短文网整理的在人间读后感（精选6篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。
在人间读后感 篇1
《在人间》是苏联作家高尔基自传小说三部曲中的一部，是世界文萃瑰宝，小说展现了19世纪俄国社会的风貌，反映了人民对自由的强烈追求，对美好生活的热烈向往，具有深刻的教育意义。
寒假期间，我阅读了《在人间》，它让我大有感悟。
高尔基的童年是不幸的。在他4岁丧父后，她的母亲便改嫁了，于是他寄居到外祖父家。外祖父所开的染坊破产后，他不得不走向人间，自行谋生。那个时候，他的年龄还不到十二岁。相比之下，我们这时候还在温暖的家里玩耍，可是他，却必须走向社会。
他在“人间”什么都干过：洗碗，扫地，带孩子，跑堂，当学徒，洗衣，搬运。甚至挨过毒打，住过医院。幼小的他尝尽了人间的酸甜苦辣，受尽了种种虐打与压迫。由此看来，他的命运相当悲惨。但是，他有一个梦想：成为一个有学问的'人，追求自由幸福生活。为了这个梦想，他甘愿承受一切。文章中高尔基渴求知识、坚持梦想的精神让我敬佩，也让我深思。
可以说，命运对于每个人是不公平的。的确，我看到周围有些人面对生活中的困难，一天到晚只知道唉声叹气，终日消沉，抱怨命运对他的不公；还有些人在无法抗拒的压力下，自暴自弃，选择堕落，甚至做出违背良心的事情。我想命运不公，只是梦想中的插曲，他并不妨碍梦想，只要你有一颗不放弃的心，就可以实现自己的梦想。在这里，我列出了一个等式：不抱怨+拼搏+不放弃+勤奋=梦想。
著名的音乐大师贝多芬正是如此。1816年，他的耳朵聋了，作为一个音乐家，失去了听觉就意味要离开自己喜爱的音乐，这等于比死刑还难受、痛苦。但贝多芬并没有因此吓倒，他勤奋好学，逐渐成为一个音乐家，创作了数以百计的作品，还能登台指挥。最终，他实现了自己的梦想，成为了一名闻名世界的钢琴大师。
梦想是一条跑道，而那些命运悲惨的经历，则是一块块躺在跑道上的石头；梦想是一盏明灯，而那些坎坷的命运则是无尽的黑暗。到底是选择摔倒，被命运摧毁梦想，还是站起来，跑出属于自己的一条梦想跑道，实现梦想，主人公高尔基给了我们强有力的证明。在以后的人生历程中，我会时刻铭记这句话：命运并不能妨碍梦想！
在人间读后感 篇2
在漫长的黑夜中，每个人为自己点亮一盏灯，给他人点亮一盏灯，世界将充满光明。
读了高尔基自传三部曲之一《人间》，这是一本对自己最苦难的下层生活的艺术记录。主人公阿廖沙的童年是不幸的，在他4岁丧父后，她的母亲便改嫁了，于是他住到外祖父家。11岁时，母亲去世，外祖父所开的染坊破产。在外祖父破产后，为了生计，与外祖母摘野果养家，当过绘图师的学徒，当过洗碗工，当过圣像作坊徒工……甚至挨过毒打，住过医院。幼小的他尝尽了人间的酸甜苦辣，受尽了种种虐待与压迫，由此看来，他的命运相当悲惨。但是，他有一个梦想：成为一个有学问的人，追求自由幸福的生活。为了这个梦想，他甘愿承受一切……在阿廖沙的一生中，我似乎隐隐约约地看到了什么，是坚持？是刻苦？是乐观？是对美好生活的向往？这一切都是。
文章中高尔基渴求知识、坚持梦想的精神让我敬佩，也让我深思……可以说命运对于每个人是公平的，高尔基在小时候所经历的一切看似悲惨，让人不免觉得命运如此不公，但仔细思考却发现正是这些经历才是他人生路上最大的财富，成就了他的作家梦想。我们身边经常能看到周围有些人面对生活中的困难，一天到晚只知道唉声叹气，终日消沉，抱怨命运对他不公，但其实一切都是最好的安排，看你如何看待。尽管阿廖沙也生活在社会的底层，但是他向往光明，内心充满阳光，向往着耀眼的光芒能照亮生活在这里的每一个人的心灵，照亮社会的每一个角落。我想生命中遇到的.各种磨难，只是梦想中的插曲，他并不妨碍梦想，只要你有一颗不放弃的心，就可以实现自己的梦想。
梦想是一条跑道，跑道上难免遇到荆棘坎坷，当遇到困难时，我们只要选择继续坚持，就会跑出属于自己的一条梦想跑道，实现梦想，主人公高尔基的经历是最好的证明。在以后的人生历程中，我会时刻铭记这句话：命运并不能妨碍梦想！
