短文网整理的美术上册教学设计（精选12篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。
美术上册教学设计 篇1
教学目标：
1．了解自行车的演变过程、自行车的造型特点和功能作用。
2．通过对自行车的绘画、设计，提高造型表现能力。
3．感受工业设计美，培养学生的探索精神和热爱生活的情感。
教材分析：
本课属于“综合．探索”领域，选择各种各样的自行车为表现内容，贴近学生生活，可以在学习中感受美、发现美、创造美，培养学生热爱生活的情感。
以自行车为教学主线，训练学生搜集、选择、运用资料的能力。让学生在自行车的造型、功能演变中，了解自行车除了具有实用价值以外，还具有审美价值，感受工业设计的发展。
通过学习，让学生了解自行车的结构和款式，感受自行车的设计美，学习用各种工具材料绘画自行车，设计“个性化的自行车”，培养学生的观察力、表现力和创新精神。
重点、难点：
重点：学画自行车。
难点：激发学生的想象，完成个性化的设计。
第一课时
课前准备：
（学生）油画笔、水彩笔、记号笔、中国画颜料、水粉笔等绘画材料任选一种
（教师）课件、各种自行车的图片资料、范画、各种绘画颜料和工具等
教学过程：
1．导入新课。
（1） 老师推一辆自行车进教室，吸引学生注意力。直接揭题：《自行车的故事》。
2．看一看，想一想。
（1） 课件展示，对比欣赏：早期的自行车和现代的自行车，儿童使用的`自行车和成人使用的自行车，比赛的自行车和休闲的自行车，以及载重的自行车、电动自行车……
（2） 了解、思考：①自行车有哪些样式？它们各具什么特点？②、从古到今，自行车是怎么演变的？
3．骑一骑，议一议。
（1） 请一个同学上来骑一骑自行车，大家讨论：为什么两个轮子的自行车在行驶时不会倒？
（2） 观察自行车，分析自行车由哪些部件构成的。（车轮、车座、车把、车铃和车身）
4．画一画，说一说。
（1） 画一辆自行车或有关自行车的场景画。
（2） 请同学之间相互说一说所画的自行车故事。
5．课后拓展。
请同学们上网查询有关自行车的知识，并把最感兴趣的材料摘录下来，为下节课交流做准备。
第二课时
课前准备：
（学生）油画笔、水彩笔、记号笔、中国画颜料、水粉笔等绘画材料可任选一种，有关网上自行车知识的信息和图片
（教师）课件、优秀学生作业、各种绘画颜料和工具等
教学过程：
1．信息交流。
组织学生将自行车的材料和图片进行交流（可以全班交流，也可以小组、同桌交流），拓宽学生有关自行车的知识。
2．展评导入。
展示上节课的优秀学生作业，导入新课。
3．思考讨论。
（1） 组织学生思考讨论：怎样的自行车最好卖？
（2） 教师小结：优良的自行车应是造型新颖、色彩漂亮、骑踏轻便、用途明确。只有这样的自行车是最受人们欢迎的。
揭示课题：设计未来的自行车。
4．引导探究。
（1） 联系生活，你想设计什么样的自行车？怎样设计？引导学生讨论（从自行车的造型、色彩、轻便、用途等方面进行改造设计。）
（2） 鼓励学生充分发挥想象，开展个性化自行车的设计。教师巡视辅导。
（3） 给自己设计的自行车取一个名称。
5．作业展评。
（1） 展示学生作品，请学生谈谈自己创作的思路和自行车的个性特点。
（2） 发给学生一些货币券，组织模拟自行车买卖游戏。
美术上册教学设计 篇2
一、教学目标：
1、探访老街的历史和文化 。
2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘 。
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
二、教学重难点：
1、 重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、 难点：运用不同的美术形式表现老街。
3、
三、教学课时：2课时
四、课前准备：（学生）常规绘画工具、相机等材料 。
（教师）课件、常规绘画工具、相机等材料。
五、教学设计：
第一课时
1、欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》。
2、说说自己家乡的老街的历史和故事 。
3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。
4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。
6、学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。
