短文网整理的《在人间》读后感（精选5篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。
《在人间》读后感 篇1
这本包含了林徽因诗歌及散文的书是林徽因个人成长中的真实写照。不同于其他的诗集作品，林徽因的诗总是饱含着爱和希望。每每读到，是饱满的温暖和阳光向上。林徽因在描写构建人物时总着力于外貌描写，并在特定时间和特定位置环境下描写人物出场，往往给人留下深刻印象。散文中也同样注重语言刻画，通过作者（第一人称“我”）与人物的对话，或深沉，或明朗，细微的感情赋予其中。在他人的目光追寻处，在感情爱恋里，在文人读者的赞赏中，才女的生活与成长历历可见。
温柔恬淡，这是读林徽因诗歌的感受。她的诗中有忧愁，她习惯性地将感情藏于其中，她所爱的文学是她的全部：“信仰只一细炷香/那点子亮再经不起西风/沙沙的隔着梧桐树吹。”她的诗中充满意象之美。信仰，只不是渺茫空间中微弱的光，想来，渺小得不值一提，但在黑暗中，该有如何的光亮夺目？后文感情的一气呵成水到渠成；她的状物，有意向，也有生动的声音描绘。
挚友徐志摩离世后，她饱含无数的难过叹息，字里行间透出深深的叹惋。她清楚知音难求，她以复杂的情感用笔写出追悼。忆佳人才子，忆志摩的年轻才气、风华正茂。她作为诗人甚至将“诗人”重新诠释，“有整个时代的艺术和思想冲动”，也可能“被人的成见看作夸大狂的旗帜”，她知道诗人活得不易，所以更珍惜朋友，她愿和志摩一起面對同时代人对诗对文学的偏见、讥讪与不信任，但命运终究不让两人一起面对了。满篇文章，皆是慨叹。
林徽因的散文《钟绿》，刻画了一个性格独立、外貌惊人的中世纪姑娘——钟绿。开头部分通过侧面描写，使人人都知晓她，她如神话般地存在。而在一个深夜，她突然到来，带着她身上的闪光点，永远个性、永远独立、永远热爱探索，她追求美好，也追求真实，同时也固执得可笑。就这样，林徽因用感情铺就一个真实的世界，带着自己对世间的美好愿望和构想。在她的文学中，她的理想峰巅是云彩呈霞、独一无二，她营造美好意境，也深谙世间百态，这些都一一呈现在她令人惊叹的作品中。
书名《你是人间的.四月天》选自林徽因的一首诗，开篇“我说你是人间四月天/笑响点亮了四面风/轻灵在春的光艳中交舞着变/你是四月早天里的云烟”，写出了一幅动人的景致，春天的希望、灵动与光艳，逐句绽放着她的深情与无限才气。以此为标题，准确地映照了林徽因的风格，如行云流水，如拂面春风。
世事如书，历历在目。林徽因以绝佳笔墨点染一笔，令人手不释卷。一读再读这优美的诗文，感受文字背后人性的光芒。我以为所谓独特，应是夜半荷塘最美的一枝花，镜花水月相映，始料未及的是你的清雅幽幽。
每当行至人潮汹涌的街头，抓不到那一丝宁静时，我总忆起你的只言片语，如饮清茶，沉寂心绪。
林徽因，你就是那人间的四月天！
《在人间》读后感 篇2
《人间失格》全书都弥漫着一股颓丧、自暴自弃的气息，甚至是厌世的，读至一半，我开始疑惑它的悲观基调为何会在书榜中常年居于高位。
以第一人称描写的主人公，有孤僻性格。从童年开始，“我”的内心思考问题就十分消极而深刻，深刻是往消极中不断延伸，已至于“我”害怕和惶恐去跟别人交流什么，但是找到了另一种表达方式——搞笑。用极尽搞笑的方式去面对任何事情，伪装自己的悲观内心。一旦出现看穿他的人，又会陷入十分的惶恐。