在人间读后感 篇3
《人间值得》这本书的作者是日本心理医生中村恒子，90多岁仍未退休，一直都在坚持工作。这本书不是很厚，小小的一本。书中写了作者的人生经历，还写了对生活、工作、人际交往、家庭的感悟等等。每章的篇幅都很短，文字浅显易懂，读起来给人常给人轻松自在的感觉，至真至纯的文字总能治愈我的内心，让我在生活中少一些浮躁，多一点快乐。
我们常常因为困难，把“人间不值得”挂在嘴边，那是因为我们经常被负面情绪束缚着，没有把心态调整到好的状态，久而久之便觉得乏味，失去享受生活，难以享受工作的.情趣。可是这本书却教会我们：失望的隔壁住着希望，被践踏的小草才会长高。
长大以后我们才知道，人生好像很长，其实很短暂。时间于我们而言是多么的宝贵啊，将生活过得平淡自在又是多么的重要。现实中的我们被各种原因牵绊，难以活成自己想象中的样子，我们见到的自己是忙碌，是疲倦，是难过，是各种各样的抱怨，然后生活的热情逐渐被日常的琐碎消磨殆尽。
就拿自己来说吧，我常常因为工作上的问题感到紧张、焦虑。时常怀疑自己是否真的适合当下的工作，思来想去，问题还在，压力和烦恼却只增不减。中村奶奶说：“在思考这份工作不适合我之前，还不如先试着挑战一下，因为不那样的话，人就会止步不前”。每当我一直在想怎么办时，我就已经失去了享受工作的机会，更无法专注于解决眼前的问题，之后留下的就是无限的迷茫感。其实只要我们放下令大脑感到混乱的想法，想着“不妨先试着去做”或者“如今到了大显身手的时候”，心里就会更加坦然的去接受。这样，就会积极面面对工作，效果也能令自己满意，心情自然就会轻松一些。
其实，如何把生活过得有味道，如何积极地工作，把自己变得更好，这些都是选择题，而这些答案就在日常的细节里。有人曾说：简单的东西不一定是最好的，但最好的东西一定是简单的。我想，最理想的生活状态就是将问题简单化，不要对未知的结果，存在太多复杂的想法；不要期待过多，对生活中的小事心存感激。这样才不负生活。
在人间读后感 篇4
“人不管走到哪一步，总得找点乐子，想一点办法，老是愁眉苦脸的，干吗呢！”
“世间许多事，想想很有意思。”
我透过文字，去感受作者汪曾祺老师经历的眼中最朴素、最遥远、最恬淡的美好。它非陶渊明心中良田美池、鸡犬相闻的桃花源；它非张岱心中雾凇沆砀、天与云与山与水，上下一白的湖心亭雪景。它是北京人遛与压鸟的喧嚷与清欢；它是落叶螃蟹蚂蚱、山丹丹枸杞槐花的淳朴与幽雅。他有一双炙热的眼睛，在生活最平淡无奇之处，洞见了生活最真实无暇的美好。领着我们，触摸人间草木虫鱼鸟兽的心跳！
“随遇而安，更轻松一些。”
最爱《昆明的雨》。汪曾祺老师并非体验昆明雨的恬静幽雅，也并非经历青苔石板街的空谷回音。在他心里，昆明的雨竟是那么人间烟火气。昆明的雨竟是如草木枝叶一般浓绿旺盛的；昆明雨季的杨梅竟是如烧得炽红的火炭一般的；昆明的'雨，竟也是孕育了昆明美味的菌子的。
“已识乾坤大，犹怜草木青。”
已看尽了外面繁华喧嚣的世界，却还是愿意与草木共享那一片的青绿。或许，更是淳朴、简单的事情或者地方，比如北京《胡同文化》。北京城的胡同那么真实的就展现在了我的眼前，拉洋车的“东去！”“西去！”；胡同房子的旧房檁、断砖墙；街坊里道来杀一盘的棋友；各晃着鸟笼，到天坛城根、玉渊潭去会鸟压鸟的鸟友；食物也不失扑鼻之香，窝头，大腌萝卜，小酱萝卜，滴了香油的臭豆腐，还有虾米皮熬白菜。北京人一辈子吃的大白菜赶得上北海白塔！
“每个日子，都是诗意的成长。”
《冬天》也是颇有情趣的，“雪天，到后园去折腊梅花、天竺果。”冬天里，还有什么比这更温暖人心的人间烟火呢？
草木，何不可以理解成为人间最平淡无奇的小事呢？
这凡尘，究竟有什么可以留恋？不过人间草木香。
在人间读后感 篇5
作为私小说类型作，或者作为无赖派代表作，它是成功的，并且当首推。作品悉数采用第一人称，强调主我表现，抛开宏观架构，单从叙写身边生活琐事和人物心理活动出发，披露生活的不安与生存的危机。色调阴郁、颓废，多数展现人性不堪的一面、生活破落的一面。