第二课时
1、观看老街视频，揭示课题 。
2、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？
3、写生创作指导 。
（1） 欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品 。
（2） 教师讲解并演示创作写生的方法。
4、同龄人作品欣赏 。
5、学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街。
6、展示评价 。
7、拓展：不同美术形式表现的悠悠老街。
2、传统门饰
一、教学目标：
1、中国传统门的类别、装饰特点 。
2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学习运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门 。
3、培养热爱中国优秀文化传统的品质 。
二、教学重难点：
1、重点：用绘画或剪纸的形式表现中国传统门饰。
2、难点：创作的作品表现出传统的装饰风格 。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔
（教师）多媒体课件
五、教学设计：
1、介绍导入新课。
（1）教师介绍门饰的知识：传统的门饰；门饰的雕刻技法、民族特点；中外门饰的区别等。
（2）引入课题《门的装饰》。
2、欣赏相关作品。
（1）欣赏各种各样的门饰 。
（2）了解“门”各部分的名称、及“门”的细节装饰 。
提问：你觉得这些传统门饰美在哪里？它们各有什么特点？（表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。）学生小组讨论
3、教师提出作业要求：
（1） 用对折剪刻的`方法制作一幅门的剪纸 。
（2） 用线描的方法表现不同风格的门饰。
4、学生构思创作 。
5、教师巡视指导 。
对创作中普遍出现的问题作集体和个别的指导。
6、评价
能否在传统图案上进行创新； 能否在作业中有意识地运用一些原理； 能否大胆地发表自己的创作意图和对他人作品的意见。
7、拓展
3适合纹样
一、教学目标：
1、欣赏适合纹样，感受适合纹样的艺术特色，了解适合纹样的不同样式及构成特点 。
2、学习适合纹样的设计方法 。
3、通过学习、了解适合纹样在生活中的运用，提高美化生活的能力。
二、教学重难点：
1、重点：了解适合纹样的不同样式，构成特点及设计简单的适合纹样 。
2、难点：运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）绘画用具、各种纸张等
（教师）课件或视频、范作、图片和实物等
五、教学设计：
1、欣赏导入，引出课题 。
（1）欣赏生活中的适合纹样。说一说：你还在生活中见过哪些适合纹样呢？
（2）揭示课题：《适合纹样》。
2、观察分析，研学新知 。
（1）欣赏适合纹样作品，说一说：什么是适合纹样？
（2）欣赏适合纹样作品，小组讨论：适合纹样的构成形式有哪些？ 对称式：纹样上下或左右相同，同形同色，整齐稳重 均衡式：不对称，纹样不同形、不同色、自由活泼 向心式：纹样由外往中心排列 离心式：纹样由中心往外排列 。旋转式：纹样由中心顺时针或逆时针扭曲 。
（3）欣赏同龄人作品，学习作品优秀之处。提问以下适合纹样运用了哪种构成形式？
（4）提问：你知道如何创作适合纹样吗？
3、学生创作，教师指导 。
（1）选择一个形状和纹样素材，设计适合纹样 。
（2）也可以为一件生活用品设计适合纹样 。
（3）提示
①适合纹样与里面的纹样要适合外形，即使去掉外形，仍能显示出原来的形状特点 。 ②纹样绘制时要注意色彩的关系，如对比与和谐。
4、展示评价，拓展延伸
（1） 举办“适合纹样欣赏会”，请学生将自己创作的适合纹样作品贴在黑板上进行自评，互评。
（2） 教师以恰当的语言对适合纹样和学生作品进行小结，引导学生加强在生活中观察与运用适合纹样，提高美化生活的能力。
4好看的装饰画
一、 教学目标：
1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美。
2、学习装饰画的设计方法，培养学生的设计能力 。
3、培养将美术作品运用到生活中去的意识，激发对生活的热爱之情。
二、教学重难点：
1、重点：学习装饰画设计的基本方法，尝试设计装饰画 。
2、难点：灵活运用装饰画设计方法，设计有创意的装饰画 。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框
