桥。我们都学过《卢沟桥上的狮子》这篇课文对不对？今天我们就来唱一唱它。

三、新课教学

1、作品简介

《卢沟谣》是“唱响中国”入围的36首曲目中唯一一首写给孩子们唱的歌，它是一首历史童谣，是一首站在卢沟桥头唱中国历史的歌，唱中国精神的歌。

2、节奏练习（为掌握歌曲节奏做准备）

让学生看乐谱，教师提问：这首歌的拍号是什么？代表什么意思？

练习这首歌中的节奏。（掌握四拍长音和附点四分音符的节奏）

3、旋律练习

（1）音阶练习

1 2 3 4 5 4 3 2 1（用“啊”唱）

（2）歌曲中部分旋律的识谱练习。（要求学生划节奏，加强四拍长音附点音符的掌握）

（3）全曲的识谱练习。（根据学生情况教师给予纠正，讲解反复记号）

（4）唱谱后用“啦”哼唱，以此熟悉旋律。

4、歌词练习

（1）歌词朗诵。

（2）带入歌词反复练习。（边唱边纠正学生演唱不足的地方）

（3）要求学生有感情的演唱。（作者写《卢沟谣》是希望通过它抒发一种发自肺腑的爱国情怀）

5、课堂小结

《卢沟谣》是一首历史童谣，没有豪言壮语，也没有空洞说教，力图用简单深刻、清新质朴的语言，再现卢沟桥地区发展变迁的千年历史画卷，力图聚焦永定河、卢沟桥、宛平城这些特殊的深深打着中华民族烙印的载体，折射出伟大的爱国主义精神。

第五单元 八音盒

第一课时：《威廉·退尔》序曲(片段) 教案

教学内容

欣赏《威廉·退尔》序曲（片段）。

教学目标

1、通过欣赏《威廉·退尔》序曲，初步领略歌剧音乐魅力，认识音乐概括歌剧故事情节、抒发情感、营造气氛等艺术作用。

2、在欣赏的基础上，引导学生用恰当的情感学习演奏乐曲。

教学重难点

1、欣赏乐曲的同时品味乐曲的情绪和表达的情感。

2、体验歌剧音乐艺术的魅力及其审美价值、文化传承价值。

教具

钢琴、录音机、磁带、多媒体。

教学方法

欣赏、体验、探究、合作。

教材分析

《威廉·退尔》是德国伟大的诗人和戏剧作家席勒的最后一部重要剧作，这部作品以十三世纪瑞士农民团结起来反抗奥地利暴政的故事为题材，歌颂了瑞士人民反抗异族压迫、争取民族独立的英勇斗争精神。罗西尼的歌剧《威廉·退尔》即是根据这部作品而写，为罗西尼的代表作，体现了其艺术的最高峰。剧序曲比歌剧本身更为有名，是音乐会上经常演出的节目之一。

教学过程

一、组织教学

师生问好！

二、新课导入

歌剧是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，被称作“音乐的戏剧”。歌剧被视为西方经典音乐传统的一部分，因此和经典音乐一样，流行程度不及当代流行音乐，而近代的音乐剧被视为歌剧的现代版本。今天老师就带大家来欣赏一部著名的歌剧《威廉·退尔》序曲。

三、新课教学

1、作者介绍

罗西尼，生于1792年，于1868年逝世，意大利歌剧作曲家。一生作有大、小歌剧三十八部。其中《塞维利亚理发师》是十九世纪意大利喜剧的代表作。根据德国席勒的同名诗剧写成的歌剧《威廉·退尔》也是浪漫派歌剧名作，此剧的序曲（共四乐章）是音乐会上经常被独立演出的器乐名曲。

2、故事背景

这部作品以14世纪瑞士农民反抗奥地利暴政的故事为题材，歌颂瑞士人民反抗异族压迫、争取自由独立的斗争精神。剧中的主人公威廉·退尔是一个瑞士的名射手，由于他敢于反抗奥地利统治者的暴政，被奥地利统治者视为眼中钉。在奥地利统治的一百年纪念日的那一天，奥地利总督把自己的帽子挂在一根柱子上，要所有从柱子前走过的瑞士人向帽子行礼。威廉·退尔和他的儿子路过这里时，拒绝行礼。总督为了惩罚他们，竟要威廉·退尔在百步外把儿子头上的苹果射下来。威廉·退尔射中了苹果，同时准备射死总督。总督发觉了这一举动，立刻把他扣押起来。后来威廉·退尔逃走，和瑞士人民推翻了奥地利的异族统治。

3、欣赏音乐

这首序曲共分四个乐章，连续演奏，是较罕见的分乐章歌剧序曲。

第一乐章富有诗意，出色地描绘了深居的宁静和大自然的美景；

第二乐章则是暴风雨场面的描写，天空乌云密布，雷鸣电闪，体现了一场艰苦卓绝的斗争。

第三乐章是描写暴风雨过后，一片清新的田园景色，阿尔卑斯山在暴风雨后又恢复了原来的恬静，英国管奏出的是一个美妙非凡的牧歌风旋律。

第四乐章，号角的合奏响起，这是一首充满光和热的进行曲为听众所普遍钟爱。乐章开始时的军号声是进军的号召，随后的主题是瑞士军队的写照；音乐充满了罕有的热情和英勇刚毅的精神。

四、课堂小结

今天我们欣赏了《威廉·退尔》序曲，亲自感受了一下歌剧的演唱，体会到了歌剧独特的魅力。同学们感兴趣可以课下找一些经典的歌曲欣赏学习！

第二课时：《森林水车》

教学目标

1、学唱歌曲《森林水车》。

2、掌握顿音的唱法，学会用轻快、富有弹性的声音演唱。

3、通过对《森林水车》的学习，培养学生热爱劳动，热爱春天的思想情感。

教学重难点

学会用轻快、活泼、跳跃的声音演唱歌曲。

教学用具

钢琴、录音机、磁带、多媒体。

教学过程

一、导语

1、打开多媒体，放映一系列山、水、森林等地带的图片。（欣赏法）

2、画面展现水车，让学生说说在什么地方见过？（谈话法、提问法）

师：同学们，春天来了，老师带领你们走出校门，投入春天的怀抱，走进森林，感受森林的窃窃私语，让我们立足于山、水、森林间，聆听和唱响《森林水车》之歌吧！

二、导入新课

发声练习

1=C--F 4/4

1 2 3 4 5 - | 5 4 3 2 1 -||

师：春天来到了。

生：啦……

教师示范。

要求：学生用优美、流畅、富有弹性的声音演唱。

学生跟琴练唱，体会顿音的演唱技巧。（通过发声练习，使学生掌握顿音的演唱方法，为歌曲的教学进行初步的铺垫。）

三、新课教学

1、歌曲简介

这是一首由日本作曲家创作的歌曲，歌曲为二段体结构，第一部分描写了宁静的森林，第二部分速度转快，并用了象声词“咕噜咕噜咕隆”来描绘水车轮子磨盘的转动，在欢快的气氛中歌唱劳动，歌唱春天。1979年日本的黑鸭子四重唱团到我国访问后，这首歌在我国传唱。

2、初听《森林水车》

结合歌曲内容，学习音乐知识。

顿音要唱（奏）得短促而有弹性。

升记号在这个基本音级的基础上升高半个音。（师示范，了解一下即可，不作掌握要求。）

学生对照教材，找出有顿音记号和升记号的地方，掌握音乐理论知识。

3、复听歌曲

放录音，结合多媒体的森林和森林水车的动感画面，引导学生展开联想并回忆：在什么地方看到过这样的景象？

歌曲表现了什么情绪？

听完歌曲后，你们好像看到了什么？脑海里浮现出一幅怎样的画面？

学生边听、边看、边联想，讨论与发言

甲：在我们家乡有，我到桂林旅游时也看到有。

乙：欢快、兴奋、高兴。

丙：仿佛看到了一排排森林水车不分昼夜的欢乐的工作着。

丁：我们成群结对的来到了这劳动场地，与森林水车一起劳动。

教师小结（对学生的发言给予肯定、表扬和鼓励。）

4、学习曲谱

1）教师示范，学生练习。（学生情绪高涨，练习特积极和投入。）

2）教师采用视唱法教学该曲谱并强调顿音处的演唱感觉。

3）教师弹琴，学生随琴轻轻和唱旋律。

5、学习歌词

1）教师弹琴，学生用“啦”演唱旋律。（体验音乐的旋律美。）

2）教师范唱，学生聆听。（让学生感受老师的歌唱状态和美妙声音。）

3）教师弹琴，与学生一起和唱该歌。（让学生快速进入歌唱状态。）

4）教师弹琴，学生独立完成歌曲的演唱。

6、提问

歌曲中顿音记号使用较多，塑造了什么样的音乐形象？

去掉顿音记号，音乐情绪会改变吗？

学生再次随琴哼唱，思考问题并回答。

甲：劳动时的愉快心情。

乙：不使用顿音记号，音乐情绪变得平淡、没有生气。

（通过比较，培养学生分析问题、发现问题的能力，提高学生的鉴赏水平，加深对音乐的感受和理解）

7、歌曲的艺术处理和畅想

1）结构：二段体。

情绪：第一乐段：宁静、美好。

第二乐段：欢快、兴奋、跳跃。

2）通过对此歌的学唱，我们收获了什么？

学生回答：我们不但学会了顿音的唱法，还感受了在劳动中歌唱，歌唱劳动，歌唱春天、歌唱生活的美好情怀，感受到生活的无限美好。

四、小结

这节课我们学会了《森林水车》，在演唱《森林水车》的感觉中，感受到了劳动中的愉快，也感受到了森林默默为人类服务与奉献的精神，培养了我们热爱劳动、热爱森林、热爱春天、热爱大自然的思想情感。让我们呼吸春天的气息，踏着《森林水车》上路……

第三课时：《蓝色多瑙河》

教学内容

欣赏《蓝色多瑙河圆舞曲》。

教学目标

1、通过乐曲欣赏，感受圆舞曲的风格，广泛了解异国文化，丰富学生的情感体验，提高舞曲音乐的鉴赏能力。

2、记忆第一圆舞曲主题旋律，模唱主题旋律，了解圆舞曲的速度、旋律特点，体验乐曲充满活力的、抒情优美的情绪特点。

教学重、难点

1、介绍奥地利作曲家约翰施特劳斯，了解作曲家创作的其他代表作品。

2、感受圆舞曲的节奏速度特点，能够区分乐曲的段落，记忆乐曲中第一圆舞曲的旋律主题。

教学过程

一、导入新课

1、教师讲解:每年在维也纳金色大厅举办的新年音乐会的返场节目里都会有一曲蓝色多瑙河。这充分说明了蓝色多瑙河在奥地利人们的心中，乃至全世界人们的心中占有相当高的位置，是世界流传的经典名曲。

2、教师讲解乐曲的作者（约翰施特劳斯简介），并对乐曲进行全面地分析，使学生对乐曲有一定的了解。

3、播放一段《蓝色多瑙河圆舞曲》视频。

二、欣赏圆舞曲

1、初次聆听乐曲童声合唱《蓝色多瑙河圆舞曲》。

教学要求：听辨五个圆舞曲主题旋律，能够分辨乐曲的段落。感受每首圆舞曲的情绪特点。（圆舞曲旋律听辨）

2、复听乐曲《蓝色多瑙河圆舞曲》。

师：歌曲是几拍子的？

学生听后自由回答。

3、听赏第一圆舞曲。

教师出示第一圆舞曲主题谱例，并播放第一圆舞曲音频。

教学要求：记忆第一圆舞曲的旋律，感受圆舞曲节奏、速度、旋律的特点。

师：请同学们模唱第一圆舞曲的旋律，说说圆舞曲的速度、节奏和旋律有什么特点？

生：旋律优美抒情，节奏舒展，速度轻快……

师：乐曲轻盈优美，描写了在多瑙河畔，陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景。这么著名的旋律我们来视唱旋律乐谱。

（1）学生随老师琴声轻声歌唱，反复多次，记忆第一主题旋律。

（2）学生也可以用口风琴演奏，熟悉这一主题旋律。感受圆舞曲速度、节奏、旋律特点。

4、听赏第二圆舞曲。

教师出示第二主题谱例，并播放第二圆舞曲音频。

教学要求：感受圆舞曲三拍子动作轻快、优美，情绪热烈、欢快的特点，感受弱起小节的特点。

师：听辨这段旋律在速度、节奏上有什么特点，表现的是怎样的一幅场景？

生：情绪热烈、欢快，速度较快。表现了人们在欢快地跳着舞。

师指导学生用拍手的方式找出音乐的强拍，讲解弱起小节的特点。

老师指导学生哼唱这段旋律，注意弱拍和连线的拍子要准确，空拍时要做到声断气不断。

学生体会演唱。

5、听赏第三圆舞曲。

教师出示第三主题谱例，并播放第三圆舞曲音频。

教学要求：熟悉第三圆舞曲的节奏特点。

师：听辨这段旋律的节奏有什么特点？表现了怎样的情景？

生：节奏有切分的感觉，表现了舞姿很轻俏、节奏欢快的舞蹈场面。

6、听赏第四圆舞曲。

教师出示第四主题谱例，并播放第四圆舞曲音频。

教学要求：熟悉第四圆舞曲的旋律特点。

师：听辨这段旋律的节奏及旋律线的特点？表现了怎样的情景？

生：旋律上下起伏，节奏自由，表现人们翩翩起舞悠然自得的样子。

师：让我们跟着旋律画旋律线感受这段音乐的旋律变化，再次熟悉音乐。

7、听赏第五圆舞曲。

教师出示第五主题谱例，并播放第五圆舞曲音频。

教学要求：熟悉第五圆舞曲的旋律特点。

师：听辨这段旋律的速度、力度发生了什么变化？表现了怎样的情景？

生：力度较强，表现了热烈欢快的舞蹈场面。

师：四分附点音符和四拍长音的连续使用使这段音乐显得有弹性，富有动感。

学生体会欣赏。

三、课堂小结

通过这节课，我们欣赏了《蓝色多瑙河圆舞曲》，它是约翰施特劳斯最著名的作品。请同学们下课利用网络资源搜集一些约翰施特劳斯的作品，了解异国文化，丰富我们的音乐视野。

第四课时：《真善美的小世界》

教学目标：

1、学生能仔细的聆听歌曲，体验歌曲的情绪，并能用欢快轻巧的声音准确地演唱歌曲《真善美的小世界》。

2、通过欣赏有关迪斯尼的图片及故事，感受迪斯尼故事中的真善美和假丑恶，并激发对自由美好生活的赞美和热爱。

3、引导学生进行综合性的表演，鼓励他们大胆表现，从中感受迪斯尼带来的乐趣。

教学重点：

引导学生用欢快的情绪，轻巧而柔美的声音演唱歌曲。

教学难点：

能辨别2/4拍的拍子，并知道2/4拍的强弱规律。

教学准备：

钢琴、课件、打击乐器。

教学过程：

一、初步感知，了解迪斯尼

1、情境导入。

2、观看迪斯尼图片简介，感受迪斯尼故事中的真善美。

①介绍迪斯尼乐园。

②了解白雪公主的故事，感受真善美。

二、新歌教学

1、听范唱（出示歌谱课件），谈感受。

2、按节奏来读歌词。

①师示范。

②学生齐读。

③突破难点句的节奏。

④完整的读。

3、用“啦”哼唱。

4、跟着琴声演唱歌词。

①再次进行难点句的重点训练。

②教师范唱。（启发有感情的演唱）

③全班齐唱。

④分组唱或个别演唱。

三、拓展延伸

1、观看迪斯尼相关视频。

2、结合歌曲，进行综合的艺术表演。

四、教师小结

1、师：同学们，不知不觉时间过得真快，我们就要说再见了，你们在迪斯尼乐园里过得开心吗？今天，我们一起感受了迪斯尼的神奇魅力，感受了真善美的小世界，还参加了一回巡游表演，这节课就要结束了，但老师相信这神奇的魅力依然可以延续，祝愿同学们梦想成真！

