《声声慢》教案

短文网整理的《声声慢》教案（精选37篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。

《声声慢》教案 篇1

目的：

1、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。

2、了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。

3、初步感受婉约词的特点。

教学重点：

分析《声声慢》所表现的思想感情。

课型课时：

品读、鉴赏课。一课时。

教学步骤：

一、导入新课

（课件显示《如梦令》插图）首先请大家看到大屏幕。画中的女子端坐在小

舟上，小舟停泊在一片藕花深处，不远处有鸥鹭惊飞。正所谓“诗中有画，画中有诗”看到这幅画，你们会想起怎样的诗句呢？（争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）不错，正是李清照的《如梦令》（课件显示如梦令板书）首先让我们来了解一下这首词的作者。

二、作者及作品风格介绍

（课件显示）李清照其人：李清照（１０８４－约１１５１）：号易安居士，山东济南人。父亲李格非为当时著名学者。母亲王氏，也擅长诗文。李清照通晓音律，长于诗词，工散文，能书画，是位才华出众的女词人。十八岁嫁给工部侍郎赵挺之之子太学士赵明诚为妻。早期生活优裕，夫妻和谐，情趣相投，家庭美满。与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变时，夫妻仓皇南逃，避居江南，后丈夫病卒，金石文物丧失殆尽，孑然一身，饱受国破家亡之痛，在辗转流离中度过凄苦的晚年。

李清照其词：李清照是宋词婉约派大家。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具有逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。

李清照的词以南渡为界，分为前后两期，词的内容、风格迥然不同。前期多为闺情词，反映大家闺秀的生活情趣，清新明丽，意境优美。后期的李清照由于国破家亡后政治上的风险和饱经风霜的凄苦生活，其词一变前期的清丽明快而充满了凄凉、低沉之音，主要抒发悼亡之悲和怀旧之思，以寄寓家国之痛和故土之思。

刚刚我们了解了李清照词作的前后期差别，那么，《如梦令》应该属于哪个时期的作品呢？（前期）不错，它写的是李清照早年在家乡溪亭游玩的情景。这首词让我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。今天，让我们再次走近李清照，走入她的作品《声声慢》，一起来品读她的另一种心情。

三、研习课文内容

1、音读。听诗是一种高雅的活动，它能让我们陶醉。下面请同学们听课文朗读，并在心中默读，要读准字音，把握节奏，感受词作的音乐美。

（课件播放女声配乐朗诵）

2、意读。通过刚刚的听，我们感受了词作的音乐美。下面，请同学们再读课文，对课文内容进行初步感知，并体会女词人的思想感情。

3、情读。请全班女同学齐读课文，把你对女词人感情的体会融入到你的朗读中去。

4、这首词表现了女词人怎样的情感？是怎样表现的？请结合具体诗句来谈谈你的看法！（讨论后作答）

（课件显示问题及品读提示）

1、品读词人的感情不能离开词人当时的生活遭遇孤立地谈！

2、可抓住词中选择的意象来品读！

3、可抓住词中抒情性的句子来品读！

4、可对比前期的作品来品读！

（学生品读，教师引导。）

首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”直接抒情，表达的感情哀婉

凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得？”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中。体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”此句中的“雁”在《一剪梅》当中也

出现过，因而说雁是“旧时相识”。不过，那时的词人看到雁会想到“鸿雁传书”，会有“云中谁寄锦书来”的喜悦，会勾起对丈夫的思念之情，那是一种甜蜜的忧伤。而此时，那似曾相识的雁儿再度飞过，丈夫却已亡故，物是人非，相思之情已成“悼亡之悲”。

再者，此时的词人避居江南，远离故土，看到北来的.大雁便认为这是家乡来的大雁，因而说是“旧时相识”，可见，雁儿还勾起了词人的“怀乡之思”。

词中处处体现了这样的感情，如：“最难将息”“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”“独自怎生得黑”都可以看出。

词中所选择的意象“秋风”“淡酒”“雁”“黄花”“梧桐”“秋雨”都是灰暗、低沉的，从中也可以词人此时的心境。

5、教师赏析名句

（课件显示）

名句赏析

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

赏析：开篇使用七组叠词来表现心态，奇特而具有音乐美，似“大珠小珠落

玉盘”，可谓“横绝古今”。词作写女词人一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她一起床便百无聊赖，若有所失，于是希望找点什么来寄托自己的空虚寂寞。“寻寻觅觅”而不得，反被一种“冷冷清清”的孤寂气氛笼罩。往事一幕幕涌上心头，“凄凄惨惨戚戚”之情油然而生。仅此三句，就把女词人空虚、凄清、伤感、愁惨的心境淋漓尽致地表现出来了，使读者也不禁为之屏息凝神。

梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

赏析：此句用细雨敲打梧桐的响声来渲染凄凉的气氛。“梧桐”这一意象无数

文人曾歌过，它不再是单纯的自然景物。它带有一丝秋的凉意带着浓浓的相思之情和失意愁绪。而黄昏冷雨绵绵不断地敲打在梧桐上，更让人觉得愁思难断。词人将满腔愁绪融入到梧桐冷雨中，情景交融，物我合一，让我们无从分辨这点点滴滴的冷雨到底是敲打在梧桐上还是敲打在词人那破碎的心上。

6、小结

（课件显示问题答案）

词作上片用秋风、飞雁衬托自己的孤凄，下片以秋雨、黄花渲染自己的愁苦，

情真语切，集中反映了词人晚年寡居时的悼亡之悲、怀乡之思和孤独凄清的生活感受。

直抒胸臆－－“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，”

触景生情－－“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

融情入景－－“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

四、对比阅读

（课件显示《一剪梅》并伴有朗读）

请同学们从以下角度对比两首词作。

（课件显示。数字表示出现顺序）

《一剪梅》

①

独居生活的寂寞和相思之苦

③

红藕、玉簟、罗裳、兰舟、锦书、雁字、西楼、花、水

④

色调明丽清新

⑦

闺愁

离愁

《声声慢》

②

晚年寡居时

孤独凄清的生活感受

⑤

雁、黄花、

梧桐、细雨

⑥

色调灰暗阴沉

⑧

悼亡之悲

怀乡之愁

小结：通过对比，我们清晰地看到了女词人早晚期词作迥然不同的风格。

由此可见，个人的遭遇和创作有着密不可分的关系。同时，通过这些作品，我们也看见了一个一生都被“愁”所困扰的女词人，“愁”是她作品的主调。早年她的愁是“春愁”、“闺愁”“相思之愁”，用她自己的话来说那是“闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年她的愁则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨后“欲说还休”的愁，那种愁沉甸甸的、是一种“深沉的愁”。

五、延伸拓展

1、根据你对李清照的了解，试辨别下面两首词作属于哪个时期的作品。

（课件显示）

醉花阴

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

武陵春

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

明确：《醉花阴》为前期之作，写重阳思夫之情。《武陵春》为后期之作，写

晚年时疏懒、悲伤的心境。

2、（课件显示）

试从题材、语言、所表达的感情这三方面来总结李清照词作的特点。

明确：题材：较狭窄（多写个人遭遇、男女恋情等）；语言：清丽、含蓄；感情：婉转、缠绵。这也是婉约词的基本特点。

3、（课件显示）

李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的文学作品吗？如有，试举例。

明确：有豪放词，如《渔家傲》；有诗作，如《夏日绝句》；还有散文，如《金石录》后序。

《声声慢》教案(集锦15篇)

作为一名老师，常常要写一份优秀的教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。教案应该怎么写呢？下面是小编精心整理的《声声慢》教案，仅供参考，大家一起来看看吧。

《声声慢》教案 篇2

《声声慢》又名《胜胜慢》，此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，不能列入婉约体。这首作法独特的词，就其内容而言，是一篇悲秋赋。每上完一次课，教师总会有所收获和反思，今天，小编给大家推荐声声慢公开课反思。通过教学反思，教师可以尽早发现一些教学不足，比如说教学设计上出现哪些问题、课堂交流和启迪是否得当、课后训练是否到位等等，从而为自身教学水平的提高累计经验。声声慢公开课反思，一起来看下吧!

教学目标：

一、学会品读关键词把握诗人情感。

二、掌握借助意象，鉴赏诗歌的方法。

教学重点及难点：

分析作者是如何传达出愁情的?

教学步骤：

一、导入新课，了解作者

李清照：(1084-约1151)南宋著名女词人。号易安居士，齐州章丘(今属山东)人。父亲李格非为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变，北方沦陷，夫妇辗转下江南。后赵明诚病死，她过着悲苦孤独的晚年生活。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。作品散失很多。今有《漱玉词》《李清照集校注》辑本传世。

结合作者生平创作概况，回忆初中所学的前后期词作创作风貌。

再借由现代作家梁衡的话引出李清照后世影响的评判：

她以平民之身，思公卿之责，念国家大事;以女人之身，求人格平等，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她决不随波，决不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。她背着沉重的十字架，集国难、家难、婚难和学业之难于一身，凡封建专制制度所造成的政治、文化、道德、婚姻、人格方面的冲突、磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上。一如她的名字所昭示的，“明月松前照，清泉石上流”。

——梁衡《乱世中的美神》

因其词作风貌对后世影响较大，所以后人建造了李清照纪念堂，引出一幅对联：

大明湖畔趵突泉邊故居在垂楊深處

漱玉集中金石錄里文采有后主遺風

——易安故居楹聯

解释对联，说明李清照词作虽然以白描著称，但是依然有些残留宋代口语痕迹现代人理解起来还是有些困难，所以要解决基本字词。

乍暖还寒：忽暖忽寒。秋天的季节

最难将息：最难休养

怎敌他晚来风急：抵挡、对付

憔悴损：极点，程度高。

如今有谁堪摘：可以

独自怎生的黑：怎么，这样

这次第：这种情况，这种光景

二、阅读诗文，把握感情基调

1.学生结合幻灯片，要求揣摩语调，读准字音。老师最后明确本词的感情基调是悲苦愁绝的，朗读时应用舒缓、低沉的语调。

2.部分学生朗读，把对女词人感情的体会融入到朗读中去。

3.听教师朗读，并在心中默读，把握节奏，感受词作的音乐美。

三、研读诗文，探究问题

1，找出本词的.词眼，

教师明确，这次第，怎一个愁字了得一句中的愁。

2，除了这一词眼，还有哪些直接表现感情的字眼?

凄凄惨惨戚戚 正伤心

3，探讨词人愁情的内涵，词人的愁从何而来?

教师明确：亡国之恨/孀居之悲/沦落之苦/思念之痛

4，作者是如何表现这种愁情的?

直接抒情与间接抒情

5，本词中如何体现的这种间接抒情?

教师明确：意象，作品中带有主观感情的客观物象。诗歌通过意象表达情愁，这首词通过哪些意象展现她的愁?

6，让学生找出词中的意象

酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨

“淡酒/急风”：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁;借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。

“雁”：秋天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，从而抒发对家乡的怀念。

“黄花”：诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢?看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。

“梧桐/细雨”：这些是惹人愁思的意象。窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。

小结：

最后以一首《宋时月光》结尾。

这堂课中心把握基本到位，但是学生活动少，讲话太多。教学结构上，开头太多，且幻灯片转换太快，对具体词句的分析太少，没有落实到具体句子上，使得整堂课显得有些漂浮。总体说来，新教学大纲的教学要求没有很好的贯彻，今后尚待改进。

《声声慢》教案 篇3

《声声慢》教学设计

教学目标：1、了解李清照及婉约派 2、朗读 3、理解该词，体验情感

教学重点难点：理解本词 体验情感 品味语言

教学过程预设：

导入： 人字是一个象形字，演变到今天，你们猜想为什么会上尖下大？（学生言说 ）

其实对人的认识，古人达到很深的高度，老子有过“道大、天大、地大、人亦大”的认识；《易经》把“三才”作为其结构的框架，而“三才”就是指天地人。人处于天地之间，与天地息息相关。现在我们要从课文读一个活在北宋南宋之间的李清照，该如何解读？ （学生言说 ） （教师总结）我们就围绕“天、地、人 ”三个字学习婉约派词人李清照的慢词《声声慢》。

感受 思悟 体验：

一、读“天”

1、 朗读词

2、 寻找与“天”有关的内容。

乍暖还寒时候 黄昏 秋天（黄花）晚 || 风 细雨

3、 学生活动，交流

4、 教师指导，共同明确

二、读“地”

风急 满地黄花堆积 梧桐更兼细雨 雁 || 窗儿

三、读“人”

1、人的活动 寻寻觅觅 三杯两盏淡酒 有谁堪摘 守着窗儿

2、人的所感 冷冷清清，凄凄惨惨戚戚 最难将息 怎敌 正伤心 独 怎一个愁字了得

3、人的性别、身份、经历？

联系背景资料

四：想象体验情境

五、把握主旨

亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，和着血泪写下的千古绝唱

六、品味语言：

1、三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识 （触景生情）

2、满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？ （移情入景）

3、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！ （寓情于景）

参考：用酒消愁是不顶事的，只能更增愁苦。“雁过也三句，是说南来秋雁飞过的时候，正好托它带信，可是丈夫已死，这信寄给谁？想想只有伤心”。再一看，这只雁原来是曾经替她给丈夫带过信的.旧时相识，这就叫她更难过了。

“憔悴损”是指黄花而言，还是指人而言？正确的解释是指人。“黄花堆积”即菊花盛开，自己由于忧伤愁苦而憔悴瘦损，无心摘花。

从“守着窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之极，比“寻寻觅觅”三句更深一层。“独自怎生得黑”，弦外之音好象老天有意不肯黑下来，使人更为熬煎、难过。特别是听到“点点滴滴”的梧桐雨，“这次第”即这一连串的情景（亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦），只用一个“愁”字怎能概括得尽。

附板书：

天：秋 黄昏 风急 细雨

国 家 自己 寻寻觅觅 亡国之恨

声声慢 李清照 淡酒 怎敌 丧夫之哀

过去 现在 守着 独自 孀居之苦

地：家 窗儿 黄花 梧桐 雁

背景资料：

1、李清照（1084-1155？），号易安居士。济南（今山东济南市）人。南宋女词人。著名学者李格非之女。十八岁时，与宰相赵挺之子赵明诚结婚，生活安适美满。他们以诗词互相唱和，并共同整理、收藏书画、金石。宋钦宗靖康元年（1126年）宋室南渡后，她流寓南方，不久明诚病逝。金兵南下，她只身漂泊在杭州、越州、金华一带。晚年境遇更加孤寂凄苦。

补充资料 ：

写完（金石录（三十卷）宋秘阁修撰，知湖州事，东武赵明诚撰）后，叫丫环把酒和菜上好，文房四宝预备好，摆到院子里菊花畦边。李清照披了件外衣，把素笺用镇纸压着，端起酒杯，前尘往事，蓦地升上心头，她接过把三杯酒倾在地上，说道：“明诚，我们夫妻惨淡经营几十年的金石书画，一毁于战火，再毁于盗寇，如今已所剩无几了。今后，我活一日，便与这些书画厮守一日，你就放心吧！也许，那些被毁的书画，是你在冥冥中有知，斤斤爱惜，不肯让它留在人间吧！如果是那样，我也就心安了……。”然后回屋写起金石录后序来，在金石录后序中她最后写道：

“呜呼！余自少陆机作赋之二年，至过蘧瑗知非之两岁，三十四年之间，忧患得失，何其多也！然有有必有无，有聚必有散，乃理之常。人亡了，人得之，又胡足道！”写完这篇后记，已是黄昏时分，她独自倚着窗儿，恰见一群归雁，掠过长空：一只孤雁，远远尾随在后。不多时，淅淅沥沥，又下起小雨来，无限孤寂、悲凄、痛楚，抑郁之情从心头涌出，她急步走向案前，奋笔疾书,写下《声声慢（寻寻觅觅）》。

2、迭字运用，创意出奇

首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。唐圭璋《唐宋词简释》曾申说其婉妙：「中心无定，如有所失，故曰『寻寻觅觅』。房栊寂静，空床无人，故曰『冷冷清清』。『凄凄惨惨戚戚』六字，更深一层，写孤独之苦况，愈难为怀。」

下半阕又用「点点滴滴」两组迭字，赢得历代读者无比赞叹。有认为创意出奇者，有认为情景婉绝者。或以为工于锻炼，出奇胜格；或以为造句新警，绝世奇文；或推崇其「以故为新，以俗为雅」；或以为公孙大娘舞剑器手，或以为有大珠小珠落玉盘之妙。其中，傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说，最能传其美妙：「此十四字之妙：妙在迭字，一也，妙在有层次；二也，妙在曲尽思妇之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以『寻寻』；寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又『觅觅』；觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以『冷冷』；冷冷，外也，非内也。继而『清清』，清清，内也，非复外矣。又继之以『凄凄』，冷清渐蹙而凝于心。又继之以『惨惨』，凝于心而心不堪任。故终之以『戚戚』也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻！不然，将求迭字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则迭字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。且也，此等心情，惟女儿能有之，此等笔墨，惟女儿能出之。」

《声声慢》教案 篇4

目的：

1、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。

2、了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。

3、初步感受婉约词的特点。

教学重点：

分析《声声慢》所表现的思想感情。

课型课时：

品读－鉴赏课。一课时。

教学步骤：

一、导入新课

（课件显示《如梦令》插图）首先请大家看到大屏幕。画中的女子端坐在小

舟上，小舟停泊在一片藕花深处，不远处有鸥鹭惊飞。正所谓“诗中有画，画中有诗”看到这幅画，你们会想起怎样的诗句呢？（争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）不错，正是李清照的《如梦令》（课件显示如梦令板书）首先让我们来了解一下这首词的作者。

二、作者及作品风格介绍

（课件显示）李清照其人：李清照（１０８４－约１１５１）：号易安居士，山东济南人。父亲李格非为当时著名学者。母亲王氏，也擅长诗文。李清照通晓音律，长于诗词，工散文，能书画，是位才华出众的女词人。十八岁嫁给工部侍郎赵挺之之子太学士赵明诚为妻。早期生活优裕，夫妻和谐，情趣相投，家庭美满。与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变时，夫妻仓皇南逃，避居江南，后丈夫病卒，金石文物丧失殆尽，孑然一身，饱受国破家亡之痛，在辗转流离中度过凄苦的晚年。

李清照其词：李清照是宋词婉约派大家。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具有逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。

李清照的词以南渡为界，分为前后两期，词的内容、风格迥然不同。前期多为闺情词，反映大家闺秀的生活情趣，清新明丽，意境优美。后期的李清照由于国破家亡后政治上的风险和饱经风霜的凄苦生活，其词一变前期的清丽明快而充满了凄凉、低沉之音，主要抒发悼亡之悲和怀旧之思，以寄寓家国之痛和故土之思。

刚刚我们了解了李清照词作的前后期差别，那么，《如梦令》应该属于哪个时期的作品呢？（前期）不错，它写的是李清照早年在家乡溪亭游玩的情景。这首词让我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。今天，让我们再次走近李清照，走入她的作品《声声慢》，一起来品读她的另一种心情。

三、研习课文内容

1、音读。听诗是一种高雅的活动，它能让我们陶醉。下面请同学们听课文朗读，并在心中默读，要读准字音，把握节奏，感受词作的音乐美。

（课件播放女声配乐朗诵）

2、意读。通过刚刚的听，我们感受了词作的音乐美。下面，请同学们再读课文，对课文内容进行初步感知，并体会女词人的思想感情。

3、情读。请全班女同学齐读课文，把你对女词人感情的体会融入到你的朗读中去。

4、这首词表现了女词人怎样的情感？是怎样表现的？请结合具体诗句来谈谈你的看法！（讨论后作答）

（课件显示问题及品读提示）

1、品读词人的感情不能离开词人当时的生活遭遇孤立地谈！

2、可抓住词中选择的意象来品读！

3、可抓住词中抒情性的句子来品读！

4、可对比前期的作品来品读！

（学生品读，教师引导。）

首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”直接抒情，表达的感情哀婉

凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得？”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中。体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”此句中的“雁”在《一剪梅》当中也

出现过，因而说雁是“旧时相识”。不过，那时的词人看到雁会想到“鸿雁传书”，会有“云中谁寄锦书来”的喜悦，会勾起对丈夫的思念之情，那是一种甜蜜的忧伤。而此时，那似曾相识的雁儿再度飞过，丈夫却已亡故，物是人非，相思之情已成“悼亡之悲”。

再者，此时的词人避居江南，远离故土，看到北来的大雁便认为这是家乡来的大雁，因而说是“旧时相识”，可见，雁儿还勾起了词人的“怀乡之思”。

词中处处体现了这样的感情，如：“最难将息”“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”“独自怎生得黑”都可以看出。

词中所选择的意象“秋风”“淡酒”“雁”“黄花”“梧桐”“秋雨”都是灰暗、低沉的，从中也可以词人此时的心境。

5、教师赏析名句

（课件显示）

名句赏析

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

赏析：开篇使用七组叠词来表现心态，奇特而具有音乐美，似“大珠小珠落

玉盘”，可谓“横绝古今”。词作写女词人一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她一起床便百无聊赖，若有所失，于是希望找点什么来寄托自己的空虚寂寞。“寻寻觅觅”而不得，反被一种“冷冷清清”的孤寂气氛笼罩。往事一幕幕涌上心头，“凄凄惨惨戚戚”之情油然而生。仅此三句，就把女词人空虚、凄清、伤感、愁惨的心境淋漓尽致地表现出来了，使读者也不禁为之屏息凝神。

梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

赏析：此句用细雨敲打梧桐的响声来渲染凄凉的气氛。“梧桐”这一意象无数

文人曾歌过，它不再是单纯的自然景物。它带有一丝秋的凉意带着浓浓的相思之情和失意愁绪。而黄昏冷雨绵绵不断地敲打在梧桐上，更让人觉得愁思难断。词人将满腔愁绪融入到梧桐冷雨中，情景交融，物我合一，让我们无从分辨这点点滴滴的冷雨到底是敲打在梧桐上还是敲打在词人那破碎的心上。

6、小结

（课件显示问题答案）

词作上片用秋风、飞雁衬托自己的孤凄，下片以秋雨、黄花渲染自己的愁苦，

情真语切，集中反映了词人晚年寡居时的悼亡之悲、怀乡之思和孤独凄清的生活感受。

直抒胸臆－－“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，”

触景生情－－“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

融情入景－－“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

四、对比阅读

（课件显示《一剪梅》并伴有朗读）

请同学们从以下角度对比两首词作。

（课件显示。数字表示出现顺序）

《一剪梅》

①

独居生活的寂寞和相思之苦

③

红藕、玉簟、罗裳、兰舟、锦书、雁字、西楼、花、水

④

色调明丽清新

⑦

闺愁

离愁

《声声慢》

②

晚年寡居时

孤独凄清的生活感受

⑤

雁、黄花、

梧桐、细雨

⑥

色调灰暗阴沉

⑧

悼亡之悲

怀乡之愁

小结：通过对比，我们清晰地看到了女词人早晚期词作迥然不同的风格。

由此可见，个人的遭遇和创作有着密不可分的关系。同时，通过这些作品，我们也看见了一个一生都被“愁”所困扰的女词人，“愁”是她作品的主调。早年她的愁是“春愁”、“闺愁”“相思之愁”，用她自己的话来说那是“闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年她的愁则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨后“欲说还休”的愁，那种愁沉甸甸的、是一种“深沉的愁”。