（教师）范画、课件
五、教学设计：
1、欣赏导入：
（1）课件出示生活中的装饰画，提问：这样的画给你带来怎样的美感？我们应该把它称为什么画？
（2）说一说：你对装饰画的第一印象是什么？
（3）说一说：你还在什么地方，见过怎样的装饰画？
（4）教师小结：生活中，我们经常能见到这种“与环境协调，起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性，所以人们称它为：“经过化妆、打扮出来的画。” 出示课题：《好看的装饰画》 。
（5）教师讲解装饰画的起源，师生共同感受装饰画悠久的历史。
2、交流研究
（1）欣赏著名的装饰画作品，进一步感受装饰画独特的美。
（2）与写实的绘画相比，装饰画具有怎样的美感 。
（3）通过照片与装饰画的对比，学习装饰画的设计方法。
师生共同探究装饰画的方法：夸张、变形、简化、概括、修饰等方法；总结装饰画的设计三要素：造型、色彩、构图 。
3、设计实践
（1）教师示范的装饰画设计方法，强调作品创作时可以是形状的装饰变化，也可以是色彩的装饰变化 。
（2）学生了解装饰画绘画步骤 。
（3）学生了解装饰画的组合形式：独帽式装饰画和组合式装饰画。
4、尝试创作
（1）教师提出创作建议：
①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画；
②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画 。
（2）学生进行创作，选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工，合作完成作品。
5、课外延伸
（1）学生作品完成后，在教室展示作品，并填写说明 。
（2）教师组织学生欣赏装饰画展，进行自评和互评 。
（3）欣赏多种材料制作的装饰画 。
（4）可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去 。
美术上册教学设计 篇3
一、教材分析
（一）综合分析
我们生活在社会的大家庭中，在我们的心里，都会有自己崇拜的人，他是我们心目中学习的榜样。崇拜自己亲爱的爸爸妈妈，崇拜游泳棒的大哥，还是崇拜科学家，奥运冠军，崇拜的原因很多，学生崇拜的人各行各业，丰富多样。从学生的成长看，把内心的想像描绘成具体详细的画面，把“崇拜的人”的特点表现出来，如果能深入地表现他的性格、特长，就会展现多姿多彩的`情景。教育即成长，生活即发展，给学生诉说的机会，从儿童的生活特征来解释。尊重儿童时期，就是尊重成长的需要和时机，学生的崇拜也是一种学习，这是一个表现心情的主题。
（二）教学目标
①师生、生生间平等交流，帮助学生建立积极向上的健康崇拜观。
②围绕崇拜的主题，描绘生活中有意义的事。
③在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
二、教学过程设计
（一）课前准备
收集自己“崇拜的人”的资料，准备向大家介绍，以及自己崇拜他的原因。
思考：准备用什么材料塑造形象？并准备好自己所需要的工具材料。
（二）教学过程：
导入：师生、生生交流。每个人都会有自己崇拜的人，讲一讲他的故事吧！可以进行小组学习。
讨论：什么样的人最值得自己崇拜？为什么？
研究：如何表现“我崇拜的人”这一主题？用什么材料？什么方法？
创作：尝试多种方法，触发创作灵感。
交流：以“我崇拜的人”为主题举行班队活动，进行更进一步的研究和探索。鼓励学生留心身边的人或事，找到虽然平凡但让人“崇拜”的普通人，把他们请进课堂，把作品送给他们，在互动中得到成长。
三、学习评价建议：
能否以积极的态度参与学习活动。
能否大胆地描述自己的思考与感受。
能否运用多种材料、工具进行造型表现活动，表达自己的思想、情感。
能否有序地进行设计、制作和表现活动。
美术上册教学设计 篇4
一教材分析：
剪纸作为一种民间手工艺，有着工具简单、制作简便和便于少儿接受的特点，对启发少儿的想象力、锻炼心灵手巧和胆大心细的品格，有着得天独厚的作用。本课所讲授的内容为剪纸团花，是由折纸和剪纸相结合的艺术，装饰性和艺术性都很强。通过巧妙的构思和不同的折叠方法，便可剪出不同图案，给欣赏者以美的感受。
二、教学内容与目标：
显性内容与目标：
了解团花的基本特点。
教师在指导学生学习制作团花的过程种，有意识的培养学生感知、思考、探索和发散思维的能力以及提高学生动手的能力。
隐性内容与目标：