2、师生再见，学生唱着歌曲《真善美的小世界》跳出教室。

第五课时：《雷鸣电闪波尔卡》

教学目标

1、初步了解西洋乐队的打击乐器——定音鼓、大鼓、小军鼓、镲。

2、赏析《雷鸣闪电波尔卡》，培养学生的音乐鉴赏能力。

3、初步了解、体验波尔卡舞蹈。

教学重点

1、通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。

2、通过老师的讲解和分析，能够让学生通过音乐各要素掌握一些理解音乐、分析音乐的方法和途径。提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高他们的艺术修养和综合素质。

教学难点

1、引导学生从音乐的各要素赏析音乐作品。

2、作品的再现三部式曲式结构以及每一个音乐主题不同的表现手法的讲解是教学中难点。

教学方法

启发、诱导、体验、探究、合作。

教学过程

一、导入新课

谜语导入新课教学。

师：这节课老师会给大家介绍一首非常有意思的外国音乐作品，上课之前呢，我们首先来猜一个谜语。

【毫光突起，瞬息千里，一鸣惊人，带来风雨。（打一自然现象）】

生：雷电、闪电……

师：同学们真聪明！可以大家已经猜到了，今天我们要学习的这首乐曲呢和雷电有着密切的关系，它就是《雷鸣闪电波尔卡》。

二、新课教学

1、基础知识的介绍

在欣赏这首作品之前，让我们一起先来了解一些和作品有关的相关知识。

（1）介绍波尔卡：

波尔卡原是起源于东欧波希米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。舞蹈的背景音乐称作波尔卡舞曲。

（2）介绍作曲家：

约翰施特劳斯（Johann Strauss，1825～1899）奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲，117首波尔卡，40余首进行曲，16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。

2、完整聆听音乐，整体感知音。

师：通过刚才老师的介绍，大家对作品有了大致的了解，你们想听这首乐曲吗？

生：想！

师：让我们完整地聆听音乐，请思考几个问题：

（1）从大的范畴看，乐曲属于哪种音乐形式？

（2）乐曲的整体音乐风格是怎样的？

（3）乐曲中出现了哪些打击乐器？它们起到了什么作用？

播放作品的音乐会视频影像，学生聆听，然后逐一解决问题。

师：刚才大家完整欣赏了这首乐曲，它从大的范畴来看属于哪种音乐形式呢？

生：管弦乐、交响乐。

师：对！这首乐曲是由西洋管弦乐队演奏地西洋管弦乐，那么这首作品整体音乐风格是怎样的呢？

生：热烈地、欢快地。

师：在作品当中同学们发现了哪些打击乐器呢？

生：大鼓、镲、定音鼓。

师：我们一起来看一下出现了哪些打击乐器（展示课件，让学生认识这些乐器。）

师：这些打击乐器在音乐的进行中起到了烘托音乐气氛和刻画音乐形象的作用呢？

师：这首乐曲大致可分为几个部分呢？

生：三个、四个。

师：作品的最后一个部分和第一部分是相似的，而中间的内容和前后不一样，这种结构形式在音乐术语里称为？

生：再现三段式。

师：很好。

三、复习

1、老师教唱一遍。

2、同学们合唱一遍。

四、课堂小结

音乐作为人类最主要的精神食粮，能使人在精神上产生愉悦和美感。希望同学们今后都做生活中的有心人，要善于发现生活中美妙的音乐、积累它们，让自己的生活变得更加多姿多彩。

第六单元 新年音乐会

第一课时：《平安夜》

教学目标

1、指导学生用优美、和谐的声音演唱歌曲《平安夜》，并从中感受宁静、祥和的气氛。

2、了解歌曲的创作背景，分组用不同的形式演唱歌曲。

3、欣赏不同形式的《平安夜》。

教学重、难点

1、演唱歌曲时，二声部的演唱要做到和谐统一。

2、分组用不同的形式演唱歌曲。

教材分析

《平安夜》这首歌曲的词作者是奥地利一个小乡村教会的神父约瑟夫 莫尔，曲作者是当地一位默默无闻的音乐教师弗朗兹 格鲁伯。这首歌曲的旋律优美动听、节奏舒缓、音乐语言朴实无华，充满了安详、宁静的感觉。歌曲为降B大调，八六拍，是由三个乐句组成的一段体结构。第一乐句先抑后扬，形成一个大的起伏，歌唱性极强。第二乐句由两个完全相同的分句组成，带有叙述性。第三句是歌曲的高潮乐句，旋律在较高音区进行，格外明朗，似心潮澎湃激荡。结尾处采用高潮后的后转，旋律一路下行平稳地落在主音do上，舒展平和地结束了全曲。歌曲的旋律完美地抒发了作者内心对和平与幸福的追求，带给人们祥和与安宁的感受。

教学过程

一、导入新课

1、欣赏《铃儿响叮当》动画。

提问：谁知道这首歌曲叫什么名字？在什么节日会听到这首歌曲？

学生回答：这首歌曲的名字叫《铃儿响叮当》，在圣诞节时常听到这首歌曲。

师：每年的12月25日是圣诞节，它是西方国家一年中最盛大的节日，圣诞节的前一天晚上被称为平安夜，下面让我们一起来看一看，西方国家的人们是怎样过平安夜的？

2、欣赏《平安夜》动画。

师：平安夜这天，商场、街上和家里就摆起了圣诞树，圣诞树呈塔形，身上挂着一个个小铃铛，轻轻一碰，叮当、叮当发出动听的声音。金色的小灯，好像天上眨眼的星星。五颜六色的小灯笼，一闪一闪的，美丽极了！这时，人们在教堂里虔诚的祈祷，真心地祝福，欢乐祥和的气氛充满千家万户。今天，我们就来学唱一首有关圣诞节的歌曲《平安夜》。

教学要求：教师随多媒体的播放进程进行讲解，学生认真聆听。通过观看，来了解外国人的节日——圣诞节。

二、学唱歌曲

1、聆听歌曲《平安夜》（音频）。

要求：注意聆听歌曲的情绪，说说你对这首歌曲的初步感受。

学生回答：这首歌曲优美、抒情……

教学要求：让学生初步了解歌曲的内容，初步感受歌曲的情绪。

2、再次聆听歌曲《平安夜》。

教学要求：在听范唱之前，老师提出问题：

（1）歌曲表现的内容是什么？

（2）歌曲的演唱形式是什么？

（3）是一首几几拍的歌曲？

带着问题，学生听录音范唱。

学生回答：歌中唱了平安夜，圣诞夜，要把人间的美好祝愿，带给孩子也带给母亲，洒下无限深情等等。这是一首八六拍的合唱歌曲。

师：这首歌曲带给人们节日之夜的温馨与和谐，表现了人们对和平与幸福的美好追求。

3、学习歌谱（《平安夜》歌曲学习）。

（1）复习八六拍（八六拍指挥图示）的含义及强弱规律。

（2）学生分组学习歌曲的第一声部歌谱。

（3）小组汇报演唱，针对学生出现的错误和难点问题，教师及时解决。

学生在学唱过程中，教师应注意指导学生运用悠长、平稳的气息演唱，在歌曲中出现的六度音程，学生不易唱准，老师应加以指导。还要把握好本歌曲的节奏，进一步强调和唱准歌曲中的附点音符，注意感受八六拍的强弱规律和情绪。

（4）在老师的指导下，学习歌曲的第二声部歌谱。

①复习歌曲第一声部。

②跟琴学唱歌曲的第二声部。

③演唱高低两声部的旋律，进行合唱练习，并指导学生唱好结束句的五拍长音。（要求每一个学生都要会唱两个声部的旋律）。

④分组合唱（引导学生不仅唱好自己声部的旋律，还要注意聆听另一声部的旋律，从而达到声音的和谐统一。）

4、歌曲处理。

学生分组讨论歌曲，（提示从速度、力度、情绪等方面入手）感受歌曲所表现出的人们对美好、幸福生活的期盼之情。

演唱歌曲时，力度要随旋律线的起伏而变化。歌曲的结束句中“洒下无限深情”这句要渐弱，表达出人们对节日之夜给他们带来的温馨与和谐，久久不能忘怀。

5、设计演唱形式（《平安夜》节奏创编）。

（1）分组设计不同的演唱形式。

一组：齐唱。

二组：合唱。

三组：口琴、电子琴合奏。

（2）分组展示，师生共同评价。

教学要求：学生分组设计不同的演唱形式，丰富歌曲的表现形式。

6、了解创作经历。

师：这首歌曲的曲作者是一位音乐教师，名叫弗朗兹格鲁伯。因为当时小教堂的管风琴坏了，可恶的老鼠把送风的皮风箱咬出了许多破洞，所以莫尔神父要格鲁伯先生为他写的这首歌谱上用吉他伴奏的曲子应急。格鲁伯先生被莫尔神父写的小诗所感动，立刻回家，飞快地记录下他泉涌般的乐思，只用了两个小时，歌曲就写好了。神父集合了唱诗班的学生，在吉他的伴奏下，孩子们唱出了沁人心脾的优美旋律。乐谱后来由修管风琴的人带出来，外面的世界才得以知道这首歌曲。于是，这首歌曲很快就被人们广为传唱。

教学要求：通过老师的讲解，让学生们了解到歌曲的创作经历。

三、课堂小结

通过本课的学习，同学们不仅感受到了歌曲宁静、祥和的气氛，以及人们对美好幸福生活的期盼之情，还了解了歌曲的创作经历。希望同学们今后能多搜集一些有关圣诞节的资料，去真正了解“平安夜”的内涵，感受节日之夜那种温馨与和谐。

第二课时：《祝愿歌》

教学目标

1、学唱歌曲《祝愿歌》，并准确的演唱前八分休止符与附点八分音符；

2、了解《祝愿歌》歌曲的有关知识。

教学重点

指导学生区分乐句，掌握弱起小节的特点，领会速度、节奏在音乐表现中的作用，准确的表现歌曲的情绪。

教学难点

高声部的旋律注意附点节奏的正确唱法。

教学方法

欣赏法、练习法、演示法。

教具

多媒体课件、钢琴。

教学过程

一、组织教学

师生问好！

二、导入

师：有没有在不同的节日里都适合演唱的歌曲呢？今天我们就来学唱一首这样的歌曲《祝愿歌》，请同学们打开书本（出课件）。在学唱这首歌之前，我们先来听赏一遍，请同学们认真体会歌词的意义，感受一下歌曲的演唱情绪是什么样的？（听《祝愿歌》）

师：好，听完了，哪位同学能说说演唱情绪是什么样的？用什么样的速度比较好呢？

生1：欢快的。

生2：愉悦的，用稍快的速度。

师：对，歌曲的演唱情绪是轻松的、愉快的。

三、新课教学

师：现在老师再放一遍歌曲，这一遍请同学们看谱子，感受一下歌曲在节奏上有什么特点？生：不是很了解。

师：整首歌曲在每个乐句的开头都使用了前八分休止符，也就是弱起拍，这首歌曲的拍号是2/4拍，它的强弱规律是一强一弱，在每个乐句的开头使用前八分休止符，会给人一种轻松、愉快的感觉，这正好与歌曲的演唱情绪是相符合的，在这首歌曲中有两种不同的含有前八分休止符的节奏型，还有一个附点八分音符，现在我们就用划拍法来解决它们。

（1）2/4 0 5 1 2 ︳ 3 3 ‖ （2）2/4 0 5 5 ︱6.6 4 4 ‖

师：（用划拍法唱节奏）注意附点，为了让学生记住附点编一首顺口溜。

附点附点小不点，像颗豆豆不起眼；

它在音符右边站，时值就要增一半。

生：（学唱节奏与旋律）

师：好，现在请跟着老师一起唱谱子。

生：认真学唱。

师：好，同学们唱得非常好，现在我们再来演唱一次歌谱。

生：（视唱歌谱）

师：我们可以把这首歌分为两段，那同学们来说说从哪里可以把歌曲分为两段？

生齐：从“祝你愉快学习”开始就是第二段。

师：好，那这次我们请男同学来演唱第一段的A段，集体唱B段；第二段的A段由女同学演唱，B段集体演唱。让我们再一次感受歌曲亲切、欢快的演唱情绪。

生：（唱）

师：大家表现的都不错，这首《祝愿歌》可以在很多节日里演唱，那么，它的内容也可以涉及到生活的方方面面，它也可以祝福我们的老师和其他关心帮助我们的亲人和朋友。现在，请同学们一起跟着音乐再演唱一次。