五、延伸拓展

1、根据你对李清照的了解，试辨别下面两首词作属于哪个时期的作品。

（课件显示）

醉花阴

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

武陵春

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

明确：《醉花阴》为前期之作，写重阳思夫之情。《武陵春》为后期之作，写

晚年时疏懒、悲伤的心境。

2、（课件显示）

试从题材、语言、所表达的感情这三方面来总结李清照词作的特点。

明确：题材：较狭窄（多写个人遭遇、男女恋情等）；语言：清丽、含蓄；感情：婉转、缠绵。这也是婉约词的基本特点。

3、（课件显示）

李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的文学作品吗？如有，试举例。

明确：有豪放词，如《渔家傲》；有诗作，如《夏日绝句》；还有散文，如《金石录》后序。

《声声慢》教案 篇5

《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。

就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。

教学目标:

通过词句品读和场景再现，体味诗人的情感

教学重点:

理解李清照在词中表达出的“愁”

教学内容:

一、导入

以猜字谜方式导入。“风起了，叶落了，心碎了”，(愁板书)(聪明!)秋天的时候我们特别容易发愁，敏感一点的同学难免有时候会见月伤心，听风落泪。今天我们要学的就是一位将愁字写绝了的女词人李清照的《声声慢》。

在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

二、知人论世:

李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的代表之一

谁能给大家介绍一下李清照吗?(请一个学生)初中学过她的词吗?能背出来给大家听听吗?忘了，没关系，我们一起回忆一起背好吗?背得真好。背得很整齐。这是李清照早期的一首词作，词风还是比较婉约清丽。但是到了后期她经历了国破、家亡、夫死、遇人不淑等不幸遭遇后，词风就发生了很大的变化

晚年的的李清照无儿无女，一个人孤苦伶仃的守着一个孤清的寂寞小院过日子。又是一年秋风起，秋叶落，她一个人孤寂茫然地行走在杭州深秋的.落叶黄花中，写下了这首浓缩了她一生和全身心痛楚的《声声慢》

补充介绍:李清照出身于书香门第，良好宽松的家庭教育环境，使她出落成为一个外美如花，内秀如兰的才女。十九岁嫁给宰相之子赵明诚，夫妻两人志趣相投，琴瑟和谐，经常一起踏雪寻梅，插花折柳，共同收集金石古玩、题诗作画，堪称神仙眷侣。但是好景不长，公元1127年，金人南侵，高宗皇帝赵构仓皇南逃，李清照夫妇也跟随着南下，一路历经战乱。不久深爱他的丈夫赵明诚病逝离开了她，她又被诬陷通敌买国，一个失去丈夫的弱女子，在这种情况下能怎么办?她只能终日凄凄惶惶急急忙忙的追赶着那个南宋小朝廷。在流离失所之中在战乱之中在匆忙之中，她与丈夫多年收集的视如生命的金石古玩也大部丢失了，多少痛，多少伤啊。在心灰意冷无可奈何的情况下，她答应了当时一个财政部长求婚，带著名节被毁的耻辱，只想晚年能过一些平静安定的生活。谁知这个人，却是个衣冠君子，娶李清照只是为了得到她身边尚存的金石古玩，一到手就撕下文人的面纱，对李清照拳打脚踢。李清照冒着牢狱之灾，解除乐这段痛苦的婚姻。晚年的的李清照无儿无女，只能一个人孤苦伶仃住在杭州城里的一个孤清的小院过日子。名满天下的一代才女竞沦落到这样的田地。

所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽(板书)。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆(板书)。

《声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的代表作。

三、根据自己的理解用适当的语调吟读词作。

1、全体男同学朗诵词作，女同学细听，挑他们读得不准确的地方。

2、女同学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感(女声在“二泉映月”背景音乐下弥漫了整个教室)

3、师总结:我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛!最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的伤痛!

四、请说出自己最有感触地方(要落实到字词)。要求同学用清晰的语言表达!

问:这首词中作者写了哪些景物?

明确:天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨(板书)

问:这些景物流露出作者什么样的情感?

意象探究:

明确:1、淡酒“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的袭来，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈!实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡!词人的愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了!这里的什么字让我们感受深刻?“淡” 自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗?(学生举出自己所知道的有关酒的诗句。)

“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊!

秋风 怎么理解“晚来风急”?秋风渲染什么情绪?

《声声慢》教案

作为一名辛苦耕耘的教育工作者，有必要进行细致的教案准备工作，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。教案应该怎么写才好呢？以下是小编收集整理的《声声慢》教案，欢迎大家分享。

《声声慢》教案 篇6

【教学重难点】学习目标2、3。

【学法指导】自主学习(诵读研读赏析品悟)、合作探究、展示交流、教师点拨

【课时安排】1课时

【作者简介】

李清照：(1084---约1151年)，南宋著名女词人。号易安居士，齐州章丘人(今属山东济南人)。父亲李格非为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与丈夫共同致力于书画金苦石的搜集整理。靖康之变，北方沦陷，丈夫辗转下江南，后赵明诚病死，她过着悲苦孤独的晚年生活。晚年的李清照无儿无女，孑身一人，始终居无定所，饱尝了颠沛之苦，亡国之恨，丧夫之痛，孀居之哀。最后在杭州凄然死去，确切死期竟无人知晓，足见清照晚年之孤独凄凉。

综上所述，我们可以用三个短语来概括她的一生：

少年繁华中经丧乱晚年凄凉

李清照是婉约派的代表，李清照是婉约派的代表。她的创作以南渡为界分为前后两个时期。南渡前：描写少女、少妇时期的生活闲愁、离愁--清丽婉转。

南渡后：反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡，表现思夫、思国、思乡浓愁、哀愁--沉郁凄凉

作品散失很多，今有《漱玉词》《李清照集校注》辑本传世。

【写作背景】

这是李清照晚年词作，词人描写在残秋的所见所闻所感来充分展示她所处的冷清悲凉的环境气氛及其饱经家破国亡夫死的巨大悲痛的内心世界(或者孤寂落寞、悲凉愁苦的心情)

声声慢李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守著窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

【学习过程】

一、整体感知：【分组品读】

提示：1、抓住词中抒情性的句子来品读

2、联系词人的生活遭遇来品读

3、抓住词中描绘的画面来品读

4、抓住词中选择的意象来品读

5、可对比前期的作品来读

【听读思考】

1.请用一个字概括本文的内容---------------------------------------------

2.词中哪一句最能表现词人的心绪?---------------------------------------------

《声声慢》教案 篇7

一、教学目标

（一）知识教学点

1、品味叠词的作用。

2、解读词的意象，把握景与情的关系，整体感受词的意境美。

3、了解词人的人生际遇，体会其后期的愁情。

（二）能力训练点

1、熟读背诵全词。

2、理解词中的意象，体会其情感，准确把握“愁”之内涵。

（三）美育渗透点

感受词的意境美，体味词人的情感。

二、教学重点

1、背诵全词

2、品味叠词的作用。

3、解读词的意象，整体感受词的意境美。

三、教学难点

准确理解李清照后期作品中所体现的“愁”之内涵。

四、教学方式：诵读品悟点拨探讨

五、教学课时：一课时

一、导入

课前播放《一剪梅》mp3至上课，（意在激发学生兴趣，营造气氛，让生更易融入到词的意境当中。）这么美的音乐把我们一起带进了课堂，同学们知道这首歌曲的歌名是什么吗？（学生：《月满西楼》）歌词化用了哪位词人的哪首词？（李清照的《一剪梅》）那咱们一起来背背这首词。

《一剪梅》仿佛把我们带回到了千前北宋年间那个秋天，凉意微微，鸿雁南飞，花飘水流，西楼月满。在这首词中大家觉得李清照的情绪若要用一个字来概括的话，是何字？（生：愁），如果在这个“愁”前面加上定语的话，应该是怎样一种愁？（生：相思之愁，蜜甜的愁，闲愁），在李清照的前期代表作《一剪梅》中，作者表现出的是一种闲愁。今天，就让我们一起来解读李清照的后期代表作《声声慢》中的无限愁情。

二、美读

1、请一个同学有感情朗诵。

2、对刚才这位同学的朗诵，你觉得哪些地方可以读得更妥当完美些？

3、放录音，听名家的示范朗诵。

4、全班同学有感情地齐读。

三、鉴赏：

（一）一提到《声声慢》，我们首先会想到哪一句诗词？（学生：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”）如果把“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”换成“寻觅、冷清、凄惨”好不好？为什么？

1、逐句分析：

①寻寻觅觅

（老师点拨：当时的李清照国破家亡夫死，她在寻觅什么呢？往日欢笑的岁月，流亡前的`太平生活，丈夫在世时的爱情，其它心爱之物，但却又不知道该到哪里去找。）

板书：动作——茫然（应该读出一种缓慢、迷茫的感觉。）

②冷冷清清：

（老师点拨：寻觅无果，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的清冷）

板书：环境——清冷（应是轻读、降调。）

③凄凄惨惨戚戚

板书：心理——凄厉（应该读的一字一顿，字字泣血）

开篇奠定了哀婉凄凉的感情基调

2、归纳要点：

①增强音乐美

②曲尽思妇之情

傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说，最能传其美妙：「此十四字之妙：妙在迭字，一也，妙在有层次；二也，妙在曲尽思妇之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以『寻寻』；寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又『觅觅』；觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以『冷冷』；冷冷，外也，非内也。继而『清清』，清清，内也，非复外矣。又继之以『凄凄』，冷清渐蹙而凝于心。又继之以『惨惨』，凝于心而心不堪任。故终之以『戚戚』也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻！不然，将求迭字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则迭字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。

（二）、王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？（学生：淡酒晚风过雁黄花梧桐细雨）词人为什么要选择这些意象来抒写自己的“愁”呢？

1、三杯两盏淡酒

①列出有关“酒”诗句：

“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康”

“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”

“艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯”（杜甫《登高》）

“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”（白居易《琵琶行》）

“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”（王维《送元二使安西》）

问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

②得出结论：酒是“愁”的象征

2、“怎敌他晚来风急”

①列出有关“秋风”诗句：（“秋风”意象略讲）

“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”

“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”

“万里悲秋常作客，百年多病独登台”

“自古逢秋悲寂寥”

②得出结论：秋风渲染愁情。

3、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”

①列出有关“雁”诗句：

“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”（李清照《一剪梅》）

“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”（晏殊《浣溪沙》）

（教师点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群旧时相识的雁吗？）

②得出结论：过雁象征离愁。（秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。）

下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。

4、“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”（略析“黄花”意象）

①列出有关“黄花”诗句：

史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”（李清照《醉花阴》）

教师点拨：这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。

②得出结论：黄花比喻女子憔悴的容颜

略讲“守着窗儿，独自怎生得黑”

词人是位感情丰富的女子，这样守着窗儿，不免触景生情，睹物思人，如此孤独难耐惨淡愁苦可怎么捱到天黑呀！

5、“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”（详析“雨”意象，略析“梧桐”意象。）

①列出有关“细雨”诗句：

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。（杜牧《清明》）

“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”（王维《送元二使安西》）

“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）

“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”（李煜《相见欢》）（亡国之愁）

②得出结论：雨是哀伤、愁丝的象征。

6、“梧桐”意象

梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”（温庭筠《更漏子》）

这句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。

小结：

这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，生动化了，具体化了，无一字写愁，却处处惹愁。让我们带着对愁的感知，伴着音乐，再一起来齐声诵读，体会这凄美绝伦的意象意境。

的确，“这次第，怎一个愁字了得。”但此时的“愁”与诗人写《一剪梅》的“愁”相比又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙上了怎样的印痕？

时间李清照大事记：

1103-1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石书画的研究，度过了这生中最安宁、幸福的日子。

1126年：北宋末日，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。

1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。

1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，终年49岁，李清照时年46岁。

1130年：李清照为赵明诚解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。

1131年：卜居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。

1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。

1134年：整理完成赵明诚遗著《金石录》。

1151-1155年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。

由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，人生的苦难恣意吞噬着李清照的人生。我们可以想象，这个孤孓柔弱的女子晚年是何等凄凉。了解了这些史实后，李清照的愁应该可以理解了。它的内涵是？

（生：丧夫之痛孀居之悲颠沛之苦故国之思亡国之恨）

四、结语

作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：

一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。

冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

最后，让我们齐声背诵《声声慢》。

五、作业

准确理解了词中的意象，感受了词的意境，把握了词中愁的内涵后，请同学们将《声声慢》改写成诗歌或散文。

1、展示学生作品

2、展示教师作品

板书：

叠词增强了音韵美哀婉凄凉基调

曲尽思妇之情

淡酒黄花

过雁晚风愁：丧夫之痛孀居之悲颠沛之苦

梧桐细雨故国之思亡国之恨

《声声慢》教案 篇8

一、说教材

《声声慢》是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作，通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。

结合单元教学要求和本课特点，我将本课的教学目标确定为：

1、了解词人的人生际遇，把握词人前后词风的差异。

2、品味叠词的妙用。

3、理解词中的意象，体会其情感，准确把握“愁”之内涵。

由于这首词里包含了大量古代诗词中常见的意象，词人除了直接抒情之外，更妙的是借意象来抒发愁情，但是我们的学生对这些意象的把握是不准确的，有的甚至根本没有接触过，所以我将本课的教学重点难点确定为：

理解词中的意象，体会其情感，准确把握“愁”之内涵。

二、说教法和学法

科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的和谐完美统一。本节课内容比较多，信息量比较大，如果像平常一样一支粉笔，那一节课的时间根本不够。所以，我准备采用多媒体课件的教学方式。利用多媒体的直观、快速演示的特点，能节约很多的课堂时间。

借助多媒体课件的帮助，我采用讲授法和点拨法相结合的教学方法，教师引导，学生思考。

学法上，我倡导“自主、合作、探究”的学习方式，让学生通过思考、回忆、合作一起来鉴赏这首词，通过自主探究得出结论。

三、说教学过程

为了完成教学目标，解决教学重点突破教学难点，课堂教学我准备按以下环节展开。

1、导入新课。

学生们学过李清照的《醉花阴》，课前我就播放《醉花阴》的歌曲，让学生在美妙的歌声中进入本课教学。同时通过听觉让学生体会《醉花阴》和《声声慢》抒发的`感情的差别，这样很自然引入李清照的作品风格。

2、如何入愁

让学生听配乐朗读，体会词人的情感并留心哪些句子直接表明词人的感情，哪一句定下了感情基调。由此引出对前三句的分析：词人通过动作、环境、感受入愁。接着分析这三句“叠字”的妙处。

3、缘愁选景

学生们明确了词人“如何入愁”，便引导学生分析词人通过哪些意象来表现愁情。学生们通过交流很容易能找出“淡酒”“秋风”“过雁”“黄花”“梧桐”“细雨”这些意象。

下面我引导学生回忆这些意象在以前哪些诗词中出现，让他们背出这些诗句，我再来补充。然后引导学生分析在学过的诗句里，这些意象大体上都表达什么感情，这样学生很自然的就能从“特殊”推出“一般”，得出这些意象在本词中表现的感情。

例如“酒”这个意象，学生们能背出“举杯销愁愁更愁”（李白）、“酒入愁肠，化作相思泪”（范仲淹）、“都门帐饮无绪”（柳永）、“对酒当歌，人生几何？”（曹操）等诗句，所有诗词句里，“酒”都表现了“愁”。很自然的，学生得出结论：在这首词里，李清照通过“酒”这个意象来表达愁情。

像梧桐这个意象，学生们学过的诗词中很少出现，我在列举一些例句时比较详细的解释诗句内涵，否则学生们可能不能理解。

当所有的意象分析结束，每一个意象都指向“愁”字，学生们很自然得出“无一字写愁，却处处惹愁”的结论。

4.、分析“为何生愁”

这一点一定要结合李清照的经历来谈，所以我排了一个“李清照大事年表”，将她从“结婚”到“离世”的经历一一列举，学生很直观的就得出了“愁”的源头----“亡国之痛”“丧夫之哀”“沦落之苦”“乡土之思”。

5、结语

我用郭沫若先生的一首诗“一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。冷清今日成轰烈，传输千古是著书。”和梁衡李清照传记《乱世中的美神》来总结评价李清照。

课后，学生们集体朗诵这首词，播放《声声慢》歌曲，在乐曲声中向这位乱世中的美神致敬！

四、说板书设计

多媒体课虽然不用动多少粉笔，但很多演示的部分其实也就是板书。在板书设计上，我充分利用了课件的优势，让板书出现有时间的先后、空间的层次，既有绘画美又有形式美，既扣住了教学内容，又有利于学生引导学生思考，把握教学的思路，有利于解决重难点。

《声声慢》教案 篇9

教学目标：

知识和技能：

1、学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验。

2、了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品。

过程与方法：

在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力，掌握艺术手法。

态度、情感和价值观：

1、感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪，有自己的情感体验和思考，掌握文本思想。

2、培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。

教学重点难点：

重点：鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。

难点：学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。

教学课时：

1课时

教学过程：

一、故事导入：

现在我先讲一个李清照的故事。

李清照的夫君叫赵明诚,是宋朝小有名气的金石考证家。他们燕尔新婚后不久，赵明诚就只身外出做官，让多愁善感的李清照留在济南独守空房。李清照在寂寞难耐思夫心切时,常写些诗词寄去，一吐愁肠!那赵明诚忙于官场应酬，难得写出好诗词回应。李清照既失望又担心，怕丈夫长此以往,才思枯竭。赵明诚为了让爱妻放心，当然也怀有我堂堂大丈夫岂能须眉输于巾帼的念头，便闭门谢客,苦思三日,先成词50首,又选出20首加以精雕细刻,再把李清照刚寄给他的《醉花阴》重抄之后混杂其中。然后置办酒宴,特邀好友们来对这些词做些评价,并再加以精选。酒过三巡,众人传阅罢这21首词。商议毕,便推举某名士讲评。该名士抽出其中一首词,捻须夸赞道:“老兄真是奇才!虽说你的诗词大多平庸,但这一首确是沙里淘金、绝妙好词!其中有一句,真堪称千古绝唱,定将流芳百世。可喜可贺啊！”那赵明诚一瞧,乃是《醉花阴》，陡然红了脸,躬身一揖到地,喃喃道:“惭愧呀,惭愧！鄙人岂敢贪天之功。实话相告,此首《醉花阴》乃内人清照所作。我不该心怀忌妒,移花接木,做出东施效颦之举,以致贻笑大方……”

可见，我们刚学过的《醉花阴》是一首绝妙好词!而我们今天要赏读的《声声慢》也是一首流芳百世的词作。它的影响不止于中国,还漂向了国外……

二、背景画面：

公元1127年，金人的铁锤砸烂了京都汴京的琼楼玉宛，徽宗、钦宗二帝被俘，北宋亡。高宗赵构仓皇南逃，重新立国，史称南宋。李清照夫妻二人也被迫逃离山东青州故乡，辗转南渡到建康（今南京市）。明诚家在青州，有书册十余屋，被金兵洗劫一空。

公元1129年8月，赵明诚因病去世，时清照四十六岁。

接着金兵深入南下，孤身一人的李清照同南渡的难民一样，到处流亡。还曾被人诬陷通敌，险些入狱。再后来，清照随身携带的凝聚了他们夫妻两人毕生心血的十余车金石古玩书画，也在颠沛流离的逃亡途中丧失殆尽。

晚年的李清照无儿无女，孑然一身，始终居无定所，饱尝了颠沛之苦、亡国之恨。使她精神痛苦,所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧,悼亡之情。《声声慢》集中体现了这种情感。

三、分析释疑

1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情？

——一种深深的愁思

2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的？

采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。

3、能不能从词中找出直接抒情的句子？

凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

雁过也，正伤心

守着窗儿，独自怎生得黑？

这次第，怎一个愁字了得？

4、探讨研究这些句子

1朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的？

——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。

补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的'寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。（语速缓慢低沉）

2“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解？

——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。

3为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情？

——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪？

大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。

旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。

大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。（板书意象雁）

4这次第，怎一个愁字了得？直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

5、分析意象

刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗？这些意象有什么特殊的含义吗？

淡酒：

举杯消愁愁更愁

——李白

酒入愁肠，化作相思泪

——范仲淹《苏幕遮》

词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。

黄花：

指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊！

梧桐：

梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢？来看这句诗

梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

——温庭筠《更漏子》

它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。

再看这一句：

春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

——白居易《长恨歌》

写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。

再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。

小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。

四、用诗化的语言，再现诗歌的意境

就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。

学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。

确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。

四、课堂拓展：分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。

南乡子[唐李王旬]

烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮。

①这首词所要表现的主旨是＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。（2分）

②词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：_____________________。（2分）

③‘思乡处，潮退水平春色暮'在本词中的含义和作用是什么?请作简要回答。（2分）

答案：①离愁别恨（或思乡之愁，或离恨）（２分）②借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情（２分，'景'１分，'作用'１分）③潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情（２分，含义与作用各１分）

《声声慢》教案 篇10

教学目的

1、理解词上下阙的含义

2、理解李清照在词中的表达出的“愁”

教学重点

李清照此词表现出来的艺术风格

教学难点

同上

【教学课时】

1课时

【教学方法】

赏析、诵读法

【教学过程】

第一课时

【背景导读】

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

【全词赏析】

一、作者简介

李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。

但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。

李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）

《醉花阴》

但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：

“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》

“年年雪里，常插梅花醉”

“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》

我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

二、全词赏析

开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的'崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。

最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

三、作业

1、背诵这首词。

2、课外阅读李清照的词，体现其艺术风格。

靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。

这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。

心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。

端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊！

这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。"旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时"。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。

好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。

急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说："这次第，怎一个愁字了得？"简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。

综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词

《声声慢》原文和译文

原文：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

译文：

我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在动乱中失去了，永远都寻不见、觅不回了；眼前只有冷冷清清的环境（空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景）；这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一起涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。

地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘（一说，有什么可采摘的）啊！整天守着窗子边，孤孤单单的，怎么容易挨到天黑啊！到黄昏时，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴洒落在梧桐叶上，发出令人心碎的声音。这种种况味，一个“愁”字怎么能说尽

《声声慢》教学反思

优点：

1、课前开始播《月满西楼》FLASH，营造诗词气氛，引发了学生对课文的兴趣，学习情境创设得较为成功。

2、课前指导学生查找相关资料使得学生的感受和理解更深入。而且自己也阅读了大量关于李清照的事迹及诗词，了解她的经历，对课文的理解达到一定的深度，让学生准确把握愁的诸多内涵。同时在阅读中知道作者前后期的经历不同，词作的风格也不同。

3、现代教育理念认为：课堂老师是主导，学生是主体，质疑是主线。本节课可以说学生的主体性得到的充分的发挥，让学生自己品读意象，说出自己的感受，做到了让学生个体直接与文本对话。老师的点拨也十分到位。

4、课堂上讨论落到了实处，使学生明确具体任务，时间充分，老师在巡堂过程中参与学生的讨论，及时给予指导，切实掌握学生讨论的深度和广度。作业的处理拓宽了学生的知识面，对作者的作品有了更深入的理解，也起到了温故而知新的效果。