通过欣赏与学习制作团花的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。
三、教学重点与难点：
重点：团花的特点及设计制作方法。
难点：纹样的设计及镂空的面积大小。
四、[教具准备]：
剪刀、胶水、腊光纸。录像
五、[教学过程]
（一）、激趣导入
欣赏录像，感受剪纸艺术的魅力。欣赏剪纸作品在生活中运用的录像，如：过年、结婚时人们用剪纸作品布置环境以增加节日气氛。让学生了解剪纸艺术在日常生活中的作用。
（二）、探究学习
欣赏剪纸作品，认知剪纸作品的图案的特点。
1、教师出示剪纸作品,介绍不同剪纸作品的不同特点。
2、介绍剪纸的有关知识。多面剪纸其实就是民间所称的“团花”，它利用纸的重复折叠，剪出中心对称的图案。团花的历史极为悠久，对称原理在剪纸中的`灵活运用，更使着古老的艺术充满迷人的魅力
揭示课题：百变团花
教师示范两种不同的画剪方法，分别剪出分散和连接的两种图案，请学生找出图案分散的原因。
（三）、体验创新
教师示范，要求学生画时注意：先定大，再画细部，剪时且慢要细心。引导制作自己设计的图案，剪出剪纸作品。提醒学生画剪时要注意图案的简洁明快，图案与图案之间要有连接点。
(四)、展评
展示学生制作的剪纸作品，欣赏、互赠。
欣赏用剪纸手法创作的儿童作品。
总结：剪纸作品的内容源于生活，鼓励学生热爱生活、发现生活中的美。
教学反思：
本课不仅引导学生接触到了剪纸的艺术魅力而且让他们实践了纸团花剪制的多种方法。这么熟悉的团花可以有许多有趣的变化，学生很感兴趣。
美术上册教学设计 篇5
教学目标：
1.知识与技能：体会画家借物抒情的表达方式。
学习写意画的用笔、用墨、并进行临摹变化，表现荷花的画面。
2.过程与方法：在观察与记忆中，激发表现荷花的兴趣。在观察与比较中，体会画家借物抒情的意境。在临摹与变化中，体验写意画的用笔、用墨。
3.情感：学习大师借物抒情表现荷花。
教学重点：学习画家写意画的'用笔、用墨，表现荷花的画面。
教学难点：能临摹画家写意画的用笔、用墨、创意表现记忆中的荷花。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏国内艺术的不同美术作品。导入新课。
2.让学生能用语言说出色彩单纯明快的美、体会中国画写意技法表现大自然的动物、植物。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）让学生观察生于淤泥沼泽中的荷花，在圆盘似的绿叶衬托下，如出水芙蓉亭亭玉立，而感受“出淤泥而不染”的寓意：。（2）让学生了解荷花的生长过程，荷花的作用，开阔视野：（3）观察荷花的造型、色彩和花、叶、茎的结构，如荷花以红荷花与白荷花为多，花瓣阔大，瓣头带尖，提高学生观察与表现的能力。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的
知道的哪些和这些不同的荷花的艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的不同艺术作品。你准备用什么去画荷花。
（三）作业布置：
能创造性地运用写意画的用笔、用墨表现记忆中的荷花。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。
2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
美术上册教学设计 篇6
一、教学目标
1、通过学习了解路灯的种类、形式和功能，了解设计路灯应从美观、实用和环境协调等方面进行综合考虑。
2、初步了解路灯造型的基本要素，能设计一组造型新颖、构思巧妙与环境协调的路灯。
3、感受路灯造型的美感，提高学生对生活物品和环境的关注，激发美化生活的愿望，培养设计意识。
二、教材分析
1、编写思路。
本课属于设计应用领域，随着社会的发展，路灯不断呈现在我们生活中，并从单纯的照明功能向欣赏和实用相结合发展。本课设计意图是将生活中的元素与美术相结合，让学生通过对生活中路灯的观察、欣赏，了解路灯造型设计的.演变以及路灯的造型、色彩、功能与环境的关系。让学生关注生活，认识到美妙多彩的世界来自人们精心的设计，优秀的设计会使世界变得更美好。
同时通过对路灯设计的尝试，激发学生美化生活的愿望，培养其设计意识。
2、重点、难点。
重点：路灯的造型设计。
难点：灯杆、灯罩及灯体的统一设计。
三、教学设计
课前准备
（学生）课前分组：以小组为单位，明确小组成员间的分工和责任，各组做好拍摄、收集图片等工作。