生：（唱）

四、课堂小结

师：最后，老师也祝福大家，学习更上一层楼！也希望同学们在以后的节日里用我们的歌声把最美好的祝福送给我们身边的每一个人。

第三课时：《拉德茨基进行曲》

教学目标

1、知识与技能：引导学生对音乐作品节奏、旋律的认识和理解。

2、过程与方法：通过教师讲解和学生聆听《拉德茨基进行曲》，进一步了解音乐的表现力。

3、情感态度与价值观：感受《拉德茨基进行曲》风格特点，想象乐曲描绘的场景。

教学重点

欣赏歌曲并了解进行曲在节拍、速度、情绪、节奏、结构上的主要特点。

教学难点

学会根据情绪给进行曲分段并能够结合所学知识进行相关的音乐活动。

教具准备

钢琴、多媒体课件。

教学方法

引导、启发、讲解。

学法指导

聆听、参与、体验。

教学过程

一、组织教学

师生问好！

二、新课导入

1、谈话导入：

老师哼唱一段旋律，问学生旋律是否熟悉；

2、随音乐律动，进而感受音乐：

播放《拉德茨基进行曲》的A段a主题，让学生跟着老师随着音乐进行律动，并体验音乐的情绪是怎样的，从而让学生能够融入音乐，认真感受情绪情感，在学生对音乐情绪都有了体会之后，出示课题《拉德茨基进行曲》并进行简单的介绍。

三、新课教学

1、作品介绍

《拉德茨基进行曲》是老约翰·施特劳斯最著名的代表作，也是世界上最为人们所熟悉的进行曲，每年著名的维也纳新年音乐会的最后一首曲目也一定是这首《拉德茨基进行曲》，并已成为一种传统。

2、作者介绍

老约翰·施特劳斯(1804～1849) 奥地利作曲家、指挥家。自幼学习小提琴和音乐理论。10岁左右在伴舞乐队中演奏中提琴。1819年参加兰纳组织的四重奏团。1824年兰纳将乐队一分为二，老约翰·施特劳斯任第二乐队指挥。1825年他自己组织乐队，并发表作品。1833年起，他率乐队到欧洲许多国家演出，受到欢迎。1846年返回维也纳被任命为皇室舞会音乐指导。

老约翰·施特劳斯是维也纳圆舞曲的奠基人之一，被誉为“圆舞曲之父”。他所作的圆舞曲，节奏活泼，切分音和休止符应用巧妙。他的音乐作品共有252首，其中圆舞曲就有152首。此外，还有数十首波尔卡舞曲和进行曲。但是在他的作品中流传最久、影响最大的当属《拉德茨基进行曲》。

3、乐曲分析

《拉德茨基进行曲》D大调，2/2拍，复三部曲式，由管弦乐队演奏。此曲子既有进行曲的节奏又比较轻松诙谐，它没有太多的军队战斗的进行曲特点，反而更接近幽默、欢乐的风格。

（1）乐曲开始是一个简短的序奏——引子。

（2）第一部分A段为单三部曲式(a+b+a)。其a主题是用带装饰音的八分音符和八分休止符写成，伴有战马奔腾的节奏，描写拉德茨基在马上的威武形象。

经过一个4小节的间奏过渡，接着转入第二乐段的b主题。b主题较为抒情、明亮、妩媚。这段音乐结束在b小调上。

（3）第二部分B段为带再现的单二部曲式(a+b)。音乐转入A大调，此段也有一个简短的引子。B段的a主题比较活泼，与A段形成对比。描写拉德茨基骑在马上慢步奔跑时的既轻松又严肃的形象。B段第二乐段b的音乐材料来自a主题，是它的展开，最终再现a主题结束。

（4）第三部分再现乐曲第一部分A段音乐。

4、完整的听一遍《拉德茨基进行曲》，让学生结合着自己的体会，思考一下乐曲的结构以及风格。

5、知识拓展

结合乐曲让学生说说进行曲的特点。

进行曲：原为军队中用来统一行进步伐，表现雄壮军威鼓舞士气的队列音乐。

进行曲特点：节奏清晰、结构方整，常用偶拍子。

进行曲类型：军队进行曲、婚礼进行曲、葬礼进行曲、庆典进行曲、凯旋进行曲等。

四、课堂小结

在合唱版的《拉德斯基进行曲》背景音乐中师生再见。

五年级人教版全册教案（下册）

第一单元：北国之声

第一课时：《美丽的家乡》

教学目标

1、通过学唱歌曲《美丽的家乡》，丰富学生对农村生活的情感体验。感受浓郁的生活气息，激发对美好生活的热爱之情。

2、通过合唱练习，培养学生合作、协作的意识，学会用富有对比（连和跳）的声音表现歌曲的情绪变化，感受达翰尔音乐的风格特点。

教学重、难点

1、学会唱、并唱好歌曲《美丽的家乡》，丰富歌曲的音乐表现力，感受达翰尔音乐的风格。

2、合唱部分的二声部音准，特别是合唱部分第二乐句的低音旋律。用富有对比的声音（连音、跳音）表现歌曲。

教学过程

一、教学导入

感受音乐风格，教师示范导入歌曲。

师根据自身特长采用：范唱歌曲、舞蹈、器乐演奏等形式导入。并根据其中音乐的旋律特点思考：这是汉族音乐还是少数民族音乐？如果是少数民族的，你能说说是哪个民族的音乐吗？试一试吧。

二、展示歌曲

1、展示歌曲、视唱旋律，感受旋律的风格特点。（《美丽的家乡》动画）

根据学生的回答，教师引导学生打开课本，播放歌曲《美丽的家乡》。

2、聆听教师范唱旋律，关注旋律的特点。

教师：请同学们边听边观察歌曲前四句乐谱：前四句的骨干音有哪些？即：哪些音出现的次数最多？

教师总结：以“do、mi、sol”为骨干音构成了第一乐段的旋律，同时也增强了音乐的民族风格与特点。听上去一下子就能感受到它是一首少数民族的歌曲了。

3、聆听教师（或录音）二度范唱。引导关注歌曲内容与主题。

教师：请同学们再仔细听一遍歌曲，结合歌词。边听边思考歌曲的主要内容是什么。你能用自己的话来概括吗？

三、《美丽的家乡》歌曲学习

1、听范奏，深入感受歌曲情绪，熟悉旋律，为歌曲分段。

（教师采用钢琴、口风琴等乐器演奏歌曲旋律，注意表现出第一乐段和第二乐段的情绪对比，建议在伴奏织体上作变化。引导学生为歌曲分段。）

2、从第二段二声部入手，开始学唱。

教师和学生合作完成，采取听辨、模唱、范唱、分工合作（如教师唱二声部、学生唱主旋律）的方式反复练习二声部。

3、学唱第一乐段。

（1）按照节奏读歌词。

（2）学唱第一段，注意词曲结合与重音记号。

4、尝试完整演唱歌曲，提示学生注意第一段三四乐句的结束音以及第二乐段的二声部的音准。

四、处理歌曲

1、指导演唱，表现歌曲的情绪对比。

教师：我们知道这首歌曲分为两段。第一段轻快而又活泼，第二段抒情优美且具有高潮与激动感。同学们在唱第一段时，要注意把声音唱得富有弹性，像拍皮球一样（边说边示范），字和字之间可以断开一点，而第二段则要求把声音唱得连贯优美，每个字之间要衔接好。（示范）

2、教师指挥演唱。

教师：下面请同学们看好老师的指挥手势再唱一遍，注意把歌曲的情绪对比唱出来。

3、加入打击乐器或舞蹈，丰富歌曲表现。

根据教师特长或学生的基础以及学校条件，为歌曲加入打击乐器伴奏或舞蹈，丰富情感体验。

五、巩固和拓展

1、播放《傲蕾·一兰》故事简介，欣赏电影《傲蕾·一兰》片段。

2、播放《美丽的家乡》风景。边欣赏边记忆歌词，背唱歌曲。

六、课堂小结

通过本节课学唱歌曲《美丽的家乡》，丰富了同学们对农村生活的情感体验，感受到了浓郁的生活气息，激发对美好生活的热爱之情。并通过合唱练习，培养了学生合作、协作的意识，同时也感受了达翰尔音乐的风格特点。

第二课时：《驯鹿》

教学内容：

1、欣赏《驯鹿》

2、知道《驯鹿》讲述了一个什么样的故事。

教学目标：

1、欣赏乐曲，感受歌曲旋律。

2、通过欣赏《驯鹿》这首作品，了解月琴的音色、演奏特点、表现手法以及乐曲所描绘的北方少数民族多姿多彩的生活。

教学用具：

课件，录音机

教学课时

一课时

教学过程：

1、播放北方少数民族生活的录像片段，导入教学。

2、介绍这两首作品的出处、作者。

3、欣赏《驯鹿》

（1）播放录音，让学生谈谈乐曲描绘了怎样的情景以及用什么乐器演奏的？教师总结。

（2）展示月琴的乐器图片或实物，向学生介绍月琴的音色、演奏方式以及表现手法。

（3）再次播放录音，并播放鄂温克族人的生活片段，让学生身临其境地体会音乐。

（4）请学生拍手或拍腿，用×××××│×××0××│的节奏为A段音乐伴奏。

4、提问。

听到乐曲，你想到了哪些画面？

学生讨论

自由发言

5、教师总结。

6、请学生对作品创编舞蹈动作进行表演，并作评价。

第三课时：《冬猎》

教学内容：

欣赏《冬猎》。

教学目标：

1、欣赏乐曲，感受歌曲旋律。

2、通过欣赏《冬猎》这首作品，了解柳琴的音色、演奏特点、表现手法以及乐曲所描绘的北方少数民族多姿多彩的生活。

教学用具：

课件，录音机

教学课时

一课时

教学过程：

1、播放北方少数民族生活的录像片段，导入教学。

2、介绍这首作品的出处、作者。

3、欣赏《冬猎》。

（1）播放录音，让学生谈谈乐曲描绘了怎样的情景以及用什么乐器演奏的？教师总结。

（2）展示柳琴的乐器图片或实物，向学生介绍柳琴的音色、演奏方式以及表现手法。

（3）再次播放录音，并播放鄂伦春人的生活片段，让学生身临其境地体会音乐。

（4）让学生谈谈书上所列两段主题分别是以什么样的速度、情绪演奏的，分别表现了怎样的情景。

4、提问。

听到乐曲，你想到了哪些画面？

学生讨论

自由发言

5、欣赏《驯鹿》。

6、请学生谈谈这两首作品有何异同，并比较月琴与柳琴的演奏方式有何不同。教师总结。

7、请学生自选一首作品创编舞蹈动作进行表演，并作评价。

第四课时：鸿雁

教学内容：

1、欣赏鸿雁。

2、了解蒙古族民歌的特点。

教学目标：

1、知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音

2、能够理解歌曲并有情感的演唱。

3、体验蒙古族的歌曲风格，了解蒙古民歌的长调和短调。

教学过程：

一、导入：

1、介绍了解蒙古族文化(图片展示)，是否会唱蒙古族的歌曲？

2、今天一起来了解蒙古族的歌曲（视频介绍长调和短调）

长调是蒙古民歌主要艺术形式之一，主要流行于牧区。音乐特点为音调高亢，音域宽广，曲调优美流畅，旋律起伏较大，节奏自由而悠长，多采用复合式节拍。

短调在蒙古语中称之为“宝古尼道”，大凡曲调短小、节奏较快，不同于长调民歌的歌曲，都可归为短调民歌。其音乐特点为曲调简洁，装饰音较少，旋律起伏不大，带有鲜明的宣叙性特征。

二、学唱歌曲

1、发声练习：

(1)节奏练习

(2)带入旋律

2、出示课题听范唱

3、学唱歌曲：听老师范唱--听范唱注意歌曲中音程跳跃的准确性

跟唱--跟琴唱体会歌曲感情色彩

全体唱--对中间不准确的地方加以强调

三、学习

回顾长调、短调知识，判断《鸿雁》为蒙古族长调歌曲。

四、小结

蒙古草原辽阔美丽，蒙古人们畅快豪爽，蒙古歌声悠扬、婉转。希望我们能记住和更加走近美丽多彩的民族——蒙古族。

第五课时：《长城放鸽》

教材分析：

这是一首现代爱国主义歌曲，旋律优美动听，改变为合唱歌曲之后，被广泛选取为合唱比赛的曲目，本歌曲第一乐句采取了合唱的形式来模仿鸽子的声音。歌曲抒情而豪迈，节奏中有很多弱起小节，歌曲表现了祖国经济国力的发展，一片欣欣向荣的景象。《长城放鸽》是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。其歌词非常简洁，鲜明的表达了和平、友谊、团结的主题。

教学目标：

1、通过学唱歌曲《长城放鸽》，学生能用抒情、豪迈的情绪和优美的声音来演唱歌曲，表达对祖国的热爱。

2、能够依据《长城放鸽》的节奏、旋律特点，理解歌曲的情绪，并用热情、欢快、弹性的声音演唱歌曲。

3、充分运用多听多唱的方法强化学生的音准概念。

4、培养学生从小养热爱祖国的良好品质。

教学重难点：

1、对歌曲的难点进行练习，如升记号处进行练习。

2、歌曲中的切分节奏。

教学过程：

1、作业反馈：上节课布置了两个作业，请学生查找有关长城的资料，请个别学生讲讲自己查找资料的过程，如何利用网络查找资料。再请个别学生说说自己查找到的资料，向大家介绍一下长城的历史、有关景点等。

2、学唱歌曲：教师播放课件《长城放鸽》，上学生初步感觉歌曲的特点。提问：你觉得这首歌曲的情绪怎么？我们要用什么样的感情来演唱歌曲。（抒情、自豪、豪迈等）

3、学习歌谱：以小组为单位进行视谱练习，鼓励小组向老师提出问题，什么地方需要得到帮助，教师可以直接辅导也可以让其他小组帮助他们解决问题，充分发挥学生的学习自主性。