主人公的性格并非社恐，生于富裕有威望的家庭，是家中比较小的儿子，父亲在家庭中是颇具威严和地位（在外当官），对父亲有一定的害怕，但父亲对他并没有很严厉。抱着主人公的性格何为从小开始就如此悲观消极的疑问一直读完。之后的人生，也是一步步越走越坏，在高中时代就参加地下运动，结识狐朋狗友，吃喝嫖赌，然后以一次和有夫之妇的跳海殉情被救为界限，正式被家中断绝关系，从此更是自暴自弃，穷困、欺骗、睡女人、酗酒，到后来毒瘾成性，被关进精神病院最后被家中大哥接回乡下养病。
主人公认为他人生的错误在于父亲和比目鱼。父亲并没有露面处理，担保人是讨好父亲的门客比目鱼。他无处可去，学业已荒废，暂时住在比目鱼家中。为何要将大部分原因怪罪在比目鱼身上，是因为怪比目鱼没有很明确的传达主人公家中的意思：如果还想继续学业，那么家中会帮助他、赞助他学费回到学校。比目鱼出于心机的“好心”，告诉主人公自己考虑接下来要怎么办，他会给予帮助。自此传达的错误信号，让主人公不想给他添麻烦，或者供养他从而厌烦他，从此人生道路偏离。
这是书中“我”的观点，可以看出，“我”没有一点积极心态，把人生偏差过错轻易归咎他人，（假使“我”得知真相，但参考“我”的习性、性格，人生也不一定会回到正途）并且“理所应当”地越过越混，一直似乎都是在寻欢作乐又穷困潦倒的边缘亦梦亦醒，又异常孤独。
书的最后附着上了作者太宰治的生平轨迹，太宰治本身命运曲折，书中很多主人公的经历和都与他类似，最明显的是主人公和作者都多次尝试自杀，自杀的方式几乎相同，可以说本书也是他自身的一些自述。
对于作者的`自杀原因，我们无从而知，从译者的推测中可以窥中一二，他是这样一个内心拥有至高无上的温柔的人，对待女人即使如此，因而无法拒绝情人的自杀提议。折射至《人间失格》中出场的女性也颇多，占据大幅，各自抚慰、陪伴过主人公一段时间。
这本书的价值，可能要研究过日本历史和文学发展史，才能更深刻体会。了解生平后发现太宰治是日本一个重要而多产的作家，主导着当时二战后“无赖派”文学。本书是我读过他的第一部作品。有机会去研读日本史后，在读作者一些其他作品应该会更好。
所以，理解浅显的我，怕不好下笔，也拖延和中间搁置了这篇读后感。
《在人间》读后感 篇3
“星斗其文，赤子其人”这八个字，是汪老的老师沈从文去世的时候，张充和夫妇送来的挽辞中的。“不折不从，亦慈亦让”，或许，在张充和的眼中，这几个字，是颇能够代表沈从文的一生的，而这我眼中，这几个字，用来形容汪曾祺先生，也是十分贴切的。
这本《人间草木》，收录了汪老三十余篇文章，选择的题材大都同生活中寻常花鸟草木有关，读来分外感觉到浓浓的生活情绪，除了这些，还收录了几篇写汪老当年在西南联大时候认识的那些大师们的生活轶事，描写诙谐有趣，栩栩如生，简直仿佛见到了那些大师们本人。
汪老的一生并不舒畅，生于战时，长于混乱，就算在名声斐然的时候，也因遭遇那个动荡的年代被打成右派，然而最难得的是，就算遭受磨难，屡屡被人误会，他也能够随时保持豁然达观的心态，用一颗平淡宁静的心去认真体会平凡生活的好处，去写就着平凡生活的动人。
所以有人说：“他的一切都是诗。”
我想，能够把文字写得像诗需要非凡的才气，而能够把自己的一生都过得像一首诗，则一定需要一颗永不熄灭的赤子之心了。
