短文网整理的美术教学教案（精选35篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。
美术教学教案 篇1
一、教材分析
捏泥动物是儿童最喜爱表现的题材内容，在他们的绘画作品中我们经常可以见到各种各样的非常有趣的动物形象。
本课捏泥动物教学通过捏泥动物，让学生认识了解制作捏泥动物立体动物的方法、步骤，激发儿童的学习兴趣。本课教学应重视学法指导和对动物造型的认识。通过揉、捏、粘接等多种方法来做自己喜欢的、熟悉的动物形象。捏泥动物同时运用粘、刻的方法进行装饰表现出动物的特征。本课教学内容是儿童对动物认识的加深，从平面绘画到立体表现的过渡，教师应指导学生将个人的制作与集体的活动进行结合。可以设计一个场景，如动物运动会、森林音乐会等，调动学生的学习欲望。可以几人一组或以小组为单位，每人做不同的动物形象，使之在学习和活动中培养学生的动手能力和保护自然的意识。
二、教学目标
*认识、了解动物的基本形态，培养立体造型的能力。
*掌握捏制的基本方法和步骤。
*培养团结、协作的集体意识。
三、教学设计
本课的教学，教师应引导学生通过记忆、想象，培养造型表现能力，通过活动形式来提高儿童的学习兴趣，把能力的培养放到学习捏制的活动中。
本课教学安排要考虑到环节的设置，层次条理要清楚合理。通过记忆观察——感受体验——造型表现——游戏活动——相互评价，在造型表现的活动中，激发兴趣，养成从小保护自然生态环境的意识。
本课教学是以动物为表现对象的学习活动，通过捏各种不同造型的动物形态，引发学生的兴趣，在动手制作和活动中完成学习。
教学中教师要在捏制泥动物的活动中对造型、制作的`方法、步骤及粘刻手法进行适当的演示，并结合媒体，实物的观察，使学生能通过感受，记忆和运用恰当的方法来进行表现。
作业评价：通过活动形式，让学生进行自评和互评，谈自己的认识，以及保护动物的意义。
作业要求：运用多种方法捏一个自己喜爱的小动物，并进行适当的添加装饰。
四、教学建议
*教学中，教师要通过多种手段、媒体、光碟、实物提供给学生可观察的动物形象，了解动物的结构、动态，以便作业的完成。
*作业的形式可以用陶泥或彩泥来完成。
美术教学教案 篇2
教学内容：动感生活
2．启发学生思考：如果从贺卡的整体外形上来考虑，可以有哪些不同的创意构思？
教学重点 区别工笔花鸟画与写意花鸟画，初步了解花鸟画的发展。（第1课时）
区别青绿山水画与水墨山水画的特点，了解山水画发展的概况。（第2课时）
教学难点
对工笔花鸟精细逼真的写实与写意花鸟水墨酣畅的意境美的理解。（第1课时）
青绿山水画与水墨山水画艺术美的区别。（第2课时）
教学准备
教师准备：运用多媒体教学设计好相关的。风景名胜照片1~2张。
学生准备：收集山水画的印刷品。
教学活动
第一课时
一、引导阶段
问：鸟类在自然界中有哪些作用？
问：观看过鸟类活动的录像后，你喜欢哪几种鸟？
二、合作探究阶段
1.投影显示麻雀的照片，工笔画麻雀的艺术形象，写意画麻雀的艺术形象，请学生的讨论观察后讨论三者之间的异同。
教师根据学生的讨论及时总结。
重点语：笔墨中的自然于真实的自然于真实的自然。笔墨中的自然充满着画家的情感和审美理想，体现了画家对艺术美的追求。
2.播放画家在绘制工笔花鸟画和写意花鸟画的创作录像，强化学生对两种技法的感知效果，讨论画家在不同技法创作活动中的情绪状态，画面效果。教师根据学生的讨论及时总结。
重点语：花鸟画是我国传统画科之一。以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等哦作画主体。
工笔花鸟画：是用笔工整细节明澈入微，用极细腻的笔触逼真地描绘花鸟。
写意花鸟画是在理解的基础上摒弃物象的细枝末节，大胆地概括、提炼、夸张物象的形神，用豪放简练的笔墨加以表现；它要求画家落笔准确，得心应手，意到笔随，达到物我相融的境界。
欣赏《写生珍禽图》、《墨葡萄图》、《荷花小鸟》、《竹石图》，四个学习小组各选一幅画并结合所收集资料进行讨论。讨论它们是哪一种表现技法、画面构图、内容、艺术效果，并选代表在班级中交流。
三、感悟体验阶段
1. 《写生珍禽图》逼真精细地画出自然中的禽鸟龟虫等物，你佩服吗？你能画出吗？你怎样做才能最终画出来？
2. 从《墨葡萄图》中，你能体味到徐渭晚年的心态吗？
3. 《荷花小鸟》图中有哪些形象组成？画上题款“八大山人”四字看似“哭之”又似“笑之”，你能领悟朱耷的为人及性格吗？
4. 郑板桥的《竹石图》中，竹比石的墨色浓，为什么？你对瘦劲的竹和石有何视觉感受？
重点语：黄筌重视写生，并养了许多鸟，观察它们的动态，以便把鸟的形态状貌画得逼真生动，羽毛、翅翼、嘴爪刻画的质感很强，动态结构准确生动，自然真实。
水墨写意画画境平淡、自然、天真多趣。欣赏这些画，一方面观赏画家笔墨布局的形式美，更重要的是透过视觉形象去窥见形象画家借自然之物所蕴含的人的精神气质的人格美，品味画家的意境所在。
四、归纳巩固阶段
1．工笔花鸟画和写意花鸟画有何区别？
2．说说《写生珍禽图》的技法特点和艺术效果。
3．谈谈对《墨葡萄图》、《荷花小鸟》、《竹石图》的感受。
五、课后拓展
1.学生选择自己喜爱的花鸟画作品写一篇赏析短文。
2.你喜欢什么样的鸟？请画出它。请你为保护鸟类出个好主意。
第二课时
一、引导阶段
1.江苏是我国山水园林、名胜古迹高度集中的省份，你知道我们家乡有哪些著名的湖光山色。
2.你游览过祖国哪些名山大川？谈谈身临其境的感受？
二、合作探究阶段
1.投影显示，本地风景名胜照片，并出示教师据之所作的一幅山水画，通过比较讨论如下问题：
a、照片中的景与画中的景有什么不同？
b、照片中的景属何种美？画中的景又属何种美？
余音：景是现实，画是艺术。景是现实美，画是艺术美，现实美较之艺术美有无与伦比的丰富性，但缺乏艺术美的高度集中和高度理想性，所以才有“西湖风景美如画”。
散点透视即透视没有固定的视点，视向，视域，取景作画的局限于视点、视向的束缚。
2.比较王希孟《千里江山图》和倪赞《幽涧寒松图》，讨论两幅山水画表现方法有何不同？
余音：青绿山水画属中国画中工笔重彩画范畴之内的画种，是把石青、石绿、朱砂等矿物性颜料涂在经过勾皴的山峰与坡脚形成主色调，使山水处于浓郁的青翠之中。
水墨山水画的水墨为主进行勾、皴、擦、染、点来表现山石树木等，其中包括用不同的植物颜料渲染的.设色山水画。
3.通过画家创作青绿山水的水墨山水的录像，强化学生对这两种山水画的感知效果。
4.分组讨论《溪山行旅图》、《千里江山图》、《富春山居图》、《清凉环翠图》、《淮扬洁秋图》。对它们的技法特征，画面布局，艺术效果畅谈自己的感受，每组选一名代表参加班级交流。
教师小结并交代山水画发展的简要脉络，作者的师承关系，画家轶闻趣事等，让学生在广阔的文化背景中品味我国古代山水画杰作。
三、感悟体验阶段
1.《溪山行旅图》与《富春山居图》主要区别是什么？
2.《清凉环翠图》表现的是何方水土？你知道该地现在变成了什么状况？
余音：宋初山水画以自然山水为师，写实为本，画家作画讲理法，布局严谨，使山水画更加浓厚而生气韵。元朝绘画主流是以表现性为特征的文人画兴起，他们追求绘画的文学性，强调“画中有诗，诗中有画”。
四、归纳巩固阶段
1.青绿山水画和水墨山水画艺术美的表现有何不同？
2.北宋的绘画在谁的直接参与下有了很大发展？他们的绘画称做什么绘画？
3.元代的山水画更注重表现什么？他们的绘画称做什么绘画？
五、课后拓展
1.选择自己喜欢的山水画一幅写一篇赏析短文。
2.你喜欢哪一个地方的风光？能画出来吗？请你为保护家乡的环境出个好主意。
教学反思
美术教学教案 篇3
教学目标
1、通过观察不同形状的楼房，感知房子有高有低；有尖有圆等不同的形状。
2、激发幼儿对拼贴活动产生浓厚的兴趣。发展幼儿的想象能力和创造能力。
3、引导幼儿学习如何观察事物顺序的方法。
教学重难点
教学重点：通过观察不同形状的楼房，感知房子有高有低；有尖有圆等不同的'形状。
教学难点：学习如何观察事物顺序。
教学准备
1、不同形状、大小和颜色的各种图形的蜡光纸若干。
2、胶水、白纸人手一份，各种不同楼房的课件。
教学过程
1、教师出示小熊--今天森林里的小熊来到我们的城市，它没有家不知道位在哪？王老师帮它找到了几幢房子，你们帮它一起来选择，好吗？让幼儿观察楼房，并告诉小熊房子是怎样的？
教师出示图一：你们看，这是什么？你觉得它是什么样的？（让幼儿自由讨论）。 教师引导幼儿由上下、左右、前后等方位去观察楼房的形状。最后小结：这些房子是一排排的；矮矮的；房顶都是三角形的等特征。
教师出示图二：你们看，这是什么？你觉得它是什么样的？（让幼儿自由讨论）。教师引导幼儿由上下、左右、前后等方位去观察楼房的形状。最后小结：这些房子前后、左右的高矮不同，房顶的形状也不一样。这是高楼大厦。
老师可以根据自己身边所拥有的资源，自行发挥。
2、教师出示不同大小、形状、颜色的图形提问--谁能用这些图形拼出你认为最漂亮的房子。鼓励幼儿大胆开展想象。--教师请幼儿上来拼贴，并说说自己拼了一间什么房子。
3、幼儿操作，教师巡回指导--教师巡视时及时表扬有进步和有创意的幼儿，并激发其他幼儿的积极性。
4、展示幼儿作品，教师进行综合评价--让幼儿把作品贴在后面的墙上，展示幼儿的作品并邀请家长一起来欣赏，相互交流。
美术教学教案 篇4
目标：
1、巩固动态人物的画法，画出人物放风筝时快乐的样子。
2、学习“整体—局部”的人物绘画方法。
3、感受春天的美好，体验放风筝带来的乐趣。
准备：
纸，勾线笔，范画，音乐
过程（一）回忆放风筝情景
1、歌曲《放风筝.》，导入，引起兴趣。
师;歌曲中你听到了关于什么的？
师：现在是春天了，春天适合放风筝，你们放过风筝吗？你们是怎么玩的？和谁一起？
2、幼儿交流，回答
3、教师请幼儿模仿放风筝时的.动态
师：哪个小朋友能给大家模仿一下放风筝时的动作？
（二）出示范画，引导幼儿欣赏。
师：放风筝真有趣，老师也画了一幅放风筝的画，我们一起来看看吧
1、引导幼儿用动态线画身体的方法，学习绘画奔跑的状态。
师：看，这个小朋友一边放风筝一边做什么？
2、了解仰面人物的画法
师：那旁边这个小朋友在做什么呢？他是什么样的姿势？
（三）教师讲解示范作画
师;原来放风筝还有这么多奥秘啊，那跟老师学习画一画把
1、学习从整体到局部的画法，头—身子—四肢
2、突出动态线的画法（重点讲解双腿的画法）
（四）幼儿作画，教师指导
师；放风筝好玩不好玩，请小朋友画出放风筝时开心的样子要先想先画什么，画出人物的神态和动作，注意画出基本结构再涂色，还可以画些背景。注意画面整洁和干净，涂色均匀。
（五）评价幼儿作品
美术教学教案 篇5
教材分析：
本课选自：