4、课后小结：

解决学生提出的问题，要进行灵活处理。有些可以让他们回去查资料。有些可以让会的同学帮助。有些老师堂上要马上解决的，如音高关系等等。

第六课时：《银色的马车从天上来啦》

教学目标：

1、能用欢快、明亮的声音学会演唱歌曲《银色的马车从天上来啦》，能够感受歌曲中合唱的魅力。

2、能主动地参与歌曲的创编及其它音乐活动。

3、通过学习，感受冬天带给人们的欢乐。

教学重、难点：

1、能用欢快、明亮的声音学会演唱歌曲《银色的马车从天上来啦》。

2、能主动参与到歌曲的创编活动中。

教学准备：

钢琴、课件、串铃。

教学过程

1、导入：

猜谜语：小小白花天上栽，千变万化六个瓣。一夜北风花盛开，飘飘洒洒落下来。

2、师：雪花精灵带着冬爷爷的祝愿乘着银色的马车过来了，它还带来了一首歌曲，我们赶紧去听一听吧。听的时候想想这首歌曲情绪怎么样，冬爷爷送给我们什么祝愿。

生：欢快……

生：祝天下的小朋友勇敢锻炼意气风发，愿天下的小朋友心灵永远洁白无瑕。

3、师：下雪天，同学们可以做什么？大家什么心情？

生：欢快、高兴……

师：我们就带着这种欢快、高兴的心情再来听一遍歌曲，听的时候感受歌曲力度的变化，特别注意每段结尾处的力度变化。

4、师：马儿听见同学们回答这么积极，跑得越来越欢快，脖子上的铃铛响个不停。请同学们从下面四种节奏型中选两种作为马铃声的节奏型（X、XX、XXX、X—）。

（拍一拍、动一动选出来）

生：XX、XXX

师：拿出串铃将这两种节奏型演奏出来。（演奏遍数就学生掌握程度定。）

师：我们再听一遍歌曲，边听边将这两种节奏型找出来。

5、师：现在老师示范一遍，我唱到这两种节奏型，同学们用串铃演奏出来。

6、师：我们用马铃铛的声音来模唱歌曲，同学们马铃发出什么声音啊？（就学生说出的响声来模唱）

7、师：我们加上歌词唱一遍。

生：……

同学们评价一下自己唱的。

8、就学生掌握的不好的地方着重学学。

9、师：现在老师和同学们配合着唱一遍，第一段，同学们唱第一乐段，老师唱第二乐段，第三乐段合起来；第二段老师先唱。

10、同学们分两组配合唱。

11、学生跟音乐唱，老师用串铃伴奏。

12、师：歌曲后半部分是一个二声部合唱，同学们观察一下一、二声部基本是几度关系？

生：三度。

师：三度和六度是和声中最和谐的。老师和同学们配合着唱一遍，同学们声音稍微小点，保证能听得见我唱的，感受合唱的效果。

13、师：如果你们是冬爷爷，你们对小朋友有什么祝愿，唱出来。

（祝天下的小朋友——，愿天下的小朋友，——。）

14、在学生的《银色的马车从天上来啦》歌声中结束本节课。

第二单元：五十六朵花

第一课时：吹起羌笛跳锅庄

教学内容

学唱歌曲《吹起羌笛跳锅庄》

教学目标

1、通过学习歌曲，使学生们在热爱自己民族的同时加深对其他民族的认识并能充分感受民族音乐风格的特点。

2、学会歌曲《吹起羌笛跳锅庄》

3、学会运用愉快的、有感情的声音演唱歌曲，并能在音乐活动中大胆投入、人人参与、热情表现。

教具准备

录音机、多媒体课件、图片及视频资料

教学重难点

1、把握好歌曲的演唱风格特点。

2、唱准音高，控制好结尾处的高音。

3、把握好歌曲节奏，并能较好的运用多种方式表现歌曲

教学方法

听唱法、视听结合法、对比法。

教学过程

一、导入

1、师生互相问候

2、同学们，在上课之前老师有几个小小的问题想问大家：

（1）你们知道我们国家共有几个民族吗？（56个）

（2）你知道你是什么族吗？

（3）你能说说你自己的民族或你所了解的少数民族的相关情况吗？（先让学生自己思考回答后用多媒体展示一些云南地区少数民族的相关资料做拓展）

3、今天老师要为大家介绍一个民族——羌族，羌族到底是一个怎样的民族呢？让我们一起来走进羌寨。

二、了解羌族、揭示课题

1、羌族：主要聚居在四川省阿坝藏族、羌族自治州，这是一个多民族聚居区，因此各个民族的文化也就相互影响，相互渗透。歌曲中的“羌笛”是羌族的民间乐器，但跳的“锅庄舞”却是藏族的民间歌舞，从中可以看出各民族文化的融合。羌族也用汉文，没有本民族的文字，但有自己的语言，他们世世代代以农耕为生。

2、多媒体播放歌曲并展示有关羌族的相关民居、服饰、人物、羌笛、跳羌族锅庄舞等的图片并作简单的介绍。（加深学生对羌族的了解）

3、羌笛和锅庄舞

羌笛：羌笛历史悠久，早在汉代就有了。现在的羌笛都是双管，可以吹出七个不同的音，羌笛在羌族人民的生活中是不可缺少的，每逢过节、喜庆丰收，羌寨里就处处想起羌笛的声音。

羌族的锅庄舞：锅庄是一种藏族民间歌舞，羌族人民也经常跳锅庄，在羌寨只要听到哪里在跳锅庄，不论男女老少都会高兴的去参加，可见羌族人民对锅庄舞的热爱。锅庄舞的动作主要有甩袖、弓腰、边唱边跳等形式。

4、羌族是一个能歌善舞的民族，他们的音乐和舞蹈都具非常具有本民族的特色，今天让我们一起来学习这首好听的羌族歌曲《吹起羌笛跳锅庄》。

三、学唱歌曲

（一）整体感知

（1）欣赏歌曲范唱录音（两遍），请同学说说听后的感受。（体会歌曲的情绪、速度）

（2）集体朗读歌词一遍（体会歌词所表现的内容和情感）。

（3）再次听歌曲录音，轻声哼唱并根据歌曲节奏作出相应的体态反应。

（二）学习歌曲

（1）教师分乐句教唱歌曲，并找出容易出错的地方进行指导。引导学生发现歌曲中后8小节与前8小节基本相同。

（2）准确演唱歌曲，（给学生重点强调歌曲结尾音高和节奏的把握）。

（3）请个别学生完整演唱歌曲第一段，找出容易唱错的乐句，同学互相帮助并唱准易错乐句。

（4）全班完整演唱歌曲。

（三）歌曲处理

（1）歌词挖掘，歌词中有两个词最能表达羌族人民幸福心情的，你能把它找出来吗？

（2）唱和互动

同学想一想这首歌我们还能用什么形式来演唱？（分组表现）

四、律动与舞蹈

1、教师根据歌曲节奏教几个锅庄舞的基本手势和动作。

2、播放歌曲，师生一起随音乐做相应的锅庄舞动作。

3、集体边唱边跳。

小结

本堂课我们共同合作完成了歌曲《吹起羌笛跳锅庄》还学会起了锅庄舞，并用轻快地歌声，优美的舞姿表达出民族自豪感热爱民族音乐思想感情。初步感受了跳锅庄舞带给我们的快乐，也初步了解了羌族，请同学在课外再收集一些有关羌族的相关资料作进一步的了解。并复习巩固好本堂课所学的内容。

第二课时：欣赏《瑶族舞曲》

教学目标：

（1）通过欣赏《瑶族舞曲》各主题音乐，从情感体验入手，分析音乐要素、分析音乐进行的特点，提高学生理解音乐的能力。

（2）通过听、唱结合的方法，让学生熟记主题，培养学生的音乐记忆能力。

（3）在欣赏中引导学生感受民族器乐曲丰富的表现力，使学生对我国的民族音乐产生兴趣。

教学重点：

（1）乐曲中的第一部分为重点，熟记作品第一部分中的第一主题片断。

（2）感受乐曲中不同情绪的对比。

教学方法：

听唱法、分析讨论与实践。

教学过程：

一、导入：

1、问：我们曾学过哪几个民族的歌曲？请同学们举例。

2、展示瑶族的相关图片，让学生猜是哪个民族的。师作总结介绍。

3、通过瑶族的相关视频片断，让学生产生对瑶族的直观印象，初步认识瑶族，师从旁解说学生所看到的片断。

4、播放瑶族长鼓舞蹈（2段），让学生感受瑶族舞蹈的风情和特点。

二、《瑶族舞曲》（民族管弦乐）。

（一）展示全曲谱例。

（二）分主题让学生欣赏。

1、主题a。

①展示主题a的谱子，并让学生熟记主题a。

问：主题a是什么拍子的？速度如何？音乐情绪如何？

②跟唱主题a。

③欣赏整个主题a，问：主题a的旋律一共出现了多少次？每次的出现有什么不同？（提示学生从乐器构成和音乐情绪上去感受。）

2、主题b。

展示主题b的谱子，让学生听辨。并与主题a作比较。

问：主题b是什么拍子的？速度如何？音乐情绪如何？

3、主题c。

展示主题c的谱子，让学生听辨。并与主题a、b作比较。

问：主题c是什么拍子的？速度如何？音乐情绪如何？

4、主题d。

展示主题d的谱子，让学生听辨。并与主题c作比较。

问：主题d是什么拍子的？速度如何？音乐情绪如何？

（三）欣赏全曲。（视频）让学生边看边听。

请各位同学指出各主题是什么时候出现的，并说说出现的顺序如何？

三、总结：

我国幅员辽阔，是个多民族的国家，每个民族都有自己独特的音乐风格和乐器，他们通过这些音乐来表达自己的生活、文化及丰富多彩的民俗。希望同学们能喜欢我国的少数民族音乐并乐于去了解我国的民族音乐文化。

第三课时：演奏《瑶族舞曲》

教学目标

1. 能听辨出乐曲《瑶族舞曲》三个部分速度和音乐情绪的不同。

2. 能熟记《瑶族舞曲》的主要主题，并能用课堂乐器伴奏。

教学内容

欣赏管弦乐合奏《瑶族舞曲》，用课堂乐器演奏《瑶族舞曲》主题，并用打击乐器伴奏。

教学重、难点

1. 能听出《瑶族舞曲》三个部分速度和音乐情绪的不同。

2. 能熟记《瑶族舞曲》的主要主题。

教材分析

管弦乐合奏《瑶族舞曲》，这是一首几乎家喻户晓的管弦乐曲，乐曲生动地描绘了瑶族人民欢庆节日的歌舞场面。全曲为复三部曲式，在简短的引子后，进入首部（第一部分），第一主题优美抒情，来自瑶族民歌《瑶族长鼓舞歌》（课本中A段旋律），描绘了姑娘们婀娜多姿的舞态，第二主题是由第一主题派生出来的，速度加快，节奏变密（课本中B段旋律），音乐情绪起了变化，更加热烈欢快，甚至有些粗犷，表现了小伙子们奔放的舞姿。中部（即第二部分）出现了三拍子的优美旋律，表现了青年们真挚的爱情和对幸福生活的向往。再现部（即第三部分）再现第一、二主题，人们又纷纷加入群舞的行列，欢跳、旋转、歌唱，气氛越来越热烈，感情越来越奔放，乐曲在强烈的全奏中推向高潮后结束。

教学过程

一、导入

师：上节课我们学习了欢快的羌族民歌《吹起羌笛跳锅庄》，今天我们一起来欣赏一首由瑶族民歌《瑶族长鼓舞歌》改编而成的管弦乐曲《瑶族舞曲》，感受一下瑶族的音乐风格。

二、欣赏管弦乐合奏《瑶族舞曲》

1. 初听乐曲《瑶族舞曲》，谈感受。

师：《瑶族舞曲》描写了节日之夜，瑶族人民载歌载舞尽情狂欢的情景。

2. 走进瑶族。

（1）这么美的音乐展现的是怎样的一个民族呢？让我们一起来走进瑶族。请学生说说他们收集的资料，引导学生从居住的地区、风土人情等方面作简单的交流。

（2）欣赏瑶族视频，学生的交流进行配合，增加学生对瑶族的熟悉和了解。

3. 熟悉主题。（主题A图片、主题B图片）

（1）用听唱与视唱结合的方法学唱主题。

（2）学生随教师琴声轻声歌唱，反复多次，要求边学唱边记忆。

（3）有口风琴的学校，教师可以利用口风琴带领学生自主学习。

（4）用主题A做声势练习。

① 引导学生仔细观察课本上的图示：●跺脚、△捻指、×拍手、摇手。

② 先随音乐练前8小节，用跺脚（左脚）和拍手两个动作。

③ 练习后8小节。前4小节，学生在手腕上套上自制的手铃套（需在课前准备好）摇手，使手铃发出清脆的响声。最后一小节是最难的，摇手、捻指与跺脚三个动作同时出现，其中摇手要持续两拍的时间，但只要稍加练习，也就不难做到了。

4. 分段欣赏。

（1）欣赏《瑶族舞曲》第一部分。

请学生静静欣赏乐曲的第一部分，提示两个不同主题的进入，A主题出现时可随音乐模唱。

（2）欣赏《瑶族舞曲》第二部分。

这一部分乐曲调性发生了转变，拍子也变成四三拍，旋律安宁、深情委婉，与瑶族特有的柔美舞姿结合起来，很有诗情画意，仿佛是人们在亲切地交谈。

学生欣赏乐曲的第二部分，教师可用微小的指挥动作提示这是三拍子的轻柔舞曲。

（3）欣赏《瑶族舞曲》第三部分。

这一部分是第一部分的重现，但气氛越来越热闹，并加了一个结尾，结尾的音乐速度更快，力度更强，表现歌舞达到高潮，全曲在热烈欢畅的情绪中结束。

三、完整听赏（听音乐填空）

教师可用指挥的方式提示学生注意音乐情绪的转换，也允许学生在欣赏时身体有所反应，甚至轻声哼唱。也可加入课堂打击乐器。如部分学生演奏口风琴，部分学生用打击乐器伴奏，部分学生做声势，气氛一定很热闹。

四、课堂小结

这节课我们不但欣赏了优美动听的《瑶族舞曲》，还亲自演奏了乐曲的主题，相信这一优美的主题将永远留在同学们的脑海之中。

第四课时：木鼓歌

教学目标：

1、通过欣赏、唱歌使学生了解鼓给人们生活带来的欢乐，激发学生对鼓乐文化的兴趣。

2、以欢快、活泼的情绪，饱满而富有弹性的歌声，表达佤族人民对美好生活的热爱之情。

3、熟练地演唱歌曲。

教材分析：

木鼓是佤族特有的一个鼓种，歌曲《木鼓歌》表现了佤族人民欢乐歌舞的场面，佤族人民唱起欢乐的《木鼓歌》，跳起轻快的佤族木鼓舞，尽情抒发对美好生活的热爱之情。歌曲为一段体，羽调式。曲调明快、跳跃、具有舞蹈性节奏。歌曲运用了很多重复的手法，衬词的使用也增添了佤族民歌特有的味道。歌曲表达了佤族人们对美好生活的赞美及歌颂。