不足：

5、导入太长，意象品读拓展不足。也许是由于时间的限制，没有完全放开让学生去讨论，所以对意象的品读显得不十分到位，有点浅。

6、解决“如何入愁”问题时，我非常在意时间，显得过于急躁，代替了学生的思考。处理的不够从容，给学生时间不够充分，整个课堂感觉很“赶”。

7、课堂上老师的反应不够灵敏，应对学生的回答语言显贫乏，单一，对学生的个性品读，不能给出具有建设性的意见，只泛泛而谈，做不到一针见血。同时对回答好的同学没能给予及时的表扬

《声声慢》教案 篇11

一、 教学目标

1. 了解本词在遣词用字、韵律运用与布局谋篇上的独特之处。

2. 掌握物境与心境相融的表现手法。

3. 了解本词的创作背景及李清照前后词风的不同。

4. 初步体会性别因素对文学创作的影响。

二、教学要点

1. 叠字运用的妙处。

2. 用韵的特点。

3. 细腻而又步步深入的感情蕴涵。

4. 国家变动与个人创作之间的关联。

三、文本详析

这首词一名《秋情》，是李清照南渡以后的代表作之一。公元1127年，金兵攻陷北宋都城汴京（今河南开封），汉族政权南迁，始为南宋。这一重大变故给当时社会各阶层带来影响，李清照的生活也随之发生巨变。千古名篇《声声慢》即写于这样的背景下。

词的开头落笔见奇，以七组十四个叠字描绘出一个凄然寡欢的愁妇形象。第一句“寻寻觅觅”不是写实，而是表现一种无可寄托、若有所失的精神状态。词人所寻觅的是什么呢？词中没有明说，但联系作者的生活经历却不难体味。南渡前，李清照与丈夫感情融洽，志同道合，有着文雅而富于诗意的生活情趣。然而，靖康之难葬送了昔日的一切，丈夫赵明诚离开人世，心爱的文物古籍毁于兵乱，失于窃贼，更令人痛心的是北方国土的沦亡。词人在多难的岁月里备尝艰辛，故而坐立不安，情不自禁地希求寻到一点慰藉。作者并没有直接描绘这种心理，而是赋无形于有形，通过“寻寻觅觅”这一虚化的行动来形象地加以表现。第二句借环境的凄清、肃杀来表现心情，“冷冷清清”既写出深秋气象，也刻画出词人的暮年心境，饱含着只身飘零、孑然独处的寂寞之感。第三句则直抒愁怀。这句中的六个叠字是近义词，相互间有细微区别：“凄凄”言其悲凉；“惨惨”写其抑郁；“戚戚”则绘其忧惧。词人由浅入深，淋漓尽致地勾画出国破家亡为自己造成的极深的精神创伤。

接下去四句，通过眼前生活叙写愁情。“最难将息”表面上是就清晨气候而言，实际又与上文“寻寻觅觅”相呼应，表明女主人公从一清早便心神不宁，沉痛的家国身世之感蕴于其中，却又无处遣愁。“雁过也”三句，进一步刻画了主人公的悲愁心境。征雁“却是旧时相识”，这之中饱含复杂的情味：一则古时有鸿雁传书之说，词人早年生活中丈夫远游在外时，曾热切幻想大雁为自己带来亲人的消息，为丈夫捎去自己的书信，《一剪梅》词中便有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”之句。可如今丈夫亡故，只能目送征鸿，独咽悲伤。二则南渡之后，词人无时无刻不在思念被金人占领的家乡。她曾在词中沉痛地写道：“故乡何处是？忘了除非醉！”（《菩萨蛮》）而今望见大雁，想到这雁正是从北方沦陷区飞来，不禁生出浓重的思旧怀乡之情。此处“旧时相识”并非实指，是词人借特定景观将种种情愫凝聚为一体，以突现天涯沦落的悲伤。

词的上片，字里行间处处含愁。下片紧承上文，依然就主人公之愁铺叙开去。“憔悴损”即是写花，又是自喻，比兴之中，倾注着一腔悲情。“守著窗儿，独自怎生得黑”这两句更写出了词人度日如年的心理感觉，又暗示了即使熬到天黑，那漫漫长夜亦不知怎样捱过的忧愁。这两句用语平易，但作为韵脚的“黑”字属于极难押的险韵，故诗家罕用。而李清照功力深厚，押得既稳妥又自然，赢得评论家赞赏。“梧桐”二句与上片“晓来风急”相呼应，写黄昏时分秋雨梧桐引起的哀愁，同时点出这首词描述的是一整天的情状。自汉代枚乘《七发》中写过“龙门之桐……其根半死半生”后，人们常用“梧桐半死”比喻丧偶。而今，梧桐已使词人忧伤，再加上连绵秋雨，使人越加烦闷难耐。“更兼”二字，点出不堪听闻之意，“到”字诉说时间之长，“点点滴滴”则既写声音、状态，也写主人公感受。

作品结尾，词人在以上晓寒、淡酒、风急、雁过、黄花堆积、梧桐细雨、残秋黄昏等一系列镜头组成一幅天然的悲凄画面之后，将难以名状、无法解脱的苦闷汇为沉痛之极的两句：“这次第，怎一个愁字了得！”此处的“愁”，实为全篇总旨，从而将人物的情感推向高峰。而反诘的语式，既收束全词，又辟出新境，给读者留下想象的余地。

就艺术性来看，这首词也取得了极高的成就。首先，叠字的运用，突现了这首词的语言特点。叠字是古代诗歌的一种语言艺术，运用得好，可以加重语气，增强情感，突现事物特征，同时造成一种急促、跳动、铿锵的音乐效果，使作品更富于感染力。不过，在李清照之前，诗词中叠字的运用多以四字、六字、八字为限，而李词首句即连下十四个叠字，且质朴清新，自然流畅，准确表达了词人所处的环境和心理状态。后来有些作家曾着意仿效，如元代乔吉连用二十八叠字作成的《天净沙》（见课本“平行阅读”），但雕琢之痕十分明显，无法与之媲美。

在韵律方面，词作也显示了作者独特的造诣。《声声慢》的词牌历来多平韵格，李清照却选择了入声韵。入声短促幽咽，创造出一种饮咽吞声的艺术效果。与此同时，词中又配以众多的齐齿音字和舌音字。九十七个字中，这类字竟占五十七个，如寻、觅、凄、息、积等齐齿音字，点、滴、得、第等舌音字，交相重叠，造成一种啮齿切语的音调，仿佛女主人公在哀哀自诉。

在章法上，《声声慢》不是一般融情于景，而是把握女主人公内在心绪和外界事物之间的矛盾关系，采用一情一景的手法，愈写愈深。同时，词作在结构上打破前后片界限，层层铺开，一气贯注，在心境与物境相互作用和相互矛盾的不断扩大过程中，将愁绪聚结到难以遏止的地步，充分表现出词人杰出的艺术才华。

四、思考题思路提示

1. 分析这首词如何使物境与心境相互契合，从而使悲愁描写步步深入。

如作者抬眼空中“雁过也，”内心感触悲凉，“却是旧时相识”；又如眼前“满地黄花堆积”，愈加触动情怀，“如今有谁堪摘”，景随步移，情触景生。

2. 你所读过的古典诗词中，还有哪些也是借助声调韵律来抒情写意？

如李颀的《送陈章甫》，李贺的.《送沈亚之歌》、《浩歌》及《罗浮山人与葛篇》。

3. 你从本词能体会到李清照作为女性作家的特有气质吗？

伤感和惆怅，是一种最富有诗意的情感，它不是强烈的生活失意的直觉体验，而是一种莫名的孤寂感。通常它总是发生在气质敏感、感情细腻、学养天分较高的诗人词人身上，李清照即是如此。

作者的生平及创作情况

李清照(1084一?)，号易安居士，济南(在今山东省)人，出生于一个注重文学艺术的士大夫家庭，从小受到熏陶。她的丈夫赵明诚历任知州一类的地方官。他们两人都喜欢收藏和研究金石书画，著有《金石录》。在她的《金石录后序》里，记述了她的婚后生活和她大半生的重要经历。

李清照在我国文学史上是一个很重要的女作家，诗和散文都有较高成就，而主要的成就是词。她的创作生活，以1127年金统治者占领汴京为界，分为前后两个时期。前期的作品多是写她在赵明诚离家外出时所感受的离愁别恨，以及一些描写闺中生活和咏物之作，一般都是局限在个人生活的狭小天地里。

她在后期避难到南方，经历了社会的大变乱，国破家亡，许多痛苦涌上心头，写了一些反映那个时代的作品。如“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”，悲痛祖国的大好河山沦于敌手。“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”，指斥了南宋统治集团的萎靡不振，屈膝言和。词中如《添字丑奴儿》(窗前谁种芭蕉树)、《永遇乐》(落日熔金)、《武陵春》(风住尘香花已尽)、《蝶恋花·上巳召亲族》、《声声慢》(“寻寻觅觅”)，都是抒写她所经历的乱离生活的痛苦和寄托她的故国之思。和她的诗比起来，词显得委婉细腻。

李清照词的成就主要表现在语言艺术方面。她的词用典故不多，不追求词藻的秾丽，而是用朴素清新的语言表现她对周围事物的感触和刻画比较细腻的心情，常常写得鲜明生动，感情色彩很浓。有时还采用口语入词，如“守着窗儿，独自怎生得黑”。过去有人称赞她的词“用浅俗之语，发清新之思”(清邹祗谟：《远志斋词衷》)，或者说“以寻常语度入音律”(宋张端义：《贵耳集》)，这都说出了李清照词语言的特色。

李清照写有一篇《词论》，从词的兴起谈到词的写作问题，其中对北宋一些重要的词家都有所评论，谈了他们词作的优点和缺点。她提出写词要“协音律”，认为“词别是一家”，不能和诗一样。这些主张对于词的创作影响深远。

有《李清照集》、《漱玉词》辑本，存词四十七首。

2.李清照的艺术成就

李清照是中华诗史上杰出的女作家。她诗、词、文、赋，金石、书、画无所不精，而尤以词的艺术成就最为突出。王的《碧鸡漫志》称：“易安自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈，在士大夫中已不多得，若本朝妇人，当推文采第一。”杨慎《词品》谓：“宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”王士禛《花草蒙拾》云：“婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣。”沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”李清照在词史上成就卓异，屹然为一大宗。诗文的创作也斐然有声，卓有独诣。

李清照词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体。”辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体。”当代学界对“易安体”也有所研讨。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：

一是倾掳真挚情。真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等，满纸至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期怀；日写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，无地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。

二是熔炼家常语。《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《凤凰台上忆吹箫》）。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起；分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。

三是善用白描法。漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易平直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风！”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。

四是讲求韵律美。李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。《漱玉词》讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例。

刘勰论作家和艺文风调之大别，曾谈到作家体性不同，“气有刚柔”、“文之任势，势有刚柔”。李清照诗文词赋，韵致多样，刚柔兼具，其审美风姿，也卓有独诣。李清照历来被推为“词采第一”、“婉约之宗”。其词作以柔美见胜。‘清思细腻执著，意象轻灵疏淡，意境密丽婉曲，风致委婉清雅，构成了《漱玉词》特有的阴柔美。李清照以女性本位，运用精于抒情的词体，表现少女之天真、少妇之缠绵、嫠妇之凄苦，使其词作带有独特的柔婉美和悲剧性，具有不可替代的审美价值。《漱玉词》继承婉约派的创作风情和手法，又有所开拓创新。其表现是笔力俊爽疏宕，意境展延开阔，风韵柔中带刚，时露崛强之气。。《漱玉词》的这些特色确与苏、辛有一脉相通之处。沈曾植《菌阁琐谈》谓“易安调傥有丈夫气，乃闺阁中之苏、辛”，“自明以来，堕情者醉其芬馨，飞想者赏其神骏”，这不是偶然的。李清照词以婉约称胜，但它是柔中有刚，婉中含豪，刚柔融通的。

李清照文章流传不多，但无论书序、札启、辞赋都有佳构，且长于四六骄俪，博于用史使事，运笔曲伸自如，行文声情并茂，并大都贯穿着关注现实国运的时代精神、爱国情愫。绝不拘囿于闺帏闲情，诚如古人所评，显见出她“才高学博，近代鲜伦”。据此，我们可以说：李清照诗、词、文、赋悉有独诣，在艺术风调上阴柔美臻于极致，而阳刚气一脉贯通。

《声声慢》教案 篇12

三维目标

知识和能力目标

学会有感情的诵读词作。方法和过程目标

寻找诗眼，解读意象，把握情景关系，掌握鉴赏诗词的方法。情感态度价值观目标

知人论世，探寻词人苦闷、复杂的精神世界，准确把握“愁”之内涵。 教学重点

知人论世结合此人生平及词作背景理解作品

分析词人如何以意象传愁

教学难点

体会词人“一般愁字别样情”

教学准备

多媒体课件

一、 导入

在中国的历史上，有这样的一位奇女子，她凭一份清高、一份脱俗，独步词坛，光耀千秋。她半世孤苦，却心细如尘;她一生坎坷，却经意执着。她用七十年短暂的生命，书写了中国千万代流传的妩媚和凄婉。她就是李清照。今天，我就跟大家一起读她的名篇《声声慢》。

二、 初读、初味词情

1、 指名学生朗读

2、 同学点评

3、 教师点评，指导诵读

4、 学生有情感的诵读

三、研读、品味词语

(方法一)：寻找“诗眼”

思考：词中弥漫的是什么情感?(用文中的一个字来概括)明确：“愁”——“词眼”

(方法二)：解读意象

思考：作者在词中选取了哪些意象来表现她的愁?这些意象分别有何特殊意义?提示：可以通过这样的句式来回答问题：

我选赏的是“ ”(词句)中的“ ”(意象)，它在古典诗歌中往往代表 (意象内涵)，如在《 》(作品名称)中的“ ”(含有选赏意象的诗句)。该意象在本词中的作用是 。

请先独立思考，有困难可以互相讨论。五分钟后，期待你的精彩展示!

(设计意图：用已知接通未知。通过明确的学习指导，通过自主学习，引导学生掌握赏析诗词的方法。展示阶段，教师适时点拨，引导提升。)

意象探究

a、淡酒

b、秋风

c、过雁

d、黄花

e、梧桐细雨

(方法三)：情景关系

借景抒情

直接抒情

(方法四)知人论世

出示幻灯片： 李清照大事记

1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。

1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。

1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。

1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。

1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。

1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。

思考：结合作者经历分析愁之内涵

明确：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦

四、美读，融入情感

五、分析诗歌的'艺术手法和语言特色

六、师生共同归结鉴赏诗词的方法

1、知人论世

2、找词眼、悟主旨

3、赏析意象

4、联想想象

5、缘景明情

七、小结

“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：

一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。

冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬!

《声声慢》教案 篇13

《声声慢》教学设计

教学目标：1、了解李清照及婉约派 2、朗读 3、理解该词，体验情感

教学重点难点：理解本词 体验情感 品味语言

教学过程预设：

导入： 人字是一个象形字，演变到今天，你们猜想为什么会上尖下大？（学生言说 ）

其实对人的认识，古人达到很深的高度，老子有过“道大、天大、地大、人亦大”的认识；《易经》把“三才”作为其结构的框架，而“三才”就是指天地人。人处于天地之间，与天地息息相关。现在我们要从课文读一个活在北宋南宋之间的李清照，该如何解读？ （学生言说 ） （教师总结）我们就围绕“天、地、人 ”三个字学习婉约派词人李清照的慢词《声声慢》。

感受 思悟 体验：

一、读“天”

1、 朗读词

2、 寻找与“天”有关的内容。

乍暖还寒时候 黄昏 秋天（黄花）晚 || 风 细雨

3、 学生活动，交流

4、 教师指导，共同明确

二、读“地”

风急 满地黄花堆积 梧桐更兼细雨 雁 || 窗儿

三、读“人”

1、人的活动 寻寻觅觅 三杯两盏淡酒 有谁堪摘 守着窗儿

2、人的所感 冷冷清清，凄凄惨惨戚戚 最难将息 怎敌 正伤心 独 怎一个愁字了得

3、人的性别、身份、经历？

联系背景资料

四：想象体验情境

五、把握主旨

亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，和着血泪写下的千古绝唱

六、品味语言：

1、三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识 （触景生情）

2、满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？ （移情入景）

3、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！ （寓情于景）

参考：用酒消愁是不顶事的.，只能更增愁苦。“雁过也三句，是说南来秋雁飞过的时候，正好托它带信，可是丈夫已死，这信寄给谁？想想只有伤心”。再一看，这只雁原来是曾经替她给丈夫带过信的旧时相识，这就叫她更难过了。

“憔悴损”是指黄花而言，还是指人而言？正确的解释是指人。“黄花堆积”即菊花盛开，自己由于忧伤愁苦而憔悴瘦损，无心摘花。

从“守着窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之极，比“寻寻觅觅”三句更深一层。“独自怎生得黑”，弦外之音好象老天有意不肯黑下来，使人更为熬煎、难过。特别是听到“点点滴滴”的梧桐雨，“这次第”即这一连串的情景（亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦），只用一个“愁”字怎能概括得尽。

附板书：

天：秋 黄昏 风急 细雨

国 家 自己 寻寻觅觅 亡国之恨

声声慢 李清照 淡酒 怎敌 丧夫之哀

过去 现在 守着 独自 孀居之苦

地：家 窗儿 黄花 梧桐 雁

背景资料：

1、李清照（1084-1155？），号易安居士。济南（今山东济南市）人。南宋女词人。著名学者李格非之女。十八岁时，与宰相赵挺之子赵明诚结婚，生活安适美满。他们以诗词互相唱和，并共同整理、收藏书画、金石。宋钦宗靖康元年（1126年）宋室南渡后，她流寓南方，不久明诚病逝。金兵南下，她只身漂泊在杭州、越州、金华一带。晚年境遇更加孤寂凄苦。

补充资料 ：

写完（金石录（三十卷）宋秘阁修撰，知湖州事，东武赵明诚撰）后，叫丫环把酒和菜上好，文房四宝预备好，摆到院子里菊花畦边。李清照披了件外衣，把素笺用镇纸压着，端起酒杯，前尘往事，蓦地升上心头，她接过把三杯酒倾在地上，说道：“明诚，我们夫妻惨淡经营几十年的金石书画，一毁于战火，再毁于盗寇，如今已所剩无几了。今后，我活一日，便与这些书画厮守一日，你就放心吧！也许，那些被毁的书画，是你在冥冥中有知，斤斤爱惜，不肯让它留在人间吧！如果是那样，我也就心安了……。”然后回屋写起金石录后序来，在金石录后序中她最后写道：

“呜呼！余自少陆机作赋之二年，至过蘧瑗知非之两岁，三十四年之间，忧患得失，何其多也！然有有必有无，有聚必有散，乃理之常。人亡了，人得之，又胡足道！”写完这篇后记，已是黄昏时分，她独自倚着窗儿，恰见一群归雁，掠过长空：一只孤雁，远远尾随在后。不多时，淅淅沥沥，又下起小雨来，无限孤寂、悲凄、痛楚，抑郁之情从心头涌出，她急步走向案前，奋笔疾书,写下《声声慢（寻寻觅觅）》。

2、迭字运用，创意出奇

首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。唐圭璋《唐宋词简释》曾申说其婉妙：「中心无定，如有所失，故曰『寻寻觅觅』。房栊寂静，空床无人，故曰『冷冷清清』。『凄凄惨惨戚戚』六字，更深一层，写孤独之苦况，愈难为怀。」

下半阕又用「点点滴滴」两组迭字，赢得历代读者无比赞叹。有认为创意出奇者，有认为情景婉绝者。或以为工于锻炼，出奇胜格；或以为造句新警，绝世奇文；或推崇其「以故为新，以俗为雅」；或以为公孙大娘舞剑器手，或以为有大珠小珠落玉盘之妙。其中，傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说，最能传其美妙：「此十四字之妙：妙在迭字，一也，妙在有层次；二也，妙在曲尽思妇之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以『寻寻』；寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又『觅觅』；觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以『冷冷』；冷冷，外也，非内也。继而『清清』，清清，内也，非复外矣。又继之以『凄凄』，冷清渐蹙而凝于心。又继之以『惨惨』，凝于心而心不堪任。故终之以『戚戚』也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻！不然，将求迭字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则迭字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。且也，此等心情，惟女儿能有之，此等笔墨，惟女儿能出之。」

《声声慢》教案 篇14

教学目的：

1.了解作者及词作的艺术风格。

2.通过诵读品味、提高审美情趣，培养学生诗词欣赏能力

教学重点：解读文句，分析意境，在品读中欣赏

教学难点：意境的品味。比较两首词的思想内容和艺术风格

教学设想比较法：阅读欣赏、品味理解两首词的内容、感情基调。

拓展训练：课外阅读、摘录、收集与这两首词的内容、境界相似的诗词句。

课时安排：一课时

教学步骤：

一、导入新课：

中国文学史源远流长，文学作品浩如烟海，文学作家灿若繁星，秦汉文章、唐诗宋词、明清小说，无不令读者陶醉。其中，宋词是我国古典文学史上的一枝奇葩，无论他的豪放还是他的婉约，都以它独有的风格闪烁在中国文学史的殿堂里。今天我们将欣赏这座文学殿堂里具有代表性的两位婉约派作家秦观和李清照的词作----《鹊桥仙》和《声声慢》

《鹊桥仙》和《声声慢》都是词牌名，不是词题。《鹊桥仙》多以咏牛郎织女相会之事。《声声慢》原来的曲调，韵脚押平声字，调子相应的比较平缓，李清照却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，便变舒缓为急促，变哀婉为凄厉。

二、作者简介:

1.秦观（1049~1100）北宋后期词人，字少游。他擅长诗文，词更享有盛誉，被苏轼誉为“屈宋之才”，秦观为苏门四学士之一，而其词则在“四学士”中影响最大。词作风调凄迷幽婉，清丽典雅，属婉约派。

2.李清照（1084-1155）自号易安居士，济南人，是北宋向南宋过渡时期的词人。其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照在其家庭的熏陶下，从小就多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”她十八岁嫁了太学生赵明诚，赵明诚爱好金石之学，也有很高的文学修养。婚后，他们过着美满和谐幸福的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，夫妻恩爱尤佳。后因北宋新、旧党之争，而回到家乡度过了近十年时光。南渡后，赵明诚因病去世，李清照辗转流浪于浙江金华与临安一带，郁郁而终。她的词1

以北宋南渡为界分为前后两期：前期词主要围绕自己的闺阁生活来写，以闺愁和夫妇别离之愁为主；后期词则以家国之思为主。

三、朗读欣赏（根据词的感情基调，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。）

1.学生试读

2.教师导读

（一）《鹊桥仙》词的上片写这对仙侣奔赴鹊桥相会时急迫而欣慰的心情，下片写他们将别时以长久相爱的誓言互勉。全词人物的感情喜忧交加，但基调是昂扬的，读时以欢快为主。词上下两片的结构相似，都可以分为两小层：前三句是宾，要读得轻些；后两句是主，可稍稍重读。全词四小节又类似律诗中的起、承、转、合，读时须有与此相应的语气，要有鲜明的层次感。最后一小层即“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”两句，是这首词的主旨句，读此句须放慢语速，声音要柔和些，且有余韵——