主要内容是，观察和想象的基础上，让学生初步了解景物的角度和透视规律，掌握 取景与构图 技巧，初步学校 人物写生 的基本方法。
根据新课标的要求，要求学生们在观察和想象的基础上，感受生活的美和艺术的美，提高艺术欣赏水平，掌握简单的写生技法。
授课学生，处于初中阶段，思维活跃，好奇心强，有独立性和上进心，善于探索发现新事物。教师要发挥主导作用，调动他们积极参与课堂活动，提高学习兴趣。
一、教学目标：
1、知识目标：让学生了解画面透视规律和构图技巧 ，学习律，开阔绘画视野，提高兴趣，培养求知热情。
2、能力目标：透过开放式的课堂活动，培养学生自主学习、主动探究的兴趣；培养学生的合作能力，竞争意识，提高动口动手能力。
3、情感目标：让学生感受生活美与艺术美的密切联系，热爱生活、热爱艺术，追求创新。
二、重点和难度：
1、重点：我放在 画面透视规律和人物造型方面 ；
2、难点：则放在 调动学生的主动性 ，培养其动口动手能力上。
三、教学准备：
1、教法：根据教学内容及特点需要，本课我主要利用启发式教学、采用情境演示法、陈述点评法、讨论问答法，充分调动学生的学习热情。
2、教具：教师准备，以及教具；学生：准备自制图片、小刀、等；利用多媒体教学，增加直观效果。
3、板书：板书设计，简洁明了，涵盖本课重点内容。
四、教学过程：
（一）、情景导入：
首先利用多媒体进行情景导入，让学生感受 校园的美丽景色 ，激发艺术情感。结合课文内容，将学生带入主题。
1、组织观看幻灯片，然后提出问题：同学们，刚才大家观看了这些 校园画面，对哪一幅场景最感兴趣？产生了那些美好感想（你对校园产生了那些美好的印象？）能说出来大家一起分享吗？
在老师的启发下，同学们一个个发言。老师要随即给以恰当的点评，表扬他们的勇气，肯定他们正确观点，指出存在的问题，给以合理的引导，增加他们对生活的热爱，引起对美术作品的好奇和兴趣。
2、有的放矢地进行教学引导：
组织学生发言，谈生活的美、自然的美，学会艺术观察和欣赏。
顺利引入第二个环节：
（二）、欣赏感悟：
本环节在老师的主导下，带领学生鉴赏作品，探讨作品特点，初步认识作品的取景构图特点，学会从不同的角度（仰视、俯视、平视）进行造型观察，提高学生们的观赏水平，丰富想象力。
首先，结合课文播放几幅校园图片，然后老师采用讲述法，简单讲述画面造型艺术的一
些特点和概念：如，画面、取景、构图、主题、空间、透视等，然后启发学生思考两个问题：
1、这些 校园图画 是采用怎样的视角进行表现的？有什么规律？
2、一幅作品好看在那些地方？怎样取景和构图？
让学生结合课文图片先个人思考，后相互讨论。 之后，老师边提问边小结，边分析边归纳，让同学们结合图片分析，分清几幅作品的透视角度与区别，提高欣赏水平，
重点弄清以下几点：
1、观赏一幅作品，先要找到透视角度。观察作品，要看清空间搭配，选准角度，分清透视规律，掌握平视透视和成角透视的特点。
2、画面好看与否，在于如何取景与构图来表现主题。画面的主题要鲜明，陪衬要协调，主题过大，显得画面太满，不生动；过小，则主题不突出，画面凌乱。画面主题必须与周边的天空、广场、树木、远景比例得当，协调一致。
通过作品的欣赏和感悟，学生们都得到了一定的启发，对于画面规律有了初步的认识。接下来教学引入第三个环节。
（三）、讨论探究：
启发学生，从校园环境和设施，到校园的`人物：老师和学生。
问：你天天和他们在一起学习、游戏、活动，你知道他们坐、立、走、跑、跳、打球、舞蹈，有哪些姿态特征吗？又怎样通过构图造型表现出来呢？
接下来的，多媒体播放一组人物活动场景和图片，与同学们一起观察、人体的基本特征。这里，我采用启发式、发现法，采用学生独立思考与分组讨论相结合的形式，调动大家主动参与，完成以下教学：
1、什么是静态与动态：肩胛线、骨盆线、双眉线，静态时平行，动态时相反；
2、人体比例：头与身体的比例，站、坐、席地直坐、蹲直坐，分别是；
3、人体活动与重心关系：随着活过的变化，人物的重心总依着臀股中心线移动。
4、人物表情：随着人物的视线神态变化
本环节通过人物特征的研究分析，学生们学到了人物造型的方式方法，为欣赏人物作品提供了有力的帮助。
（四）、习作评析（拓展）
本环节是在前面欣赏的基础上，让同学们进行习作练习。我将这样引导他们：
同学们，校园美的地方很多，你感到那些最有趣呢？你学到了那些观察方法和绘画技巧，能用你的笔描绘出来吗？ 下面我们进行写生练习，主要选择两部分内容，一是临摹美丽校园任一造型图片，二是临摹写生校园人物。大家可选一项，绘画基础好的学生可完成两项。
首先，多媒体播放范画图片，从要领和方法上进行临摹前的指导，给学生以启发，然后要求他们先独立完成习作，教师搞好巡回指导。
这个过程中，教师要不断提出要求：
1、选材要准确，构图要巧妙；
2、主题要突出，画面要生动；
3、比例要恰当，重心要掌握。
之后，组织学生分组讨论，研究评价，最终选出优秀的作品全班评析，老师点评。
我主要从以下几个方面进行评析的：
1、这些构思作品选材好在哪儿？不足在哪儿？，如何进一步改正？
2、构思画面主题是否鲜明突出？有什么意义?
3、作品构图采用了什么表现形式？效果如何？
本环节通过临摹与评析，使同学们增加了绘画知识，提高了欣赏水平，为学习绘画打下 一定的基础。
美术教学教案 篇6
学习领域：造型*表现
教学课时：1课时
教学目标：
1、写生、设计理想中的书包，初步学习写生的方法。在想像中抓住书包基本结构进行创新设计
2、欣赏、对比不同类型的作品。
3、在评价中感受美的设计与美化生活的关系
教学重点：
掌握书包的形状、结构和外表特征，大胆设计一个书包，并有所创新。教学难点：设计有创意的书包。
教学用具：
书包实物、书包线描定性写生范画，画纸、铅笔、彩笔、彩纸等。教学过程：
一、导入：
师：我们开始上学书包就一直陪伴着我们，伴随着我们一起成长和进步。今天，我们大家就一起来认识一下书包，看看自己的书包有什么特点，尝试自己也来设计一个书包，做个小小设计师
二、实例赏析
师：我们再来欣赏一些其他样式的书包（各种类型的书包图片）
师：书包的类型是多种多样的，外形、颜色都有很大的区别，书包上的装饰图案更是五彩缤纷。现在呢，老师想请几位同学上来向同学们展示一下自己的书包。
三、学生展示书包
生向同学展示自己的书包
（师逐步提出外形、颜色、图案、功能）
重点从形、色、图案入手，体现美术特色，抒发个人情感。
四、设计
师：今天，我们班里要开一个书包超市，专门卖我们班上同学设计的书包。作业要求：以下任选一项完成：
1、发挥想象力，设计一个款式新颖的、造型独特的书包；
2、设计一个功能奇特、造型独特的未来的书包
五、学生完成作业，教师巡视指导。
六、作业评价（书包展示柜）
教师挑选优秀作业把作品插入老师事先准备好的货架上，再让这些同学向大家介绍他设计的意图。
逛超市活动：让全班同学欣赏书包作品，并讲出自己喜欢的书包，说明喜欢的理由，教师引导。
七、教师总结。
教学反思：
一：教学思想
我讲授的是美术第八册第4课《我的书包》，本课属于“造型·表现”领域，是本套教材中线条系列的内容之一，其目的是通过对书包的写生，引导学生观察物象的方法，并大胆表现创新、设计一款书包，提高学生的创造能力。由于书包与学生生活有着密切的联系，因此，这节课也容易激发起学生的学习兴趣。教学过程中，通过观察身边的事物，让学生感受周围事物的种类繁多、形态各异、色彩丰富，体验熟悉事物带给人的美感，感受生活的美。
二：本课优点
备课时，我分析了学生可能遇到的问题，例如，学生可能会把书包设计得没有创意书包的外形千篇一律、缺乏新颖等。教学中，我通过对新型书包造型大胆表现激励学生大胆创新，表扬有创意，与众不同的学生作品，语言激励等，鼓励学生大
胆表现。我在黑板上进行范画，边画边鼓动学生，作品要突出个性及与众不同。再通过情景设置，让学生讲出自己的真实感受，学会表达自己的真情实感，在一节课中，全班学生基本能完成本课作业。
三，不足之处
由于只重视激发学生的创新，忽略了书包的实用功能，忽略了对周围事物的理解观察。在观察物体的时候，要引导学生去发现书包本身的特征。
四，改进措施
我觉得我在讲解书包时，应该把书包的实用性让学生自己讲出来，再引导学生讲出怎样设计一个适合自己的书包。这样学生在创作时可能会考虑设计进去。板书
我的书包
1书包的结构
2书包的色彩
3画画步骤
生的书包。
美术教学教案 篇7
活动目标：
1、学习用棉签均匀地涂色
2、能大胆地画线条，体验美术活动的乐趣
活动准备：
各色水粉颜料，彩色蜡笔，棉签，抹布，有画框的纸幼儿人手一张，自制红、绿棉签娃娃两个
活动过程：
一、导入部分
1、师：“美丽的秋天到了，枫叶渐渐变红了，梧桐树叶，银杏树叶纷纷换上了黄色的衣裳。
小树叶离开了妈妈，飘啊飘，来到了大地中间。
（老师示范画树叶）小树叶在大地上跳起了轻盈的舞蹈，一会跳到这边，一会跳到大地的上边，转下来在地上打了个滚，来到了大地中间，他转呀跳呀，从上跳到下，从左跳到右。不一会，整个大地就铺满了它黑黑的脚印。”（老师示范画线条）”
2、（出示红棉签）师：“红颜色娃娃来了，它说，这儿真好，我要给它铺上红地毯。红颜色娃娃高高兴兴地绕着树叶娃娃的舞步走了一圈，挥起了小刷子，顺着一个方向慢慢地、均匀地铺起地毯来，是顺着一个方向铺的哦。铺得很均匀，铺得满满的，一会儿地毯铺好了。
红颜色娃娃看看那儿，我也给这儿铺上红地毯。小朋友一起说说，红颜色娃娃该怎样铺地毯呢 ？（先绕着舞步走一圈，然后再顺着一个方向均匀地涂满）红颜色娃娃满意地离开了
3、（出示绿棉签娃娃）“瞧，谁来了？绿颜色娃娃想请一个小朋友和它一起给大地铺上绿地毯。哪个小朋友愿意来试一试？（请一名幼儿来操作）
4、颜色娃娃都想给大地铺上美丽的地毯，小朋友和树叶娃娃，颜色娃娃一起来玩游戏吧！
二、幼儿操作
1、提出操作要求：
（1）记住了，小树叶跳舞的时候，它的舞步要铺满整个大地
（2）铺地毯的时候，颜色娃娃要先……，再……，颜色要铺满整个大地
（3）还要注意，同一种颜色的地毯不要铺在一起，各种不同颜色的地毯铺在一起才好看
2、幼儿操作，老师巡回指导
三、讲评
1、树叶娃娃在七彩的地毯上跳起了优美的舞蹈，小朋友你们看了这些画，心里觉得怎么样？美在什么地方？师：这些图画颜色很漂亮，运用了大大小小的色块，线条也很流畅，真像树叶娃娃优美的舞步，给我们的'感觉非常美，非常漂亮！
2、谁来说说你的颜色娃娃是怎么给大地铺地毯的？
3、师：我觉得这张地毯看上去金黄色的，心里感觉暖洋洋的，我们一起来看看他主要用了哪些颜色？
四、结束部分
“秋天真是个美丽的季节，大地铺上了五颜六色的地毯。好，现在小朋友和老师一起到幼儿园里找找看，秋天还有哪些漂亮的颜色，好吗？
美术教学教案 篇8
课题：第10课艰苦岁月
教学目标：
知识与技能;
制作一件单个人物的泥塑作品。
过程与方法:
通过动手尝试,能够模仿优秀雕塑作品、提高立体造型能力与表现技巧。
情感态度与价值观；
学生了解三星堆以及中国民俗中的面具，并在活动中提高学生对泥塑的兴趣仿优秀雕塑作品
教学重点：制作一件单个人物的泥塑作品、提高立体造型能力与表现技巧。教学难点：制作一件单个人物的泥塑作品。
教具准备：泥、泥盘、水盘、卡片等
教学环节教学过程
导入：
在上节课中，我们每位同学都尝试运用陶泥塑造了一个有表情的头部。如果为这些有趣的头部配上一个身体，适当夸张动态，是不是会更好呢？下面，我么看看艺术家是怎样来表现的。方法探究
1.作品欣赏：《黄河娃》（张振富作品）
塑造农村娃在生活中最动人的一瞬间，人物造型古拙、夸张，多半眯着小眼、咧开大嘴，一副笑眯眯的`憨态。
师小结：夸张人物动态，增加有特色的道具，添加服饰细节，添画颜色等，都是增强效果的好办法。
今天，我们不妨也来试试看！尝试制作一件单个人物的泥塑作品。2.教师示范：步骤：①捏出身体各主要部分的基
本形；②深入塑造；③调整完成。
3.师小结：注意体块的朝向，动态要生动。尝试创作1.练习：制作一件单个人物的泥塑作品。要求：尝试添加有特色的道具，添加服饰细节。
2.学生尝试练习，教师巡回辅导。
欣赏评价展示学生作品（学生互评、教师适时补充评价）。
拓展延伸引导学生将各自的泥塑作品，根据一定的场景安排人物组合。总结这节课，你有什么收获？
板书设计：
第10课艰苦岁月（2）
泥塑头像的制作方法
①和泥；②捏出头部的基本形；③捏出五官；④塑造五官；⑤修整完
美术教学教案 篇9
教材分析：小兜肚既是我国传统的民族服侍，又是当今非常流行的一种时尚饰品，在设计和创作上既有相同点又有不同点。以前多以蝴蝶、莲花等为图案，现在以京剧脸谱、抽象画、写意画为主，造型新颖，独特。不仅把以往的红红火火、喜气洋洋的特征融于其中，又体现了时代的特征，标新立异。让学生在欣赏的同时感受兜肚在不同时代产生的不同风格的美，在尝试制作中创造美。
学生分析：在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，那就是希望自己是一个发现者，探索者，在儿童的精神世界，这种需要更为强烈。本课以游戏的形式开始教学，让孩子随意的剪、拼、相互组合、贴出图案，使其成为现实生活中的形象，对发展孩子的形象记忆，联想和创造性的思维能力都有很好的效果，并在孩子们兴趣正浓时欣赏美的兜肚外形、图案，感知兜肚是稍加修饰、创新剪贴即成。
设计思路：本课通过教学使学生初步学会小兜肚的设计知识、制作方法，培养学生自主学习意识、丰富的想象力以及发现美、创造美的能力。
一、谈话引入，揭示课题。
安全教育可以说是老生常谈，老师用“送礼物”的形式提起，在诙谐幽默的气氛中引起学生的注意。紧接着让学生放手剪制图形，轻松的心态放飞了学生的思想，经老师的巧妙点拨，一个个生动有趣的形象跃入眼帘，不知不觉中一种意念在学生的心中滋生：美好的生活需要有一双善于发现的眼睛和勇于创造的手，这时教师联系舞蹈中的服装引入小兜肚的制作，学生兴趣浓厚。
二、尝试探索，自主学习。
有人说兴趣是最好的老师，学生有兴趣才会投入。吸引学生制作小兜肚，是从欣赏作品开始的。学生欣赏的作品不仅有书上的，还有教师创作的。从一幅幅有意境的画面中学生不仅感受到这项民间艺术的乡土气息，而且激发了他们创作的灵感，为了进一步打开学生的思维，教师特意出示了各异的兜肚外形，在开放环境中学生大胆尝试，自主探索。
三、学生动手操作，进行制作。
制作时学生可以自由选择彩纸，随意折剪，无形中学习设计、剪制知识。教师在学生中间仔细看、细心观察，巧妙点拨，发现有创意的作品随机展示，学生在互相启迪中不断创新。
四、展示作品，激励促进：
通过创设真实生动的教学情景，放手让学生大胆地探索、创造，使学生体验到成功的喜悦和创造的乐趣，并把自己心爱的作品展示到实物投影上及黑板上，进一步激发学生创作欲望。
教学目标：
1、知识技能目标：
在实践中学会 兜肚的设计知识、剪贴方法。
2、能力目标：
培养学生自主学习意识及发现美、创造美的能力，丰富的想象力。
练习颜色相互搭配的技能。
3、情感领域目标：
通过学习，使学生体验到成功的喜悦和创造的乐趣。激发学生热爱民间艺术的情感和健康的审美情趣。
重点难点：
设计组合能力及色彩的搭配。
教法选择：
尝试探究法、引导发现法
教、学具准备：
大屏幕投影、实物展台、彩纸、剪刀、胶棒
课前准备：将学生每六人分成一组围坐方桌前，每人一袋各色彩纸，一把剪刀，一个胶棒。
课前谈话：
教师手拿创可贴问：这是什么？这节课谁想用？如果想用现在老师就送给你。（学生开始一楞，继而都笑着摇了摇头）我问：怎么不要？你们笑什么？
生：我们上课时都会注意安全，不会让手受伤的。
师：老师也这样认为。相信谁都不会得到老师的这个礼物。
评：课前师生间诙谐幽默的谈话，在笑声中学生不仅恍然大悟体会到课上剪制时一定要注意安全，而且放松了情绪，愉快地进入到学习中。
教学流程：
一、谈话引入，揭示课题。
1、 师：告诉老师，你们以前谁用彩纸剪过小物象，好剪吗？
生1：好剪，我剪过蝴蝶、小鸟、还有飞机。
师：啊！我知道了，你剪的物象都会飞。
生2：不好剪，姥姥教我了半天我才学会一种图案。
师：是吗？那我们今天就不学剪图案，随便剪，想怎么剪就怎么剪好吗？
评：给学生以自由的空间，更能调动孩子们的积极性。
二、尝试探索，自主学习。
(一)自由选择彩纸，随意折剪，无形中学习设计、剪制知识。
评：给学生以自由的空间，更能调动孩子们的积极性。
（二）教师在学生中间巡视仔细看、细心观察。
1、师：诶？老师发现咱们班的孩子人人都是小巧手，你们已经剪出了许多生动有趣的形象了，快点找一找，再给大家讲讲吧！
生1：我剪出了一条美丽的鱼
生2：我的像刚出生的小鸡
生3：赵雯剪了个能吃的大红螃蟹。
师：老师发现你们的眼睛已经不是普通的眼睛了，看到自己任意折剪的彩纸竟然看出了这么多小形象，真棒！你们都学会剪图案了，如果同学们能相互合作把剩下的碎彩纸与刚才的形象在组合，添加一些细节那就更形象了，所产生的效果就是设计、剪制的第一步。
评：学生在获取如何构思的同时，丰富了想象力，在这种艺术训练中受到了美的熏陶、思维的启迪。
2、 揭示课题：小兜肚
师：现在我们来轻松一下看录像，是我校舞蹈队表演的《种南瓜》
生1：老师这里有我表演。
生2：还有我！
生3：也有我。
师：是吗？那你们先来介绍当时穿的服饰好吗？
生：我们都穿着兜肚，扎着一个朝天辫。
生：兜兜上贴着个大南瓜。
师：那咱们快来看看（放录像），瞧！他们跳的多美呀！戴着绿色的兜兜，知道吗？兜肚以前是妈妈们为自己的宝宝制作的，多是带刺绣图案的民间艺术品，色彩鲜艳夺目，特有乡土气息。现在又是大姐姐们的时尚了。
（三）欣赏分析书中及教师制作的作品
1、 分析兜肚的外型（欣赏书中作品）
师：你们说兜肚都有什么形状？
生1：菱形的。生2：梯形的。生3：椭圆形的。
2、 欣赏兜肚的装饰（欣赏教师制作的作品）
师：一轮明月悠闲地挂满天星斗的夜空……。
师：聪明的一休和我们一样已经 想好了兜肚的剪贴图案了……。
师：这幅图描绘的是什么地方的风景？
生1：南方。生2：海南岛。
师：这一幅可以利用你手中的边角料粘贴，你们谁都会做。
评：几乎每一幅作品都是一个生动的小故事，学生被深深地吸引，完全融入其中、乐在其中，极大地激发了学生的创作欲望。
（四）尝试制作兜肚外型
师：刚才大家设计剪制的图案很漂亮，很有创意，老师相信你们兜肚的外型设计就更不是你们的对手了，开始你的创作吧，一定会成功。
学生尝试操作。
评：学生的剪的方法可谓五花八门，虽然有些学生的作品不成样子，但是每一个学生都在创造，这就变机械地传授为自主地探究，充分调动了学生积极的情感。与此同时，怎样才能剪得更好更美？学生尝试探索中产生了迫切的认知需要，变过去的“要我学”为“我要学”，下面的教学也就水到渠成了。
（五）引导发现
1、师：同学们都剪制了小兜肚的外型，孙老师也想试试，行吗？你们看看老师剪纸时的技巧，聪明的你也许会有更多的发现。
2、进行小兜肚外型剪纸的示范。操作过程如下：
在实物投影上用方形纸演示（方形纸折、剪）展示形状各异的兜肚外形。
方形纸 调角 对角折叠 剪去一角
评：这种方法简单易学，学生们饶有兴趣、聚精会神地观察；教师的提示，指导使学生在轻松愉悦的学习环境中步入最佳的学习状态，有效地激发了学生学习的主动性。
3、学生思考讨论教师在剪兜肚形时采用的方法。
评：学生从操作中去归纳，总结，避免了直接教学方法的单调枯燥，也有利于学生自主学习能力的培养。
三、学生制作，教师巡视指导
1、鼓励，师：老师相信你们一定会剪出你心目中最美的兜肚外形。
2、把已经剪好的图案贴在兜肚形内，注意大小适度，颜色搭配的要漂亮，鲜明。
3、胶要少用些以粘上为佳，这样的作品更活泼。
4、重点对有困难的学生进行个别辅导。
评：学生的基础各不相同，教学首先要做到的是面向全体学生，所以在指导解疑时我把更多的时间和精力给有困难的学生，让他们经过自身努力和老师同学的帮助同样能体验成功。
四、展示作品，激励促进：
学生陆续把制作完的作品贴到黑板上，展示在实物投影上。一节课里，每个学生至少完成了一件作品。
1、生主动介绍自己的作品。
2、学生、老师评价。
3、教师简单点评。
评：在这一环节中，精美的作品、恰当的评价，既让学生都充分享受到成功的喜悦，又让学生看到具体的努力方向，实现了评价的激励促进的功能。在美的旋律中，达到润物细无声的效果。
五、全课小结。
师：上完这节课，你有什么感受？（生答略）自己动手做一做，不仅丰富了我们的想象力，而且还会给生活带来一抹亮丽的风景！
评：美术与生活是密不可分的，从生活中获得美的灵感，用学到的本领美化生活，是艺术教育追求的目标，也是实现目标的途径，在这个过程中又进一步激发了学生发现美、创造美的热情和对生活的热爱。
课后总结：本课学生通过尝试、交流、欣赏等活动，激发了学生的制作欲望，体验了手工制作剪、拼、贴的乐趣，有的学生在欣赏的同时，借鉴了一些表现方法，如：色快拼组法，还有色彩的选择搭配。而且全班同学积极地参加作品展示，交流和评价活动，发表自己的见解。
美术教学教案 篇10
活动目标：
1、在老师的引导下能画出鸟儿的外形特征。
2、在巩固线描的基础上进一步学习装饰，初步学习前后空间画法。
活动准备：
记号笔、油画棒、绘画纸
活动过程：
1、了解鸟的外形特征并用绘画的方式画出来。
师：“请小朋友看黑板上谁来了？师边画边引导幼儿猜猜谁来了？大圆形的`是它的头，小圆形是它的眼睛，加上尖尖的嘴巴。椭圆形的是它的身体，身体上有两个翅膀，一个上一个下，加上象梯形一样的尾巴，这个动物就变出来了，看看是谁呀？”（小鸟），“小鸟也需要朋友的，看一个鸟朋友从这里飞来了，”（师再示范一个不同方向的小鸟）
2、初步学习空间画法。