教学重点：

学唱歌曲《木鼓歌》，使学生加深对我国优秀鼓乐文化的了解，为歌曲加伴奏，采取多种形式演唱歌曲。

教学难点：

用欢快、活泼的情绪演唱佤族民歌风格的歌曲。

教学过程：

一、导入：

师：同学们，听一听，这是什么乐器在演奏？表达了怎样的情绪？（放录音《丰收锣鼓》的片段）

学生积极回答：是鼓的声音，喜庆，热闹，震撼。

师：同学们，看一看，老师带来了什么鼓，教师拿出实物让学生看。（军鼓、腰鼓、手鼓、堂鼓、铃鼓、拨浪鼓等）

师接着讲一讲：鼓是一种打击乐器，通过节奏的变换来表达情感，中国的鼓乐文化包罗万象，各地区的鼓文化不尽相同，极富魅力，鼓的种类有300余种。

今天我们学习一首《木鼓歌》，请同学们打开课本第32页。

二、新课：

1、听录音范唱，感受歌曲欢快、活泼的情绪。

2、木鼓介绍：（边放课件教师边讲解）木鼓是佤族特有的一个鼓种，在佤族人民心目中，木鼓是通天神器，是最为尊贵和神圣的乐器，一是能驱邪和保佑村寨平安，二是用来报警，山寨发生火灾或遭受外来侵略时敲响木鼓报警，召集寨人应急，三是用来歌舞娱乐，佤族人民唱起欢乐的木鼓歌，跳起轻快的木鼓舞，尽情抒发对美好幸福生活的赞美和追求。

3、学唱歌曲：采取听唱法。

学生听着录用磁带轻声学唱。

第一遍唱完教师讲解下滑音记号。

第二遍唱完老师提示结束句的换气。

再按照要求唱一遍，师敲鼓表扬。

4、视唱歌谱：

先采取自学的方法，借助课堂教学乐器口风琴掌握音准，学生自由练习然后，大家一起拍着节奏跟着老师的琴声唱歌谱两次，再集体齐奏两次，师请个别学生吹奏，其他学生轻轻拍节奏，师敲鼓表扬。

5、节奏训练：随音乐拍节奏。

练习节奏：

ＸＸ ＸＸ ┃Ｘ0║┃ＸＸ ＸＸ┃Ｘ 0 ┃

注意节奏变化：

ＸＸ ＸＸ ┃ＸＸ Ｘ┃ＸＸ ＸＸ┃Ｘ 0 ┃

ＸＸＸ ＸＸ ┃ＸＸ 0 ┃ＸＸＸ ＸＸ┃ＸＸ 0 ┃

6、解决难点：采取听辩和比较的方法。

师：同学们，老师唱你们听一听，比一比哪种声音演唱能够表达歌曲欢快、活泼的情绪？为什么？

老师范唱歌曲，一种用抒情的声音演唱，一种用欢快，活泼有弹性、跳跃的声音唱，让学生判断。

师：同学们都能说上，那好，请同学们试唱一遍好吗？学生很投入的演唱

师敲鼓表扬。

师：我们还可以为歌曲加伴奏，在休止符的地方，比如，师边唱边拍手。还可以加入鼓为歌曲伴奏，请同学们尝试在歌曲有休止符的地方加入打击乐为歌曲伴奏，老师发各种鼓让同学们设计伴奏的方式。

师弹琴，部分学生用鼓伴奏，其他同学演唱歌曲。

7、歌曲处理：多种形式演唱歌曲。

例如，老师弹琴女生唱歌词，男生加伴奏；

独唱，大家加伴奏；

一组唱歌词，一组伴奏，一组拍桌椅 师敲鼓表扬。

三、游戏：开火车：

要求学生说出带有‘鼓’字的词语，字数不限但不能重复。

四、拓展：

课件播放鼓的图片欣赏，边看老师边讲解，让学生进一步了解不同民族的鼓文化，激发学生对祖国民族音乐的热爱之情。

五、小结：

今天这节课，我们一起走进了鼓的世界，初步了解到鼓给人们生活带来的欢乐，这只是我们民族音乐宝库中的一朵小浪花，还有许多类别的鼓等待我们去挖掘、探索和继承、创新，让我们为中华民族的鼓文化而骄傲、自豪。

最后，请同学们敲起鼓，唱起木鼓歌吧！

第五课时：锦鸡出山

教材分析

出山锦鸡是一首根据湖南土家族人民喜闻乐见的民间音乐“打溜子”改编的乐曲。乐曲以锦鸡为描写对象，通过几种打击乐器特有的音色及多变的演奏技法，生动的刻画了锦鸡的各种生活动态，并借此表现了土家族人民热爱生活的乐观情趣。《锦鸡出山》全曲设五个小标题，分别是“山间春色”、“结对出山”、“溪间戏游”、“众御顽敌”、“荣归”，并借小标题划分了乐曲的段落。在一定程度上，这些小标题提示了乐曲所表现的生活形象内容等。

教学内容

欣赏锦鸡出山。

教学目标

1、聆听《锦鸡出山》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现技法。

2、初步掌握“打溜子”的基础知识。

3、通过对《锦鸡出山》的感受和体验，激发学生对本国本土的民族民间音乐文化的关注与热爱。

教学过程

一、导入

先让学生视听一段锣鼓音乐，然后谈话引入新课（从音乐的形式要素：节奏、音色、力度、速度切入。）

二、出示课题

1、从《锦鸡出山》中选取部分锣鼓进行师生互动。

2、视听《锦鸡出山》，引导学生理解这首乐曲通过对生活情景的描绘表现了什么内涵？

3、根据《锦鸡出山》的演奏乐器和乐曲所表现的内容，总结出流行于湖南土家族的一种民间器乐演奏形式“打溜子”。

三、课外作业的布置

1、搜集或记录有关当地鼓吹乐的曲谱与音响资料。

2、让学生在欢快、愉悦的鼓声中离开教室。

四、课堂小结

同学们，让我们多多感受民间音乐的魅力，在民间音乐的海洋里自由的呼吸徜徉！

第六课时：《阿喽喽》

教学目标

1.能富有表情地演唱歌曲《阿喽喽》。

2.初步学会这首歌曲的歌谱。

3.能为歌曲设计多种演唱形式。

教学重、难点

《阿喽喽》中反复出现的二拍子和三拍子是本单元教学的一个难点。

教学过程

一、导入

师：这节课，我们要到贵州的彝乡去走一走!

贵州是一个多山的省份，彝族人民有不少居住在山区，那里有不少的梯田，过去都是靠人力挑水或用水车来浇灌梯田，现在呢?大家看一看《阿喽喽》的歌词，“流水上山坡”，流水为什么会上山坡呢?

学生回答：用抽水机将低处的水抽上来或是电力灌溉……

师：改革开放以来，贵州省建起了好多中小型的水电站，山乡有了电，就能引水上山了。今天我们要学唱的歌曲《阿喽喽》就是从儿童们的角度歌唱这一山乡巨变的。

二、学唱歌曲

1、初次聆听歌曲《阿喽喽》，使学生对歌曲有初步的印象。

师：这首歌曲是一首彝族儿歌，大家注意听唱词有什么特点？（用了很多衬字，如喽、阿、哩。）

2、欣赏《阿喽喽》动画，讨论歌词，理解歌词。特别要理解歌词中“它是我指路，它听我的话”中“我”字的含义，这个“我”不是指一个人，而是指整个彝乡的人民。

3、《阿喽喽》歌曲学习，随音乐学唱歌谱（在已经唱会歌词的基础上学习歌谱是不难的，教师既可用琴声带领，也可采用教师大声唱谱学生轻声唱谱的方式，不论用何种方法，都应要求学生边唱谱边挥拍或击拍，以增加唱谱时理性的成分。）

4、随老师钢琴填词演唱，提示学生第二段歌词较为口语化。

5、随《阿喽喽》伴奏有感情地演唱歌曲。

要求：唱出自豪、热情的感情，但要控制好声音，防止喊唱。（学生演唱时教师可以指挥来提示速度和强弱。）

三、为歌曲设计演唱形式

这首歌曲活泼风趣，曲调也有丰富的变化和对比，这就为设计多种演唱形式提供了可能，例如可将领唱（包括男声或女声领唱）、女齐、男齐、齐唱穿插起来演唱。

（齐）阿喽喽，阿喽喽，流水上山坡喽阿喽哩喽。

（女齐）它是谁指路哎?它听谁的话哎?

（男领）哎，它是我指路，它听我的话。

（男齐）你见过没有?你信不信?

（女齐）你信不信?

（男领）哎!

（齐）你哟信不信啰？

唱第二段歌词时，将男领改为女领，男齐与女齐对调，就会有一种新鲜感了。

四、课堂小结

通过本节课的学习，同学们又学会了一首非常好听的贵州彝族儿歌，希望课后同学们能够自己了解欣赏跟多的民族歌曲。

第三单元：唱大戏

第一课时：看大戏

教学目标

1．通过感受和体验戏曲歌曲，丰富情感体验，激发对戏曲音乐的热爱。

2．在聆听、感受、模唱等音乐活动中，体会歌曲旋律与豫剧唱腔的相似之处，并在歌曲演唱中初步表现豫剧唱腔的特点。

3．初步了解豫剧的有关知识。

教学重、难点

1．体验、感受歌曲所具有的豫剧的唱腔特点。

2．表现歌曲的豫剧风格特点。

教学过程

一、导入

1、今天，老师为大家带来了一首根据戏曲音乐素材创作的歌曲《看大戏》。

2、歌曲表现了什么内容？什么是“看大戏”？（教师播放歌曲《看大戏》音频。）

学生欣赏歌曲范唱并回答问题。

师：在农村通常把看戏曲表演叫“看大戏”。同学们再聆听一遍歌曲《看大戏》。

二、《看大戏》歌曲学习

1、教师范唱歌曲旋律。

2、教师钢琴伴奏，学生轻声随琴学唱《看大戏》曲谱。

在学唱过程中，教师及时发现学生存在的问题（特别是几处#4及大跳音程），并指导学生正确地唱谱。

3、教师钢琴伴奏，学生随琴完整演唱歌曲曲谱。

4、学唱歌词。

学生随教师的伴奏轻声模唱第一段歌词，开始时的速度可以慢一些。

5、教师钢琴伴奏，学生轻声演唱歌曲第二段曲谱及歌词（教师提示结束句不同）。

6、教师播放《看大戏》伴奏，学生完整演唱歌曲。

7、欣赏歌曲《看大戏》动画。

三、分析歌曲的风格特点

1、教师可请学生看曲谱，分析歌曲的旋律进行有什么特点。也可提示：从歌曲旋律进行中，有什么变化音，音程进行有什么特点等方面进行分析。

2、歌曲的旋律进行中，﹟4的运用是特点之一；旋律进行中，六度、七度大跳音程也非常有特点；5、2是骨干音，运用较多；同时，第一段歌词最后一句及歌曲结束句一字多音的旋律进行也很有特点等，教师带领学生唱一唱这些句子，认真体会。

3、歌曲具有哪种戏曲的风格特点呢？听一听下面的三个唱段，比较一下，歌曲和其中哪个唱段的风格特点比较相似？

学生自由回答。

四、分辨戏曲唱段、体会唱腔特点

1、教师播放三种不同剧种的表演片断，学生分辨。

（1）京剧《白蛇传》视频。

（2）黄梅戏《天仙配》选段——《夫妻双双把家还》视频。

（3）豫剧《花木兰》选段——《谁说女子不如男》视频。

师生共同讨论，歌曲《看大戏》听辨与老师刚才播放的哪一种戏曲唱段的风格比较相似？（听辨选择）

这三个唱段中，由于豫剧《谁说女子不如男》的唱段中，旋律进行中#4使用比较多，﹟45的进行也很有特点，音程的跳进以及5、2的运用等方面，与歌曲《看大戏》有许多相似之处。（教师可设计几个包括2、﹟4、5音的片段，让学生进行模唱，感受音程之间的距离和关系。）

教师作豫剧选段《谁说女子不如男》及演唱者常香玉简介。

2、再次欣赏《花木兰》选段--《谁说女子不如男》视频表演，感受豫剧的唱腔风格。

五、模仿河南话，感受歌曲的风格特点

1、模仿河南话，感受歌曲的风格特点。

教师分别用河南话学说“看呀看大戏，听呀听大戏”“听呀听大戏，演呀演大戏”“将来我要唱大戏”，然后学生演唱这些乐句。师生配合，体会河南方言与歌曲之间的紧密联系。

2、演唱歌曲，初步表现歌曲的风格特点。

师：现在我们已经基本了解、掌握了歌曲的风格特点，请同学们再来演唱歌曲，把我们刚才掌握的知识，运用到我们的演唱中去，努力表现歌曲的特点。（教师播放歌曲《看大戏》伴奏。）

六、完整演唱歌曲，表现歌曲的风格特点

1、设计“念白”。

师：请同学们思考一下：歌曲之前还有一段念白，如果要更好地体现歌曲所具有的豫剧风格特点，我们应该怎样来设计这段念白呢？

教师启发学生思考：歌曲旋律与语言音调结合紧密，这段念白怎么才能反映出河南的特点呢？——用河南方言。如果班上有河南同学，请河南同学为大家示范。如果没有河南的同学，教师课前做好相应准备，为学生示范。

2、进一步感受、体会歌曲所具有的豫剧风格特点，完整表现歌曲。

教师钢琴伴奏，学生用河南方言朗读念白、演唱歌曲。

学生演唱后，教师再进一步提出要求，除注意语言与旋律结合的特点外，在速度与力度上对歌曲演唱进行设计。如“爸爸妈妈爱迷戏”这里是典型的戏曲“拖腔”，“爱呀爱迷戏”旋律的进行，近似戏曲中的“甩腔”，演唱时可以在这里设计力度及速度的变化。