纤云弄巧，

飞星传恨，

银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，

便胜却、人间无数。

柔情似水，

佳期如梦，

忍顾鹊桥归路．

两情若是久长时，

又岂在朝朝暮暮

（二）.《声声慢》导读

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，丈夫病故，夫妻精心收集的金石书画，都已散失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡，颠沛流离的苦痛。《声声慢》就是在这种背景下所作，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发了自己孤寂落寞、悲凉愁苦的'心绪。基调深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。读时以“愁”为主。

词的起句很不寻常，一连用七组叠词。朗读起来，非常哀婉凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，当她自己还未开口时，听众已感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种忧伤的情绪还没有散去，一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。

3.学生齐读

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，

憔悴损，如今有谁堪摘。

守著窗儿，独自怎生得黑。

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

这次第，怎一个、愁字了得！

4.读中点拨、品味、欣赏（现在我们来边读边品位这两首词）

（一）《鹊桥仙》词一开始即写“纤云弄巧”，“飞星传恨”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。那些正在飞驰长空的闪亮的星星仿佛正在传递着他们的离愁别恨，[相思之苦，忧恨之长]。“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字极力形容银河的辽阔，“暗渡”二字点出“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，写他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。此句写牛女相距之远，相见之难，。

接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣在金风玉露之夜，在碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，便抵得上人间卿卿我我，千遍万遍的缠缠绵绵。词人以“风”是“金”的、“露”是“玉”的来热情歌颂这种爱情的圣洁与永恒。

“柔情似水”“佳期如梦”那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵[写爱情的回报]。可相会的时间又是那么短促，这佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才刚刚相见怎么又到分离的时刻!怎么让人忍心回头去看回去的“鹊桥归路”呢！“忍顾鹊桥归路”，是写别离，那刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。真是“相见亦难别亦难”（让人不忍心回头看）啊！此时无声……

词笔至此，词人忽又“柳暗花明又一村”爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词是写主人公互赠誓言，充分揭示了爱情的真谛：爱情要经得起久长分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。歌咏永恒而坚贞不渝的爱情。这种爱情是一种“海内存知己，天涯若比邻”心之相印。尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。一反常人对爱情难舍难分的看法，使词的意境为之一新，并巧妙的与上篇的议论遥想呼应，升华了人世间夫妻之间的感情。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。[下面学生根据老师的要求，自我欣赏《声声慢》，并和《鹊桥仙》作对比]

学生自赏要求：

1.找对比点：基调：情感线索表达方式艺术表现手法

2.找关键词：

（二）．《声声慢》

「寻寻觅觅」词人心中孤独空虚，想找到失去的东西，不由自主地产生了一种“寻寻觅觅”的心思。然而，寻觅的结果却是—“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。[满身的冷清和满心的忧伤凄楚，觅无所得。]这开头三句，由浅入深，淋漓尽致地刻画出了女主人公冷清、凄惨、忧伤、极度空虚、孤寂无依的凄凉处境。

加之天气乍暖还寒[天气忽冷忽热]，实为最难将息[调养休息]！

“三杯两盏淡酒”本应是借酒消愁，但愁仍难排遣，因为愁情，加之“晚来风急”三杯两盏淡酒“敌不过”。可谓“借酒浇愁，愁更愁”，可词人不明说，却言谈酒不足以敌急风，用意上含蓄。一个“晚”字，暗示“到黄昏．．．．”的处境。这三句，实为开头三句的延伸，所谓情在词外。

“雁过也”三句，将上文含蓄未说之事略加点明。仰望天空过雁，却勾起的是对往事的伤心回忆。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”

勾起了故乡之思，可谓“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》“今年海角天涯，萧萧两

鬓生华”《清平乐》；“旧时相识”也是作者早年写给赵明诚《一剪梅》词中的句子“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”撩拨了思夫之情。“旧时相识”触景生情，睹物伤怀，把词人久经飘泊，独在异乡，今非昔比的处境刻画得淋漓尽致，可谓“物是人非事事休，欲语泪先流。…….载不动，许多愁。”真是死者长已矣，托体同山阿，生者独自悲啊！这就越发增加了词人的天涯沦落和孤独无依之感

下片直承上文。俯视满地盛开的菊花，然而，自己却因忧伤憔悴而瘦损了，那有知己共赏共摘呢！孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑啊！

好不容易挨到黄昏，却又下起了绵绵细雨，这种境况，怎么能用一个“愁”字说得尽呢？“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”这里，一点雨就是一点愁，“点点滴滴”的雨就是千丝万缕的愁，连绵不断的愁。如果说自然界的风雨是吹打在梧桐树叶上，那么，一种比秋雨更令人心寒的无影无形的风雨却打在愁人的心上！愁啊！愁！愁-愁-愁！如果用李煜的“恰似一江春水向东流”来形容，我倒认为这种愁还有量度，可以释怀、可以流放；而李清照的愁却如泰山压顶，又如一张密不透风的大网，将词人重重的压住、团团的围住，让她喘不过气来！是掉进深渊的愁，是无限愁！这种“愁”也不是《一剪梅》中的“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的愁！这种孤寂落寞，悲凉愁苦的愁，任何比喻在此都显得苍白无力！所以，结尾的反问句式，有言有尽而意无穷之功效！使词人的愁显得无限的长….大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

（三）.感情基调（要求学生总结、归纳出一条线索）

《鹊桥仙》主人公有“弄巧”“传恨”的相思之苦——但也有“暗度”相逢的喜悦情怀——更有“柔情似水”的蜜意缠绵、互吐衷肠的回报——虽有“忍顾”时难舍难分的别离——但因有别后的互赠誓言、有久长情的安慰，为下次的相逢“暗度”增强了信念——可谓“天涯咫尺”，所以是情有所寄。

《鹊桥仙》人物的感情虽是喜忧交加，但基调是昂扬的。为什么呢？客观现实虽然是黑暗的、冷酷的，但主人公能“金风玉露”“暗度”“相逢”其生活的态度，奋斗的精神是昂扬、难能可贵的。虽然相逢的时间是短暂的，但相逢是甜蜜的、幸福的。因能有下次的相逢而信心百倍、互慰互勉。

《声声慢》：主人公因孤独空虚寻觅——其结果依然是冷清、凄惨、忧伤、[觅无所得]，加之“乍暖还寒”更加是孤苦伶仃、无依无靠——难将息——虽想借酒消愁，但“淡酒”“敌不过”晚来劲风，却是愁更愁—－有旧时相识[却独在异乡、物是人非、阴4

阳相隔]――有满地盛开黄花[却无知音共赏共摘]—－只有独守窗儿[无奈地听雨打梧桐之声]这是多么凄惨、悲凉的处境啊！词人寻觅的结果是掉进了愁的深渊！—－无限愁[怎一个愁字了得]。所以，词的基调是深沉凝重、哀婉凄苦。“念天地之悠悠，独怆然而涕下”所以是情无所托。

2.艺术特色

（1）写法上都具有独创性：两位婉约派词人都是通过环境渲染、人物心情的刻画

来表达人物的思想感情的，但都各有特色。

（2）表达方式上。《鹊桥仙》全词熔写景、抒情、议论于一炉。词中明写天上双星，暗写人间情侣。其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑；《声声慢》是以铺叙的手法，写景、抒情于一体，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词写来尽管没有一滴泪，然而给人们的感受却是“一字一泪，满纸呜咽”。这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。

附：板书设计

基调感情线索主旨艺术手法

写景抒情议论环境烘托

昂扬情有所寄：弄巧、传恨——暗度——风、露——柔情、佳期——忍顾——互赠誓言

（相思苦）—（相见难）-（胜却）-（回报）（别离）（情久长）

乐景写哀哀景写乐天涯咫尺

深沉凝重情无所托：寻觅——冷凄忧——暖寒酒——雁.花——独守——梧桐.细雨

哀婉凄苦孤、空觅无得难将息敌不过旧时相识凄凉愁无限

愁更愁睹物伤怀

铺叙写景抒情

《声声慢》教案 篇15

一、教学目标

【知识与能力】

1.了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品;

2.学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验;

【过程与方法】

在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力;

【情感态度与价值观】

感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪;

二、教学重难点

【教育重点】

鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。

【教学难点】

学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。

三、教学方法

朗读法、情景设置法、

四、教学手段

PPT展示

五、教学过程

(一)温故知新，新课导入:

导入语：大文豪苏轼的词风同学们应该并不陌生，一首《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，便把词人豪放的秉性展露出来，苏轼可以说是豪放派词人的'集大成者。今天，我们要接触到的是另外一种词风，与豪放词的特点截然相反。没错，就是有些同学已经说出来的婉约词。

介绍：李清照是婉约派的代表以及婉约词的主要特点。

(二)朗读词作，初步感知

1.作家作品简介：

时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运;

2.学生朗读，疏通词意，初步感知词作的感情基调;

(1)提问：词中直接抒写“愁”的句子有哪些?

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

“这次第，怎一个愁字了得”

(2)引导学生感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的意蕴，和铺垫的感情基调：

PPT展示：

寻寻觅觅————→动作——→若有所失

冷冷清清————→环境——→寂寞冷清

凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡

感情基调：哀婉、凄凉、愁苦

《声声慢》教案 篇16

一、设计思想

1、本课教学的指导思想：让学生在多诵读、多分析、多联系比较中理解作者的情感，感受本词的艺术特色。

2、设计特色：联系作者的生平与其他作品感受本词中沉重复杂的愁情;联系法国诗人克洛岱尔的译文感受本词的艺术特色;通过联系本板块其他词及苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》的练习认识婉约派词的风格特点。

二、教材分析

1.《浙江省普通高中新课程实验学科教学指导意见》对本课教学内容的要求：

(1)基本要求：结合作者的身世遭遇理解《声声慢》中语言和情感抒发的一致性;背诵《声声慢》中的名句;能运用常见的鉴赏术语对作品进行鉴赏。

(2)发展要求：体会并总结本板块四首词在选材和写法上的共同点，从而认识婉约派词的风格特点。

2.(1)本课内容的组成成分：《声声慢》中的“愁”的感悟和表达如此沉重复杂的愁的表现手法。

(2)本课内容在模块学习中的地位和作用：李清照是婉约派的代表人物，《声声慢》又是其后期的代表作品，故通过对本词思想内容与表现手法的分析，有助于加深对李清照其人其作品和婉约派风格特点的认识。

3.本课内容与初中教材相关内容的区别和联系：初中教材有李清照前期的作品《如梦令·常记溪亭日暮》，在内容情感和写法上难度相应低一点。联系与比较，有助于加深对李清照其人其作品的理解。

三、学情分析

1.学生对李清照其人其词和婉约派词有一定的接触，但对李清照其人其作品和婉约派风格特点没有深入明确的感受。

2.学生在意象和表达“愁”的表现手法的理解上会有一定难度。

四、教学目标

1、了解李清照生平，联系她的其他作品理解她的“愁”。

2、分析词中情感的表现手法：直接抒情与间接抒情(借景抒情、借叙抒情)结合，感受本词的艺术特色。

3、比较阅读，感受婉约派的艺术风格，提高分析鉴赏能力。

五、重点难点

1、 作者沉重复杂的“愁”

2、 作者表达情感的表现手法。

六、教学方法：

1、诵读法： 扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用;

2、研读法、点拨法 ：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语言的独特魅力;

3、比较鉴赏法： 进一步感受作品，培养学生初步的鉴赏能力。

七、课前准备

1.学生的学习准备：

(1)诵读课文，疏通文意，初步感受。

(2)提出预习中遇到的字词句文意等方面的疑问。

2.教师的教学准备：与上课相应的多媒体课件。

八、教学过程

(一)以《如梦令》导入

1、诵读李清照的《如梦令·常记溪亭日暮》。

“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

此词写了词人怎样的感情?——(乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。)

2、诵读《声声慢》。

此词写了词人怎样的感情?哪里直接传达出来了?(“愁”;“怎一个愁字了得”)

3、作者两首词表达的情感怎么会有如此的不同?她在写《声声慢》时怎会有如此浓重的愁呢?联系其生平运用知人论世法去理解。

李清照，号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。父亲李格非很有学问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学艺术成就。公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。

1125年金入侵宋朝，两年后(1127年)北宋灭亡。宋高宗赵构南逃，重新立国，史称南宋。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。夫妻二人被迫逃离山东青州故乡，仓皇南渡到建康。二年后，(公元1129年8月18日)在赵明诚奉诏赴湖州太守任的途中，因中暑不治身亡。此后，李清照孤身一人，同南渡流亡的难民一样，漂泊在杭州、绍兴、台州、温州、金华一带，始终无安身之所，过着动荡无定，孤苦伶仃的寡居生活，最后在颠沛流离中死于杭州。

前期悠闲的少女和少妇生活使她前期的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁;后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。

《声声慢》属于哪个时期的作品?(后期。悼亡之悲、流亡之苦、故国之思、亡国之痛、理想破灭后的失望交织而成的愁苦，“怎一个愁字了得!”)

(二)朗读，初步感受。

1、生齐读。

2、听录音朗读。

录音朗读有何可借鉴之处?(词中平声音字较多，平声音的延长性使感情深沉苍凉。故朗读时用低沉的语调、缓慢的语速以传达深沉的愁苦情感。)

(三)全词赏析

1.作者怎样传达她那沉重的愁苦的?

明确：直接抒情：“凄凄惨惨戚戚”、“怎一个愁字了得”

间接抒情：①借叙抒情：“寻寻觅觅”、“守着窗儿”;②借景抒情：上阕有淡酒、急风、过雁，下阕有黄花、梧桐、细雨。

2、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的'生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。

开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境，为全词打下了哀婉凄凉的情感基调。

3、紧接着词人写悲苦心境产生的原因是什么?。

天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。

4、这愁苦如何排遣?结果如何?(喝酒、看天空，结果愁更浓重。)

明确：(1)本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言淡酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。

风之急可见身之冷、心之凄，例“风急天高猿啸哀”。

酒之淡更显愁之浓重：借酒消愁尽管愁更愁，但最起码有醉时的片刻解脱，而酒不管怎么喝却片刻都压不了悲愁，是酒太淡还是愁太浓?酒力压不住心愁就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

“晚来风急”，上海辞书出版社出版的《南宋词鉴赏辞典》作“晓来风急”，哪个贴切?(能自圆其说即可，锻炼对整首词的感受能力、逻辑思维和语言表达能力。)

明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。

②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、“到黄昏”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜?一天到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。

(2)意象“雁”如何理解?

明确：“雁”点明秋，象征离愁。例晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”

“似曾相识”如何理解?

明确：① 勾起思乡之愁、亡国之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。

②流露悼亡之悲：过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗?(《一剪梅》：“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”)过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。

5、紧承上阕仰望天空，下阕作者如何排遣愁苦?(“人归落雁后,思发在花前”，作者俯视地上黄花)

“满地黄花”：史正志《菊谱》“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

如何理解“如今有谁堪摘”?

明确：(1)“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。

(2)“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?你看，它们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。

6、“守着窗儿，独自怎生得黑?”不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢?真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢?一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。

7、如何理解意象“梧桐”、“细雨”?

(1)梧桐叶落，秋色愁人。例“梧桐树,三更雨,不道离情正苦;一叶叶,一声声,空阶滴到明”。——温庭筠《更漏子》

(2)雨丝象征愁丝。例：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》

“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》

“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》(壮志难酬之愁)“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风” ——李煜《相见欢》

梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

8、结句“这次第，怎一个愁字了得”。

是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢?颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之悲等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢!?过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”!简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流?”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

9.再次有感情的朗读全词。

(四)比较阅读：

法国诗人克洛岱尔将李清照的《声声慢》(寻寻觅觅)作了改写，标题也换成了《绝望》。

呼唤!呼唤!

乞求!乞求!

等待!等待!

梦!梦!梦!

哭!哭!哭!

痛苦!痛苦!我的心充满痛苦!

仍然!仍然!

永远!永远!永远!

心!心!

存在!存在!

死!死!死!死!

比较《声声慢》与《绝望》，就思想情感和表现手法谈谈看法。

明确：《绝望》直露，号叫，直抒胸臆，声嘶力竭。未选取任何意象。

《声声慢》较为含蓄,多避免直接抒情,借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉。

小结：改写的诗，完全抛开了原作所有的自然意象而只剩下抽象概念的声嘶力竭的呐喊，显得直白浅露，并显得情感“泛滥成灾”。尽管痛苦绝望的情感(愁绪)是相同的，但已面目全非了。

九、板书设计

直接抒情 “凄凄惨惨戚戚”“怎一个愁字了得”

间接抒情 借叙抒情“寻寻觅觅”“守着窗儿”

借景抒情 淡酒、急风、过雁

黄花、梧桐、细雨。

十、作业设计

1、背诵《声声慢》

2、思考课后练习4(page68)

3、比较本板块四首词，总结其艺术上的共同特点。

比较《声声慢》与苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》认识婉约派词和豪放词的风格特点。

《声声慢》教案 篇17

教学目标：

通过词句品读和场景再现，体味诗人的情感

教学重点：

理解李清照在词中表达出的“愁

教学时间：

一课时

教学内容：

一、导入新课：

课前2分钟打开“二泉映月”音乐

《二泉映月》是我国一首著名的民乐，使瞎子阿炳通过如怨如诉的二胡声演绎的人世间的悲凉。我自己静而听之，莫不为之动容!这是用音乐表达悲愁的经典。今天，我们要来学习宋代女词人李清照用血泪和着文字表达愁苦的文学经典《声声慢》(板书)

二、知人论世：

李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的代表之一。父亲李格非是当时著名学者，夫赵明诚为金石考据专家，李清照早年生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入侵中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽(板书)。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆(板书)。

《声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的代表作。

三、根据自己的理解用适当的语调吟读词作。(再次打开“二泉映月”做背景音乐)

1、全体男同学朗诵词作，女同学细听，挑他们读得不准确的地方。

2、女同学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感(女声在“二泉映月”背景音乐下弥漫了整个教室)

3、师总结：我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛!最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的伤痛!

四、请说出自己最有感触地方(要落实到字词)。要求同学用清晰的`语言表达!

问：这首词中作者写了哪些景物?

明确：天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨(板书)

问：这些景物流露出作者什么样的情感?

明确：1、“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的袭来，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈!实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡!词人的愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了!这里的什么字让我们感受深刻?“淡”

2、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”“雁过也”这句话，不仅写得有形，而且有声，渲染出了一各哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸、心碎!而作者的心情又何尝不是如此呢。在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

3、过片“滿地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。”这三句话直承上文。

由景入情，情景交融。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花枯萎凋落，落瓣纷纷，堆积了一地，花都憔悴了，菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?看到花的惟淬，想到了自己孤苦飘零的晚境，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。

4、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”主要写声音，以声衬情，尤其是“点点滴滴”一语，极富“顿挫凄绝”感。当作者正在为落花惋惜、为自己忧苦之时，偏偏又下起了雨;雨打在梧桐叶上，啪啪地响着，一直到黄昏都没有停止。这雨点虽然是打在梧桐叶上，可在凄苦的作者听来却又像打在自己的心上，一滴滴，一声声，是那么强烈，它敲击着、震憾着作者的心扉，简直让作者不能自抑!

五、除了描写景物的词句外，还有哪些句子能体现出作者的情感?

1、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

词一开头就让人心不宁，景亦冷，情凄苦，种种情绪弥漫开来。起首三句比较形象，七组十四个叠字，犹如信手拈来，看似平平淡淡，实则显示出作者高超的文字功底。十四字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如泣如诉的音韵效果。今天的我们抓住文字感受到了作者当时的心态!

2、“这次第，怎一个愁字了得!”

明确：此词于篇末托出一个“愁”字，这种愁远非李清照前期词中那种轻淡的春愁、离愁可比，它融合了亡国之痛，孀居之悲，沦落之苦，而显得格外厚重。全词除结句一语道破外，都没有直接说愁，而是从刻画冷清蕭索的环境来烘托惨惨悲切的心境。无论忽寒忽暖容易致病的天气，淡薄的酒味，入夜猛起的秋风，天上的过雁，滿地的黄花，窗外的梧桐和黄昏的细雨，无一不是生愁助愁牵愁的，简直是触处成愁，成了愁的世界了。

师：(打开“二泉映月”音乐)让我来随着音乐给大家朗读一遍这首词，大家最好是半闭着眼去到李清照那个凄凉的感受中。细细体会人世间的悲凉.

六、合作探究：言有尽而意无穷，这是诗歌的一个重要特点。请在文中任选一个你印象最深的场景，发挥想象，用自己的语言把词人形象描绘出来。注意“愁”的细腻勾画)

七、总结：

堪称千古绝唱的《声声慢》，不知曾感动过多少人，一个女词人，经历了战乱离散，终于因着诗词，在历史上留下了自己的痕迹。她作为女词人的代表，给森然的中国诗坛带来了几多水气，几多温馨，以其特有的女性气息感染着无数后人。让我们记住这位个性鲜明、超越尘俗的女性，记信这位别开生面的独创性作家----李清照。

八、饱含感情的诵读《声声慢》

附【宋】李清照声声慢

寻寻觅觅，

冷冷清清，

悽悽惨惨戚戚。

乍暖还寒时侯，

最难将息。

三杯两盏淡酒，

怎敌他、

晚来风急?

雁过也，

正伤心，

却是旧时相识。

满地黄花堆积，

憔悴损，

如今有谁堪摘?

守着窗儿，

独自怎生得黑!

梧桐更兼细雨，

到黄昏、

点点滴滴。

这次地，

怎一个愁字了得!