汪老的文字并不华丽，也不够惊人，他从不刻意去说理或论教，他只是淡淡地，写着自己眼中真真切切看到的那些花草—一颗芋头，一把石头下压着的豆芽，紫薇，菊花，还有各种野花；那些鸟木鱼虫—比如北京遛鸟人，香港的遛鸟人，木芙蓉，车前子，瓢虫，蝉，刀螂；那些最普通的人最普通的事，北京的国子监，胡同，泰山上的担山人……
他诚实地记录着生活中的一切，语言平淡却又真味，闲闲地翻过他当年在被打成右派时在农场里写的这些文字，在某个北京的早晨遛弯时候想到的文字，在后来平反后作为一名作家四处云游写到的文字，在作为一个传统的中国知识分子走在美国街头写下的文字，在自己渐渐老去的时候回忆起西南联大里的青葱岁月写到的.文字……
这些文字没有一个句子是煽情的，却不由得叫人感动。
这些文字没有一个语句在刻意地给人打鸡血，却在不知不觉间让读者受到温馨地鼓励。
比如他说起有个人随手将一把豆子扔在了石头下，过了一阵，翻起石头一看，一群豆芽竟然将石头顶起来了。
与此同时，汪老，还非常具有独特的审美和生活情趣，比如他说人工琥珀不如天然的，“美，多少要包含一点偶然”。说起养鸟人让画眉学叫，他说，“画眉本来的鸣声是很好听的。让画眉自由地唱它自己的歌吧！”
我想，这样的思想与面对艰苦的淡然，与汪老早年在西南联大受到的教育息息相关，印象最深的是，是说起当年在联大每次躲警报的时候，有位同学，“听着炸弹乒乒乓乓在不远的地方爆炸，依然在新校舍大图书馆的锅炉上神色不动地搅合他的冰糖莲子。”
而后人在议论为何西南联大在短短几年间培养了那么多人才时候，只说了两个字：“自由。”
汪老在此后的几十年间，一直坚守的，或许就是这样的从容，和内心深处对自由地不懈追求。这样的汪老，才能够写出如今我们能够看到的文字吧。
《在人间》读后感 篇4
《人间词话》是王国维所著的一部文学批评著作。
《人间词话》作于1908～1909年，最初发表于《国粹学报》。该作是作者接受了西洋美学思想之洗礼后，以崭新的眼光对中国旧文学所作的评论。
在本作中，王国维提到两个耐人寻味的概念，一个是“诗人之眼”，另一个便是“赤子之心”。
诗人之眼，是指不带任何功利性的审美之眼；赤子之心指的是对美的感知之心。
诗人之眼，能观有我、无我之境，便是所谓“喜怒时有我，作诗时无我“，无我之境”的“无我”，即为王国维《叔本华之哲学教育学说》一文中讲的“无欲之我”。
所谓“理想”与“写实”的提法，也是来源于叔本华使用的概念“理想”和“摹仿自然”。譬如”高馆落疏桐”，“高馆”“疏桐”均是静景，以诗人之眼观之，是无我之境。
能发现美，能描述美，同样也是诗人之眼的重要特质。
由于诗人的经历不同，所以眼中所观的，笔下所铺陈的不同，也造成了缤纷各异的文风。
“温飞卿之词，句秀也。韦端己之词，骨秀也。”
温词句秀，主要体现在时有佳句，自成一景，譬如“双鬓隔香红，玉簪头上风”不以虚词划分句意，故而一句成一景，显得脉络深隐。
韦词骨秀，“桃花春水绿，水上鸳鸯浴”清丽婉转，无怪静安评之“弦上黄鹂语”，情深语秀。
有一双敏锐的诗人之眼固然是作诗的一方面，然更为可贵的是词人的赤子之心。王国维曾评李煜，“词至李后主而眼界始大，感慨遂深”“词人者，不失其赤子之心者也“。
由此，我们可以看出一个诗人，一个好的诗人，必有赤子之心——“天才的童心”。
孩子未必是诗人，诗人却必是孩子。
同样，孟子也说过“大人者，不失其赤子之心者也”，不过，王国维的“赤子之心”，并不是脱胎其中。
叔本华认为，“在儿童期，我们的整个生活诉诸知力远超过诉诸意志”。他们是单纯的.——“天真与崇高的单纯”。