出彩的是，作者在人物心理的刻画上，尤其细微到位。比如《维庸之妻》、《蟋蟀》、《皮肤与心》三章，借女性口吻叙事、抒情、剖白、袒露内心，丝毫不牵强附会，足见作者敏感心细，对人物的观察揣度出神入化。
虽说作品不谈时代、不谈政治，但我还是从中感受到了人物所经历的战争的伤痛，以及浓浓的思乡之情。有一种愁，它是私人的，也是家国的，“乡愁”隐藏在字里行间，成为永恒的主题。无论是叶藏轻轻点头，同意回乡疗养，还是维庸之妻慨叹昔日的井头公园不再，池塘小鱼儿哪里去了？亦或是多情编辑想一斩情丝，回家置办个小屋和妻儿安度晚年，无不藏纳着他们对故乡明明灭灭、闪闪烁烁的眷恋。离乡的人都想回去，单纯的童年，淳朴的故里，简单的人事，方能最有效地治愈灵魂最深处的伤痛。可惜啊，一场战争，故乡不再是原来的故乡了；一场离别，我们不再是曾经的我们了。
撇开作品，说人。太宰治其人，格局不大。不是说情感消极就格局不大。作品可见人品，人品决定选择，他会自杀，是看不开、想不透。比他苦的人多了去了，但还是有人能说出“我们过去有过很多痛苦。但我们今天应该快活”这句话。不过这和日本整个时代的精神氛围也有干系，“死是无限的`活”，这种自杀情怀，攫住了不少敏感纤细的大文豪的心，芥川龙之介、川端康成、三岛由纪夫……
如果大家生活难过了，可以选择吃一顿或者像村上一样去跑跑步，因为美食和运动都可以刺激多巴胺分泌。太宰治用作品告诉我们，一定离烟酒、女色远点，他们没啥作用，不过是使人堕落的触媒。还有很重要的一点—— 远离社交圈，“他人即地狱”，当你发现别人比你过得好的时候，你会更苦。
希望大家都快快乐乐地活，人生嘛，开心是一天，不开心也是一天，当我们回首往事的时候，能有二三件事暖得你会心发笑，足矣。
在人间读后感 篇6
1927年6月2日的颐和园静静的，鱼藻轩前徘徊着一位老人，他带着深度的眼镜，但厚厚的镜片掩不住眼中的疲惫，她深吸一口花香，再看了眼这世界，依然美好可他却满眼黑暗，他义无反顾的跳入水中，平静的回想一生，早年留洋学习数理，后回国任教研究哲学文学，在国家最黑暗的时候以病弱之躯做着最高尚的学问，一生有所成就，足矣！王国维先生离去了，一位国学大师就此陨落，而他所留下的作品依然绽放着睿智的光芒，在静安先生留下的文化瑰宝中，最耀眼的便是《人间词话》。
"词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名句"静安先生首提境界说，以境界之高低论诗之好坏，而何为境界呢？"境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界。故能写真景物真感情者，谓之有境界，否则为无境界"。作者追求真性情的诗词，虽唯情体物，穷极工巧也，可成为出色的词人，但只是锦衣彩妆的行尸走肉罢了，读来全无神韵，犹有隔靴搔痒，雾里看花之恨。
"昔人论诗词，有景语情语之别，不知一切景语，皆情语也"。静安一破故人情景分说，提出情景交融的新思想。景物，意象皆为作者服务，故能以奴仆命风月，与花鸟共忧乐。
对于古人的.诗词创作，静安先生提出了"天才说"，"天才者，或数十年而一出，或数百年而一出，而又须济以学问，助之以德性，始能产真正之大学问"，只有最高深的学问与最高尚之品格才能创作出流芳百世的文章，屈原，陶潜，苏轼无不如此。文人不仅该学富五车，出口成章，更需修身养性，陶冶情操。
静安先生以过人的气魄，客观的态度评价了古人的诗词，以传统的词话形式，融入了自己的新思想，新观念，读来全无传统文人的偏执迂腐，更呈现了古典文学独有的'魅力，一方面批判了只有华美词藻而无内涵的糟粕，另一方面推崇豁人耳目至真至情的精华。对后来人的创作指明了方向。
最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。合上书页，只能默念，斯人可贵。