《声声慢》教案 篇18

学习目标：

1、把握词中意象，鉴赏叠词等艺术手法。

2、了解词人生平，体味词中的情感内涵。

教学重点：

赏析叠词等艺术手法，体味词中的情感内涵。

教学难点：

通过比较阅读，深入体会词人的情感世界。

教学过程设计：

一、导入：

李清照是我国历史上著名的女词人，她才情出众，一生写过无数美妙的词作，让我们铭记在心。据说李清照一生没有孩子，曾为此深感愧疚，可是丈夫赵明诚却说：“诗词就是我们的子女，《金石录》就是我们生命的结晶。”足见他们夫妻二人伉俪情深，也正因为此，在丈夫去世以后，李清照一个人更觉孤苦，晚年生活凄凉无依。我们今天一起来学习她晚期的作品《声声慢》。

二、明确目标：

我们先看一下这节课的学习目标及学习重难点。

三、诵读感知：

1、首先，请同学们放声朗读，注意读准字音，读出诗歌的抑扬顿挫。

2、个别同学朗读

（师生共同点评，提示从字音和节奏两个方面。）

师：词人在这首词中写了一种什么情感？情感基调是什么？

生：诗歌的情感集中在一个“愁”字，这也是这首词的词眼。这首词的情感基调是哀婉的、凄凉的、愁苦的。

师：应该怎么读呢？

生：语速缓慢，语调低沉，读出忧伤、悲哀意。

3、自由诵读体会：就让我们用低沉的语调，缓慢的语速，来传达女词人这种浓浓的哀愁吧。

4、个别同学读：

师生共评，从语速、语调两方面评价。

四、品读赏析：

（一）、词人的”愁”表现在哪里？

1、词人通过哪些意象来写“愁”的？从词中找出相关的句子，说一说。

（1）、淡酒、急风：三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。

写出了词人因苦闷而借酒浇愁，却抵不住傍晚时分急速而至的寒风的侵袭。

师：为什么“淡酒”而不是“浓酒”？

生：不是酒淡，而是愁情太重太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，浓酒也成淡酒。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

《醉花阴》中有“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的句子；马致远《天净沙秋思》里有“古道，西风，瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”的句子。可见，“西风”是秋风，有令人哀愁的意思。

板书：淡酒、急风

（2）、鸿雁：雁过也，正伤心，却是旧时相识。

师：“雁”在诗歌中有什么意义？

生：雁是候鸟，春来秋往，总能牵动游子的思归之情，代表了思乡和思人的意义。词人看到北雁南飞很伤心，因为它是从词人故乡来的，是“旧时相识”，不禁引起了词人的思乡之情。

师：为什么是“旧时相识”？

生：雁勾起了作者对往事的回忆，《一剪梅》中有“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”的句子。如今曾经为她和丈夫传达相思的鸿雁还在，而收信的丈夫却不在了。《武陵春》中写道“物是人非事事休，欲语泪先流。”所以看到大雁，睹物思人，不禁伤心。

板书：鸿雁

（3）、黄花：满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

师：有人认为“满地黄花堆积”是指菊花盛开，“憔悴损”是指词人自己；也有人认为“满地黄花堆积”是指残花满地，“憔悴损”也指的是菊花的枯萎凋零，你怎么看？

生：憔悴损，写出了内心的疲惫。由于心情不好，无心看花，虽值菊花堆满地，却也不想去摘它赏它。《醉花阴》：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

板书：黄花

（4）、梧桐、细雨：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

“梧桐一叶落，天下尽知秋”。梧桐落叶最早，梧桐叶一落，秋天就到了。“梧桐”在诗人的笔下，向来就有凄凉意。

苏轼《卜算子》中有“缺月挂疏桐，漏断人初静。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”的句子；李煜的《相见欢》中也有“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的句子。可见，

而“细雨”的点点滴滴，是只有在极其寂静的环境中才能听得到的声音，这种点点滴滴的秋雨打在梧桐叶上，只能让词人更苦闷、更孤独、更凄凉。这些雨滴不是滴在树上，而是滴在了词人的心里。杜牧有“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”的句子，可见“雨”是哀伤愁思的象征。而在这里，此人却将“梧桐”和“细雨”的意象叠加在一起，使得哀伤凄凉意更浓。

板书：梧桐细雨

2、词人除了通过这些意象含蓄委婉的抒发愁绪，词中还有哪些句子是直接抒发感情的？

（1）、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

开篇十四个叠字的运用，被历代评论家称为妙句，到底妙在何处？请谈谈你的看法？

A、有音韵美：如果改成“寻觅，冷清，凄惨”行不行？为什么？

增加音韵的美感，读起来音韵和谐，朗朗上口，有“大珠小珠落玉盘”的感觉。回忆朱自清《荷塘月色》中的“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”

B、写愁层层递进：词语的叠加可以增加语义，加重情感的表达。“寻觅”只是一个寻找的.动作，而“寻寻觅觅”则指的是来来回回，反反复复的寻找，不知道找了多少遍。把那种若有所失，又遍寻不到的失落、怅然深刻的表达出来了。“冷清“侧重的是环境的寂寥，而“冷冷清清”则不光写出了环境的冷清，还写出了内心的清苦，从而过渡到“凄凄惨惨戚戚”，内心的凄楚，凄苦，凄清，凄凉，凄惨，就入木三分，无以复加了。词人“愁”到了极点。

C、无斧凿痕：对于词中叠词的运用，人们的评价向来很高，南宋文学批评家张端义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云:“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”又使叠字，俱无斧凿痕。不是为文造情，而是情到浓处，自然而然从心中流淌出来的。如果改成“思思念念，惆惆怅怅，悲悲切切”行不行？

（2）、这次第，怎一个愁字了得！

作者在这里化繁为简，化多为少，把所有的凄苦，所有的孤独，所有的无奈，所有纷繁的说不尽的思绪，用一句“怎一个愁字了得”代了。“愁”字之外到底还有怎样的心情呢？无法用语言说得清啊！

这种戛然而止的写法最妙，给读者留下阔大的想象空间，让人回味不已。

（二）、词人为什么而愁？根据了解的词人生平及写作背景分析。

作者简介：李清照(1084-1151)，济南章丘（今属山东）人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。父亲李格非曾任礼部员外郎等职，博通经史能诗擅文。她的母亲是状元王拱宸的孙女，知书达理，“善作文、工词翰”。李清照自幼便受到良好的家庭教育和文艺熏陶，是我国文学史上杰出的女词人。十八岁嫁给宰相赵挺之之子赵明诚，赵明诚爱好金石之学，有很高的文学修养。婚后他们过着美满和谐的生活，夫妇常在一起诗词唱和。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出“词别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。诗文留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

写作背景：《声声慢》是李清照晚年的作品。靖康二年(1127)，金兵入侵，北宋灭亡，南渡不久，志趣相投的丈夫也病死在任上，而在南方辗转逃亡时，她又丢失了夫妻半生收藏的金石书画。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。在这种背景下，她写下此词。

李清照的的这首词与她早期的此作相比，在情感内涵上发生了巨大的变化。失去了丈夫，词人深切的感受到人间的孤独和人生的乏味，往日的一切都失去了意义和亮色。这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生活萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

这是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。

独居之愁丧夫之痛流离之苦亡国之恨

小结：我们刚刚分析的这些直接抒情的语句，字字深切，句句伤怀。而那些有着深厚文化底蕴的意象，又把词人的“愁”形象化、生动化、具体化了。咀嚼这些文字，体味词人情怀，打开你的心窗。伴着音乐，让我们一起诵读，感受这凄美的意境。（放音乐，音乐用林海的《琵琶语》）

五、比较阅读：

阅读下面这首《一剪梅》，比较李清照南渡前后不同的愁思。

一剪梅

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

诵读，思考：两首词所写的愁有何不同？

前期：儿女情愁闲愁私愁清新明丽

淡淡的愁相思之愁有盼头少妇时期细腻深婉闺情离愁清丽明快

后期：亡国之痛深愁大爱沉郁感伤

浓重的愁死别之愁没盼头万年寡居凄凉孤寂怀旧悼亡凄婉哀愁

六、背诵：

李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的。她通过自己独特而又细腻的感受把我们带进了一个纯净、唯美的世界。

最后，让我们带着这份美的享受齐声背诵《声声慢》。

七、结语：

一杯残酒，一片落叶，一声雁鸣，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的《声声慢》运用多种意象，采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言、错落和谐的韵律，为我们营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种美，一种文学的美！

《声声慢》教案(15篇)

作为一位优秀的人民教师，时常需要用到教案，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那么什么样的教案才是好的呢？下面是小编帮大家整理的《声声慢》教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

《声声慢》教案 篇19

【教学重难点】学习目标2、3。

【学法指导】自主学习(诵读研读赏析品悟)、合作探究、展示交流、教师点拨

【课时安排】1课时

【作者简介】

李清照：(1084---约1151年)，南宋著名女词人。号易安居士，齐州章丘人(今属山东济南人)。父亲李格非为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与丈夫共同致力于书画金苦石的搜集整理。靖康之变，北方沦陷，丈夫辗转下江南，后赵明诚病死，她过着悲苦孤独的晚年生活。晚年的李清照无儿无女，孑身一人，始终居无定所，饱尝了颠沛之苦，亡国之恨，丧夫之痛，孀居之哀。最后在杭州凄然死去，确切死期竟无人知晓，足见清照晚年之孤独凄凉。

综上所述，我们可以用三个短语来概括她的一生：

少年繁华中经丧乱晚年凄凉

李清照是婉约派的代表，李清照是婉约派的代表。她的创作以南渡为界分为前后两个时期。南渡前：描写少女、少妇时期的生活闲愁、离愁--清丽婉转。

南渡后：反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡，表现思夫、思国、思乡浓愁、哀愁--沉郁凄凉

作品散失很多，今有《漱玉词》《李清照集校注》辑本传世。

【写作背景】

这是李清照晚年词作，词人描写在残秋的所见所闻所感来充分展示她所处的冷清悲凉的环境气氛及其饱经家破国亡夫死的巨大悲痛的内心世界(或者孤寂落寞、悲凉愁苦的心情)

声声慢李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守著窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

【学习过程】

一、整体感知：【分组品读】

提示：1、抓住词中抒情性的.句子来品读

2、联系词人的生活遭遇来品读

3、抓住词中描绘的画面来品读

4、抓住词中选择的意象来品读

5、可对比前期的作品来读

【听读思考】

1.请用一个字概括本文的内容---------------------------------------------

2.词中哪一句最能表现词人的心绪?---------------------------------------------

《声声慢》教案 篇20

教学目标

1、知识与能力：学习鉴赏李清照婉约派词作的风格

领略李清照“一切景语皆情语”的写作方法

2、过程与方法：反复诵读，背诵

体味词的声律之美，

品味李清照的语言风格，理解词的思想感情

3、情感与价值观：结合词人的生平经历，在词作中的感情

二、教学重难点：体会词人前后期作品中的别样“愁”情：

1. 了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。

2. 中国古典诗词中常用意象的特定属性。

三、教学方法：朗读、对比阅读、探究学习

四、教学课时：1课时

五、教学过程

（一）导入新课

如梦令

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

问：此词写了词人怎样的感情？

乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。然而，这样的心情是否贯穿她生命的终始呢？

醉花阴

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

问：此词表达了词人怎样的感情？——愁

什么样的“愁”——离愁

插入李清照生平简介（先让生回答师做最后总结）

[明确] 南渡是李清照人生的分水岭。

（前期）李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家；母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，你耕田来我织布，对不对？NO，应该是你吟诗来我作对。赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。

（后期）1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后（1129），其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。

李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的`词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。

我们来看她的一篇后期的作品〈声声慢〉

（二）朗诵，初步感知词人别样愁情。

1、 全班齐读

正音：觅(mi) 凄(qi) 戚(qi) 还(huan) 盏(zhan) 乍(zha)

2、 范读

问：读了这首词你读出了什么？在感情上，与〈醉〉的共同点是什么？——“愁”

问：整体感知——词人描写在残秋的所见所闻所感来充分展示了她所处的冷清悲凉的环境气氛及其饱经国破家亡夫死的巨大悲痛的内心世界（或孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）。

3、 生个人自由朗读，给出自读提示

（品读提示：）

1、联系词人的生活遭遇来品读（略）

2、抓住词中直接抒情的句子来品读

3、抓住词中选择的意象来品读

（三）鉴赏

1.找出词中直接抒情的句子。

这次第，怎一个、愁字了得！

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

起句形象用了七组叠词，直接抒情，委婉细致地表达了作者在遭受重创巨痛后的愁苦的心情。

寻寻觅觅 冷冷清清 凄凄惨惨戚戚

| | |

人的动作、神态 环境的悲凉 内心世界的巨大伤痛

问：运用叠词的作用？（——音乐美、增强感情）

“寻寻觅觅” 表现作者由于远离故乡，漂泊异乡而产生的一直前路渺茫和孤立无援的失落感。“冷冷清清” 描写丈夫去世后，只身度日的孤单，清苦的声活状况。“凄凄惨惨戚戚”则是自己内心情感的直接抒发。晚年时，身体衰弱，情绪低落，饮酒也不能退寒解忧，只有苦挨着残年。七组叠词，从精神状态到生活处境，再到内心世界，清晰地概括她不幸的经历和生活状况，及身心和心灵上受到的摧残。

起句不寻常，连用七组叠词，这是李的大胆创新，不但在填词方面，即使是诗赋曲中也绝无仅有的。真可谓“前无古人”，当然“后有来者”。李对音律有极深的造诣，所以这七组叠词读起来便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉。在齿舌音间来回反复吟唱，读起来朗朗上叩又别有一番愁情。

2、 这首词如何让读者领略其“愁”？（抓住意象分析愁情）

王国维〈人间词话〉 “一切景语皆情语”——引出意象概念

（1）详析“酒”意象的特定属性（“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”）

问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。

“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”

“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”

“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之”

得出结论：酒是“愁”的象征

（2）“秋风”意象略讲

得出结论：秋风渲染愁情。

（3）“过雁”意象分析。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”

雁足传书为中国古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。

晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”

得出结论：过雁象征离愁。

下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。

（4）略析“黄花”意象。“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”

史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”——《醉花阴》

这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。

得出结论：黄花比喻女子憔悴的容颜

（5）略析“梧桐”意象。“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”

梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

“秋雨梧桐叶落时”——白居易《长恨歌》：

“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”

——温庭筠《更漏子》

这句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。

7）结句“这次第，怎一个愁字了得”。

是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之病等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

（四）找出意向并完成表格

分析〈醉花阴〉与〈声声慢〉两种不同的愁情

提示：1、意象。2、人生经历。

五、小结

通过对比，我们清晰看到了词人早晚期词作迥然不同的风格。由此可见，个人遭遇和文学创作有着密不可分的关系。同时，抓住词中所选择的意象，在这些意象背后，我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人，“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”，是“一种相思，两处闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年的“愁”则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之狠之后的“于说换休”的愁，是一种沉甸甸的愁。

六、练习

武陵春

风往尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲雨泪先留。 闻说双溪春尚好，也似泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

1． 解释词语并注音

（1） 尘香：

（2） 梳头：

（3）舴艋：

2． 李清照这首词写的是一个“愁”字，她说“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”

真是不落俗套，别开生面。试从古典诗词中找出两三例喻愁的诗句。

七探究性作业

根据所学知识，搜集相关作品，比较分析

柳永、李煜、李清照三位诗人表现其“愁绪”的作品中“愁”的不同含义。

《声声慢》教案集合15篇

作为一名教师，总归要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么应当如何写教案呢？以下是小编帮大家整理的《声声慢》教案，仅供参考，希望能够帮助到大家。

《声声慢》教案 篇21

教学目的

1、理解词上下阙的含义

2、理解李清照在词中的表达出的“愁”

教学重点

李清照此词表现出来的艺术风格

教学难点

同上

【教学课时】

1课时

【教学方法】

赏析、诵读法

【教学过程】

第一课时

【背景导读】

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

【全词赏析】

一、作者简介

李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。

但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。

李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）

《醉花阴》

但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：

“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》

“年年雪里，常插梅花醉”

“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》

我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

二、全词赏析

开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的'爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。

最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

三、作业

1、背诵这首词。

2、课外阅读李清照的词，体现其艺术风格。

靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。

这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。

心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。

端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊！

这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。"旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时"。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。

好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。

急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说："这次第，怎一个愁字了得？"简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。

综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词

《声声慢》原文和译文

原文：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

译文：

我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在动乱中失去了，永远都寻不见、觅不回了；眼前只有冷冷清清的环境（空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景）；这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。

地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘（一说，有什么可采摘的）啊！整天守着窗子边，孤孤单单的，怎么容易挨到天黑啊！到黄昏时，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴洒落在梧桐叶上，发出令人心碎的声音。这种种况味，一个“愁”字怎么能说尽

《声声慢》教学反思

优点：

1、课前开始播《月满西楼》FLASH，营造诗词气氛，引发了学生对课文的兴趣，学习情境创设得较为成功。

2、课前指导学生查找相关资料使得学生的感受和理解更深入。而且自己也阅读了大量关于李清照的事迹及诗词，了解她的经历，对课文的理解达到一定的深度，让学生准确把握愁的诸多内涵。同时在阅读中知道作者前后期的经历不同，词作的风格也不同。

3、现代教育理念认为：课堂老师是主导，学生是主体，质疑是主线。本节课可以说学生的主体性得到的充分的发挥，让学生自己品读意象，说出自己的感受，做到了让学生个体直接与文本对话。老师的点拨也十分到位。

4、课堂上讨论落到了实处，使学生明确具体任务，时间充分，老师在巡堂过程中参与学生的讨论，及时给予指导，切实掌握学生讨论的深度和广度。作业的处理拓宽了学生的知识面，对作者的作品有了更深入的理解，也起到了温故而知新的效果。

不足：

5、导入太长，意象品读拓展不足。也许是由于时间的限制，没有完全放开让学生去讨论，所以对意象的品读显得不十分到位，有点浅。

6、解决“如何入愁”问题时，我非常在意时间，显得过于急躁，代替了学生的思考。处理的不够从容，给学生时间不够充分，整个课堂感觉很“赶”。

7、课堂上老师的反应不够灵敏，应对学生的回答语言显贫乏，单一，对学生的个性品读，不能给出具有建设性的意见，只泛泛而谈，做不到一针见血。同时对回答好的同学没能给予及时的表扬

《声声慢》教案 篇22

【学情分析】

初中时学生已经学过李清照的代表作，如《如梦令》等，但这些词作大多抒写的是一些闲情，对于她的后期词可说是初次接触，因而要让学生展开联想，进行比较，更好地体会李清照词的妙处。

【教材分析】

本词被后人誉为“千古绝唱”，是李清照后期词作的代表作。相对于前期作品，本作中作者的情绪比较低沉，但在痛苦的低吟中却显示了她过人的艺术才华。本词围绕“愁”展开，运用形象丰富的意象以及各种各样的手法来加强愁绪的宣泄。

【教学目标】

通过反复诵读，学会抓住叠词、诗歌意象去品味诗歌情感。

联系作者的生平事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。

【教学重难点】

1.通过学习《声声慢》，理解此词的思想内容，了解李清照南渡之后的生活对她的创作的影响。

2.深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。

3.让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。

【教学方法】

诵读品悟法、自主鉴赏与合作探究相结合

【教学媒体】

多媒体

【教学课时】

一课时

【教学步骤】

一、课前预习

熟读《声声慢》这首词，力求能背诵，回顾李清照的生平事迹和所学的其前期的作品。

二、课文导入——李清照前期代表作《如梦令》

（配乐引领学生回忆朗读）

从《如梦令》的字里行间，我们可以见到一个什么样的清照呢？

明确：开朗活泼快乐

少女时代的清照是快乐幸福的，因而她能写出了清新明快的词作。但随着时间的流逝，时代的变迁，物是人非，沧海桑田，李清照在后期却写出了与《如梦令》风格截然不同的一首词——《声声慢》。这首词被誉为“千古绝唱”。下面，我们先一起来读读这首词。

三、朗读《声声慢》（学生集体配乐朗读）

四、整体感知

读罢此词，你感受最深的是什么？——愁

五、诗歌赏析——如何写愁

（一）直接写愁

李清照起笔就哭道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”

寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢？ 动作若有所失 寻觅无果

冷冷清清，是什么冷清呢？ 环境处境冷清 心境清冷

凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢？沉痛凄厉

总结叠词作用:1.形式上：音乐美、音韵美，增强感情。

2.内容上：奠定哀婉、凄凉、愁苦的感情基调。

（二）赏意象品愁情

中国古典诗词主要是通过意象来传情达意。什么是意象呢，就是融入了作者主观感情的物象。李清照写愁情的时候，不仅直接抒愁，同样还借助一些意象来抒写。所以，下面我们就一起来赏意象，品愁情。

1.李清照在词中选取了哪些意象？

（学生：淡酒晚风 孤雁 黄花 梧桐 细雨）

2.这些意象是如何表现出愁情的呢？——意象探究（学生自主合作探究）

①小组交流探讨

②集体探讨

探讨明确：

酒 并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。

风 自古逢秋悲寂寥秋风秋雨愁煞人 渲染愁情

雁 离愁，怀乡之思，音信之盼

黄花 喻憔悴的容颜孤苦飘零的晚境

梧桐 一叶知秋 牵愁惹恨

细雨 雨滴梧桐却敲碎人心哀伤﹑愁丝的象征

3.总结本词的意象、意境和情感。

淡酒秋风

过雁黄花 冷清凄美的意境 传递出孤寂愁苦

梧桐细雨

拓展：古典诗词中传统的意象有着特定的内涵。

酒：愁文化 例句：酒入愁肠，化作相思泪。

风：渲染愁情 例句：秋风秋雨愁煞人

雁：怀乡之思音信之盼例句：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”

黄花：憔悴的容颜 例句：莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

梧桐：牵愁惹恨例句：寂寞梧桐，深院锁春秋。 梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明

雨：哀伤愁丝 例句：无边丝雨细如愁。

（三）因何生愁

当李清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼喊：“这次第，怎一个愁字了得？””是什么样的经历让作者发出如此凄惨的悲鸣？已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的.。让我们走进作者的人生隧道，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁？

1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。

1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。

1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。

1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。

祸不单行孤苦飘零

由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，可谓祸不单行、孤苦飘零呀。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。

了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧？到底《声声慢》中的愁是一种什么样的愁呢？

明确：情愁－－独居之寂寞

家愁－－丧夫之哀

国愁－－亡国之恨

比起李清照前期代表作《如梦令》中的少女闲愁，这份愁又多了多少深刻的内涵呀。

六、课堂总结

“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”。作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个词人李清照又何其耀眼！正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着李清照的艺术灵魂，然而它们没有打垮压迫的了她，反而让她的艺术灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：

一代词人有旧居，半生漂泊撼何如。

冷清今日成轰烈，传诵千古是著书

《声声慢》教案 篇23

一、教学目标

【知识与能力】

1.了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品;

2.学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验;

【过程与方法】

在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力;

【情感态度与价值观】

感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪;

二、教学重难点

【教育重点】

鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。

【教学难点】

学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的'经验，掌握艺术手法。

三、教学方法

朗读法、情景设置法、

四、教学手段

PPT展示

五、教学过程

(一)温故知新，新课导入:

导入语：大文豪苏轼的词风同学们应该并不陌生，一首《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去，

浪淘尽，千古风流人物”，便把词人豪放的秉性展露出来，苏轼可 以说是豪放派词人的集大成

者。今天，我们要接触到的是另外一种词风，与豪放词的特点截然相反。没错，就是有些同学

已经说出来的婉约词。

介绍：李清照是婉约派的代表以及婉约词的主要特点。

(二)朗读词作，初步感知

1.作家作品简介：

时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运;

2.学生朗读，疏通词意，初步感知词作的感情基调;

(1)提问：词中直接抒写“愁”的句子有哪些?

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

“这次第，怎一个愁字了得”

(2)引导学生感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的意蕴，和铺垫的感情基调：

PPT展示：

寻寻觅觅————→动作——→若有所失

冷冷清清————→环境——→寂寞冷清

凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡

感情基调：哀婉、凄凉、愁苦

(3)追问：联系所学诗文，说说叠字(词)有何修辞作用?

(范例引导) 师总结：韵律美;增强情感。

(4)结合诗作背景，说一说“这次第，怎一个愁字了得”包含了词人哪些情感?

学生讨论回答，教师总结(愁之一：山河沦陷 悲 故园荒废难回;愁之二：夫妻永别 悲 美

满姻缘难全;愁之三：形影相吊 悲 漫漫余生难度)

(5)间接抒写“愁”的句子有哪些?

“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?”

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?”

“守著窗儿，独自怎生得黑?”

“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”

过渡语：同学们找的都很对。我相信，同学们一定是结合过我们之前学习诗词的方法，通

过寻找词句当中的关键词或者是意象，品读出词人的愁绪的。接下来，我们一起结合词句，联

系过去所学诗文，再次解读一下这些典型的意象,感受词人是如何借助意象来抒发心中的哀愁

的?