师：“看这只小鸟，先画头，它的身体躲在这只鸟的后面了，怎么画呢？”请幼儿先说说再画出来。“原来碰到前面小鸟的地方，只要跳过去后再画就画出来了。
3、进一步装饰小鸟。
师：“小鸟看见小朋友穿了这么漂亮的衣服，它也吵着妈妈要穿花衣，可是鸟妈妈忙着捉虫没空，我们来给小鸟穿花衣好吗？”
师：“想一想用一些什么图案来把小鸟打扮的漂漂亮亮的？”幼儿自由说，根据幼儿说到的，师随即把这些图案画在黑板上。
师：“你可以选择一种喜欢的图案，然后密集地装饰在小鸟的身上。”
4、幼儿作画，师指导。
重点引导幼儿画出躲在后面的小鸟和装饰时图案有规律，不凌乱。
5、互享幼儿作品。
师：“请你们找找谁画出了躲在后面的小鸟了，谁把小鸟打扮的最漂亮。”
美术教学教案 篇11
《二方连续》是小学美术第5册的内容，是一节图案设计的课。在上一课《花头花叶纹样》的基础上进行二方连续的设计。
教学目标：通过本课的教学，使学生知道什么是二方连续纹样，二方连续就是单个的的纹样向左右或上下重复而组成的花纹。学生根据自己的特点，掌握一种制作二方连续的方法。
教学重点：1，什么是二方连续。它有什么特点。
2，二方连续的制作方法有很多种，比如：折叠剪纸、磨印、复写的方法。
教学难点：复写的方法：复写的时候一定要将位置对。
教学准备：制作一个多媒体课件，一些做好的二方连续作品。学生准备：1剪刀、彩色纸、胶水。2树叶、水粉画的工具材料。3 绘画材料、拷贝纸。
教学过程：
一 复习花头花叶纹样的特点，纹样和真的花真叶有什么不同？（进行了夸张和变形）
二 通过欣赏一些图片导入新课，课件出示一些二方连续的纹样，让学生看看他们有什么特点？
通过观察，学生会发现，这些纹样都是一些连续的重复纹样，从而引出二方连续的概念。
想想你在生活中有没有见过这样的纹样，先请学生讨论讨论，交流在生活中见到的二方连续。
然后师生共同欣赏课件中的二方纹样的例子，体会二方连续的'美（茶杯上、地毯上、织物上、古代建筑）
三 学习二方连续的骨架。
课件出示几种不同骨架的二方连续纹样，如简单重复的、交错重复的波浪重复的。动画显示花纹的骨架，帮助学生理解二方连续的构成方法。
四：学习二方连续的制作方法。
想一想你怎样可以做出一些一模一样的重复图案呢？
（学生可能会联想到，用硬币印重复硬币花纹的经验）
启发学生想想怎样可以作重复的花纹呢？
（剪纸的方法，拓印的方法、绘画的方法）
师做小结：二方连续的制作方法是很多的，（剪、印图章、折、画等多种方法）
重点介绍三种（课件里有动画分别演示三种方法，教师还可以用实物示范制作）
1、剪：将长条的纸折叠好，用剪刀剪，可以剪断，也可以不剪断。剪断的，每个图形都是一样的，排列在一起就是一条二方连续。不剪断，可以将花折的突起，也可以形成好看的二方连续。
2、印：用一片树叶或剪出的一个花纹做底版，在上面涂上水粉色，要注意颜色中水分要少一点。然后转印到另外的白纸上。
3、画：用一张薄纸或者拷贝纸，在上面画一个花纹，用拷贝的方法，画出一条二方连续花纹。
五：作业要求
要求每个学生根据自己的特点，用一种方法做出一条二方连续纹样，制作时还可以设计成不同的骨架的二方连续纹样。也可以自己用别的方法来作出一条二方连续纹样
美术教学教案 篇12
教学目标
知识目标：通过学习使学生了解中国戏曲人物及脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，并加以学习和运用。能力目标：培养学生对戏曲脸谱的欣赏能力
情感目标：通过学习激发学生的关心、热爱中国脸谱艺术的情感，了解中国戏曲艺术独特的美。
教学重点：培养学生对祖国传统艺术的认识的热爱。教学难点：对中国戏曲人物的了解及特征的抱窝。
教学方法：讲解
教学手段：示范 板书设计
京剧与美术
教学过程
一、组织教学
二、导入
播放一段学生最喜欢的“孙悟空大闹天宫”的戏曲片段让学生欣赏。并问戏中的人物是谁？演的是哪段戏曲？同学们回答的真不错，那你还想了解更多的戏曲人物吗？出示课题：精彩的戏曲（契合学生生活的案例学生很容易被这段戏曲所吸引，并有很浓厚的兴趣）
三、新授
（一）了解中国戏曲
1、中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。
2、中国戏曲之特点
（二）中国戏曲史
(三)中国戏曲特有的角色。
生、旦、净、末、丑是中国戏曲中特有的.角色行当。它既是戏曲中艺术化、规范化的性格类型，又是带有性格色彩的表演程式分类。
（四）京剧中的脸谱
京剧脸谱就是在演员脸上涂上某种颜料，用以象征角色的性格、品质、命运。一般红脸含有褒义，代表忠勇者；黑脸为中性，代表猛智者；蓝脸、绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸多含贬义，代表凶诈者；金脸和银脸表示神秘，代表神妖。
（五）中国戏曲的曲目及故事
黄梅戏：优秀剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》。豫剧：《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《试夫》、《红果，红了》。京剧：《《牡丹亭》、《白蛇传》、《百劫同心》、《贵妃醉酒》。故事：《白蛇传》
（六）学生制作
1、说一说，你还熟悉哪个神话故事中的戏曲人物。
2、你能根据人物的特点和身份制作出道具吗？
（七）教师小结
《京剧与美术》教案
（造型表现）
教学目标：
知识技能：了解京剧的相关知识，体会京剧与美术的关系。感受京剧人物独特的服饰、造型、和表演。学习没骨法、勾填法等表现技法；提高学生的国画表现能力。
能力目标：培养学生观察能力、分析能力、欣赏评述能力及综合学习能力。情感目标：通过学习京剧人物，感受京剧艺术带给人们的美以及培养学生对民族艺术的自豪感，培养学生热爱生活、热爱民族传统文化的情感。
教学重点：感受京剧人物独特的服饰、造型、表演特点，以及京剧艺术带给人们的美感。
教学难点：学习用国画技法（没骨法、勾填法）表现京剧人物。
作业要求：运用国画技法表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
课前准备：
教师：课件、生宣纸、京剧人物图片。
学生：课前参与查找京剧人物资料、美术书、国画用具
教学过程：
第一节
一、引入新课：
1、欣赏京剧片断。
思考：你认为观看的京剧片段中什么最吸引你？
2、你还想了解哪些有关京剧的知识？
3、出示课题：京剧人物
服饰、造型、和表演最有浓郁的民族特色
思考并提问 激发学生兴趣、体会京剧艺术特色。 培养探究精神
二、讲授新课：
（一）回忆
1、说说京剧中人物分为哪几个行当？
2、说一说你喜欢的京剧人物的特点。（教师板书、课件配合）
（二）京剧人物独特的服饰、造型具有浓郁的民族特色，也是许多中国画家乐于表现的题材。
欣赏中国画——京剧人物
（三）分组讨论：
第一、二组：分析没骨法、勾填法的技法特点。说一说课本中那些作品运用了没骨法，那些运用了勾填法。（教师课件配合）
第三、四组：在绘画中如何表现不同角色的人物特点？（造型、服饰、性格特征）
第五、六组：在绘画中如何表现不同角色的人物动态？
第七组：勾填法、没骨法画出的作品给你什么不同感受？
（四）教师演示：运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
生、旦、净、丑
生—文、武、小、老
旦—青衣、老旦、花旦、武旦
净—花脸
丑——反面、幽默滑稽
生—儒雅、俊美
旦—娇媚、女性
净—粗犷、暴躁
末—类似
丑—幽默风趣
学生欣赏 分析书中的作品
没骨法：直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。（孙悟空）勾填法：先用墨线勾画出人物形象，然后填上相应的颜色。（白蛇传）抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
学生分析：
勾填法：精细中带有干练
没骨法：豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法，效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
感受京剧艺术中人物塑造的魅力。
引出表现方法，使学生了解本课教学意图。
互动学习培养学生分析问题、解决问题、自主学习能力
解决教学重点
解决教学难点。
三、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片，画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求：运用所学没骨技法表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
学生了解作业要求并开始作画。
培养学生学生造型表现能力。
四、评价、展示阶段：
1、填写评价表
2、小组互评：分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、师评学生自评、互评培养学生评价意识及习惯
五、课后延伸：
可以用更多表现方法表现京剧人物。学生领会不同表现手法的艺术作品。培养发散思维
第二节
教师活动学生活动教学意图
一、组织教学：准备用具稳定情绪
二、复习引入新课：
1.没骨法：直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。
2.勾填法：先用墨线勾画出人物形象，然后填上相应的颜色。
三、教师演示：运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
3.学生分析：
勾填法：精细中带有干练
没骨法：豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法，效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
解决教学重点
四、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片，画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求：运用勾填法、没骨法结合表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
五、评价、展示阶段：
1、填写评价表
2、小组互评：分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、师评