教师钢琴伴奏，请学生完整演唱歌曲（包括念白）。

教师播放《看大戏》伴奏，学生完整演唱、表现歌曲。

七、课堂小结

戏曲的表演形式有“唱、念、做、打”。在这首歌曲中，“唱、念”我们今天都运用了，请同学们课下设计几个戏曲动作来表现这首歌曲，下节课汇报。

第二课时：《花木兰》

教学目标

1．通过欣赏民乐与管弦乐合奏《花木兰》，对传统戏曲有初步了解，启发学生热爱祖国的传统文化。

2．通过欣赏乐曲《花木兰》，能够分辨乐曲结构，感受乐曲音乐形象。

教学重、难点

欣赏乐曲《花木兰》，感受乐曲所塑造的音乐形象。

教材分析

欣赏河北梆子《花木兰》，了解音乐各部分的情绪；感受河北梆子的音乐风格。

教学过程

一、复习歌曲《看大戏》

教师播放歌曲《看大戏》伴奏，学生进行复习演唱。

师：上节课我们学唱了歌曲《看大戏》，这是一首具有河南豫剧风格的创作歌曲。今天我们首先要欣赏民乐与管弦乐合奏的器乐曲——《花木兰》。

二、欣赏乐曲《花木兰》

1、简介花木兰。

2、完整聆听乐曲。

教师播放乐曲《花木兰》音频，在聆听前提出问题：

（1）乐曲分成几个部分？（三个部分：A B A′。）

（2）乐曲的那几个部分的情绪分别是怎样的？（A段昂扬有力、B段抒情优美、A′欢快热烈。）

聆听以后，教师请学生谈谈初步感受。

3、欣赏乐曲《花木兰》第一部分。

（1）教师出示主题A，教师弹琴，学生轻声随琴哼唱（可改用降E调），感受乐曲的戏曲风格。

（2）这段音乐的情绪是怎样的？表现了什么？

学生自由回答：音乐情绪昂扬、有力，表现了木兰决心替父从军的决心及在战场英勇杀敌的飒爽英姿……

（3）学生自选打击乐器，为主题A伴奏。

（4）再次欣赏乐曲《花木兰》第一部分。

教师提示学生注意：主题A是由哪件民族乐器与管弦乐队演奏的？

学生自由回答：由板胡与管弦乐队演奏。

4、欣赏乐曲《花木兰》第二部分。

（1）教师出示主题B，教师弹琴，学生轻声随琴哼唱（可改用降B或A调），感受乐曲的戏曲风格。

（2）这段音乐的情绪是怎样的？表现了什么？

学生自由回答：音乐情绪抒情、优美；表现了木兰及将士们对家乡、对亲人的思念……

（3）学生自选打击乐器为主题B伴奏。

5、欣赏乐曲《花木兰》第三部分。

提示学生注意：（1）这部分音乐与前面哪个部分基本相同？（与第一部分相同，是第一部分的变化再现，结束部分情绪更为热烈。）

（2）乐曲第三部分表现了什么？（表现了木兰与将士们在战场英勇杀敌，得胜后荣归故里，家乡父老热烈欢迎壮士凯旋的场景。）

6、完整欣赏乐曲《花木兰》，随音乐进行展开想象。

三、课堂小结

第三课时：西湖美

教学目标：

1、感受江南文化及越剧音乐的风格特点。

2、学会由越剧填词的歌曲《西湖美》。

教学重点：

在越剧欣赏中能学唱越剧调填词歌曲《西湖美》。

教学难点：

能用越剧语言演唱歌曲。

教学过程：

一、组织教学

1、师生问好！练声连音练习模唱练习

2、复习《太湖美》

二、感受西湖

1、在太湖美的歌声中继续我们的天堂之旅，上有天堂、下有苏杭，我们告别苏州，又将去哪里呢？学生回答。

2、有同学去过杭州西湖吗？请谈一谈对西湖的印象。学生交流

3、是不是这样呢？我们一起来见证一下，观看课件（背景音乐西湖美）

4、感觉怎样？你想说点什么?

5、历代的文人雅士来到西湖禁不住诗兴大发，留下千古名句，让你又想到了什么?（学生交流有关西湖的诗句）

6、配乐朗诵西湖美歌词

三、体验学唱

1、初听范唱

2、复听歌曲

3、听旋律，注意间奏

4、填词演唱

5、重难点教唱

6、集体演唱

四、越剧欣赏

1、怎样让歌曲唱出越剧的味道呢？同学们了解越剧吗？

2、学生交流自己品出来越剧味道，师小结简单介绍越剧特点。

3、在歌曲《西湖美》中找一找越剧的影子，从歌词的字数、间奏来体会歌曲的戏曲特点，学生交流。

4、师生运用吴侬软语学唱歌曲，配伴奏音乐

5、学生表演

五、课堂小结

学生谈收获，师小结！

师生再见！

第四课时：《故乡是北京》

教学目标：

1、掌握科学的发声方法，了解歌唱理论，有较好的鉴赏能力和辨别能力，懂得歌唱教学的方法，能把握中外声乐作品的演唱风格，准确完整的表达作品的内容，具有较好的艺术歌唱能力。

2、进一步巩固声区，扩大音域，提高发声技能，加强气息和声音的控制能力，做到语言准确、音乐表现力强，能够正确的运用完美的音色去表现作品。

3、强化音乐艺术的审美功能，不断提高艺术修养，寓思想教育于教学之中，体验、感受、表现音乐，陶冶情操，完善自我。

教学要求：

1、加强喉头稳定的技能训练。

2、帮助学生在建立自然放松、流畅贯通，舌面以上具有高位置的面罩共鸣，使歌唱者的声音具有丰富的色彩。

3、解决好咬字与发声的问题。

4、注重培养学生歌唱表现能力。

5、加强学生歌唱心理的培养。

教学重、难点：

1、声音的控制和音乐的表现。

2、准确掌握歌曲演唱技能。

3、气息的控制和声音的稳定。

4、高音区演唱技能训练。

5、咬字、吐字的准确。

教学过程：

一、发声。

1、常规练习。

（1）呼吸练习：练习体会歌唱呼吸的支持以及呼吸肌肉的运动。

（2）吹唇练习：练习体会喉头的相对稳定以及声带的运做。

（3）哼鸣练习：练习体会声音的高位置。

2、调节发声机能的练习。

（1）2/4 12 34 │ 54 32 │ 1- ‖

ma me mi mo mu

（2）2/4 1234 5 │5432 1│1234 5432 │1--- ‖

i a i a i a i

（3）2/4 5555 5 │ 3333 3 │ 2222 2 │ 1111 1‖

aeio u aeio u aeio u aeio u

方法和要求：

a、注意气息对声音的支持。

b、每个母音都要清晰准确，从一个母音过渡到另一母音时，要保持喉头以及喉咽腔的稳定，母音的过渡主要通过变换口腔的大小形状、嘴唇的开撮和舌的位置来调整着力部位。

3、扩展音域的练习。

（1）2/4 `13 5i │i - │ 75 42 │ 1-‖

nu no

（2）2/4 13 35 │ 5i i5 │ 53 31 │ 1 -‖

nu no nu no nu no nu

方法与要求：

a、轻柔的起音，随着音程的上行，自然地增强声音的力度。

b、气息均匀，母音的运行和过渡都要保持在声音位置统一的前提下连贯流畅。

二、识谱。

浏览和学习歌曲的曲谱，检查是否做到音准、节奏准确，语言规范。

三、作品讲解。

歌曲《故乡是北京》是阎肃和姚明于1988年合作创作的一首歌曲，该曲开创性地运用独特的“戏歌结合”创作手法，给人以耳目一新的感觉。歌词运用中国曲艺中的“不说那……”、“只看那……”这类排比句，展现了北京种种具有中国古典特征的景致风貌，表现了故乡人对北京深挚的情 感。旋律以京剧曲调为素材，与歌词完美结合，民族风格浓郁，像一杯浓烈的醇酒，沁人心肺。

四、 演唱。

1、听歌曲讨论歌曲的情绪。

生：深情地。

2、老师按节奏型、并带有语调式带读歌词。

3、用听、唱学唱歌曲，跟着音乐范唱。

让学生先听歌曲，再轻声跟唱，检查学生的听唱过程，发现错误，纠正错误。这样有利于让学生养成良好的歌唱习惯。

师：歌曲分为A、B、A三部分。头、尾是一个类似京剧中紧拉慢唱的散板段落，自由、豪放，也有点类似引子与尾声的作用。中间部分运用了流水板体的节奏及委婉的拖腔，跌宕起伏、潇洒流畅，如在向人们娓娓诉说，亲切而自然。

五、小结。

今天我们学习了《故乡是北京》这首歌曲，感受到了作者对故乡北京的浓浓深情。大家也接触到了戏歌，回到家别忘了爸爸妈妈分享哦。

第四单元 影视音乐

第一课时：《映山红》

教学内容：

学习歌曲《映山红》，并了解相关背景知识。

教学目标：

1、感受歌曲舒缓、优美的旋律。

2、体验歌曲中深情的期待，感受歌曲中表达的情感。

3、学会演唱歌曲。

教学重难点：

对《映山红》歌曲节奏的掌握。

教学方法：

聆听法、教唱法。

教学过程：

一、导入：

师：同学们，你们知道这是什么花吗？（播放图片）

学生：映山红。

师：对了。

老师简介映山红的相关知识。

师：今天我们就学习一首关于映山红的歌曲，你们知道叫什么吗？

生：《映山红》。

二、歌曲学习：

1、背景简介。

师：你们知道这首歌曲是出自于哪部电影吗？

生：《闪闪的红星》。

师：真聪明！

老师简介影片《闪闪的红星》的相关知识，使学生更容易理解歌曲的情感。

2、作者介绍。

老师分别介绍词作者陆柱国和曲作者傅庚辰的相关信息。

3、初步听赏歌曲，让学生初次感受歌曲的主题和情感。

旋律：婉转优美。

情绪：抒情性的。

速度：舒缓的速度。

4、复听歌曲，教师教唱。

5、学生集体演唱。

三、小结：

师：同学们，今天我们学习了歌曲《映山红》，也感受到了其中包含的浓浓情感，课后你们可以欣赏一下影片《闪闪的红星》中的插曲《红星照我去战斗》，再次感受这样的情感。

第二课时：《让我们荡起双桨》

教学目的

1、通过学习本歌曲，能够用情绪饱满、优美亲切的声音演唱。

2、培养孩子们热爱祖国，热爱生活的情感，使学生感觉到生长在社会主义祖国无比幸福。

3、指导学生唱好二声部歌曲，在均衡、和谐的基础上有感情地演唱、培养集体观念。

教学重难点

1、 弱起节奏OXXX。

2、 二声部的合唱部分。

教学过程

一、组织教学

1、同学们在悠扬的《生长在祖国的怀抱中》的乐曲声中拍手走进教室。

2、采用音乐，师生问好。（略）

3、放录音《采茶扑蝶》片断，老师带领做律动。

二、节奏训练

三、板书：①4/4O X X X②2/4O XX X

四、教师示范，学生模仿。同时比较两种节奏区别与联系。（让学生在实践中学习，在比较中领会。）

五、导入新课

1、师放录相，屏幕上出现一群孩子在碧波荡漾的湖面上一边欢笑、一边划桨，尽情地、幸福地唱着《让我们荡起双桨》，至歌声消失、关闭。

师：同学们看到了什么？听到了什么？划船小朋友们唱的歌曲好听吗？（生答略）。既然好听，那么我们今天就一起来学习这首歌。

2、作品及作者简介：歌曲创作于50年代中期。词作者乔羽是中国音乐文协主席，著名词作家。曲作者刘炽是我国著名的作曲家。

3、教师边弹琴边充满深情的范唱第一段词。

4、请三位同学分别有表情的朗读歌词。

5、教师先分别教唱二个声部的曲谱。

方法：教唱法与听唱法及随琴跟唱法。在较熟的基础上按谱填唱第一段歌词。

6、重点练习合唱部分。

方法：①一声部唱，二声部默唱。( 相互交换 )

②二声部合唱（教师伴奏可跟随二声部）

六、巩固练习

1、竞赛唱。

分男女生唱、分小组唱、个人组对唱等形式。

2、跟伴奏带唱

教师指挥，要求唱得优美、动听、充满热情和自豪的感觉，启发培养学生表现美的能力。

3、表演唱

跟随录音，手握笔或尺作桨，启发学生想象在湖面上划船的情景，创造性的表演，活跃气氛，使音乐课堂进入高潮。

七、课后小结

1、今天我们唱演的真高兴，但高兴的同时要思考“是谁给我们安排下幸福生活”？我们怎样去做才能报答党的恩情？

2、下课后，请同学自己填唱最后两段歌词。

第三课时：《迎春》

教学内容

1、复习歌曲《让我们荡起双桨》。

2、欣赏电视剧《大宅门》音乐选段《迎春》。

教学目标

1、通过复习歌曲《让我们荡起双桨》，进一步提高学生演唱的能力。

2、通过讲解让同学们初步了解影视音乐的意义和作用。

教学过程

一：歌曲复习

师：上一课老师带大家一起学唱了影视作品里的插曲，大家还记得是哪部影视作品啊？

生：（《祖国的花朵》。）

师：那我们学唱的是其中哪首插曲呢？

生：（《让我们荡起双桨》。）

师：那跟着录音把这首歌在复习一遍（播放音乐）。

生：（学生跟着录音唱。）

师：大家还记得，《让我们荡起双桨》属于影视作品里的哪一类音乐的？（片头曲、插曲还是片尾曲呢？）

生：（插曲。）

二：新课导入

师：对！今天老师又给同学们带来了一些影视作品的插曲，和同学们分享一下，大家仔细听！想想和我们上节课听到的插曲有什么不同？（播放音乐《迎春》。）

师：听完音乐，大家想想有什么不同呢？

生：……

师：那大家感觉旋律又有什么感受？

生：（优美。）

师：那同学们有没有听出这段音乐中主要演奏的乐器是什么吗？

生：（琵琶。）

师：同学们是怎么听出来的呢？

生：（听出了琵琶的轮奏。）

师：琵琶是我国民族乐器之一，琵琶最大的特点就是手指的轮奏，而古筝更多的是刮奏。这段音乐出自电视剧《大宅门》，《大宅门》讲述的是自清光绪年间北方一家药铺的兴衰史及医药世家白府三代人的坎坷命运，恩恩怨怨。题目是《迎春》，是一首情景配乐。

师：提到迎春，同学们脑海里浮现出了怎样情景呢？

生：（冬天过去春天来到的情景。）

师：乐曲《迎春》呢！正是体现了冬天过去春天来到的情景！在影片中，它更多的是体现了人物内心的一种等待与希望。书上截取其中一段，现在老师带你起来唱一唱，同学们感受一下这段音乐在旋律上有什么特点呢？先听老师唱一遍。（用“啦”带同学们唱）