(三)结合意象，体味情感

1.随同学口述，PPT展示

“酒 风 雁 黄花 梧桐 雨”

师总结，补充并板书：酒 风 雁 黄花 梧桐 雨)

2.意象分析

引导学生结合所学诗句体会词中意象所蕴含的情感

(1)“酒”

ppt出示诗句：“对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。”曹操《短歌行》 “艰难苦

恨烦霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”杜甫《登高》

师总结：酒是“愁”的象征。

延伸：为何说是“淡酒”?

引导：并非酒淡，而是愁浓

(2)“风”

ppt出示诗句诗句：“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”杜甫《茅屋为秋风所破歌》 “风

急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”杜甫《登高》 “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦

马。”马致远《天净沙·秋思》

师总结：以秋风渲染愁情。

(3)“雁”

ppt出示诗句：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。”范仲淹《渔家傲》 “云中谁寄锦

书来?雁字回时，月满西楼。”李清照《一剪梅》

师总结：过雁象征离愁。

延伸：为什么作者看到过雁会“正伤心”?

引导： “雁”是“旧时相识”，也是从北方来到南方。再者，“雁”是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧在，而收信的丈夫却离别人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。

《声声慢》教案 篇24

教学目标

1、知识与能力：学习鉴赏李清照婉约派词作的风格

领略李清照“一切景语皆情语”的写作方法

2、过程与方法：反复诵读，背诵

体味词的声律之美，

品味李清照的语言风格，理解词的思想感情

3、情感与价值观：结合词人的生平经历，在词作中的感情

二、教学重难点：体会词人前后期作品中的别样“愁”情：

1. 了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。

2. 中国古典诗词中常用意象的特定属性。

三、教学方法：朗读、对比阅读、探究学习

四、教学课时：1课时

五、教学过程

（一）导入新课

如梦令

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

问：此词写了词人怎样的感情？

乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。然而，这样的心情是否贯穿她生命的终始呢？

醉花阴

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

问：此词表达了词人怎样的感情？——愁

什么样的“愁”——离愁

插入李清照生平简介（先让生回答师做最后总结）

[明确] 南渡是李清照人生的分水岭。

（前期）李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家；母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，你耕田来我织布，对不对？NO，应该是你吟诗来我作对。赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。

（后期）1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后（1129），其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。

李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。

我们来看她的一篇后期的作品〈声声慢〉

（二）朗诵，初步感知词人别样愁情。

1、 全班齐读

正音：觅(mi) 凄(qi) 戚(qi) 还(huan) 盏(zhan) 乍(zha)

2、 范读

问：读了这首词你读出了什么？在感情上，与〈醉〉的共同点是什么？——“愁”

问：整体感知——词人描写在残秋的所见所闻所感来充分展示了她所处的冷清悲凉的环境气氛及其饱经国破家亡夫死的巨大悲痛的内心世界（或孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）。

3、 生个人自由朗读，给出自读提示

（品读提示：）

1、联系词人的生活遭遇来品读（略）

2、抓住词中直接抒情的句子来品读

3、抓住词中选择的意象来品读

（三）鉴赏

1.找出词中直接抒情的句子。

这次第，怎一个、愁字了得！

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

起句形象用了七组叠词，直接抒情，委婉细致地表达了作者在遭受重创巨痛后的愁苦的心情。

寻寻觅觅 冷冷清清 凄凄惨惨戚戚

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人的动作、神态 环境的悲凉 内心世界的巨大伤痛

问：运用叠词的作用？（——音乐美、增强感情）

“寻寻觅觅” 表现作者由于远离故乡，漂泊异乡而产生的一直前路渺茫和孤立无援的失落感。“冷冷清清” 描写丈夫去世后，只身度日的孤单，清苦的声活状况。“凄凄惨惨戚戚”则是自己内心情感的直接抒发。晚年时，身体衰弱，情绪低落，饮酒也不能退寒解忧，只有苦挨着残年。七组叠词，从精神状态到生活处境，再到内心世界，清晰地概括她不幸的'经历和生活状况，及身心和心灵上受到的摧残。

起句不寻常，连用七组叠词，这是李的大胆创新，不但在填词方面，即使是诗赋曲中也绝无仅有的。真可谓“前无古人”，当然“后有来者”。李对音律有极深的造诣，所以这七组叠词读起来便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉。在齿舌音间来回反复吟唱，读起来朗朗上叩又别有一番愁情。

2、 这首词如何让读者领略其“愁”？（抓住意象分析愁情）

王国维〈人间词话〉 “一切景语皆情语”——引出意象概念

（1）详析“酒”意象的特定属性（“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”）

问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。

“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”

“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”

“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之”

得出结论：酒是“愁”的象征

（2）“秋风”意象略讲

得出结论：秋风渲染愁情。

（3）“过雁”意象分析。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”

雁足传书为中国古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。

晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”

得出结论：过雁象征离愁。

下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。

（4）略析“黄花”意象。“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”

史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”——《醉花阴》

这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。

得出结论：黄花比喻女子憔悴的容颜

（5）略析“梧桐”意象。“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”

梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

“秋雨梧桐叶落时”——白居易《长恨歌》：

“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”

——温庭筠《更漏子》

这句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。

7）结句“这次第，怎一个愁字了得”。

是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之病等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

（四）找出意向并完成表格

分析〈醉花阴〉与〈声声慢〉两种不同的愁情

提示：1、意象。2、人生经历。

五、小结

通过对比，我们清晰看到了词人早晚期词作迥然不同的风格。由此可见，个人遭遇和文学创作有着密不可分的关系。同时，抓住词中所选择的意象，在这些意象背后，我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人，“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”，是“一种相思，两处闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年的“愁”则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之狠之后的“于说换休”的愁，是一种沉甸甸的愁。

六、练习

武陵春

风往尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲雨泪先留。 闻说双溪春尚好，也似泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

1． 解释词语并注音

（1） 尘香：

（2） 梳头：

（3）舴艋：

2． 李清照这首词写的是一个“愁”字，她说“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”

真是不落俗套，别开生面。试从古典诗词中找出两三例喻愁的诗句。

七探究性作业

根据所学知识，搜集相关作品，比较分析

柳永、李煜、李清照三位诗人表现其“愁绪”的作品中“愁”的不同含义。

《声声慢》教案 篇25

一、教学目标

了解李清照的生平经历和词作风格，理解《声声慢》的创作背景。

品味《声声慢》中叠词的运用及其表达效果，体会词人的情感。

掌握通过意象分析诗词情感的方法，提高诗词鉴赏能力。

二、教学重难点

教学重点：分析词中的意象和叠词，理解词人的愁绪。

教学难点：体会词人在词中所表达的复杂情感，感受词作的`艺术魅力。

三、教学方法

诵读法、讲授法、讨论法、情境教学法

四、教学过程

导入新课

播放一段古典音乐，营造出凄凉的氛围，然后提问学生：“在这样的音乐中，你能联想到什么样的场景和情感？”

引出李清照的《声声慢》，介绍词人的生平经历和创作背景。

初读感知

教师范读，学生跟读，注意字音和节奏。

学生自由朗读，初步体会词的情感基调。

文本研读

分析叠词：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。” 让学生讨论这些叠词的表达效果，感受词人孤独、凄凉的心境。

解读意象：“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。” 引导学生找出词中的意象（酒、风、雁），探讨这些意象所蕴含的情感。

体会情感：“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。” 通过分析这些词句，让学生理解词人的愁苦和寂寞。

拓展延伸

比较李清照前期和后期词作的风格差异，进一步体会她人生经历对创作的影响。

让学生分享自己所知道的其他表达愁绪的诗词，进行交流和讨论。

课堂小结

总结《声声慢》的主题和艺术特色。

鼓励学生在课后继续阅读李清照的其他作品，加深对她的了解。

布置作业

背诵《声声慢》。

写一篇关于《声声慢》的赏析短文。

五、教学反思

通过多种教学方法的运用，引导学生深入理解了《声声慢》的情感内涵和艺术特色。但在教学过程中，对于学生的个性化理解和感悟引导还不够充分，今后应更加注重学生的主体地位，鼓励他们发表独特的见解。

《声声慢》教案 篇26

一、导入新课

二、解题

介绍作者和写作背景

三、整体感知

（1）听课文录音，初步感知词人情感。

（2）学生有感情地朗读，初步体会词的意境。

（3）这首词的主旨是哪一句？

四、具体分析

（一）导入思考：

这首词是李清照晚年的名作，当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病逝在任上，这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。这是一首悼亡诗，主旨是哪一句？明确：这次第，怎一个“愁”字了得？——反问句式，意味绵长，感慨深沉，一唱三叹，发人共鸣。突出“愁”之深之重（亡国之痛、孀居之悲、沦落之苦）。

（二）探究作者选取了哪些物象来表现“愁”之深之重的？

就你感受最深的地方谈谈个人看法。明确：淡酒／急风――借酒浇愁，而大风砭骨，意绪全无，愁云更浓重北雁――丈夫故去，锦书不再，雁叫声声心欲碎“愁”〈黄花――花开花落，无人共摘，难堪彻骨孤独梧桐／细雨――化用，以声衬情，顿挫凄绝㈢名句欣赏“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”明确：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。七组十四个叠字，犹如信手拈来，看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果，如徐虹亭语：“真是大珠小珠落玉盘也。”“寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的'寻觅。寻啊觅啊，想寻些什么呢？不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨戚戚”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。

五、小结课文

综观全词，作者以通俗自然的语言、铺叙的手法写景抒情，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词尽管没有写一滴泪，然而给人们的感觉却是“一字一泪，满纸呜咽”。这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。

《声声慢》教案 篇27

教学目的

1.理解词上下阙的含义

2.理解李清照在词中的表达出的“愁”

教学重点

李清照此词表现出来的艺术风格

教学难点

同上

【教学课时】

1课时

【教学方法】

赏析、诵读法

【教学过程】

第一课时

【背景导读】

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

【全词赏析】

一、作者简介

李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的'教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。

但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。

李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）

《醉花阴》

但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：

“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》

“年年雪里，常插梅花醉”

“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》

我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

二、全词赏析

开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。

最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

三、作业

1、背诵这首词

2、课外阅读李清照的词，体现其艺术风格

《声声慢》教案 篇28

学习目标：

1、把握词中意象，鉴赏叠词等艺术手法。

2、了解词人生平，体味词中的情感内涵。

教学重点：

赏析叠词等艺术手法，体味词中的情感内涵。

教学难点：

通过比较阅读，深入体会词人的情感世界。

教学过程设计：

一、导入：

李清照是我国历史上著名的女词人，她才情出众，一生写过无数美妙的词作，让我们铭记在心。据说李清照一生没有孩子，曾为此深感愧疚，可是丈夫赵明诚却说：“诗词就是我们的子女，《金石录》就是我们生命的结晶。”足见他们夫妻二人伉俪情深，也正因为此，在丈夫去世以后，李清照一个人更觉孤苦，晚年生活凄凉无依。我们今天一起来学习她晚期的作品《声声慢》。

二、明确目标：

我们先看一下这节课的学习目标及学习重难点。

三、诵读感知：

1、首先，请同学们放声朗读，注意读准字音，读出诗歌的抑扬顿挫。

2、个别同学朗读

（师生共同点评，提示从字音和节奏两个方面。）

师：词人在这首词中写了一种什么情感？情感基调是什么？

生：诗歌的情感集中在一个“愁”字，这也是这首词的词眼。这首词的情感基调是哀婉的、凄凉的、愁苦的。

师：应该怎么读呢？

生：语速缓慢，语调低沉，读出忧伤、悲哀意。

3、自由诵读体会：就让我们用低沉的语调，缓慢的语速，来传达女词人这种浓浓的哀愁吧。

4、个别同学读：

师生共评，从语速、语调两方面评价。

四、品读赏析：

（一）、词人的”愁”表现在哪里？

1、词人通过哪些意象来写“愁”的？从词中找出相关的句子，说一说。

（1）、淡酒、急风：三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。

写出了词人因苦闷而借酒浇愁，却抵不住傍晚时分急速而至的寒风的侵袭。

师：为什么“淡酒”而不是“浓酒”？

生：不是酒淡，而是愁情太重太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，浓酒也成淡酒。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

《醉花阴》中有“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的句子；马致远《天净沙秋思》里有“古道，西风，瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”的句子。可见，“西风”是秋风，有令人哀愁的意思。

板书：淡酒、急风

（2）、鸿雁：雁过也，正伤心，却是旧时相识。

师：“雁”在诗歌中有什么意义？

生：雁是候鸟，春来秋往，总能牵动游子的思归之情，代表了思乡和思人的意义。词人看到北雁南飞很伤心，因为它是从词人故乡来的，是“旧时相识”，不禁引起了词人的思乡之情。

师：为什么是“旧时相识”？

生：雁勾起了作者对往事的回忆，《一剪梅》中有“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”的句子。如今曾经为她和丈夫传达相思的鸿雁还在，而收信的丈夫却不在了。《武陵春》中写道“物是人非事事休，欲语泪先流。”所以看到大雁，睹物思人，不禁伤心。

板书：鸿雁

（3）、黄花：满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

师：有人认为“满地黄花堆积”是指菊花盛开，“憔悴损”是指词人自己；也有人认为“满地黄花堆积”是指残花满地，“憔悴损”也指的是菊花的枯萎凋零，你怎么看？

生：憔悴损，写出了内心的疲惫。由于心情不好，无心看花，虽值菊花堆满地，却也不想去摘它赏它。《醉花阴》：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

板书：黄花

（4）、梧桐、细雨：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

“梧桐一叶落，天下尽知秋”。梧桐落叶最早，梧桐叶一落，秋天就到了。“梧桐”在诗人的笔下，向来就有凄凉意。

苏轼《卜算子》中有“缺月挂疏桐，漏断人初静。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”的句子；李煜的《相见欢》中也有“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的句子。可见，

而“细雨”的点点滴滴，是只有在极其寂静的环境中才能听得到的声音，这种点点滴滴的秋雨打在梧桐叶上，只能让词人更苦闷、更孤独、更凄凉。这些雨滴不是滴在树上，而是滴在了词人的心里。杜牧有“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”的句子，可见“雨”是哀伤愁思的象征。而在这里，此人却将“梧桐”和“细雨”的.意象叠加在一起，使得哀伤凄凉意更浓。

板书：梧桐细雨

2、词人除了通过这些意象含蓄委婉的抒发愁绪，词中还有哪些句子是直接抒发感情的？

（1）、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

开篇十四个叠字的运用，被历代评论家称为妙句，到底妙在何处？请谈谈你的看法？

A、有音韵美：如果改成“寻觅，冷清，凄惨”行不行？为什么？

增加音韵的美感，读起来音韵和谐，朗朗上口，有“大珠小珠落玉盘”的感觉。回忆朱自清《荷塘月色》中的“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”

B、写愁层层递进：词语的叠加可以增加语义，加重情感的表达。“寻觅”只是一个寻找的动作，而“寻寻觅觅”则指的是来来回回，反反复复的寻找，不知道找了多少遍。把那种若有所失，又遍寻不到的失落、怅然深刻的表达出来了。“冷清“侧重的是环境的寂寥，而“冷冷清清”则不光写出了环境的冷清，还写出了内心的清苦，从而过渡到“凄凄惨惨戚戚”，内心的凄楚，凄苦，凄清，凄凉，凄惨，就入木三分，无以复加了。词人“愁”到了极点。

C、无斧凿痕：对于词中叠词的运用，人们的评价向来很高，南宋文学批评家张端义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云:“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”又使叠字，俱无斧凿痕。不是为文造情，而是情到浓处，自然而然从心中流淌出来的。如果改成“思思念念，惆惆怅怅，悲悲切切”行不行？

（2）、这次第，怎一个愁字了得！

作者在这里化繁为简，化多为少，把所有的凄苦，所有的孤独，所有的无奈，所有纷繁的说不尽的思绪，用一句“怎一个愁字了得”代了。“愁”字之外到底还有怎样的心情呢？无法用语言说得清啊！

这种戛然而止的写法最妙，给读者留下阔大的想象空间，让人回味不已。

（二）、词人为什么而愁？根据了解的词人生平及写作背景分析。

作者简介：李清照(1084-1151)，济南章丘（今属山东）人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。父亲李格非曾任礼部员外郎等职，博通经史能诗擅文。她的母亲是状元王拱宸的孙女，知书达理，“善作文、工词翰”。李清照自幼便受到良好的家庭教育和文艺熏陶，是我国文学史上杰出的女词人。十八岁嫁给宰相赵挺之之子赵明诚，赵明诚爱好金石之学，有很高的文学修养。婚后他们过着美满和谐的生活，夫妇常在一起诗词唱和。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出“词别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。诗文留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

写作背景：《声声慢》是李清照晚年的作品。靖康二年(1127)，金兵入侵，北宋灭亡，南渡不久，志趣相投的丈夫也病死在任上，而在南方辗转逃亡时，她又丢失了夫妻半生收藏的金石书画。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。在这种背景下，她写下此词。

李清照的的这首词与她早期的此作相比，在情感内涵上发生了巨大的变化。失去了丈夫，词人深切的感受到人间的孤独和人生的乏味，往日的一切都失去了意义和亮色。这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生活萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

这是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。

独居之愁丧夫之痛流离之苦亡国之恨

小结：我们刚刚分析的这些直接抒情的语句，字字深切，句句伤怀。而那些有着深厚文化底蕴的意象，又把词人的“愁”形象化、生动化、具体化了。咀嚼这些文字，体味词人情怀，打开你的心窗。伴着音乐，让我们一起诵读，感受这凄美的意境。（放音乐，音乐用林海的《琵琶语》）

五、比较阅读：

阅读下面这首《一剪梅》，比较李清照南渡前后不同的愁思。

一剪梅

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

诵读，思考：两首词所写的愁有何不同？

前期：儿女情愁闲愁私愁清新明丽

淡淡的愁相思之愁有盼头少妇时期细腻深婉闺情离愁清丽明快

后期：亡国之痛深愁大爱沉郁感伤

浓重的愁死别之愁没盼头万年寡居凄凉孤寂怀旧悼亡凄婉哀愁

六、背诵：

李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的。她通过自己独特而又细腻的感受把我们带进了一个纯净、唯美的世界。

最后，让我们带着这份美的享受齐声背诵《声声慢》。

七、结语：

一杯残酒，一片落叶，一声雁鸣，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的《声声慢》运用多种意象，采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言、错落和谐的韵律，为我们营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种美，一种文学的美！

《声声慢》教案 篇29

【教学重难点】学习目标2、3。

【学法指导】自主学习(诵读研读赏析品悟)、合作探究、展示交流、教师点拨

【课时安排】1课时

【作者简介】

李清照：(1084---约1151年)，南宋著名女词人。号易安居士，齐州章丘人(今属山东济南人)。父亲李格非为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与丈夫共同致力于书画金苦石的搜集整理。靖康之变，北方沦陷，丈夫辗转下江南，后赵明诚病死，她过着悲苦孤独的晚年生活。晚年的李清照无儿无女，孑身一人，始终居无定所，饱尝了颠沛之苦，亡国之恨，丧夫之痛，孀居之哀。最后在杭州凄然死去，确切死期竟无人知晓，足见清照晚年之孤独凄凉。

综上所述，我们可以用三个短语来概括她的一生：

少年繁华中经丧乱晚年凄凉

李清照是婉约派的代表，李清照是婉约派的代表。她的创作以南渡为界分为前后两个时期。南渡前：描写少女、少妇时期的生活闲愁、离愁--清丽婉转。

南渡后：反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡，表现思夫、思国、思乡浓愁、哀愁--沉郁凄凉

作品散失很多，今有《漱玉词》《李清照集校注》辑本传世。

【写作背景】

这是李清照晚年词作，词人描写在残秋的所见所闻所感来充分展示她所处的冷清悲凉的环境气氛及其饱经家破国亡夫死的巨大悲痛的内心世界(或者孤寂落寞、悲凉愁苦的心情)

声声慢李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守著窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

【学习过程】

一、整体感知：【分组品读】

提示：1、抓住词中抒情性的句子来品读

2、联系词人的生活遭遇来品读

3、抓住词中描绘的.画面来品读

4、抓住词中选择的意象来品读

5、可对比前期的作品来读

【听读思考】

1.请用一个字概括本文的内容---------------------------------------------

2.词中哪一句最能表现词人的心绪?---------------------------------------------

《声声慢》教案 篇30

三维目标

知识和能力目标

学会有感情的诵读词作。方法和过程目标

寻找诗眼，解读意象，把握情景关系，掌握鉴赏诗词的方法。情感态度价值观目标

知人论世，探寻词人苦闷、复杂的精神世界，准确把握“愁”之内涵。 教学重点

知人论世结合此人生平及词作背景理解作品

分析词人如何以意象传愁

教学难点

体会词人“一般愁字别样情”

教学准备

多媒体课件

一、 导入

在中国的历史上，有这样的一位奇女子，她凭一份清高、一份脱俗，独步词坛，光耀千秋。她半世孤苦，却心细如尘;她一生坎坷，却经意执着。她用七十年短暂的生命，书写了中国千万代流传的妩媚和凄婉。她就是李清照。今天，我就跟大家一起读她的名篇《声声慢》。

二、 初读、初味词情

1、 指名学生朗读

2、 同学点评

3、 教师点评，指导诵读

4、 学生有情感的诵读

三、研读、品味词语

(方法一)：寻找“诗眼”

思考：词中弥漫的是什么情感?(用文中的一个字来概括)明确：“愁”——“词眼”

(方法二)：解读意象

思考：作者在词中选取了哪些意象来表现她的愁?这些意象分别有何特殊意义?提示：可以通过这样的句式来回答问题：

我选赏的是“ ”(词句)中的“ ”(意象)，它在古典诗歌中往往代表 (意象内涵)，如在《 》(作品名称)中的“ ”(含有选赏意象的诗句)。该意象在本词中的作用是 。

请先独立思考，有困难可以互相讨论。五分钟后，期待你的.精彩展示!

(设计意图：用已知接通未知。通过明确的学习指导，通过自主学习，引导学生掌握赏析诗词的方法。展示阶段，教师适时点拨，引导提升。)

意象探究

a、淡酒

b、秋风

c、过雁

d、黄花

e、梧桐细雨

(方法三)：情景关系

借景抒情

直接抒情

(方法四)知人论世

出示幻灯片： 李清照大事记

1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。

1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。

1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。

1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。

1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。

1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。

思考：结合作者经历分析愁之内涵

明确：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦

四、美读，融入情感

五、分析诗歌的艺术手法和语言特色

六、师生共同归结鉴赏诗词的方法

1、知人论世

2、找词眼、悟主旨

3、赏析意象

4、联想想象

5、缘景明情

七、小结

“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：

一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。

冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬!