（教师）课件，各种路灯造型的图片资料，范画。
教学过程
1、直观感知。
播放不同地方的路灯（农村、不同城市之间），让学生欣赏不同造型、不同材质的路灯。通过欣赏，让学生述说看到的路灯基本结构（灯罩、灯体、灯杆）。
2、交流反馈。
通过课外以小组为单位的学习，汇报成果。可以是文字述说，也可以是图片、DV展示。
3、探讨研究。
（1）结合书中图片，交流路灯的设计思路。
（2）探讨灯杆、灯罩、灯体的设计元素。
4、拓展思维。
路灯功能的创意，如：
①可以通话、拍照、放音乐；
②可以在热天喷出水雾给人以凉爽；
③路灯灯具可以如同花朵一般，白天成花蕾状，晚上绽开时具照明功能；
④可以投币充电（无论是手机还是电动车等）。
5、尝试练习。
设计一组造型优美、功能独特的路灯，并说明设计意图。注意造型之间整体与局部的关系、主次关系、线条的疏密关系等。
6、交流评价。
表扬有创意的路灯设计。
美术上册教学设计 篇7
一、主要内容分析：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基
础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
二、教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审
美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
三、教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的`生活经验，
强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
四、教育教学目标：
1、知识和能力方面：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的
表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了
解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
2、教学过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创
作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
3、情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程
中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
现代课堂教学评价规范
初中美术课是九年义务教育阶段的一门
必修的艺术文化课程，是学校实施审美教育的重要途径，它对于陶冶学生情操、提高美术文化素养、培养创新精神和实践能力、促进学生德、智、体、美、劳全面发展，具有重要的作用。
本教材严格按照《课程标准》的具体要求，以美术的四个学习领域设计了具体的课题；以促进人格的全面发展为出发点，以学生必备的美术知识与技能为基础，更贴近于学生的学校生活和社会生活，更好的通过美术教学，激发学生的学习兴趣与爱好，培养学生健康的审美情操，提高学生的艺术修养和审美能力，提高学生的生活质量。
美术上册教学设计 篇8
教学目标
知识与技能目标：能利用各种废旧纸盒进行立体造型制作“城堡”现代街市。
过程与方法目标：能够掌握剪挖，粘贴等基本造型方法制作城堡。培养学生动手能力、设计意识。
情感态度与价值观：了解建筑文化，培养热爱生活的情感和合作精神。
教学重难点
组拼，剪挖，粘贴，装饰的方法。
教法学法
欣赏激情、交流探讨、提供指导、协作作表现、拓展延伸
活动设计
一、谈话导入，激发兴趣
1、废旧的纸盒有什么用？猜一猜。
2、引导学生欣赏书中学生“城堡”作品。这是小朋友用废弃的纸盒制作的城堡。你看多漂亮呀！你能不能利用手中的纸盒来做一个城堡呢？
3、揭示课题：纸盒城堡
二、欣赏感受，分析特点
1、课件出示各种城堡图片。
2、分析城堡的'结构外形有什么特点？这些城堡的外形和普通房子有什么区别？
城墙；顶；门窗等。
三、欣赏范作，技法指导
1、出示纸盒制作的城堡。
2、分析制作方法
3、教师简单演示制作方法：
选材、剪挖、黏结。
四、学生制作，教师指导
1、欣赏其他学生作业（课件图片）
2、作业要求：小组分工合作，一边做，一边想，你们想要给哪个可爱的小人做城堡呢？你们给城堡取个什么名字？里面会发生什么故事呢？