王国维曾引译尼采的《查拉图斯特拉如是说》首部之一的“灵魂如何而变为骆驼，又由骆驼变为狮，由狮而变为赤子”的“灵魂三变说。
接着，又引叔本华的”天才赤子’论旁证。
正因优秀诗人是以自己的生命和心血创作，所以他们必须具备一颗赤子之心。
尼采曾在《苏鲁支语录》中写道：“凡一切已经写下的，我只爱其人用血写的书。用血写书，然后你将体会到，血便是经义。”
国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工。
境中有人的作品，是总能抒发血泪之情的。
诗词向来讲究“性灵”，没有诗人之眼与赤子之心的诗人是万难写出富有“性灵”，富有“神韵”的作品的。
我们还需记住，一个诗人的创作和批评家的评论与时代背景是分不开的，务必结合时代与个人进行分析。
《在人间》读后感 篇5
四月的风沁着阳光的味道，柔柔的淡成花瓣的脉络。以柳书写一路的轻歌曼舞，盖上花的印戳，遥寄时光的信笺。轻拾散落一地的思绪，流年似水，不经意的回眸，柳暗花明间邂逅旖旎的情缘。你的音容笑貌，都凝结成叶尖的露水，在记忆深处氤氲。晨曦慵懒，浮生静好，一杯春茶的水雾，迷离那翩飞的过往，满腔柔情破茧成蝶，在你肩头温柔停留，微颤的翼是心底的悸动，呢喃四月的厮守……
——清寂
四月，雨过天晴的日子，经历了雨水的洗礼，一切清新而富有生机，盎然的绿色充盈了视线。走过霜寒，度过阴霾，一场重生辅天盖地，是阳光复苏的时节了，美好到让人忍不住深呼吸。四月，心底的情愫亦在抽枝吐蕊，懵懂的思绪被你轻轻撩拨，微痒酸涩，似草木初生的好奇，就此命定。曾经你惊艳了浮生，如同四月和煦的日光，不动声色温暖年华。
花开花落，四月总有缤纷的颜色，那一瓣又一瓣重叠的思念，随着风追赶你遗落的足迹，以蝶作媒，一路芬芳，你可曾嗅到那淡淡的牵挂，相随天涯是我执着的'誓言。花叶有情，与心爱之人携手并进，即使踏着棘荊，有泪可落，也是感动。亲爱的，背上行裹，我们去踏青，枝繁叶茂的季节，只要牵着手就不会迷失。
清晨，捧一杯绿茶，看天边薄凉的雾霭停留在叶尖，幻化成晶莹的露水，轻轻触碰就消失在晨曦里，只余下斑驳的清凉引人遐想。露珠是草木泣下的泪水，你说你心疼我流泪的模样，我便笑靥如花，满足你给予的点滴幸福，眼泪早已被封锁在旧年时光里，不复忆起。四月，就让我在你唇上印一记如清露的吻，所有微凉记忆都浸润成薄荷叶的诗意，牢牢铭记，你是我一生的专属。
阳光，花香，露水，四月天晴，柳絮在发丝间漂浮，葵花笑的热烈，微风吹开满池的暖意。天地万物轮回复始的美好，却由你一人夺走所有的眷恋，尘世美美不过心之所向。遇见你恰逢一场绝美的甘霖，一点萌动，吐芽开花，是你将浅眠的情感唤醒。我绽放于你的春季，含羞探出的花蕊，在柔风中小心昭示那份不言而喻的赤子爱意。从此心入春城，不变的花开满树，杨柳飞絮，缱绻日光下恍然了悟，原来，你是人间四月天。
我说你是人间的四月天，
笑响点亮了四面风，
轻灵在春的光艳中交舞着变。
你是四月早天里的云烟，
黄昏吹着风的软，
星子在无意中闪，
细雨点洒在花前。
那轻，那娉婷，你是鲜妍，
百花的冠冕你戴着，
你是天真庄严。
你是夜夜的月圆，
雪化后那片鹅黄。
你像新鲜初放芽的绿，
你是柔嫩喜悦，
水光浮动着你梦期待中白莲。
你是一树一树的花开，
是燕在梁间呢喃，
你是爱，是暖， 是希望，
你是人间的四月天。