《声声慢》教案 篇31

教学目标：

立足诗歌形象，通过诵读研习，重现凄凉情境，体会凄愁情感，赏析凄美语言。

教学重点：

揭示词人复杂、深沉的凄愁情感，领悟词作形象、声韵的凄美魅力。

教学时数：

一课时

（课前播放歌曲《声声慢》）

一、以《武陵春》导入（5分）

板书“声声慢 李清照”。

1.学生齐读PPT上《武陵春》

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴zé艋měng舟，载不动、许多愁。

2.就《武陵春》提问

教师：哪一句写得最好？（末句）好在哪里？（叫学生举手回答——形象地写出了“愁”）那么你能把这句话用第一人称“我”来表述一下呢？（就怕双溪那小小的船儿啊，载不动我这重重的忧愁啊！）可见，情感必要用形象表达才动人；反过来，形象，也正是打开诗歌艺术大门的钥匙。——可是，谁知道李清照的愁为什么这么重吗？

学生举手回答。

3.了解词人相关简介

学生轻声齐读PPT内容：

李清照出身名门，从小聪慧过人，文学造诣极高。丈夫赵明诚是著名金石学家，夫妻恩爱，幸福美满。1127年金灭北宋，词人生活彻底改变：先是两人尽心收罗的几屋金石书画尽毁于战火；接着，赵明诚病重身亡；李清照飘零江南，颠沛流离，尝尽人世艰辛；1132年，再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，不久离婚，并被判刑两年。1156年，凄然一身，悲苦离世。

4.引入《声声慢》

教师（过渡语）：国破家亡、夫死孀居、年老体弱，所以才有了《武陵春》中小船都载不动的沉重愁情。那么一般被认为写于同时期的《声声慢》里的“愁”又是怎样一番景象呢？我们一起来探讨。先齐声轻诵全词，初步感受。

5.学生轻声齐诵全词

二、品析愁情（38分）

（一）范读创境，提出要求（10分）

1.教师诵读创境

播放背景音乐二胡曲《二泉映月》。

教师：老师先读一遍，同学们在听的时候试着在脑海里浮现词中描述的一幅幅画面。

教师诵读。

2.提出探讨要求

教师：这次第，怎一个愁字了得。相比《武陵春》，这里的愁要复杂、深沉一些，这里的形象也要丰富一些。

教师指读PPT内容，并稍加解释：

描述“次第”：请在众多富于形象的“次第”中选择有感触的一处，发挥想象，揣摩词人心境，用第一人称“我”描述这幅画面。

在相关词句边上动笔写一写。

然后小组内交流各自描述画面。

3.学生自主研习、交流

（二）描述“次第”，探讨“愁情”（12分）

1.学生发言，师生探讨

要求学生先描述词句情景；教师再抓住“酒”、“雁”、“花”、“雨”等意象一起探讨其中“愁情”；然后让学生根据自己的理解有感情地朗读，教师进行朗读指导，包括语调、神情、肢体语言等；全班再轻声齐诵词句。一处“次第”如有补充，可继续；如无，就另一处。

教师自备内容：

①乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！

这天气忽暖忽冷，真叫我难以适应啊。就凭着这三杯两杯的淡酒，又怎么能够抵挡得了这寒冷的秋风啊！——生活艰难，年老多病，几杯淡酒，何以消愁？——抓住“酒”意象，点明“酒所以淡是因为愁很浓”意思。——读出疲惫、叹息之感。

②雁过也，正伤心，却是旧时相识。

我抬头看去，又见北雁南飞，这情景和以前多么相似，但再也不可能有爱人的消息了！雁儿雁儿……——真是“物是人非事事休”，“这次第”，怎不叫人“欲语泪先流”呢？！——让学生齐读注解中《一剪梅》词句“云中谁寄锦书来……”，并讲出彼雁和此雁的不同（“彼雁”是甜蜜的闲愁，“此雁”是绝望的哀愁）。——读出茫然、痛心之感。

③满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中显得如此憔悴，到如今还有什么值得摘取的呢？——秋花凋损，美丽不再；青春已逝，年华已老；顾影自怜，黯然神伤。——让学生讲“花”的意象内涵（美丽、青春）。——读出心酸、凄楚之感。

④守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

一个人，望着窗外，叫我怎么才能熬到天黑啊！窗外只见那梧桐树，伫立在黄昏的细雨中，那点点滴滴的雨声，不像落在梧桐树上，倒一声声像打在我的心坎！——茕茕孑立，形影相吊，前路漫漫，度日如年，“这次第”，怎一个孤苦了得！这次第，怎一个煎熬了得？！——让学生讲“细雨”和“愁”的相似处（广大、绵长、冰冷、灰暗）。——读出孤苦、煎熬之感。

2.教师小结

教师：共四幅凄凉画面——秋寒风急、旧雁又过、秋花凋损、孤窗细雨。我们一齐轻声诵读，并在脑海里一一浮现这些情形。

3.学生轻声齐诵“乍暖还寒”到“点点滴滴”。

（三）赏析首句，突出音韵（5分钟）

1.探讨首句“声音形象”

教师：那么首句有没有形象呢？

（如果学生在前头就提及“寻寻觅觅”句，就问：这里有画面吗？学生可能会讲到“词人寻寻觅觅”也是情景。那么教师继续问：那寻觅的具体“次第”是什么呢？——引到如上的四幅画面探讨中。）

学生可能会讲到“词人寻觅、情境冷清”的“次第”。教师再问：这里除了其概括性的形象外，还有什么形象呢？——我们一起来读一下。学生如果回答不到位，可以提醒：同学们觉得首句在读音上有什么特点，听起来像什么？（像女子呜咽声）

教师自备：这句话的形象更在“声音”——轻轻细细、悲悲切切、低声呜咽、泣不成声，这就是最直接的“形象”！十四叠字，劈面而来，可谓“先声夺人”，全词愁情尽显，境界顿出。

2.评价赏析首句

教师：前人对这句词推崇备至。

学生齐诵PPT内容：

南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者……俱无斧凿痕。

……

后人概括古人的评价说：首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。

3.轻声齐诵首句

指导学生读出细碎、凄切的声音形象及悲凉情感。

（四）整体感知，诵读体味（6分）

1.学生齐读体味

教师：好，我们连起来试着把这凄切的声音、那凄凉的画面读出来。

学生轻声齐诵。

2.整体感知

教师：根据我们刚才的想象、分析，老师把李清照《声声慢》中“这次第”的“愁”作如下概括，同学们跟我一齐轻声朗读。

播放《二泉映月》背景音乐。

依次映出PPT，教师指读：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

由外而内

我饮酒御寒却酒淡风急，境遇艰辛，只有凄苦心酸！ 由

我抬头望雁却旧时相识，物是人非，只有伤心不已！ 浅

我低头看花却飘零憔悴，韶华已逝，只有顾影哀怜！ 入

我倚窗枯坐却梧桐细雨，度日如年，只有孤苦煎熬！ 深

这次第，怎“一个”愁字了得！

这次第，怎一个“愁”字了得？

教师读末句，重读“一个”，指出“愁”的'复杂，已不是“一个”所能表明，愁境遇艰辛，愁物是人非，愁韶华已逝，愁度日如年……真是说不尽、道不完！教师再读末句，重读“愁”，指出“愁”的深沉，已不是“愁”所能概括，那么是心酸？是伤心？是哀怜？还是煎熬？真是说不清、道不明啊！

板书“怎一个愁字了得！？”

3.指导学生读末句

要求学生读两次，读出不同重音。

（五）拓展愁情，诵读体现（5分）

1.拓展愁情

教师渲染愁情：实际上，我们仔细看李清照国亡南渡、夫死孀居阶段的词，就会发现那简直就是一个愁的天地，就是一个愁的牢笼，可说是愁云惨淡，愁肠百结。我读题目，同学们读词句。

映出PPT，指读：

悼亡凄惨的《临江仙》

感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零。

感时伤身的《永遇乐》

如今憔悴，风鬓雾鬓，怕见夜间出去。

思乡借醉的《菩萨蛮》

故乡何处是？忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。

愁苦无眠的《添字采桑子》

伤心枕上三更雨，点滴霖霪yín；点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！

愁，不仅重得载不动，浓得化不开，也多得数不清，广得没有边。即使浩荡的历史长河也装不下她的无限忧愁——千年之下的我们不还被她的愁情深深感染、感动吗？因为词人有一颗“愁”心，所以所见所闻所思所想，就都带有了愁的色彩，从而无物而非愁，无时而不愁啊！可见，“这次第，怎一个愁字了得”已决非平常愁情，实在是词人无比悲愁的人生最痛苦的哀叹。——所以，在这概括性的语句中，也有“形象”，——那就是无限凄惨的词人本身！

2.齐诵表现愁情

教师：那凄凉的画面，那凄切的声音，那凄惨的词人，全都浓缩在这首凄美的《声声慢》中，我们能把它读出来吗？——我该用怎样的语调，我该用怎样的神情？（放背景音乐）

学生齐声轻诵。

3.个别诵读

再叫一位学生配乐诵读。

三、结束（2分）

1.齐读历史评价

让学生齐读PPT：

清代沈谦赞叹道：“男中李后主，女中李易安，极是当行háng本色”，因此有“词家二李”之说。

清代王士嫘léi将李清照（号易安居士）与辛弃疾（字幼安）并称为“济南二安”。

2.教师总结

教师：最后，我想化用她的同乡，同样是南渡词人辛弃疾的词句，对风华绝代却命运凄惨的李清照掬一把心酸的敬仰的泪水。

板书“更几番风雨能消？！”。

教师：李清照，你无限的悲愁，要经历几番风雨才能消解？

李清照，你绝代的才情，又岂是几番风雨所能消磨！

附板书

声声慢，怎一个愁字了得？

李清照，更几番风雨能消？

《声声慢》教案 篇32

学习目标：

1、把握词中意象，鉴赏叠词等艺术手法。

2、了解词人生平，体味词中的情感内涵。

教学重点：

赏析叠词等艺术手法，体味词中的情感内涵。

教学难点：

通过比较阅读，深入体会词人的情感世界。

教学过程设计：

一、导入：

李清照是我国历史上著名的女词人，她才情出众，一生写过无数美妙的词作，让我们铭记在心。据说李清照一生没有孩子，曾为此深感愧疚，可是丈夫赵明诚却说：“诗词就是我们的子女，《金石录》就是我们生命的结晶。”足见他们夫妻二人伉俪情深，也正因为此，在丈夫去世以后，李清照一个人更觉孤苦，晚年生活凄凉无依。我们今天一起来学习她晚期的作品《声声慢》。

二、明确目标：

我们先看一下这节课的学习目标及学习重难点。

三、诵读感知：

1、首先，请同学们放声朗读，注意读准字音，读出诗歌的抑扬顿挫。

2、个别同学朗读

（师生共同点评，提示从字音和节奏两个方面。）

师：词人在这首词中写了一种什么情感？情感基调是什么？

生：诗歌的情感集中在一个“愁”字，这也是这首词的词眼。这首词的情感基调是哀婉的、凄凉的、愁苦的。

师：应该怎么读呢？

生：语速缓慢，语调低沉，读出忧伤、悲哀意。

3、自由诵读体会：就让我们用低沉的语调，缓慢的语速，来传达女词人这种浓浓的哀愁吧。

4、个别同学读：

师生共评，从语速、语调两方面评价。

四、品读赏析：

（一）、词人的”愁”表现在哪里？

1、词人通过哪些意象来写“愁”的？从词中找出相关的句子，说一说。

（1）、淡酒、急风：三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。

写出了词人因苦闷而借酒浇愁，却抵不住傍晚时分急速而至的寒风的侵袭。

师：为什么“淡酒”而不是“浓酒”？

生：不是酒淡，而是愁情太重太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，浓酒也成淡酒。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

《醉花阴》中有“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的句子；马致远《天净沙秋思》里有“古道，西风，瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”的句子。可见，“西风”是秋风，有令人哀愁的意思。

板书：淡酒、急风

（2）、鸿雁：雁过也，正伤心，却是旧时相识。

师：“雁”在诗歌中有什么意义？

生：雁是候鸟，春来秋往，总能牵动游子的思归之情，代表了思乡和思人的意义。词人看到北雁南飞很伤心，因为它是从词人故乡来的，是“旧时相识”，不禁引起了词人的思乡之情。

师：为什么是“旧时相识”？

生：雁勾起了作者对往事的回忆，《一剪梅》中有“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”的句子。如今曾经为她和丈夫传达相思的鸿雁还在，而收信的丈夫却不在了。《武陵春》中写道“物是人非事事休，欲语泪先流。”所以看到大雁，睹物思人，不禁伤心。

板书：鸿雁

（3）、黄花：满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

师：有人认为“满地黄花堆积”是指菊花盛开，“憔悴损”是指词人自己；也有人认为“满地黄花堆积”是指残花满地，“憔悴损”也指的是菊花的枯萎凋零，你怎么看？

生：憔悴损，写出了内心的疲惫。由于心情不好，无心看花，虽值菊花堆满地，却也不想去摘它赏它。《醉花阴》：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

板书：黄花

（4）、梧桐、细雨：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

“梧桐一叶落，天下尽知秋”。梧桐落叶最早，梧桐叶一落，秋天就到了。“梧桐”在诗人的笔下，向来就有凄凉意。

苏轼《卜算子》中有“缺月挂疏桐，漏断人初静。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”的句子；李煜的《相见欢》中也有“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的句子。可见，而“细雨”的点点滴滴，是只有在极其寂静的环境中才能听得到的声音，这种点点滴滴的秋雨打在梧桐叶上，只能让词人更苦闷、更孤独、更凄凉。这些雨滴不是滴在树上，而是滴在了词人的心里。杜牧有“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”的句子，可见“雨”是哀伤愁思的象征。而在这里，此人却将“梧桐”和“细雨”的意象叠加在一起，使得哀伤凄凉意更浓。

板书：梧桐细雨

2、词人除了通过这些意象含蓄委婉的抒发愁绪，词中还有哪些句子是直接抒发感情的？

（1）、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

开篇十四个叠字的运用，被历代评论家称为妙句，到底妙在何处？请谈谈你的看法？

A、有音韵美：如果改成“寻觅，冷清，凄惨”行不行？为什么？

增加音韵的美感，读起来音韵和谐，朗朗上口，有“大珠小珠落玉盘”的`感觉。回忆朱自清《荷塘月色》中的“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”

B、写愁层层递进：词语的叠加可以增加语义，加重情感的表达。“寻觅”只是一个寻找的动作，而“寻寻觅觅”则指的是来来回回，反反复复的寻找，不知道找了多少遍。把那种若有所失，又遍寻不到的失落、怅然深刻的表达出来了。“冷清“侧重的是环境的寂寥，而“冷冷清清”则不光写出了环境的冷清，还写出了内心的清苦，从而过渡到“凄凄惨惨戚戚”，内心的凄楚，凄苦，凄清，凄凉，凄惨，就入木三分，无以复加了。词人“愁”到了极点。

C、无斧凿痕：对于词中叠词的运用，人们的评价向来很高，南宋文学批评家张端义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云:“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”又使叠字，俱无斧凿痕。不是为文造情，而是情到浓处，自然而然从心中流淌出来的。如果改成“思思念念，惆惆怅怅，悲悲切切”行不行？

（2）、这次第，怎一个愁字了得！

作者在这里化繁为简，化多为少，把所有的凄苦，所有的孤独，所有的无奈，所有纷繁的说不尽的思绪，用一句“怎一个愁字了得”代了。“愁”字之外到底还有怎样的心情呢？无法用语言说得清啊！

这种戛然而止的写法最妙，给读者留下阔大的想象空间，让人回味不已。

（二）、词人为什么而愁？根据了解的词人生平及写作背景分析。

作者简介：李清照(1084-1151)，济南章丘（今属山东）人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。父亲李格非曾任礼部员外郎等职，博通经史能诗擅文。她的母亲是状元王拱宸的孙女，知书达理，“善作文、工词翰”。李清照自幼便受到良好的家庭教育和文艺熏陶，是我国文学史上杰出的女词人。十八岁嫁给宰相赵挺之之子赵明诚，赵明诚爱好金石之学，有很高的文学修养。婚后他们过着美满和谐的生活，夫妇常在一起诗词唱和。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出“词别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。诗文留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

写作背景：《声声慢》是李清照晚年的作品。靖康二年(1127)，金兵入侵，北宋灭亡，南渡不久，志趣相投的丈夫也病死在任上，而在南方辗转逃亡时，她又丢失了夫妻半生收藏的金石书画。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。在这种背景下，她写下此词。

李清照的的这首词与她早期的此作相比，在情感内涵上发生了巨大的变化。失去了丈夫，词人深切的感受到人间的孤独和人生的乏味，往日的一切都失去了意义和亮色。这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生活萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

这是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。

独居之愁丧夫之痛流离之苦亡国之恨

小结：我们刚刚分析的这些直接抒情的语句，字字深切，句句伤怀。而那些有着深厚文化底蕴的意象，又把词人的“愁”形象化、生动化、具体化了。咀嚼这些文字，体味词人情怀，打开你的心窗。伴着音乐，让我们一起诵读，感受这凄美的意境。（放音乐，音乐用林海的《琵琶语》）

五、比较阅读：

阅读下面这首《一剪梅》，比较李清照南渡前后不同的愁思。

一剪梅

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

诵读，思考：两首词所写的愁有何不同？

前期：儿女情愁闲愁私愁清新明丽

淡淡的愁相思之愁有盼头少妇时期细腻深婉闺情离愁清丽明快

后期：亡国之痛深愁大爱沉郁感伤

浓重的愁死别之愁没盼头万年寡居凄凉孤寂怀旧悼亡凄婉哀愁

六、背诵：

李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的。她通过自己独特而又细腻的感受把我们带进了一个纯净、唯美的世界。

最后，让我们带着这份美的享受齐声背诵《声声慢》。

七、结语：

一杯残酒，一片落叶，一声雁鸣，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的《声声慢》运用多种意象，采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言、错落和谐的韵律，为我们营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种美，一种文学的美！

《声声慢》教案 篇33

教学目标：

态度、情感和价值观：

1、感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪，有自己的情感体验和思考，掌握文本思想。

2、培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。

知识和技能：

1、学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验。

2、了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品。

过程与方法：

在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力，掌握艺术手法。

教学重点难点：

重点：鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。

难点：学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。

教学设想：

首先，充分发挥多媒体教学的优势。采用语言勾勒或者图片展示的形式让学生了解创作背景，知人赏词，从而走进词人的情感世界。

其次，引导学生自己动脑鉴赏本词，培养自己独特、细腻的情感及审美体验。通过物象、意象到意境，理解“一切景语皆情语”，对借景抒情，情景交融中的“情”“景”有全面的理解。

再次就是要品味语言美，欣赏明畅错落和谐的韵律。

教学过程：

一、导入新课:

通过“词的风格流派的分类”来导入新课。

——明确：李清照是婉约派的代表。

二、新课学习：

1、作家作品简介。

——明确：时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运。

2、学生朗读，疏通词意。

3、疏通词意，把握词眼。

——明确：这次第，怎一个愁字了得。

4、品味语言，赏析词作。

（1）词中直接抒写“愁”的句子有哪些？

——明确：○1寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

○2这次第，怎一个愁字了得。

（2）从人物描写的角度感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”意蕴。

——明确：

寻寻觅觅————→动作——→若有所失

冷冷清清————→环境——→寂寞冷清

凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡

感情基调：哀婉、凄凉、愁苦

追问：联系所学诗文，说说叠字（词）有何修辞作用？

（范例引导）

——明确：韵律美；增强情感。

（3）“这次第，怎一个愁字了得。”包含了哪些情感？

愁之一：山河沦陷 悲 故园荒废难回

愁之二：夫妻永别 悲 美满姻缘难全

愁之三：形影相吊 悲 漫漫余生难度

（4）间接抒写“愁”的句子有哪些？

——明确：三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？

守著窗儿，独自怎生得黑？

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

（5）在这些间接写愁的词句中，选择典型意象,联系所学诗文,说说词人是如何通过意象来抒发心中的哀愁的？

——明确：酒、雁、黄花。窗、梧桐细雨等。

追问一：“酒”有何意蕴？

——引导：结论：酒是“愁”的象征。

深化：为何说是“淡酒”？

——引导：并非酒淡，而是愁浓。

追问二：“雁”有何象征意义？

——引导：结论：“雁”是离愁的象征，是亲友音讯的象征。

深化：为什么作者看到“雁”会伤心?

——明确：因为“雁”是“旧时相识”，也是从北方来到南方。再者“雁”是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧而收信的丈夫却不人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。

追问三：“黄花”有没有寓意呢？

——引导：黄花喻憔悴的容颜, 孤苦伶仃的晚境。

追问四：结合词句“守著窗儿，独自怎生得黑？”理解“窗儿”？

——引导：白日如夜，那长夜就更难熬。这就传递出词人的孤寂愁苦之情。

追问五：“梧桐细雨”的象征意义？

——引导：梧桐细雨是凄凉哀伤的象征。

（6）小结。

5、再读全词，把握主旨。

——明确：亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，是和着血泪写下的千古绝唱。

6、感受艺术特色。

——明确：首先，叠字的'运用。全词首句即连下十四个叠字，质朴清新，自然流畅，却准确地反映出词人的孤单与凄清、沉痛与心酸、忧郁与愁闷，表达了词人所处的环境和心理状态。

其次是借景声情，寓情于景。将自己伤感，凄苦的愁绪融入到了对淡酒、飞雁、黄花、细雨等这些萧瑟惨淡的意象的描写之中。用哀景引发愁，在哀景中蕴蓄愁，以哀景来烘托愁。充分表现出词人杰出的艺术才华。

三、总结：

了解时代背景（知人论世）

把握“词眼”

意象

品味语言

意境

领悟主旨

感受艺术特色

四、作业：

1、依据赏析《声声慢》的步骤，赏析析辛弃疾的《永遇乐?京口北固亭怀古》。

2、（拓展）举例比较分析“婉约派”和“豪放派”词的不同特点。[ 内 容 结 束 ]

《声声慢》教案 篇34

教学重难点

1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。

2、让学生初步掌握中国古典诗词中常用意象的特定属性。

一、导入

秋天是一个令人感伤的季节，许多诗人或词人在此，留下了大量的动人诗篇，然而*令人动人的便是那“见月伤心，听风落泪”的多愁善感之作。多愁善感，似乎就是女子的代名词，或许也只有女子才能拥有这样细腻的情怀。那么今天我们就一起来学习一位将“愁情”写绝了的女词人李清照的代表作《声声慢》。（板书：标题和作者）

对于李清照这位女词人，我相信大家并不陌生吧！初中的时候我们就学过她的一首小令《如梦令》，下面我们就一起来回顾一下这首词。（全班背诵：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。尽兴晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）从这首词中我们看到的是一位活泼开朗的少女，那么如此活泼开朗的少女为什么会成为一位多愁善感的女词人呢？这便与她的生活经历有着密切的联系。那么有那位同学能为我们介绍一下这位女词人呢？（引入作者简介）

二、作者简介

（让学生回顾旧知识，对作者作个简要的介绍，然后教师进行明确。）

[明确]南渡是李清照人生的分水岭。

李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，词风清丽柔媚；

后期多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛，词风哀怨凄苦。

三、朗诵，初步感知词人的愁情

《声声慢》是李清照南渡后晚年的作品，这时的李清照已尝尽了颠沛流离之苦、忘夫之痛和亡国之恨，所以在朗读这首词的时候，我们应该以一种哀伤、凄婉、缓慢、低沉的语气来诵读。