3、学生创作，教师巡视指导。
五、作业展示，交流评价
六、想象拓展，课堂延伸
1、学生回答。
2、学生欣赏，说说自己的认识和看法。
1、引导学生欣赏感受。
2、欣赏分析、讨论城堡的结构外形有特点。
1、组织学生讨论。
2、学生听讲、领会。
1、学生欣赏。
2、尝试创作，按要求完成作业。
说说，你是给谁做的城堡?为什么适合这个人物呢？说说城堡的故事。
美术上册教学设计 篇9
教学目标：
1、通过对花瓶形状的认识，发挥自己的想象运用卷、粘的形式设计花瓶。
2、感受花图案与线条的美，并能以绘画的形式表现出来。
3、喜欢擦袄做活动，能主动参与活动。
教学准备：
1、剪好的废旧报纸若干
2、彩纸剪刀、固体胶、水彩笔
3、教师预先做好的`一个花瓶、各种花
教学过程：
（一）引题
1、春天来到了，大地万物复苏，树木、小草都发芽了，还有好多好多的花儿都开得漂亮极了，老师实在忍不住跟春姑娘要了好多花送给我们小朋友当礼物呢？
2、教师把各种花朵分给幼儿。
3、那么漂亮的花儿，我们得用一个漂亮的花瓶来陪衬。
（二）教师示范操作
1、我先做好了一个花瓶，教师出示已经做好装饰好的花瓶。
2、它是怎么做的？（请幼儿说出自己的想法）
3、教师讲解方法：先用废旧报纸以卷的形式卷成一个小棒，用固体胶固定，想好你要做的花瓶，用报纸卷好的小棒来粘出花瓶的轮廓，最后用水彩笔装饰，画上线条与图案。
4、花瓶可不止一种形状，还有很多漂亮的形状呢，教师出示各种形状的花瓶。请幼儿参考。
5、你想要怎么做？与旁边幼儿讨论。
（三）幼儿操作
1、教师提要求：
（1）与你的合作伙伴商量好，然后分工合作。
（2）制作好了花瓶要把桌子上的东西收拾干净，并把你们的作品放到前面向大家展示。
2、教师巡回指导，帮助有困难的幼儿，适当提醒。
（四）讲评
1、你们的作品都做得很不错哦，你喜欢哪幅作品，为什么呢？
2、现在我们拿着自己的花朵到外面去插吧！
美术上册教学设计14篇
作为一名默默奉献的教育工作者，常常需要准备教学设计，教学设计以计划和布局安排的形式，对怎样才能达到教学目标进行创造性的决策，以解决怎样教的问题。我们应该怎么写教学设计呢？下面是小编收集整理的美术上册教学设计，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术上册教学设计 篇10
一、教学情况分析：
经上学年的美术教师介绍，该年级段想象能力极为丰富，逐渐出现对美术极为爱好的个别同学，该些学生无论在造型上、色彩、构图、工艺上都有自己独特见解，该年级段在欣赏上对一些美术家的介绍故事特为感兴趣。
但也有不足之处：
1、造型上普遍极差，缺乏观察能力。
2、色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确。
3、工艺制作上不够认真。
4、出现个别超常学生与后进学生悬疏越来越大。
二、教学目标：
1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的'创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
三、教学重点：
1、简单的自然物和日常生活用品进行写生。
2、学习用蜡笔水彩画形式，硬笔线描，水彩平涂等方法，进行写生或把观察、记忆、想象中的事物表现出来。
3、绘制简单的适合纹样。
4、学习用树叶、树皮、蛋壳等材料拼贴图形。
5、学习用多种材料进行初步浮雕制作。
6、观赏自然风光，欣赏传统图案和优秀美术作品。
四、教学难点：
1、掌握蜡笔水彩画技法，并能在写生和创作中进行运用。
2、掌握适合纹样规律，并能自如运用进行创作。
3、利用各种材料，巧妙构思，掌握拼贴和初步的浮雕技法。
五、措施：
1、加强造型能力的培养，对简单的自然物进行写生，并指导正确的观察方法，以确定如何对事物进行造型处理。
2、面向全体学生，拉近个别超常学生与后进学生的距离，加强对后进学生美术上的培养。
3、适当渗入“色彩原理”的理论性知识，以加强他们分析观察事物的颜色变化能力。
4、加强对工艺上的技巧能力培养。
美术上册教学设计 篇11
教学目标：
1、通过对植物的观察和废旧材料的利用，培养学生在生活中发现美的意识。
2、培养学生丰富的想像力。
3、培养学生对师长的敬爱之情。
教学重点：
如何合理运用各种材料制作纸花。
教学难点：
纸花的卷制
学生用具准备：
旧挂历，彩纸，吸管，胶水或胶棒等。
教学过程：
一、组织教学：
按常规进行。
二、导入新课：
1、带领学生观察植物，并能对各种植物的外形、颜色特征进行简单描述。