六、课后延伸：
可以用更多表现方法表现京剧人物。
学生了解作业要求并开始作画。
学生自评、互评
学生领会不同表现手法的艺术作品。
培养学生学生造型表现能力。
培养学生评价意识及习惯
培养发散思维
美术教学教案集锦15篇
作为一位杰出的老师，往往需要进行教案编写工作，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。教案应该怎么写才好呢？以下是小编为大家整理的美术教学教案，欢迎阅读与收藏。
美术教学教案 篇13
一、教学内容与目标
1、通过本课教学，体会中国民间泥塑玩具的天真质朴之美，了解泥玩具的塑造型特点，探究手工捏塑成型的制作技巧，尝试制作不同造型的泥塑玩具。学会手捏成型技法，制作造型可爱的泥玩具。
2、通过捏绘泥塑玩具，了解祖国民间艺术的独特魅力，激发学生的民族自豪感，引发学生的创作欲望，培养学生的观察能力、动手能力和审美能力。
二、教学重点与难点
重点：学习手捏成型的制作技法，了解中国民间艺术的缤纷特色与文化内涵，引导学生通过观察思考，尝试仿照民间艺人的风格进行创作。
难点：泥塑玩具的造型设计及捏塑技巧，着色时民间装饰味的'体现。
三、学习材料
教师用具：泥玩具、实物投影仪、陶泥、颜料、民间泥塑玩具资料的课件。学生用具：网上或书中搜寻的民间泥塑玩具图片资料、陶泥、颜料等。
四、教学设计参考
一、导入
1、孩子们你们小时候玩过哪些玩具呀？
和同学交流，回忆童年时的玩具。
2、播放视频
同学们，你们在视频中看到了什么玩具呀？
引出课题泥玩具
二、新授
1、欣赏不同地区的泥玩具
2、根据老师提供的泥玩具资料和自己搜集的资料，根据问题
这些不同的泥玩具在造型和色彩上有什么共同特点？
进行讨论
3、小组汇报
造型夸张概括
色彩艳丽
4、回顾泥塑技法
揉卷压盘等
三、教师示范
教师示范泥鱼的制作方法
四、作品欣赏
1、泥鸡泥猫等
2、课本中的作品欣赏
五、学生制作教师辅导
作业要求：模仿民间泥玩具的造型和色彩，制作一个可爱的泥玩具。
五、评价学生作品
六、拓展
随着社会的发展，制作这些泥玩具的民间艺人越来越少，这些有着独特的民族特色的泥玩具正在慢慢的减少，也许在不久的将来也会消失。你想到了什么方法来保护这些泥玩具呢？
美术教学教案 篇14
活动目标：
1、学习用棉签均匀地涂色
2、能大胆地画线条，体验美术活动的乐趣
活动准备：
各色水粉颜料，彩色蜡笔，棉签，抹布，有画框的纸幼儿人手一张，自制红、绿棉签娃娃两个
活动过程：
一、导入部分
1、师：“美丽的秋天到了，枫叶渐渐变红了，梧桐树叶，银杏树叶纷纷换上了黄色的衣裳。
小树叶离开了妈妈，飘啊飘，来到了大地中间。
（老师示范画树叶）小树叶在大地上跳起了轻盈的舞蹈，一会跳到这边，一会跳到大地的上边，转下来在地上打了个滚，来到了大地中间，他转呀跳呀，从上跳到下，从左跳到右。不一会，整个大地就铺满了它黑黑的脚印。”（老师示范画线条）”
2、（出示红棉签）师：“红颜色娃娃来了，它说，这儿真好，我要给它铺上红地毯。红颜色娃娃高高兴兴地绕着树叶娃娃的舞步走了一圈，挥起了小刷子，顺着一个方向慢慢地、均匀地铺起地毯来，是顺着一个方向铺的哦。铺得很均匀，铺得满满的，一会儿地毯铺好了。
红颜色娃娃看看那儿，我也给这儿铺上红地毯。小朋友一起说说，红颜色娃娃该怎样铺地毯呢 ？（先绕着舞步走一圈，然后再顺着一个方向均匀地涂满）红颜色娃娃满意地离开了
3、（出示绿棉签娃娃）“瞧，谁来了？绿颜色娃娃想请一个小朋友和它一起给大地铺上绿地毯。哪个小朋友愿意来试一试？（请一名幼儿来操作）
4、颜色娃娃都想给大地铺上美丽的地毯，小朋友和树叶娃娃，颜色娃娃一起来玩游戏吧！
二、幼儿操作
1、提出操作要求：
（1）记住了，小树叶跳舞的时候，它的舞步要铺满整个大地
（2）铺地毯的时候，颜色娃娃要先……，再……，颜色要铺满整个大地
（3）还要注意，同一种颜色的地毯不要铺在一起，各种不同颜色的地毯铺在一起才好看
2、幼儿操作，老师巡回指导
三、讲评
1、树叶娃娃在七彩的地毯上跳起了优美的舞蹈，小朋友你们看了这些画，心里觉得怎么样？美在什么地方？师：这些图画颜色很漂亮，运用了大大小小的色块，线条也很流畅，真像树叶娃娃优美的'舞步，给我们的感觉非常美，非常漂亮！
2、谁来说说你的颜色娃娃是怎么给大地铺地毯的？
3、师：我觉得这张地毯看上去金黄色的，心里感觉暖洋洋的，我们一起来看看他主要用了哪些颜色？
四、结束部分
“秋天真是个美丽的季节，大地铺上了五颜六色的地毯。好，现在小朋友和老师一起到幼儿园里找找看，秋天还有哪些漂亮的颜色，好吗？
美术教学教案(汇编15篇)
作为一名优秀的教育工作者，时常需要用到教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编为大家整理的美术教学教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教学教案 篇15
活动目标
1、认识桔黄色，并初步学会按一定方向涂色。
2、培养幼儿大胆绘画的能力，激发对美术活动的兴趣。
活动准备
1、图片-菠萝
2、涂色-菠萝轮廓线的画纸，油画棒。
活动过程
一、导入
1.猜谜语，引起幼儿的兴趣。
教师以神秘的口吻：
满身长满鱼鳞，头像公鸡尾巴。
说来不是动物，水果店里见它。
请小朋友猜猜这是什么呢?
(谜底：菠萝)
2.教师：今天我们来画菠萝好吗?
二、展开
1.感知菠萝的颜色
课件播放：
引导幼儿观察：这些菠萝都是什么颜色?(桔黄色)
2.学习涂色菠萝
(1)教师讲解示范涂色的方法
认识橘黄色
这只油画棒是什么颜色的?
今天老师和小朋友用桔黄色的油画棒给菠萝穿上漂亮的衣服。
重点讲解起笔和止笔的位置、按一定方向涂色，
(2)提醒幼儿涂色时保持安静，自己独立作业。
(3)图片欣赏-菠萝，激起幼儿的涂色期望。
3.布置涂色任务，提出要求：
涂色时身体坐正，
右手拇指食指中指捏住画笔，左手按住作业纸，
按一定方向仔细涂色，
比比谁给菠萝穿的衣服最漂亮。
4.幼儿开始绘画，教师巡回指导。
纠正幼儿的绘画姿势，鼓励幼儿仔细大胆涂色，不把颜色涂到线外去，帮助幼儿完成作品。
5.展示幼儿作品，进行讲评，
对涂色均匀完整的作品展示鼓励。
三、结束
展出幼儿全部作品，请幼儿观赏。
美术教学教案 篇16
一、教材分析：
本课在整个教材中处于十分重要的位置，所涉及的学习领域极其宽泛，教学的系统性、层次性较强，学生审美能力和审美素质培养具有较强的系统性和科学性，是值得深入研究和精心施教的一堂好课。本课教学的连续性、条理性、综合性很强，能够充分体现新课标提出的人文精神和审美能力的要义。本课与学生身心特点相融，与美术语言相通，凸现课标精神。本课与其他同类课题存在着整体与局部的关系，但相互联系、相互促进，不同之处是本课的综合性、整体性、系统性较强，是一个“面”化的教学体，而其他课是“点”化的活紧密联系，以人为本，以我为美，生活的我就是没的塑造者，与自然存在着共舞、共生、协调等关系；与儿童的精神世界存在着认识自己、塑造自己、发展自己的关系，对于提高学生的'自信心和成就感具有一定的作用。
二、教学目标：
课的教学目标是让学生通过观察自己，发现自己，进而实现美化自己的目的。本课在情意领域上，应把学生作为学习的主体，积极调动学生的兴趣，激发他们的好奇心和尝试欲，能够通过自己、做自己、雕自己提高自信心，从而实现培养学生的审美能力和审美情趣。
三、教学重难点：
重点：引导学生观察发现自己，能够运用较好的美术语言表现自我形象，从而达到培养学生的审美能力和审美情趣的目的。
难点：初步让学生了解人体的比例关系，把握人物的形态特征，能够运用生活媒材进行恰当的表现。实现情趣化、个性化的绘画表现；掌握一定的手工制作方法；能够尝试性地运用立体手法创造性塑造人物，培养学生的审美情趣和审美能力。
四、教学准备：
师：范作、测量工具、小镜子、照相机、制作工具及材料等。
生：制作工具及材料、照片等
五、教学过程：
第一课时
*激趣导入，发现自己。
教师可在班级向同学们描述一个特征鲜明的学生形象，让大家猜，这位同学自然地发现“这就是我呀”！
*出示课题，引导观察。
教师出示课题，引导学生发现自己的“魅力”所在（特征），可与同学交流观察结果，互相提出看法。
*探讨比例，学会方法。
教师可让学生开展实验性的“比例游戏活动”，可把头作为身高的比例单位，把眼作为面部的比例单位，同学之间进行测量，并写出活动报告（强调安全教育）。在掌握比例关系的情况下，教师引导学生抓住自己的特征和比例，
运用画笔进行大胆的表现，并尝试性地运用各种绘画表现方法。
*作画过程，互评互进。
引导学生在作画的过程中，以自己为中心，结合同组的同学的意见，完善画面的形象。建议学生给自己重新设计发式和服饰。同学之间的互评，不够使每位同学更准确地表达特征，情趣更浓厚。
*课后拓展，初步感知。
教师可让学生把描绘自己形象的画面放在面前，进行趣味性评价。让学生课后收集制作材料和观察自己的照片、录象等来发现自己的特征。
第二课时
*组织教学，展示作品。
教师要求学生把自备的制作材料放好。欣赏几幅有特色的情趣作品，给予学生启发。
*启发想象，学会方法。
启发学生想象，运用什么样的方法和材料才能使画面有立体效果？学生答出运用手工制作方法和运用纸、布等材料制作。
*欣赏范作，探究学法。
教师出示几件不同材料制作的人物形象让学生欣赏，学生通过看、摸、拆、拼、想等探究性学习，基本掌握了制作方法，并能够根据自己所带的材料设计“我”的形象。
*合作探究，个性制作。
同组之间互相讨论，提出合理化建议，并能够根据自己的个性特点和制作爱好，初步确定制作方案。学生进行制作，同组同学之间互提建议，特别是形象特征上和情趣上给予帮助。
*开展游戏，情趣评价。
在学生制作好以后，教师要求学生把制作好的作品放在面前，同学之间进行“请你猜猜我是谁”的游戏，在游戏过程中，提倡情趣性评价方式，指出作品的可取之处和存在问题，以便改善。
*课后拓展，触摸形象。
教师引导学生在课后认真观察并能够触摸自己的头、面、身体等，初步感受自我形体结构的立体感，并准备制作塑型材料。
第三课时
*欣赏导入，激发情趣。
教师出示几件有代表性的情趣化人物雕塑作品，让学生观察作品的形象特征、制作材料、形态情趣等，并让学生摸一摸，增强学生对立体作品的感知。
*讲授方法，尝试制作。
教师讲解立体塑型的初步方法，如：搓、捏、盘、接、雕、刻等方法，特别是人物姿态的拼接和制作过程的流程图，应讲清、讲明。学生尝试运用制作方法，同学之间可交流讨论，试验出其他制作方法。
*合作探索，制作作品。
教师引导学生进行合作交流，学生自己能够尝试性地摆出个性化的动作和神态，同学之间观察、审美，并提出合理化建议，可用笔把动态画出，用数码相机拍摄学生的照片进行播放、评点。学生有了个性化的表象内容，同学之间相互切磋，运用适合自己的媒材进行制作，可用黏土、泡沫块等