1、生齐读

2、师范读

让学生思考这样的一个问题：这首词抒发了词人怎样的思想感情呢？

（我们可以结合当时的写作背景，也就是课本注释7来思考这个问题）

明确：内心难以排遣的愁绪（孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）

3、生个人自由朗读，并给出自读提示

（联系词人的生活遭遇来品读，抓住词中直接抒情的句子来品读，抓住词中选择的意象来品读）

四、诗歌赏析

1、提问：找出词中直接抒情的句子。

这次第，怎一个愁字了得。

从这句话中我们可知，词人是愁绪满怀的，似乎要被愁所淹没，就如她在《武陵春》中所写到的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，那么是什么触动了她的愁绪，让她愁绪难耐呢？（这时我们就必须抓住诗歌中的一些重要的意象进行赏析）

2、间接抒情——抓意象分析愁情（一切景语皆情语）并让学生从其他诗歌中去再次体会这种情感。

①详析“酒”意象（“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”）

酒是中国文化的传承，也是中国古典文学中不可或缺的一部分。那么我们来回顾一下以前学过的诗歌中有哪些是含酒的诗句呢？

1）“清风徐来，水波不兴，举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章”，“于是饮酒乐甚，扣弦而歌之”。

2）“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康”

人们开心的时候会喝酒，忧愁的时候也会喝酒，于是酒在文学中便拥有了两层含义，一是喜，一是悲。

现在我们回到今天学习的这首词上来，在词人的眼里酒是喜的还是悲的呢？词人是怎么来描述酒的？

问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。酒是愁的象征。

②略析“秋风”意象

词人喝酒不仅仅是为了消愁，也是为了抵御晚秋凄凉的冷风。秋风会给我们一种什么感觉呢？（秋风起，秋叶便会飘落），那么此时的.秋风给我们一种什么感觉呢？（秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。）秋风会渲染一种愁情。

③详析“过雁”。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”

问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？

明确：

1）雁到秋天，由北向南飞，词人亦四北方人，到南方来避难，所以是“旧时相识”，但雁可以回到北方，而人只能客居江南，这便增加了词人的天涯沦落之感。

2）古有“雁足传书”之说，此刻她的相思之情将要寄托给何人呢？于是心中的那份亡夫之痛油然而生。（云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼）过雁象征离愁。

④略析“黄花”意象。

凋零枯萎的菊花多像自己憔悴的容颜和孤苦飘零的晚境，此时的词人再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。此时，词人的感情已渐渐融入到了落花之中。此处黄花比喻女子憔悴的容颜。

⑤详析“雨”、“梧桐”意象。

正是因为没有了那样的闲情雅致，于是词人只好独自守在窗边，消磨这无趣又悲凉的岁月。此时天空中下起了雨，滴在了院中那枯黄的梧桐上。梧桐叶落，细雨霏霏，细雨洒落在梧桐上，这既是梧桐在落泪，不也是词人的心头在滴泪吗？这里将凄凉的景色与词人痛苦的心情交融在一起了，令人心碎。

3、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

明确：词的一开头就为我们营造了一个凄清悲凉的氛围。（感情基调：哀婉凄凉）

此处连用十四个叠字，不仅由外（部的动作和环境）到内（心悲戚的心境）、由浅到深、层次鲜明地写出了词人不能摆脱失落感和孤独感的一种心理过程，而且在音律和旋律上形成了一种“大珠小珠落玉盘”的音乐感受。

4、略析“乍暖还寒时候，*难将息”

此句写气温骤变的感受：点明节令——秋天。秋天的天气变化无常，忽暖忽冷。在这样的天气里人也睡不好，*难调理休息。并非天气原因而是人的心情。

五、课堂小结

让学生带着感情朗读这首词，品味李清照别样的愁情。

六、能力迁移

让学生根据这节课所学到的方法，赏析《一剪梅》，体会词人前后期不同的愁情。

《声声慢》教案 篇35

教学目的：

知识目标：体会词人的愁情，不是闲愁，那又来自何处?(了解作者了解历史)

能力目标：如何营造的这种愁情，也就是说我们是如何感知到词人的忧愁的。学会如何将自己的感情传达出去。(意象的运用，意境的表现)

情感目标：品读作品，品味别人的情感，愁的丰富内涵(感受词的意境)

教学重点：

理解这首词的含义，并品位它的语言风格。

教学难点：

体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

教学方法：赏析诵读法

教学准备：多媒体课件

教学课时： 1课时

教学过程：

一、导入

在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

二、李清照的生平简介

李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。

前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满和谐。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主,写得曲折,含蓄,韵味深长,形象鲜明.如二首,活泼秀丽,语句清新别致;(莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦)则通过对相思之情的描写,表达了对丈夫的深厚感情。

后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同,国破家亡使她精神痛苦,所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧,悼亡之情.

《声声慢》是作者后期作品。

三、分析释疑

1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情?

——一种深深的愁思

2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的?

明确：采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。

3、能不能从词中找出直接抒情的句子?

明确：凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

雁过也，正伤心

守着窗儿，独自怎生得黑?

这次第，怎一个愁字了得?

4、探讨研究这些句子

(1)朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的?

——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。

补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。(语速缓慢低沉)

(2)“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解?

——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。

(3)为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情?

——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪?

大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。

旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。

大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。(板书意象雁)

(4)这次第，怎一个愁字了得?直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

5、分析意象

刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗?这些意象有什么特殊的含义吗?

淡酒：

举杯消愁愁更愁

——李白

酒入愁肠，化作相思泪

——范仲淹《苏幕遮》

词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。

黄花：

指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的'作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊!

梧桐：

梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢?来看这句诗

梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

——温庭筠《更漏子》

它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。

再看这一句：

春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

——白居易《长恨歌》

写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。

再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。

小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。

四、用诗化的语言，再现诗歌的意境

就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。

学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。

确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。

五、分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。

生读

范读

六、拓展练习。

南乡子[唐·李王旬]

烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮。

①这首词所要表现的主旨是__________。 (2分)②词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：_____________________。(2分)③“思乡处，潮退水平春色暮”在本词中的含义和作用是什么?请作简要回答。(2分)

答案：①离愁别恨(或思乡之愁，或离恨)(2分)②借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情(2分，“ 景”1分，“作用”1分)③潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情(2分，含义与作用各1分)

七、布置作业。

完成课下练习题。

板书设计：

声 声 慢

国愁 家愁 情愁

亡国之恨 丧夫之哀 孀居之苦

教学反思：

《声声慢》教案 篇36

教学目标：

1.学生通过对叠词的分析，体会其作用。

2.学生通过对黄花、梧桐、细雨等意象的分析，学会解读词的意象。

3.学生通过对词人生平的了解，体会李清照后期作品中“愁”的内涵。

教学重点：

学生学会解读诗词的意象。

教学难点：

学生了解李清照的生平经历，体会其“愁”之内涵。

教学方法：

朗读法、讨论法、分析法

课时安排：

1课时

教学流程：

一、导入

轻抚中华历史的尘烟，萧瑟秋风中，一位才情四溢的女词人朝我们缓缓走来。她衣着淡雅、面容憔悴、神情凄苦。金人的铁蹄踏进了京都，也踏碎了她原本幸福而平静的生活。从此，她个人的命运便随着国家的命运而改变。靖康之变，她与丈夫被迫逃离家乡，南渡避难；不久，与他情投意合、恩爱情深的丈夫突然染病身亡，留下她孤身一人，飘零天涯。

她历经人事沧桑，国破家亡夫死，自己颠沛流离，所有的不幸，压在这个弱女子的肩头。这一天，面对萧瑟的秋风，面对庭院衰败的菊花，面对着旧时相识的大雁，面对着梧桐细雨，她不禁百感交集，写下了这首令人肝肠寸断的《声声慢》。

千年之前，李清照寂寞离开人世，但她的诗词流传于世，希望能从茫茫人海中寻找知音。千年以后，很多人用朗读的方式和这位女词人进行了心与心的交流。下面，我就播放一段配乐朗诵。

二、听读，初步感知全词

（一）播放学生录音《声声慢》。

1.问：这是咱们班同学自己配乐朗诵的《声声慢》，大家认为读得怎么样？

生：好（或还行）……

2.那我们之前说过，朗读的时候，有许多地方是需要注意的，比如字音、停顿、节奏，还有最重要的，就是感情。不可能每个同学都能成为专业的朗诵者，但是经过每个同学感情浇筑的朗诵，却会有着别样的光彩。当然，要读出诗词的感情，还是要先走进作者的内心，感受着他们的喜怒哀乐。今天，我们就一起来走近这位千古奇女子李清照。让她的词作，带我们进入她的世界。

对于这个朗诵录音，我先不作具体的评价。我相信，等我们这节课结束的时候，大家对于这首词作的的朗读，会有更多的体会。

三、品读，深入感受词人的愁情。

阅读诗词是心与心的交流，朗读也是如此。词中的感情，只有我们真正的理解了李清照的心情以后，才能明白的表达出来。感情，是诗词的灵魂。下面，我们一起来走近李清照，体会她当时的心情。

（一）大家都至少读过一遍《声声慢》，我想请大家告诉我，读完这首词，你们有怎样的感受？

生：悲伤、孤独……

问：如果用词中的一个字来概括，那就是？

生：愁

上节课我们说过，李清照的词可是分为前后两期。靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢？寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。

（二）作者在词的最后说“怎一个愁字了得”，也就是说仅一个“愁”字还表达不了。而这首词被称为“千古第一悲情之词”，李清照又是如何表达她如此深重，浓得化不开的愁呢？你认为哪些词句写的最好，最深刻，表达的淋漓尽致？

1.“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”叠字鉴赏。

前人对李清照连用十四个叠字评价非常之高，说是“出奇制胜，匪夷所思矣”。

（1）我们之前见到过叠字的诗句吗？（PPT展示）

“滚滚长江东逝水，浪花淘金英雄。”——《三国演义》主题歌（杨慎《临江仙》）

“庭院深深深几许？”——欧阳修《蝶恋花》

“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”——杜甫《登高》

问：叠字有什么好处？

答：叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用，却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。

（2）分析7个叠词中蕴含的层次。

问：开篇十四个叠字，我们可以简单地分析一下层次。寻寻觅觅明显是李清照的一个动作。人在什么情况下才寻觅？

答：有两种情况，一是我们的东西丢了，要去寻找，一般不说“寻寻觅觅”；心中失落的时候，怅然若失就“寻寻觅觅”，仿佛一直在找在什么。

问：那么李清照她在寻觅什么呢？

答：她和丈夫在一起时候的那段时光。

问：那段幸福的日子。还有吗？

答：诗人到底在寻找什么呢？是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的古玩字画？词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。

问：寻找的结果如何呢？

答：寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。

问：“冷冷清清”，指的是什么呢？

答：这里的冷清的环境包括两个方面，一是周围的环境的确是冷清，冷清还反应出内心的冷清。然后她的情感，冷冷清清，冷清的环境有一种凄冷，冷清的心情有一种寂寞。

问：最后的“凄凄惨惨戚戚”呢？

答：“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。

此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。

（3）PPT展示唐圭璋《唐宋词简释》中对此叠字的评价，与学生的解读分层一样，提高学生的自信。

（4）朗读指导：“寻寻觅觅”四字，应读得缓慢、迷茫，“冷冷清清”，用降调，轻声读，

“凄凄惨惨戚戚”六个字，则要一字一顿，读出字字悲的感觉。

2.小组讨论，解读词中意象：

王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？

（1）淡酒

①有关“酒”的诗句：（PPT展示）

“对酒当歌，人生几何？……何以解忧，惟有杜康”——曹操《短歌行》

“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁。”——李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》

“酒入愁肠，化作相思泪。”——范仲淹《苏幕遮》

“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”王维《送元二使安西》

②点拨：酒总是与“愁”的联系在一起。如何理解“淡酒”呢？——并非酒淡，而是愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

③结论：淡酒象征浓愁。

（2）秋风

①有关“秋风”的诗句：（PPT展示）（略讲）

“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”——杜甫《登高》

“自古逢秋悲寂寥”——刘禹锡《秋词》

“秋风秋雨愁煞人”——秋瑾

②结论：秋风渲染愁情。

（3）过雁

①有关“雁”诗句：（PPT展示）

“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”——李清照《一剪梅》

“无可奈何花落去，似曾相识雁归来。”——晏殊《浣溪沙》

②点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群旧时相识的雁吗？秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。

③结论：过雁象征离愁。

（4）黄花（略讲）

①列出有关“黄花”诗句：（PPT展示）

史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”——李清照《醉花阴》

②点拨：李清照词中多用“黄花”意象。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。

③结论：黄花凋零，容颜憔悴，心境不复当年。

（5）细雨（略析“雨”意象，详讲“梧桐”意象。）

①列出有关“细雨”诗句：（PPT展示）

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”——柳永《雨霖铃》

“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”——杜牧《清明》

“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。”——王维《送元二使安西》

“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。”——李煜《相见欢》

②结论：细雨是哀伤、愁丝的象征。

（6）“梧桐”意象（结合细雨，详讲“梧桐细雨”意象。）

①列出有关于“梧桐细雨”的诗句：（PPT展示）

春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易《长恨歌》

梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子》

窗在梧桐叶底，更黄昏细雨，枕前前事上心来，独自个，怎生睡。——欧阳修《一落索》

梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。——周紫芝《鹧鸪天》

②点拨：梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

梧桐细雨是中国古典文化中一个经典的意象。我们可以借助白居易《长恨歌》中的诗句去感受：“春风桃李花开日”是一种万物盛开的景象。“秋雨梧桐叶落”，则是秋天的`绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。显得十分的凄凉，有一种深秋的孤独与寂寞。温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”一句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。它不是滂沱大雨，而是点点滴滴的细雨，那么我们什么时候才能听到这种雨打梧桐的声音呢？安静的时候，夜深人静却无法如水的时候，心中有着万千的愁情无法排遣的时候。

班里有同学喜欢读《红楼梦》的，这个意象和《红楼梦》中林黛玉最欣赏的李义山的诗句比较一下——“留得残荷听雨声”。秋夜漫长，雨声敲打在已经败落的荷叶之上，那种声音，只有夜深人静，难以入眠的时候，只有心中极端苦痛的时候才会听得如此真切。

那一滴滴的雨声，敲打在荷叶上，也敲打在梧桐叶上，更敲打在词人的心里。于是，李清最后一句诗便喷薄而出，直抒胸臆――“这次第，怎一个愁字了得！”这就是李清照无法言说、也说不尽的愁情。

总结：词人满腹愁绪，本欲借酒浇愁，然急风欺人，淡酒无力，雁逢旧识，菊惹新愁，紧接着梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪，此人眼前的一切是处处生愁，景景牵愁，物物惹愁，词人仿佛置身于一个愁的世界。这些愁，层层叠加，直至无以复加，难以形容，词人干脆就用“这次第，怎一个愁字了得？”李煜的愁还可形容：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”而词人的愁则非笔墨所能形容得完的。所以，结尾一句戛然收尾，但给人感觉却是：言已尽，但愁难了。

（三）“这次第，怎一个愁字了得。”李清照在词中多次写到愁，但此时的“愁”，相比于之前，又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙上了怎样的印痕？

PPT展示：李清照大事记

由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，人生的苦难恣意吞噬着李清照的人生。我们可以想象，这个孤孓柔弱的女子晚年是何等凄凉。了解了这些史实后，李清照的愁应该可以理解了。它的内涵是？

答：丧夫之痛

寡居之悲

颠沛之苦

故国之思

亡国之恨。

补充：结合梁衡《乱世中的美神》，“愁”的内涵还可包括李清照作为封建社会女人和知识分子双重身份的孤独、怨愁。

四、再读，学生体会情感。

（一）学生再读课文，体会感情。

1.请学生再次朗读词，大家评价。

2.教师播录音范读，学生感受词中的情感。

3.学生带着自己的体验感受，把握作者传达情感的意象，走进词入的内心世界，再一次自由朗读《声声慢》。

（二）背诵全词。

学生在熟读的基础上背诵全词。

五、结语。

一杯残酒，一阵秋风，一声雁叫，一地黄花，一滴细雨，一树梧桐，一个千古断肠人守着窗儿，李清照用她的才情，用她的生花妙笔，为我们带来这首传颂千古之词。正所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会得到补偿，而这，就是我们的幸运了。

《声声慢》教案（通用15篇）

作为一名教师，时常要开展教案准备工作，借助教案可以更好地组织教学活动。怎样写教案才更能起到其作用呢？以下是小编收集整理的《声声慢》教案，欢迎阅读与收藏。

《声声慢》教案 篇37

目的：

1、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。

2、了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。

3、初步感受婉约词的特点。

教学重点：

分析《声声慢》所表现的思想感情。

课型课时：

品读－鉴赏课。一课时。

教学步骤：

一、导入新课

（课件显示《如梦令》插图）首先请大家看到大屏幕。画中的女子端坐在小

舟上，小舟停泊在一片藕花深处，不远处有鸥鹭惊飞。正所谓“诗中有画，画中有诗”看到这幅画，你们会想起怎样的诗句呢？（争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）不错，正是李清照的《如梦令》（课件显示如梦令板书）首先让我们来了解一下这首词的作者。

二、作者及作品风格介绍

（课件显示）李清照其人：李清照（１０８４－约１１５１）：号易安居士，山东济南人。父亲李格非为当时著名学者。母亲王氏，也擅长诗文。李清照通晓音律，长于诗词，工散文，能书画，是位才华出众的女词人。十八岁嫁给工部侍郎赵挺之之子太学士赵明诚为妻。早期生活优裕，夫妻和谐，情趣相投，家庭美满。与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变时，夫妻仓皇南逃，避居江南，后丈夫病卒，金石文物丧失殆尽，孑然一身，饱受国破家亡之痛，在辗转流离中度过凄苦的晚年。

李清照其词：李清照是宋词婉约派大家。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具有逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。

李清照的词以南渡为界，分为前后两期，词的内容、风格迥然不同。前期多为闺情词，反映大家闺秀的生活情趣，清新明丽，意境优美。后期的李清照由于国破家亡后政治上的风险和饱经风霜的凄苦生活，其词一变前期的清丽明快而充满了凄凉、低沉之音，主要抒发悼亡之悲和怀旧之思，以寄寓家国之痛和故土之思。

刚刚我们了解了李清照词作的前后期差别，那么，《如梦令》应该属于哪个时期的作品呢？（前期）不错，它写的是李清照早年在家乡溪亭游玩的情景。这首词让我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。今天，让我们再次走近李清照，走入她的作品《声声慢》，一起来品读她的另一种心情。

三、研习课文内容

1、音读。听诗是一种高雅的活动，它能让我们陶醉。下面请同学们听课文朗读，并在心中默读，要读准字音，把握节奏，感受词作的音乐美。

（课件播放女声配乐朗诵）

2、意读。通过刚刚的听，我们感受了词作的音乐美。下面，请同学们再读课文，对课文内容进行初步感知，并体会女词人的思想感情。

3、情读。请全班女同学齐读课文，把你对女词人感情的体会融入到你的朗读中去。

4、这首词表现了女词人怎样的情感？是怎样表现的？请结合具体诗句来谈谈你的看法！（讨论后作答）

（课件显示问题及品读提示）

1、品读词人的感情不能离开词人当时的生活遭遇孤立地谈！

2、可抓住词中选择的意象来品读！

3、可抓住词中抒情性的句子来品读！

4、可对比前期的作品来品读！

（学生品读，教师引导。）

首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”直接抒情，表达的感情哀婉

凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得？”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中。体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”此句中的“雁”在《一剪梅》当中也

出现过，因而说雁是“旧时相识”。不过，那时的词人看到雁会想到“鸿雁传书”，会有“云中谁寄锦书来”的喜悦，会勾起对丈夫的思念之情，那是一种甜蜜的忧伤。而此时，那似曾相识的`雁儿再度飞过，丈夫却已亡故，物是人非，相思之情已成“悼亡之悲”。

再者，此时的词人避居江南，远离故土，看到北来的大雁便认为这是家乡来的大雁，因而说是“旧时相识”，可见，雁儿还勾起了词人的“怀乡之思”。

词中处处体现了这样的感情，如：“最难将息”“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”“独自怎生得黑”都可以看出。

词中所选择的意象“秋风”“淡酒”“雁”“黄花”“梧桐”“秋雨”都是灰暗、低沉的，从中也可以词人此时的心境。

5、教师赏析名句

（课件显示）

名句赏析

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

赏析：开篇使用七组叠词来表现心态，奇特而具有音乐美，似“大珠小珠落

玉盘”，可谓“横绝古今”。词作写女词人一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她一起床便百无聊赖，若有所失，于是希望找点什么来寄托自己的空虚寂寞。“寻寻觅觅”而不得，反被一种“冷冷清清”的孤寂气氛笼罩。往事一幕幕涌上心头，“凄凄惨惨戚戚”之情油然而生。仅此三句，就把女词人空虚、凄清、伤感、愁惨的心境淋漓尽致地表现出来了，使读者也不禁为之屏息凝神。

梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

赏析：此句用细雨敲打梧桐的响声来渲染凄凉的气氛。“梧桐”这一意象无数

文人曾歌过，它不再是单纯的自然景物。它带有一丝秋的凉意带着浓浓的相思之情和失意愁绪。而黄昏冷雨绵绵不断地敲打在梧桐上，更让人觉得愁思难断。词人将满腔愁绪融入到梧桐冷雨中，情景交融，物我合一，让我们无从分辨这点点滴滴的冷雨到底是敲打在梧桐上还是敲打在词人那破碎的心上。

6、小结

（课件显示问题答案）

词作上片用秋风、飞雁衬托自己的孤凄，下片以秋雨、黄花渲染自己的愁苦，

情真语切，集中反映了词人晚年寡居时的悼亡之悲、怀乡之思和孤独凄清的生活感受。

直抒胸臆－－“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，”

触景生情－－“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

融情入景－－“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

四、对比阅读

（课件显示《一剪梅》并伴有朗读）

请同学们从以下角度对比两首词作。

（课件显示。数字表示出现顺序）

《一剪梅》

①

独居生活的寂寞和相思之苦

③

红藕、玉簟、罗裳、兰舟、锦书、雁字、西楼、花、水

④

色调明丽清新

⑦

闺愁

离愁

《声声慢》

②

晚年寡居时

孤独凄清的生活感受

⑤

雁、黄花、

梧桐、细雨

⑥

色调灰暗阴沉

⑧

悼亡之悲

怀乡之愁

小结：通过对比，我们清晰地看到了女词人早晚期词作迥然不同的风格。

由此可见，个人的遭遇和创作有着密不可分的关系。同时，通过这些作品，我们也看见了一个一生都被“愁”所困扰的女词人，“愁”是她作品的主调。早年她的愁是“春愁”、“闺愁”“相思之愁”，用她自己的话来说那是“闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年她的愁则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨后“欲说还休”的愁，那种愁沉甸甸的、是一种“深沉的愁”。

五、延伸拓展

1、根据你对李清照的了解，试辨别下面两首词作属于哪个时期的作品。

（课件显示）

醉花阴

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

武陵春

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

明确：《醉花阴》为前期之作，写重阳思夫之情。《武陵春》为后期之作，写

晚年时疏懒、悲伤的心境。

2、（课件显示）

试从题材、语言、所表达的感情这三方面来总结李清照词作的特点。

明确：题材：较狭窄（多写个人遭遇、男女恋情等）；语言：清丽、含蓄；感情：婉转、缠绵。这也是婉约词的基本特点。

3、（课件显示）

李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的文学作品吗？如有，试举例。

明确：有豪放词，如《渔家傲》；有诗作，如《夏日绝句》；还有散文，如《金石录》后序。