生：（学生跟琴唱。）

师：大家看看乐谱，有哪些音符之间大距离比较大呢？

生：（每小节第一个小节。）

师：那同学们看看乐谱，旋律的起伏又是怎样的呢？是大还是小呢？

生：（大。）

师：所以，旋律就像北方人性格一样，大大咧咧，大起大落，这正是北方民族音乐的特点！听老师再弹两遍，我们在完整的听一遍，听听书上的这段音乐在整个乐曲中出现了多少次？（播放音乐）

生：（两次。）

师：所以我们就把这段音乐称为《迎春》的主题，作曲家为了能更好的突出主题，所以将这段旋律中出现了第二次。这段乐曲就是由我国著名的电影作曲家赵季平所写。

师：今天老师还带来了两首同样是他为《大宅门》所写的，大家来听一听！（播放音乐《啼春细雨》、《戏台》）。在《大宅门》中还有一首好听的主题曲，我没问你来听一听（播放视频）。

师：下节课，老师将带大家去欣赏另一个影视片段的音乐！去感受影视音乐给我们带来的无穷魅力！下课！

第四课时：《纸风车》

教学内容

1、复习歌曲《让我们荡起双桨》。

2、欣赏电视剧《大宅门》音乐选段《纸风车》。

教学目标

1、通过复习歌曲《让我们荡起双桨》，进一步提高学生演唱的能力。

2、通过讲解让同学们初步了解影视音乐的意义和作用。

教学过程

一：歌曲复习

师：上一课老师带大家一起学聆听了影视作品《大宅门》里的一首插曲，大家还记得是哪部作品啊？

生：（《迎春》。）

师：好听吗？

生：（好听。）

师：那跟着录音把这首歌在复习一遍（播放音乐）。

生：（学生听音频。）

师：其实《大宅门》里有很多动听的歌曲，今天我们就来学习另一首——《纸风车》，。大家知道这首歌的曲作者是谁吗？

生：（赵季平。）

二：新课导入

师：对！今天老师又给同学们带来了一些影视作品的插曲，和同学们分享一下，大家仔细听！想想和我们上节课听到的插曲有什么不同？（播放音乐《纸风车》。）

师：听完音乐，大家想想有什么不同呢？

生：……

师：那大家感觉旋律又有什么感受？

生：（优美。）

师：那同学们有没有听出这段音乐中主要演奏的乐器是什么吗？

生：（二胡）

师：提到纸风车，同学们脑海里浮现出了什么呢？

生：（希望。）

师：在影片中，《纸风车》就更多的是体现了人物内心的一种等待与希望。书上截取其中一段，现在老师带你起来唱一唱，同学们感受一下这段音乐在旋律上有什么特点呢？先听老师唱一遍。（用“啦”带同学们唱）

生：（学生跟琴唱。）

师：大家看看乐谱，有哪些音符之间大距离比较大呢？

生：（每小节第一个小节。）

师：那同学们看看乐谱，旋律的起伏又是怎样的呢？是大还是小呢？

生：（大。）

师：所以，旋律就像北方人性格一样，大大咧咧，大起大落，这正是北方民族音乐的特点！听老师再弹两遍，我们在完整的听一遍。

师：这段乐曲就是由我国著名的电影作曲家赵季平所写，现在老师再给大家欣赏一段音乐，同样出自《大宅门》。（播放音乐）

师：大家回想一下和前一段音乐有什么不同感受？

生：（欢快。）

师：大家看看乐谱，听老师弹一遍，同学们可以跟在后面哼唱。

生：（学生跟琴哼唱。）

师：大家见过纸风车吗？

生：（见过。）

师：大家觉得这段乐句像是在玩纸风车吗？

生：（像。）

师：这段音乐有没有相同的乐句呢？

生：（第一句和第二句一样、第三句和第四句一样。）

师：作曲家为了能让听众更好记住音乐，感受影视作品，在作曲时通常会使用相同的乐句，这在音乐被称为旋律重复，同样也是影视音乐的一大特点。

师：大家玩过纸风车吗？

生：（玩过。）

师：有谁能告诉老师纸风车是怎么转的呢？

生：（学生比划。）

师： 那我们跟着音乐一起来转一转。（播放音乐）

生：（学生跟着做。）

师：同学们做得真好，那同学们听出了这段音乐中有哪些乐器呢？

生：（笛子、京二胡）

师：今天老师还带来了两首同样是他为《大宅门》所写的，大家来听一听！（播放音乐《啼春细雨》、《戏台》）。在《大宅门》中还有一首好听的主题曲，我没问你来听一听（播放视频）。

师：下节课，老师将带大家去欣赏另一个影视片段的音乐！去感受影视音乐给我们带来的无穷魅力！下课！

第五课时：风

教学内容

1、欣赏风

2、知道这是电影《英雄》的配乐选段

教学目标

1、欣赏歌曲，感受歌曲旋律

2、了解电影，知道电影的大概情节

教学用具：

课件，录音机

教学时间：

一课时

教学过程：

1、导入

播放电影《英雄》片段，导入本课课题。

2、作品介绍

电影《英雄》描写的是战国末期侠客刺秦王的故事。影片场面宏大，音乐震撼人心。《风》这首乐曲表现了秦国军队的威武形象，其中C段主题由大提琴演奏，古朴、苍劲而又充满了侠骨柔情。

3、欣赏歌曲

播放歌曲，学生欣赏，感受歌曲古朴苍劲的旋律。

4、提问

（1）听到歌曲，你想到了哪些画面？你能想到秦军军队的英姿凛凛吗？

（2）歌曲的拍号是什么？拍号的强弱规律和指挥方法？

学生讨论。

自由发言。

5、教师总结。

第六课时：《送别》

教学目标：

1、了解学堂乐歌的有关常识。

2、了解作曲家李叔同。

3、通过演唱和对歌曲的艺术处理，提高学生的表现力。

教学重点：

学会情感歌唱《送别》，理解歌曲情感。

教学难点：

节奏的把握。

教学工具：

多媒体、课件。

教学过程：

一、导课

播放《水调歌头·明月几时有》《静夜思》《梅花三弄》。

师：同学们仔细听三个歌曲，找出它们的相同之处。

生：都是以古诗词为歌词而创编的歌曲，并且旋律都比较抒情优美（重复学生答案，教师展示正确答案）。

师：谁能说说这三个古诗词的经典名句呢？

生：……

二、学唱歌曲

1、小知识。

师：好，那么今天我们一起学习这首《送别》，大家知道这歌曲的作者是谁吗？

生：李叔同师：（介绍李叔同）

2、听音范唱播放《送别》。

师：一起来听听这首歌曲，注意歌曲的特点和情绪。

师：谁来说说歌曲的特点和情绪？

师：说的很正确，歌曲旋律平缓悠长，凄美柔婉，节奏也比较简单，表达李叔同对“金兰之交”友人分别时的离愁别绪，对友人依依不舍的思想感情。

师：同学们一起朗诵一遍歌词。

师：好，那么下面把旋律带上跟着老师一起学唱这首歌曲。

3、唱歌词，歌曲处理。（节奏，速度，情感）

4、有感情地演唱歌曲。

5、设计演唱形式。

三、拓展

师：诗词能与旋律结合用歌唱的形式演绎出来以外，我们还可以诗配乐朗诵的形式把诗词与音乐更好的结合起来。下面我们进行一个诗配乐的朗诵学习。

师：先安静的听老师给大家演示一遍（播放配乐，有感情的朗诵《乡愁》）。

师：老师请几位同学上来进行诗配乐朗诵，仔细听，对比哪位同学表现的最好。

四、课堂小结

第五单元：古韵新声

第一课时：梅花

教学目标：

1、听唱歌曲，能用自然、柔美的声音演唱歌曲《梅花》，知道梅花不畏严寒在 风雪中竞相开放的特性，象征着坚强不屈的性格；

2、通过古诗歌曲的演唱，感受音乐的情感和古诗文化的博大精深；

3、参与到小组创编活动中，根据歌曲《梅花》的旋律重新填词演唱，并能用自己喜欢的方式来表现。

教学重点与难点：

1、有感情地演唱歌曲，体会古诗与音乐相结合的意境；

2、根据歌曲《梅花》的旋律重新填词演唱。

教学准备：

钢琴、录音机、磁带、歌篇、各种打击乐器、电脑课件。

教学过程：

1、导入部分

这一部分采用的是让学生听着歌曲《梅花》的伴奏进教室，让学生初步感受音乐的旋律；然后让学生体会梅花的诗，本引导学生感受梅花坚强不屈、不畏严寒的性格。之后我用课件展示梅花，让学生充分领略梅花的美，激发学生对梅花的喜爱，引发对梅花由衷的赞美之情。然后引导学生展示有关梅花的诗，增进学生对我国古诗文化的了解，感受其博大精深。

2、学唱歌曲

首先，采用的是让学生随着音乐进行诗朗诵，让学生充分感受古诗的韵律，初步体会古诗与音乐相结合的意境。然后引导学生准确地聆听歌曲，充分的感受歌曲的情绪，熟悉歌曲的旋律。最后，用教唱法对歌曲《梅花》进行教唱，在个别难句的学唱中，引导他们学会及时发现问题，并解决问题。促进学生对歌曲的理解，调动他们有感情地演唱歌曲的积极性。在学生学会演唱歌曲的基础上，学唱歌谱，让学生掌握旋律，并能更好地演唱歌曲。

3、分组创编古诗新唱

这一环节采用的是分组指导教学，让学生用歌曲《梅花》的旋律来重新填词演唱，意在培养学生合作学习能力及创造能力。

课堂小结：

利用简单概括的小结语，将本课的教学内容推向高潮。最后，在歌声中结束，给学生一种意犹未尽的感受。

第二课时：《梅花三弄》

教学内容：

1、欣赏古琴独奏《梅花三弄》。

2、认识古琴。

教学目标：

1、感受乐曲优美的旋律。

2、认识古琴，感受古琴古朴、深远的音色。

3、分辨乐曲中主题的三次变化。

4、结合歌颂梅花的诗词，理解音乐所塑造的梅花的坚强性格。

教学过程：

1、导入

师：同学们，你们知道：“遥知不是雪，味有暗香来。”写的是什么花吗？

（学生回答）

师：那你们能说一说梅花有什么特点吗？比如它的形状，生长情况等。

（学生回答，教师根据学生的回答补充）

2、引入乐曲，并介绍古琴

师：在我国：“梅、兰、竹、菊”被誉为“四君子”，可见这些花已经不仅仅是一种植物，它们已经被赋予了深刻的文化内涵。我们今天就来学习一首关于梅花的乐曲。这是一首古琴曲，叫《梅花三弄》。

我们先来认识一下古琴这种中国传统乐器，它是什么样子的，音乐有什么特点。

介绍：古琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作“古琴”。琴一般长约三尺六寸五，象征一年三百六十五天（一说象周天365度），一般宽约六寸，一般厚约二寸。琴最早是依凤身形而制成，其全身与凤身相应（也可说与人身相应），有头，有颈，有肩，有腰，有尾，有足。

3、欣赏古琴独奏《梅花三弄》

（1）听赏全曲。

（2）简介：

古琴曲《梅花三弄》，又名《梅花引》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征，来颂具有高尚节操的人。此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为《三弄》。体现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。

《梅花三弄》乐曲主题表现梅花，“三弄”实际是三个变奏，古代有：高声弄，低声弄，游弄之说。

（3）再次听赏，分析乐曲。

全曲共有十段，可分为两大部分。

第一部分包括前六段，主要采用循环再现的手法，即以"三弄"为核心的部分；第二部分包括后四段，音乐的发展侧重于此。全曲通过这样两个部分并运用对比手法，描绘了梅花在静与动两种状态中的优美形象。

（4）分段细听。

乐曲第一小段是全曲的引子，音调亲切优美，音色浑厚明亮，节奏平稳舒缓，与后面的跌宕起伏形成生动鲜明的对比。

一弄，静夜明月之下的梅花，一朵朵，一瓣瓣，晶莹剔透，仿佛是对梅花的赞颂。随后，节奏的变化使旋律富于推动力，似乎梅花在微风的吹拂下轻轻摇动起来。

二弄，风雪鼓荡，梅花飘遥，初显傲雪身姿。

三弄，风吹雪压，梅自傲立……这段优美流畅的曲调在这部分三次循环出现，它形象地表现了梅花恬静端庄、晶莹剔透的神态，而这一主题旋律的三次出现，都是用清澈透明的泛音弹奏。我国古琴以拥有众多的泛音而著称，十三个琴徽是泛音所在的标志，七根弦上则相应有九十一个泛音，其中包括对称重复的泛音在内。这段曲调在不同徽位上的演奏，其泛音色彩也有着微妙的变化，有着非常细腻的音乐意境。

曲调的三次出现，类似古代诗词的反复吟咏，给人留下极为深刻的印象。

乐曲的第二部分开辟了另一种境界。它运用一系列的快节奏，表现出风雪交攻的气氛，用富于动态的画面，来衬托梅花傲然挺立的形象。

4、总结

这节课我们又欣赏和学习了一首中国传统乐曲，希望大家能从中认识到我国悠久的音乐文化，也能够用心去体会我们祖先给我们留下来的音乐精华。

第三课时：《渔舟唱晚》

[教学目标]

1、介绍民族乐器——古筝，了解古筝的音色和表现力，它怎样体现乐曲表达的情绪和意境。

2、通过欣赏《渔舟唱晚》，让学生了解并热爱祖国的民族音乐文化，激发学生爱国主义热情和民族自豪感。

3、引导学生听辨、讨论、联想，综合感受乐曲的音乐形象，培养良好的欣赏习惯，发展学生的想象力和创新思维。

[教学重点]

了解古筝的音色和表现力，体验乐曲表达的情绪和意境。

[教学难点]

能根据音乐旋律想象音乐画面，并能根据乐曲意境联想与之相应的古诗。

[教具使用]

多媒体课件、古筝。

[教学过程]