可塑材料进行雕制。提倡学生之间相互帮助，互相评点，完善作品。
*游戏评价，凸现自我。
教师与同学一起开展“这是我的ABC”游戏，小组之间进行展评。A。自画像；B。自我形象手工；C。自我情趣雕塑。师生互评，优秀的作品给予表扬奖励，形成一种和谐向上的游戏与评价氛围。
*课后拓展，布置房间。
教师鼓励学生把自己的作品用于室内装饰（如教室、家庭等），放在有趣的位置，让来客欣赏你的作品，并说说他（她）像谁？当来客认出制作的是你自己，那么回家帮爸爸、妈妈制作一件作品
六、教后记：（略）
美术教学教案 篇17
活动目标：
1、学习运用多种颜色表现夏天不同的水果。
2、通过观察、练习，了解并学习画出各种不同形状的水果。
3、知道要换颜色是，将自己的画笔洗干净再使用，保持颜色的干净。
活动准备：
1、各种夏天水果图片一张。
2、幼儿人手一支鸭嘴笔，一张绘画用纸。
3、每组红、黄、绿色的颜料各两盘。
活动过程：
1、感知夏天水果的多种多样。
教师：你知道夏天有哪些水果吗？教师一一出示这些水果的图片，问："这水果是什么样子的呢？像什么东西呢？是什么颜色的呢？"幼儿一一说出这些水果的形状特点及与什么样的物体相似，并根据图片说说水果的.颜色特点。
2、幼儿尝试练习手指绘画：夏天的水果。
教师：我们用自己的手指做笔，画画夏天的水果吧。启发幼儿使用自己的手指在桌子上练习画不同的水果。
3、幼儿使用鸭嘴笔，练习绘画：夏天的水果。
教师出示鸭嘴笔，幼儿指认名称。幼儿尝试使用鸭嘴笔在桌子上练习绘画。
4、观察桌子上颜料的色彩，尝试自己说说作画的过程。
幼儿观察桌子上颜料的摆放，引导幼儿用水粉颜料画水果。
提醒幼儿注意：如果要换颜色，要把自己的笔放在水里洗一洗，才可以再次使用。（让幼儿可以说说这样洗笔的好处。）
5、绘画活动。
幼儿进行绘画活动，教师在过程中不断地指导。
6、评价。
幼儿根据颜色的干净程度和水果形状的相似性进行相互评价。
美术教学教案（精选35篇）
在教学工作者实际的教学活动中，总归要编写教案，借助教案可以有效提升自己的教学能力。那要怎么写好教案呢？下面是小编收集整理的美术教学教案，希望能够帮助到大家。
美术教学教案 篇18
课题：
装饰人型
课时：
1课时
课堂类型：
造型、表现、设计、应用
教学目标：
1、通过本课的学习，培养学生创造美的欲望，开发创造性思维，提高审美能力。
2、锻炼动手能力，学习装饰人型的基本技巧，充分利用“废弃物”，学习组合粘贴、色彩配置等手法。
教学重难点：
1、人物的制作、装饰等一系列工艺技巧。
2、对“废弃物”的`巧妙利用及独特的设计。
教具学具：
各种废弃物，彩纸、布头、剪刀、胶
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：在我们的生活中，美是无处不在的。
2、赏析作品：
师：瞧，这些生动有趣的装饰人型，神态各异，第8页左上图那个穿着背带裤的小伙子，仰头大笑，一副得意潇洒的神气，旁边那位少女却低头害羞，似乎在说：“别笑了，多难为情。”右上图两个像在演小品的滑稽人，一个挺着胖胖的肚子，撅着厚嘴唇，眨着小眼睛，穿着大花袍子，十分可爱；另一个正在演讲，激动的头发都竖了起来。
3、分析作品材料
师：同学们仔细看看，这些有趣的人型是用什么材料制作的？
小结：是用各种不同形状的瓶子做身体，蛋壳、药丸壳或乒乓球做头，配有各种布头、彩纸、毛线、糖纸进行装饰制作而成。
4、制作方法与步骤：
（1）构思
（2）组合
（3）装饰
三、学生作业，教师辅导
四、小结：表扬优秀作业
美术教学教案 篇19
案例背景：剪纸因其直观、形象、艳丽、多变的图案，方便、简单的工具材料，符合孩子学习的特点，深受孩子们喜欢。幼儿通过自己动手、动脑，可以创造出变化出千万种的图案，能满足幼儿的求知欲，发挥想象力与创造力，还能陶情冶性，提高审美能力，促进幼儿全面和谐健康发展。蝴蝶对称优美的造型，漂亮的色彩，多变的花纹，一直是小朋友的最爱，在日常生活中，孩子们捉过蝴蝶，看过蝴蝶，也画过蝴蝶，对蝴蝶的外形特征比较熟悉，同时，在使用剪刀上已经非常的熟练，掌握了基本的剪纸技巧，根据幼儿的兴趣爱好和已有经验，设计了此活动。
案例描述：
一、观看课件，欣赏各种蝴蝶范例，激发兴趣。教师说：“今天我们班来了一群漂亮的小动物，我们一起来看看是谁？“幼儿观看课件，欣赏蝴蝶后，提问：你看到的蝴蝶是什么样子的？引导幼儿说出蝴蝶有2个大翅膀？有2个小翅膀，头上还有触须。知道蝴蝶的翅膀是左右对称的（包括颜色和图案）。了解蝴蝶的外形特征后，教师接着提问：这么漂亮的蝴蝶是怎样剪出来？激发幼儿参与活动的兴趣。
二、幼儿探索剪贴蝴蝶的方法。自由交流结束，幼儿根据自己的经验剪好蝴蝶后。教师请部分幼儿展示自己的作品，并交流剪蝴蝶得方法，通过幼儿自己亲自操作、同伴的讲解示范、展示作品等环节，幼儿知道剪蝴蝶的基本方法，接着教师展示镂空花纹和没有镂空花纹的蝴蝶，引导
幼儿比较两只蝴蝶，使幼儿知道身上有镂空纹样的蝴蝶更漂亮。然后教师边小结边让幼儿观看步骤图，长方形纸对折——画出蝴蝶对称的一半——按线剪出蝴蝶——在剪好的蝴蝶的身上、翅膀上设计花纹，并进行镂空。教师重点引导示范镂空技巧，从而突破本次活动的难点，让幼儿进一步掌握折剪蝴蝶、镂空翅膀的方法。
三、幼儿再次进行剪蝴蝶活动，教师巡回指导幼儿学习剪蝴蝶的方法后，再一次进行剪蝴蝶活动，鼓励能力强的幼儿设计、剪出不同形状的蝴蝶，在巡视过程中，帮助、指导能力弱的幼儿画、剪蝴蝶，提醒细小的部分如触须可以不剪，等粘贴时用彩笔画上去。同时，教师将幼儿有创意的剪法及时反馈给幼儿，起到拓展思维的功效。
四、幼儿合作进行粘贴、添画活动，为了让作品内容丰富、完整，在粘贴环节，教师采取以小组为单位分工协商，共同完成，部分幼儿粘贴蝴蝶，部分幼儿添画上花草、太阳、树等景物，在活动中，教师及时提醒幼儿保持画面、桌面、身上的'整洁。
五、欣赏、讲评作品。各组完成作品后，请小组代表介绍作品。让后请幼儿讲讲
自己喜欢哪一组作品，并说出理由。最后提醒幼儿把学习用具收回原位，将废纸片放入垃圾箩里。
案例反思：本活动属于艺术领域中的剪贴活动，活动的目标确定为：1、在观察蝴蝶的基础上，通过探索、交流等形式学习用对称式剪纸方法折剪不同形状的蝴蝶。2、感受剪纸的美以及体验协作成功的快乐。活动重点：学习用对称式剪纸方法折剪蝴蝶，活动难点：将蝴蝶身上的花纹进行镂空。通过自己的教学实践、反思及本级教师的互评，现将本活动小结如下：
一、根据幼儿发展水平，制订有层次的活动目标
由于孩子的发展水平、能力、经验各有差异，在同一活动当中，不可能齐头并进的达到教学目的。但在日常教学中，多数教师一般都是根据大多数幼儿的发展水平来制定统一的教学目标，殊不知，这样的目标对于能力强的幼儿来说太简单了，对能力弱的幼儿来说又太难了，要让不同水平的幼儿在原有基础上都有提高，必须制定不同层次的教学目标，照顾不同层次的孩子，所以在制订教学目标时，教师制订了层次目标：高组目标：综合运用对称、镂空的方法折剪出各种不同外形的蝴蝶；中组目标：能折剪出蝴蝶；低组目标：在教师的指导下，折剪出蝴蝶。这样不仅顾及到不同能力的幼儿，而且让他们能够做到跳一跳够得着，通过自己的努力就能完成任务。从而培养了幼儿的自信心和成就感。
二、为幼儿提供探究学习的机会
多年的美术教学使我知道，提出新的学习内容时，
尽量少示范、少范例，甚至不示范、不提供范例，这样才不会制约幼儿的创造性。因此，在教幼儿学剪蝴蝶时，教师没有先讲解示范的，而是请幼儿根据自己的生活经验，讲讲蝴蝶的外形特称、剪蝴蝶的方法，并亲自操作，由于能力的不同，有的幼儿剪出镂空翅膀的蝴蝶，而有的幼儿连蝴蝶的外形都不会剪，这时教师不是去教幼儿如何剪，而是展示好的作品让幼儿欣赏，让能力强的幼儿介绍剪蝴蝶的方法后，教师才进行简单的讲解、总结，由于没有固定的范例禁锢着幼儿的思维，幼儿根据自己的意愿折剪蝴蝶，剪出蝴蝶不仅外形各异，而且镂空图案也出乎教师的意料：有花、草、树、水果、几何图形、小动物等等。
三、为幼儿提供表达与表现的舞台
活动中，教师充分利用幼儿这一资源，打破“教师教，幼儿学”的教育模式，接纳幼儿的想法，与幼儿进行角色互换，为幼儿提供表现的机会，让他们过一把当老师的瘾。以小老师的身份在集体面前进行表达，进行分享。教师是一个参与者、学习者、欣赏者。活动成为师幼共同探索新知和相互作用的过程，在这个过程中，充满了自然与和谐，充满了
创造与快乐。师生间教学相长，使得幼儿的学习主动性大大加强，积极性得到很大提高。
四、根据幼儿的实际水平进行不同的指导
《幼儿教育指导纲要（试行）》中指出，教师在教育过程中应该成为幼儿学习活动的支持者、引导者。要真正做到这一点，教师就必须根据幼儿的不用能力进行指导。活动中，能力强的幼儿学会剪各种蝴蝶后，教师就及时提醒幼儿在蝴蝶的身上、翅膀上剪出花纹。鼓励能力稍弱的幼儿在会剪的基础上，尝试剪不同外形的蝴蝶，对折、剪能力差的帮他们画好蝴蝶，然后指导他们剪。通过分层次指导，不仅让幼儿保持了学习的积极性，而且使不同能力的幼儿都有了提高。五、剪纸与绘画、粘贴相结合，丰富作品首先，由于技能的限制，幼儿的剪纸作品不能准确的表现物体，在剪蝴蝶的触角时，部分能力弱的幼儿很难剪出，教师就指导幼儿用笔画出，其次，为使整个画面丰满、教师提醒幼儿用彩笔添画上一些相关的物体，如树、花、小动物等，这样使作品更丰富，美观。
六、合作完成作品，充分发挥幼儿特长在剪纸活动中，由于时间及幼儿能力问题，到结束时，还不能剪出好的作品来，假如让四、五个孩子为小组，进行集体合作剪纸创作，这样可以在一定程度上满足孩子剪纸创作的需要，这样的剪纸作品效果则更佳而且还节约时间。所以教师采取了分组进行剪贴，每一组完成蝴蝶的剪贴画，为了让作品更丰富，幼儿根据自己的爱好和特长，选择不同的方式完成作品，如：绘画能力强幼儿的、蜻蜓、花草、树等，擅长剪纸的幼儿继续剪蝴蝶，做事认真的幼儿添画蝴蝶翅膀、粘贴蝴蝶，这样不仅使作品更完整，而且发挥了幼儿的特长。
美术教学教案 篇20
活动目标：
1、欣赏、交流自己喜欢的相框的造型和图案，感受相框装饰的美。
2、了解相框装饰的方法(对称、间隔)，尝试用面状材料装饰相框。
3、能选择适量、适当的材料进行装饰活动，知道节省装饰材料。
3、学习客观的评价自己或别人的作品，从而获得愉快的情绪体验。
4、在浸染、欣赏作品中，体验成功的快乐。
大班美术教育教案《相框》
活动准备：
1、手机各种相框资料，了解相框的`外形和装饰方法。
2、收集可以装饰相框的面状材料。
3、幼儿已经有粘贴各种及简单的的纸的造型经验。
活动过程：
(一)教师出示有相框的作品，引导幼儿欣赏和交流。
教师：你喜欢什么样的相框?相框上有什么装饰?花纹有什么规律?