2、这节课我们用各种废旧材料做成鲜花好不好？板书课题。
三、讲授新课：
1、引导阶段
引导学生观摩各种植物图片或实物，根据其外形、颜色等，讨论用哪些废旧材料可以将它表现出来。可在适当分析植物结构的同时，示范几种基本的制作方法，如剪、折、贴、卷、插等。老师还可通过示范仙人球等结构较特殊的植物，让学生领会多次多角度折，折纸成球等特殊表现法。
2、发展阶段
“奇思妙想阶段”：启发学生在现有植物的基础上，发挥想象力，打破植物的原有形态，充分发挥身边废旧材料的作用，进行组合或创造，制作一颗与众不同的植物。
“情感升华阶段”：引导学生懂得老师就像辛勤的园丁哺育他们成长，鼓励学生把精心制作的.纸花送给老师。
四、收拾与整理
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。
五、课后拓展
1、我们是否可以用更多的材料和方法来表现各种植物。
2、在生活中，我们应仔细观察，将各种材料变废为宝。
美术上册教学设计 篇12
教学目标：
1.观察蜻蜓，能够说出它们的外形特征，并能抓住其基本特征进行造型表现。
2.能够结合简单的情境以蜻蜓为主题创作一幅有创意的作品。
3.养成善于观察发现的习惯，懂得珍惜动物、热爱大自然和发现生活的美。
教学重点：
引导学生观察蜻蜓并抓住其基本特征进行表现，表现出有创意的作品。
教学难点：
充分发挥学生的想象和创造能力,运用不同的手法表现蜻蜓。
课前准备:
教师准备有关蜻蜓的图片、有关蜻蜓的绘画作品及有关音乐。
教学流程：
（课前让学生收集有关蜻蜓的知识）
一、制造悬念
师：今天老师给大家带来了一位朋友，它呀就藏在这张纸中，想知道它是谁吗？现在老师就把它请出来（教师演示剪出对称的蜻蜓）。
（板书：教师将剪好的蜻蜓贴在黑板上加以课题。）
设计意图：用一种魔术般的方法展示了蜻蜓，在学生充满好奇的大眼睛中，让学生直接感知制作蜻蜓的其中的.一个方法。
二、感知、探究、欣赏图片、仔细观察蜻蜓都有哪些特征？（知识小问答）
师：现在我们来一个小小的知识抢答，看谁最了解蜻蜓，答对的蜻蜓就会飞到谁那去。
问一：蜻蜓由哪些部分组成的？（生：头、胸、腹）
师:让我们近距离感受这个可爱的精灵,感受它的美。师在学生回答后小结（课件欣赏）
问二：蜻蜓是益虫吗？为什么？
我们了解了它的结构。现在继续抢答，蜻蜓是益虫吗？为什么？
生：
师：所以我们要怎么与它相处呢？
生：
师小结。
问三：蜻蜓喜欢在哪飞来飞去？
师：好，抢答第三个问题。蜻蜓喜欢在哪飞来飞去？
生:水塘边、花丛中……
师结合课件小结。你们知道它们最爱什么花吗？（生：荷花）
师：看，这是一幅潘天寿表现的中国画《诚斋诗意》，这幅画让你们想到了我们学过的哪首诗句呢？
生：《小池》
师生朗诵。（音乐）
设计意图：通过课件，了解蜻蜓的身体结构，如复眼、膜质翅、翅脉、感受蜻蜓的独特魅力，激发学生的兴趣。以此突破教学重点。通过设计小问题引导学生直观的感知蜻蜓的美，培养对蜻蜓的情感。利用画家的作品与诗结合，加深学生的直观感受，在情感上激发学生对大自然的热爱，同时体验中国古诗词的魅力。
三、教师演示：
师：刚才老师用什么方法使蜻蜓从纸中飞出来的？（生：剪的方法表现的。）师：现在我还想画一画它们飞动的美丽瞬间。我们一起来好吗？
（教师边引导学生说蜻蜓的外形特征，边演示，加以动感：强调翅膀生长的位置和对称有表现，画出动态，体现头，身、尾的变化。）
师小结！
设计意图：通过老师的示范讲解，使学生加深并抓住蜻蜓的基本特征进行造型。以此解决了教学难点。
四、欣赏学生的作品。
老师这里还有其他小伙伴们表现的蜻蜓呢，如果你喜欢，说出你喜欢的理由好吗？（课件展示不同形式的学生作品）
设计意图：通过欣赏学生的作品，开阔了学生的视野，使学生看到多种形式表面的蜻蜓的翅脉，将不同质感的表现方式传授给学生，这样，学生在设计图案时，色彩与线条的变化也会更加的有目的性。
五、学生自由创作：
老师要在黑板上画一个美丽的小池塘，可以将你一会做好的蜻蜓飞到我的池塘中来；还可以自己创作一幅有趣的画面，你想让它飞在什么地方，它就飞到哪里好吗？
（教师在黑板上画背景，同学们创作！）
设计意图：鼓励学生结合多种方法来表现，发展个性、开拓学生思维。
七、展示作品
(师生互议)
设计意图：引导学生学会评价，能发现别人作品中的亮点，和对自己作品的肯定。
八、结束
师:你们用自己的方式表现了我们人类的好朋友蜻蜓。其实,在我们生活中还有更多的小生命等待着你们发现它们美。
设计意图：在思想上得以升华，养成善于观察发现的习惯，懂得珍惜动物、热爱大自然和发现生活的美。