一、营造氛围，激趣导入

1、教师配乐朗诵唐代王勃的《渔舟唱晚》，设问：听了老师的朗诵，你的脑海中浮现出怎样的画面？同时，你能听出乐曲的演奏乐器叫什么吗？

2、认识古筝：

师生共同研究古筝，从古筝的结构、音色及演奏方式这几个方面来研究（出示课件），小组内交流，然后把交流的结果告诉老师。

学生活动，学生交流。

3、师：今天我们就来欣赏筝曲《渔舟唱晚》，看看中国古代的渔村晚景。

设计意图：通过配乐朗诵，营造了学习意境。同时，通过了解古筝的音色，结构及演奏方式，激发学生兴趣，合作探究，自主学习。

二、欣赏筝曲，整体感知

1、教师简介筝曲《渔舟唱晚》。

2、设问：请同学们认真欣赏，在欣赏之后说说你好像看到了什么？听到乐曲有明显变化时举手示意。

3、播放《渔舟唱晚》(视频)，师生共同欣赏。

4、板书课题，了解作品。

设计意图：通过整体感知《渔舟唱晚》，使学生对作品写作背景、作者、作品大致有所了解，并能够初步了解古筝这一乐器。

三、分段欣赏，互动体验

1、欣赏第一部分音乐。感悟音乐特点，让学生谈谈从音乐声中能想象这是怎样的景色？

2、了解古筝的技巧，品味意境。

3、哼唱这一段音乐的主题曲调，画出图形谱。

4、欣赏第二部分音乐：

（1）播放课件，感受音乐情绪。

（2）全班用身体语言模仿“百舟竞归”，并体会喜悦情绪。

（3）讨论：速度、力度、旋律线、体现情景。

5、完整欣赏。

师：现在，我们完整地欣赏一遍这首乐曲，好好品味乐曲给我们带来的美妙感受吧。

第四课时：静夜思

教学目标：

1、知识目标：学唱歌曲，学习四四拍的指挥手势。

2、能力目标：培养学生音乐感受力，创造能力。

3、情感目标：使学生体会歌曲思乡的情感。

教学重点：

学会歌曲及学会打四四拍指挥手势。

教学难点：

了解八分休止符、全音符、装饰音，并演唱准确。

教学教具：

录音机、磁带、电子琴。

教学过程：

1、激趣导入，引出课题

同学们，你们到了晚上看到圆圆的月亮时，会想些什么？古代有一位诗人，在月圆之夜，不仅思念自己的亲人故乡，而且还写了一首诗——《静夜思》。今天我们就来学习一首根据李白的《静夜思》而谱曲的同名歌曲《静夜思》。

初听歌曲，整体感知。

2、放录音，听歌曲《静夜思》

师：听了这首歌曲后，你有什么感受？

配乐朗诵，体会感情。

教授歌曲，学习指挥。

师范唱，生小声跟唱。

（让学生感受音乐的速度—较慢、节奏—舒展、声音—柔和、力度较弱，并使学生了解4/4拍。）

师教唱歌曲。师一句，生一句。

师适时讲解八分休止符，全音符，装饰音，并多加练习巩固。

生随师琴声唱，师弹一句，生唱一句。

区分第二乐句的最后一个音和第三乐句的第一个音的不同。

3、集体唱，师弹琴伴奏。

指名唱。

分组唱，并分组用乐器伴奏。

学习四四拍的指挥手势。

师示范，生模仿。

师边指挥，边唱歌。

指名指挥，两边的学生乐器伴奏，老师弹琴伴奏。共同表演唱歌曲《静夜思》。

4、扩展延伸，音乐创造。

师：同学们还学过哪些诗？

师：我们将歌词换成其它古诗的词，旋律不变，你们会唱吗？

师弹琴，生演唱。

5、结束

同学们，唱得真好，可以当小歌星。“每逢佳节倍思亲”希望你们回去把这首歌唱给你的爸爸妈妈和远方的亲人朋友，以表达你对他们的爱和思念。

小学音乐教案 篇20

一、教学目标

感知"太阳"的自然现象。

熟练运用多种材料工具、造型元素进行创作。

在"比较"中认识不同艺术风格表现的"太阳".

二、教学重点

命题制作的构思方法及造型、构图知识。

三、教学难点

发挥想象力，表现自己心中的太阳。

四、教学用具

制作范例、欣赏作品纸材、剪刀、胶水。

五、教学过程

活动（一）：互相讲述有关太阳的故事。

活动（二）：圆形的想象与变化。

像什么？

太阳的基本形式是什么？

象可以用什么造型元素表现太阳的"形和光芒".

活动（三）：感受不同的文化艺术表现的太阳，引发联想。

提供作品的比较。

作品给你什么感觉？

作者想说什么？

你喜欢哪一张作品？为什么？

活动（四）：以"科学中的太阳"激发想象。

寓言联想。

图片联想。

假设联想

活动（五）

:以神话故事中的.太阳激发想象。

在同龄人的作品中，哪些是神话故事中的太阳？

幻想一下，太阳的故事、太阳的表情、太阳的外形。

构思：我心中的太阳大怎样的？

活动（六）：以评价促进想象创作。

在欣赏中提出评价目标。

作业评价标准：构思美、构图美、色彩美。

小学音乐教案 篇21

教学目标

1、能用热爱家乡一样的情感演唱歌曲：《拉萨谣》。

2、了解西部地区的风土人情，开阔学生的音乐视野。

教学重难点

1、用热爱家乡的情感演唱歌曲。

2、能随教师琴声视唱曲谱。

教学准备

钢琴、多媒体

教学过程

一、欣赏《走进西藏》

教师：今天老师给同学们带来一首非常动听的歌曲，它会带领同学们来到一个神秘的地方，会给同学们带来美的享受，我们一起来听。（录音播放《走进西藏》学生静听）

提问：听到这首优美的歌曲，你仿佛来到了什么地方？你仿佛看到什么美丽的景色？（生回答）

教师出示布达拉宫的图片，请同学们边观看边总结：西藏位于我国西南部，那里有世界上的山脉，有最美丽的雪域风情，有勤劳勇敢的藏族同胞，也有那气势宏伟的布达拉宫，更有那风格独特优美、粗犷的音乐。让我们一起听一听。

二、学习歌曲《拉萨谣》

（一）学唱曲谱

1、播放歌曲《拉萨谣》学生静听，并谈一谈听后的感觉，及歌曲的特点。

2、教师总结：《拉萨谣》这首歌曲是我国当代作曲家何训田所作的曲子，乐曲优美独特，粗犷朴实，就让我们一起来学习演唱歌曲，《拉萨谣》吧！

（教师出示曲谱，并播放乐曲旋律，请学生边听边找出组成旋律的各音）

（1 2 3 6）

3、教师引导学生随琴演唱以上各音。

4、随教师琴声轻声演唱歌谱（用啦的演唱方式进行练习、哼鸣演唱等）。

（二）学唱歌词

1、引导学生有感情的朗读歌词。

2、教师介绍歌词内容，使学生了解西部地区的风土人情。

3、教师范唱（伴奏）。

4、在理解了歌词的`基础上，指导学生如何有感情的演唱歌曲。（分句指导、师领唱，生跟唱、师生合作演唱、男女生合作演唱、个人展示）

5、在歌曲基本掌握的基础上，再次欣赏《拉萨谣》进一步感受乐曲的情绪

6、让学生结合拉萨谣的歌词谈论一下自己家乡的风土人情，抒发自己对家乡的热爱之情。

7、引导学生用热爱家乡的情感演唱歌曲，全体随教师伴奏演唱。

三、小组比赛：看谁唱的最棒。

小学音乐教案 篇22

教学内容：

学习有关乐谱的知识认识五线谱

教学目标：

知道音乐记谱法是人类为记录、保留、传播音乐而创造的。有乐于通过识谱自己学习音乐的愿望。

教学重难点：

对照所熟悉的简谱来学习五线谱记谱法。

教学准备：

多媒体、钢琴

教学过程：

一、组织教学：

二、介绍学习有关乐谱的知识：

1、记谱法产生的必要性

2、历史发展中的一些乐谱

3、观察教材中展示的几种记谱法的特点

各种记谱法中，主要有：

①文字谱：用文字、数字等表示每个音的音高

②奏法谱：用文字、数字或其他记号表示乐器演奏方法，不表示具体发出的音高

③音位谱：根据固定的线条，以不同的位置来记录音位的高低

④图像谱：利用图像、记号以及文字记谱的方法

三、学习五线谱知识：

1、认识五线谱的线、间

2、认识高音谱号

3、认识音符、休止符的形状

四、五线谱读谱法的应用：

1、试一试对照简谱和五线谱视唱歌曲《DoReMi》B段的旋律

2、练习将简谱译成五线谱，并学唱《水孩子》

五、课堂小结：说说这堂课给你的收获。

六、结束课堂

课后小记：

这节音乐课不仅是给学生进行的一次学习兴趣的培养，而是在音乐活动中感受“美”的熏陶，让音乐课成为感受美、创造美的殿堂，促进学生在高效课堂教学中快乐的学习。

第二课时：

教学内容：

聆听《DoReMi》

教学目标：

1、学唱歌曲《DoReMi》，从中体验并表现学习五线谱的快乐。

2、学习五线谱知识，能将五线谱（高音谱表）C调单旋律译成简谱。

教学重难点：

体验并表现学习五线谱的快乐。

教学准备：

多媒体、钢琴

教学过程：

一、组织教学，师生问好

二、聆听《DoReMi》：

（一）简介音乐剧《音乐之声》：

该剧通过描写一个生性活泼、不安心当修女的姑娘玛丽亚，应聘到一个海军上校家里当一名家庭教师，教孩子们从学唱“Do、Re、Mi”开始，在游戏中学会了唱歌，懂得了七个音符能创造出美妙音乐的魔力。《DoReMi》是该剧中著名唱段之一

（二）、观赏音像资料，视听结合，激发学生的学习热情

（三）、学唱歌曲《DoReMi》B段

1、视唱简谱，注意变化音的音准

2、按节奏朗读歌词，注意附点节奏

3、学唱歌词，注意音高、音准、节奏

（四）、学习歌曲《DoReMi》D段

1、运用五线谱读谱法分声部自学

2、请高音部的同学视唱歌谱

3、请低音部的同学视唱

4、二部合唱歌谱

5、练习合唱歌词

三、再次观赏电影片断，聆听完整的歌曲《DoReMi》

课后小结：：

学唱歌曲《DoReMi》，让学生从中体验并表现学习音乐的快乐，感受歌曲的音乐情绪。在授课前，我对学生进行了节拍、呼吸、发声、音准。通过节奏训练让学生感受到节奏的稳定在音乐中的重要性；通过有效的发声训练，调整唱歌的`正确姿势，这种方法在唱歌课上作课前准备是很有必要的；在呼吸的常规训练中运用生活中的闻花香或者打哈欠掌握缓吸缓呼的方法，学生没有枯燥的感觉，很有兴趣很放松很快乐。通过表演《DoReMi》让学生观察了解音阶，从中调动了学生学习音乐的积极性和主动性，学唱歌曲，结合简单分析歌曲的旋律，引导学生感受、表现音乐形象和情绪。在学唱中我运用不同演唱形式对学生进行反复的歌曲练习；在歌曲中感受音乐剧的魅力，师生合作歌唱表演，感受角色的不同音高和学习的无限快乐。欣赏音乐剧《音乐之声》片段，让学生思考音乐剧是靠什么来推动故事情节的发展的，初步了解音乐剧的有关知识，通过了解《音乐之声》剧中的主要人物和故事情节，促进学生思维的变化，激发了学生对音乐的喜爱，对老师的喜爱，同时拓展学生的音乐视野。

小学音乐教案 篇23

教学内容：歌曲《阳光牵着我的手》；欣赏《彩桥架到台湾岛》教学目标：

1、通过学唱歌曲《阳光牵着我的手》理解歌词的精炼，含意的深刻，体会新世纪的少年儿童热情乐观的精神风貌和永远跟党走的坚定信念。

2、聆听歌曲《彩桥架到台湾岛》音调，感受歌曲活泼、轻快的情绪，海峡两岸儿童隔岸相望、遥相问候的殷切之情。

教学重点：掌握呼吸记号，和“f”的意思，使其在音乐表现中强化感染力。

教学难点：附点四分音符和空拍的唱法

授课类型：新授课

教学过程：

一、组织教学

二、欣赏《彩桥架到台湾岛》

1、出示挂图

师：同学们，图上画了什么?（彩虹）

师导入：“对，这是一座彩虹架起来的彩桥，彩桥的一头是大陆，另一头是台湾。今天就让我们来欣赏这首《彩桥架到台湾岛》。

2、初听歌曲

听歌曲所表达的内容

生讨论回答。

3、复听歌曲

（1）生跟着录音轻唱。

（2）师生讨论这首歌曲的主题思想是什么？

（自古以来台湾就是中国的领土，台湾是祖国不可分割的'一个部分。海峡两岸小朋友盼祖国统一，期盼着台湾能早日回归，祖国能早日团圆。）

4、音乐表演

中间两组同学搭起小桥，旁边两组同学当两岸的小朋友，共同表演歌曲。

5、小结：（指地图）这是我们国家的地域，这是台湾!台湾与大陆隔着茫茫大海，两岸的亲人只能隔海相望，相互惦记。海峡两岸小朋友手拉手，为争取祖国早日统一共同奋斗。

三、学唱《阳光牵着我的手》

1、播放《阳光牵着我的手》，感受一下这首曲子。

师：听完这首曲子，你想到了什么？

2、复听

感受歌曲的情绪及演唱速度。

3、播放音乐，指导学生个跟着音乐对口型。

4、生跟音乐轻唱歌曲，并找出难点。

5、带着难点仔细听一遍，并将难点掌握。

（1）注意休止符的停顿。

（2）附点四分音符的唱法。

（3）掌握呼吸记号，和f的含义。

6、以稍快的速度、热烈的情绪唱好全曲。

四、表演《阳光牵着我的手》

1、生自己创作动作。

2、跟着音乐自由表演。

3、加上小打击乐器，生可根据乐曲旋律打节奏。

4、生合作表演。（舞蹈、唱歌、乐器合为一体）

五、拓展延伸

1、提问：歌曲中的阳光的含义是什么？

党的温暖、妈妈的爱。（引导学生怀着感恩的心面对一切）

2、设问：我们该如何理解阳光牵着我的手？

生讨论。

师总结：让我们心存感恩，你就会看到，在我们周围，有许多好心人，互帮互助，互相关爱，也会看到眼前宽阔的大道，看到生命的果实，让我们心中永驻阳光，永远不会感到黑暗！迎接你的将是灿烂的明天！