(二)教师出示各种相框图片，师幼共同讨论相框的制作方法。
1、教师：你会做相框吗?它可以用什么制作?怎么做呢?(装饰的位置、方法、纸的造型等)
2、教师：怎样选择合适的纸张做相框又节省又好看?做装饰时，怎么选择材料又节省又好看?
3、教师：还可以怎样装饰相框?怎样让自己的相框更漂亮?相框里需要有什么?
(三)幼儿自由操作，教师给予适当指导
1、强调重点：相框的制作方法。
2、注意难点：纸的造型和装饰方法。
(四)教师展示幼儿制作的相框，引导幼儿相互欣赏。
1、教师：你喜欢哪一个相框?为什么?我们可以把哪幅作品放在相框里?
2、引导幼儿将绘画作品装在相框里展示、欣赏。
活动延伸：
请幼儿创作自画像并装在制作好的相框里。
教学反思：
孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
美术教学教案 篇21
课题：美术作品的艺术语言
授课教师：孙 莹
年级：高二学年
时间：九月
课型：欣赏课
教学目标
知识目标：使学生理解什么是美术作品的艺术形象，明确艺术形象的基本特征。
能力目标：使学生知道美术作品中的形象有哪些特点。
德育目标：使学生懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的，为什么需要塑造某个形象。
本课知识概况：
每一种艺术门类都具有各自所要表达的艺术形象，不光文学作品、音乐作品有，美术作品中也有，所以，要使学生理解美术就必须了解美术中的艺术形象。美术家借用美术形象来表现一定的构思，体现自己的思想感情和审美理想，美术作品的艺术形象既是指作品中某一个别的艺术形象，又包括各个艺术形象所构成的整体形象，它是看得见，有形状，有颜色，静止的形象，能使我们感受到它的存在，如果没有艺术形象也就没有美术作品的存在。
教学重点：使学生了解美术作品中艺术形象的艺术美和现实美的关系，弄清什么是艺术典型。
教学难点：艺术形象有哪些类型，每种类型具有什么样的艺术特点。
教学方法：提问法、讨论法、比较法
教学工具：多媒体课件
教学过程：
复
习旧课
教师活动
学生活动
教学目标
（播放多媒体课件）
提问：
1、以下美术作品是属于哪个门类以及各门类的艺术特点？
2、品评《蒙娜丽莎》。
绘画是美术中出现最早的艺术形式，是在二维空间中进行创作的，最主要的特点是平面性。
加深学生对美术的认识和理解，使学生知道如何欣赏一件美术作品。
教师活动
学生活动
教学目标
展示：雕塑作品〈大卫〉。
展示：
〈蒙娜丽莎〉。
雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称，一般分圆雕、浮雕两大类。〈大卫〉是圆雕，是米开朗基罗的代表作。
达芬奇的《蒙娜丽莎》是一幅油画，画面描绘的是一位端庄典雅的女性，人物刻画细致，动态表情自然，这幅画画于文艺复兴时期。
让学生独立分析作品，使学生掌握欣赏美术作品的方法。
讲授新课
总结
后记
导入新课：
欣赏音乐《春江花月夜》、诗《静夜思》、油画《星夜》后，思考在这写艺术作品中描绘和表达的是什么内容？
静夜思
李 白
床 前 明 月 光，
疑 是 地 上 霜。
举 头 望 明 月，
低 头 思 故 乡。
再比较文学作品中的艺术形象、音乐作品中的艺术形象和美术作品的艺术形象在表现方法上有什么不同。
美术作品的艺术形象既是指作品中某一个别的艺术形象，又包括各个艺术形象所构成的整体形象。我们来欣赏两幅作品，同学们思考什么是个别形象，什么是整体形象。
请同学们欣赏以下作品，指出作品中的艺术形象分别是什么，请几位同学来表演一下。
介绍作品：〈教皇〉是17世纪西班牙的画家委拉斯凯兹的作品。教皇坐在一把椅子上，眼睛盯着观众，显示出威严的气质，同时又隐藏着狡诈。这位教皇当时已经76岁了，他的老谋深算的面貌和性格被画家真实地表现出来，教皇本人看了都赞叹画得太逼真了。画面的色彩相当的精彩，帽子和衣服的颜色鲜明又富有变化，暗红色的背景烘托出了人物的形象，再加上镶嵌在椅子上的宝石，使整个画面给人一种厚重而华贵的气氛，突出了教皇的地位。
介绍作品：画面以一位农村妇女手中的血衣这一形象为主题而展开的，血衣是画面情节的中心，同时用了一些受到剥削压迫的农民形象组成宏大的场面，来表现农民的痛苦和仇恨。作品人物很多，画家生动地刻画了不同人物的性格和不同的命运，具有极强的感染力，表现出了中国农村土地改革斗争的场景。
画家要表达一定的内容和思想就必须用艺术形象来表达，但是美术又不能通过表演、讲述等一系列过程来表达，美术作品是静止的，而且只能表现出事物的一个瞬间的动态，，因此就必须抓住事物本身具有代表性的特征来表现，要抓住一个典型的形象来传达，这就是艺术典型。
举个例子：我们想要表现“跳高”这个运动，哪个环节更具有代表性？助跑、起跳、跃竿、落地。
很显然，只有跃竿才更有典型性。
展示雕塑作品：
罗丹的〈思想者〉
请同学们思考为什么罗丹要用这样的动作来表现思想者，为什么用成年男子而不用小孩、妇女或老人呢？
我们先来对比一下国画作品〈荷花〉中的荷花与自然生长的荷花像不像？
为什么会有这样的感觉呢？
同学们说“像”，这说明作品中的形象是来源于生活中的。但是，有一些作品中的艺术形象我们就会觉得和现实生活中的形象不太一样。
展示蒙克的〈呐喊〉。
这幅画是20世纪表现主义画家蒙克的作品，蒙克在童年的时候父母双亡，给了他沉重的打击，他对痛苦和死亡特别敏感，他的作品也多是以疾病和死亡为主题，在画面中用色彩、线条等形式抒发自己的内心状态，用极其夸张的手法描绘一个变了形的尖叫的人物形象来表达自己的感受。
在美术形象的`创作中，由于美术家的主观和客观的条件不同，创作方法和手法的不同，会出现多种多样的艺术风格，有的作品强调真实地反映客观事实，创作出的美术形象也就偏重于写实，有的作品强调画家的主观感受，所创作的美术形象就偏于内心情感的发泄。
展示两幅作品，让学生进行比较。
《流民图》是蒋兆和1942年创作的，当时日本已经占据了我国的部分领土，人民处于水深火热之中，正是人民的遭遇激发了画家创作这幅画。
请同学对作品进行分析。
《格尔尼卡》是西班牙现代著名画家毕加索的代表作品，这幅画是毕加索在二战期间为抗议法西斯轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行而创作的，画面正中间发出鸣叫的马象征西班牙的人民；画面左上角的牛头象征着残暴和黑暗；其他形象表现的是人民受到的种种苦难。画面只用了黑白灰三色，突出地体现了毕加索爱憎分明的情感，这样的作品属于表现性的作品。
美术形象的风格是多种多样的，无论是具象的还是抽象的，都能反映客观现实和主观感受。
请位同学把这节课总结一下。
学生在表演艺术形象的时候很踊跃，在分析《格尔尼卡》时想象十分丰富而且很准确，课堂上发挥了学生的语言表达能力。
学生观察、倾听，欣赏后进行思考，从而进入学习状态。
我们欣赏的三种艺术中的艺术形象是相同的，都是描绘月亮的。
〈静夜思〉属于文学作品，是用语言文字来塑造月亮形象的，从描写床前的月亮到天上的月亮，作者用简练的语言表达了自己思念家乡的思想感情，通过文字触动我们的心理活动，使我们联想到月亮。
音乐作品中的月亮形象是用声音、节奏、旋律来塑造的，〈春江花月夜〉是用委婉、优美的旋律来描绘花好月圆的美丽景色。
美术作品则是用造型、色彩来描绘月亮形象的，画家通过色彩、明暗来触动我们的视觉，使我们可以很直观的看到月亮的形象。
做动作，谈感受。
学生思考，比较个别形象与整体形象的关系。
学生回答：
画中的每一个形象都是个别的艺术形象，而每一个个别形象又都具有共同性，从而构成了画面的整体的艺术形象。比如处于画面中心位置的妇女、组织会议的干部、地主形象都分别是个别形象，同时他们又构成了一个艺术整体来表现农村土地改革斗争。
有的同学问过这样的问题：“为什么非要画这个人物或者是这个场景来表现内容和情感呢？”
学生回答：跃竿。
学生回答：
人体的健壮和这样的动作是典型的思考思考形象；用成年男子来表现这个艺术形象，是因为成年男子才更能体现出思想者的内在魅力，才更有思想的深度，用鲜明而又生动的典型形象体现出普遍的共性特征，这就是艺术典型。
学生回答：像。
美术作品中的艺术形象是经过画家对生活的事物进行细致观察后，选择、提炼、概括出来的，通过对自然生长的荷花进行观察，理解荷花的生长规律和各种姿态后才进行描绘的。
这是因为画家在塑造艺术形象的时候融入了自己对这个形象的感受。
这是一件描绘现实的作品，属于再现性作品，再现了人们当时的生活状况。画卷从右到左依次是一位拄棍的老人，卧地的老者，抱锄的青年农民，还有抱着小女儿的母亲，后面是在空袭中捂耳朵的老人，以及一些乞丐，逃难的人和受伤的人等等，刻画出的人物形象很具体，着重反映人民遭受苦难的事实。
这样的作品属于表现性的作品，画中用了立体主义的变形和超出现实的夸张、象征的手法，表现出了人民的苦难和法西斯的暴行。
通过这节课的学习，我了解了美术形象的基本含义和特征，理解了艺术来源于生活又高于生活的道理，知道在创作一件作品时怎样塑造艺术典型。
通过寻找不同种类艺术形象的特点，体会美术形象是一种可视的、有色彩、有造型，静止的形象，具有鲜明的特征。
引导学生分析美术作品，品味美术形象的基本含义，同时能够活跃课堂气氛。
使学生了解作品的基本内容，以及画面中的艺术形象的特点。
使学生理解作品中的个别形象与整体形象的关系。
让学生理解什么是艺术典型。
使学生了解创造艺术典型的方法和过程。
理解艺术形象是来源于生活而又高于生活的。
引导学生了解美术形象的不同类型和不同风格。
巩固所学的知识，强化本节课的要点。
美术教学教案 篇22
活动目标
1．欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象，产生对京剧艺术的兴趣。
2．大胆尝试在树叶上用对称的方法、丰富的色彩创作京剧脸谱，发挥想象力和创造力。
活动准备
1．成品脸谱若干，歌曲《说唱脸谱》视频。
2．水粉颜料、橡胶树叶人手一份。
活动过程
一、活动导入，戏说脸谱
欣赏歌曲《说唱脸谱》，引起幼儿兴趣。
二、脸谱欣赏，教师示范
1．幼儿和老师一起感知京剧脸谱的颜色。
小结：京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、金等颜色，这是对人物自然肤色的夸张描写，主要是为了表现人物不同的性格特征。如，红色表示忠勇、侠义、威武，黑色表示公正，白色表示狡猾等等。
2．引导幼儿观察脸谱的花纹，感受其对称性。
——你喜欢哪张脸谱上的花纹，为什么?仔细观察，这些花纹有什么特点?
小结：脸谱上有云、波浪、太阳射出的光等纹样，夸张、好看。这些花纹都是围着五官进行绘制的，并且左右对称。
3．认识作画新材料(树叶)。
——今天我们的作画材料是树叶，请大家观察你前面的.树叶，看看和自己的脸有什么共同的地方?
小结：我们的脸中间的一条线把脸分成了两半，左右对称。树叶就像脸，经脉把叶子分成了两半，而且还是对称的，这样我们在上面画脸就容易很多，好特殊的叶子呀!
4．教师示范。
——树叶是对称的，所以作画的时候左边画眼睛，右边也在对应的地方画眼睛。花纹也要左右对称。
三、幼儿作画、教师指导
提示：先画好五官，在五官周围进行装饰，眉毛和眼睛周围的纹样向上斜着画，涂色要均匀，注意左右对称。
四、作品欣赏、展示
美术教学教案 篇23
设计意图：
小班幼儿刚入园，对新鲜事物感兴趣，尤其对橡皮泥特感兴趣。但由于年龄小，动手能力有限，所以选了做棒棒糖这个简单的素材，让幼儿在学习过程中初步了解泥工活动中团圆、揉、捏等基本技能。通过帮小兔做棒棒糖，体会帮助别人的快乐，培养幼儿助人为乐的情感。
活动目标：
1、初步了解团圆、揉、捏等泥工的基本技能。
2、通过活动，培养幼儿的动手能力和口语发展能力。
3、体会帮助别人的快乐，培养幼儿助人为乐的情感。
活动准备：橡皮泥、皱纹纸、棉签棒、玩具小兔一只、棒棒糖、小纸盒一个。
活动过程：
一、谈话引出课题。
1、老师将玩具小兔放身后，嘴里发呜呜呜哭声吸引幼儿注意力。“小兔，你为什么哭呀？”“我把妈妈送给小动物们的棒棒糖弄丢了，怎么办呀？”（勾起幼儿的同情心）。
2、“我们班小朋友最能干了，我们来帮助小兔好吗？”
二、制作棒棒糖。
1、出示棒棒糖，让幼儿观察其外型特征，剥开糖纸再看看是怎样包裹的。
2、教师示范讲解：先将橡皮泥揉、捏，使其变软，然后放在手心团圆，团圆后插在棉签棒上，再将准备好的皱纹纸包上，注意要将“糖”放在纸的中间，包拢后左手捏着纸的收
拢处，右手轻轻转动一下棉签棒，使包裹“糖”的纸不容易散开。
3、讲解过程中让幼儿跟说“揉、捏、团圆”等词。
4、幼儿制作。教师巡回指导，重点辅导能力较差的幼儿。
5、边观察边出示幼儿作品，说说哪些做的`好哪些没做好，应注意些什么。
三、结束部分。
1、要求完成了的幼儿把棒棒糖送到小兔身边的小盒子里，并对小兔说：“小兔，给你棒棒糖”。
2、分享成功的喜悦、感受助人的快乐。
今天，我们用能干的小手帮小兔解决了一个难题，小兔很感谢你们、很开心，你们开心吗？现在，小兔要把棒棒糖送到森林里小动物们的手中去了，我们一起来跟小兔说声再见吧！
美术教学教案 篇24
活动目标：
1、尝试选择多种方法设计糖纸。
2、迁移已有经验，能够用各种线条、图案来装饰糖纸。
3、大胆制作，在美工活动中体验创造的快乐。
活动准备：
1、各种形状与颜色的糖纸若干。
2、已剪好形状的彩纸、蜡笔若干。
活动过程：
（一）导入活动，引起幼儿兴趣。
教师：食品厂生产了许多好吃的糖果，准备送给小动物吃，可是这些糖果还没有糖纸包装，让我们一起帮食品厂制作一些好看的糖纸吧！
（二）调动幼儿已有的审美经验。
1、打开糖果的糖纸，引导幼儿观察糖纸的颜色、图案等。
教师：我们以前看到的糖纸上都有哪些颜色？有什么样的图案和花纹？
2、幼儿自由讨论、回答。
教师：糖纸不仅有很多漂亮的颜色，还有各种好看的花纹，它们有的是聚在一起的，有的是分散的，还有的是按序排列的，都是有规律的。
（三）教师介绍活动材料，布置活动任务，幼儿自由操作。
教师：今天小朋友的任务都不一样，有的是粘贴，有的是蜡笔画，可以根据自己的爱好去选择，设计自己喜欢的好看的糖纸。
（四）作品展览，幼儿互相参观交流。
看一看，谁设计的糖纸最美丽？为什么？
活动延伸：
区域活动：在美工区投放各种材料和糖纸，供幼儿自由选择操作。
活动反思：
糖纸是我们生活中常见的东西，平时的他们很少去关注糖纸上的各种图案，但却也是孩子们非常熟悉的，糖纸上漂亮的图案、颜色也是孩子喜爱的，有时候选择一颗糖是为了那张漂亮的糖纸，可见糖纸对孩子们的吸引力之大。
《设计糖纸》这个活动主要是让孩子欣赏各种糖纸，在开展这个活动的时候，我在活动中请每个孩子从家里收集带来2—3张不一样的糖纸，活动时候放进自己的口袋。然后再请幼儿集体来看一看，说一说糖纸上有哪些花纹，什么颜色的，怎样排列的等，通过提问的方式来引导幼儿去发现去讲述。通过观察老师出示的糖纸后再请幼儿自己来说说，你带来的.糖纸是什么样子的呢？
活动中一个简单而又常见的讲述观察结果的问题却折射出小朋友身上许多的问题。众观这一部分幼儿，不难发现这些孩子各方面的能力普遍较差，为此，对自己缺乏自信心，不愿在集体面前表现自己，面对困难缺乏大胆尝试的勇气。因此，我觉得针对班内孩子的这些情况，在活动中可以让幼儿之间先进行讨论，然后选一人讲述的方法。在合作中，可以使能力较差的幼儿有互相交流学习的机会，同时，合作也能使幼儿体验成功的快乐，增强尝试克服困难的勇气。并请幼儿大胆的说说你带来的糖纸上面的花纹，颜色。我就在图纸上画出来。
美术教学教案 篇25
案例背景：剪纸因其直观、形象、艳丽、多变的图案，方便、简单的工具材料，符合孩子学习的特点，深受孩子们喜欢。幼儿通过自己动手、动脑，可以创造出变化出千万种的图案，能满足幼儿的求知欲，发挥想象力与创造力，还能陶情冶性，提高审美能力，促进幼儿全面和谐健康发展。蝴蝶对称优美的造型，漂亮的色彩，多变的花纹，一直是小朋友的最爱，在日常生活中，孩子们捉过蝴蝶，看过蝴蝶，也画过蝴蝶，对蝴蝶的外形特征比较熟悉，同时，在使用剪刀上已经非常的熟练，掌握了基本的剪纸技巧，根据幼儿的兴趣爱好和已有经验，设计了此活动。
案例描述：
一、观看课件，欣赏各种蝴蝶范例，激发兴趣。教师说：“今天我们班来了一群漂亮的小动物，我们一起来看看是谁？“幼儿观看课件，欣赏蝴蝶后，提问：你看到的蝴蝶是什么样子的？引导幼儿说出蝴蝶有2个大翅膀？有2个小翅膀，头上还有触须。知道蝴蝶的翅膀是左右对称的（包括颜色和图案）。了解蝴蝶的外形特征后，教师接着提问：这么漂亮的蝴蝶是怎样剪出来？激发幼儿参与活动的兴趣。
二、幼儿探索剪贴蝴蝶的方法。自由交流结束，幼儿根据自己的经验剪好蝴蝶后。教师请部分幼儿展示自己的作品，并交流剪蝴蝶得方法，通过幼儿自己亲自操作、同伴的讲解示范、展示作品等环节，幼儿知道剪蝴蝶的基本方法，接着教师展示镂空花纹和没有镂空花纹的蝴蝶，引导
幼儿比较两只蝴蝶，使幼儿知道身上有镂空纹样的蝴蝶更漂亮。然后教师边小结边让幼儿观看步骤图，长方形纸对折——画出蝴蝶对称的一半——按线剪出蝴蝶——在剪好的蝴蝶的身上、翅膀上设计花纹，并进行镂空。教师重点引导示范镂空技巧，从而突破本次活动的难点，让幼儿进一步掌握折剪蝴蝶、镂空翅膀的方法。
三、幼儿再次进行剪蝴蝶活动，教师巡回指导幼儿学习剪蝴蝶的方法后，再一次进行剪蝴蝶活动，鼓励能力强的幼儿设计、剪出不同形状的蝴蝶，在巡视过程中，帮助、指导能力弱的幼儿画、剪蝴蝶，提醒细小的部分如触须可以不剪，等粘贴时用彩笔画上去。同时，教师将幼儿有创意的'剪法及时反馈给幼儿，起到拓展思维的功效。
四、幼儿合作进行粘贴、添画活动，为了让作品内容丰富、完整，在粘贴环节，教师采取以小组为单位分工协商，共同完成，部分幼儿粘贴蝴蝶，部分幼儿添画上花草、太阳、树等景物，在活动中，教师及时提醒幼儿保持画面、桌面、身上的整洁。
五、欣赏、讲评作品。各组完成作品后，请小组代表介绍作品。让后请幼儿讲讲
自己喜欢哪一组作品，并说出理由。最后提醒幼儿把学习用具收回原位，将废纸片放入垃圾箩里。
案例反思：本活动属于艺术领域中的剪贴活动，活动的目标确定为：1、在观察蝴蝶的基础上，通过探索、交流等形式学习用对称式剪纸方法折剪不同形状的蝴蝶。2、感受剪纸的美以及体验协作成功的快乐。活动重点：学习用对称式剪纸方法折剪蝴蝶，活动难点：将蝴蝶身上的花纹进行镂空。通过自己的教学实践、反思及本级教师的互评，现将本活动小结如下：
一、根据幼儿发展水平，制订有层次的活动目标
由于孩子的发展水平、能力、经验各有差异，在同一活动当中，不可能齐头并进的达到教学目的。但在日常教学中，多数教师一般都是根据大多数幼儿的发展水平来制定统一的教学目标，殊不知，这样的目标对于能力强的幼儿来说太简单了，对能力弱的幼儿来说又太难了，要让不同水平的幼儿在原有基础上都有提高，必须制定不同层次的教学目标，照顾不同层次的孩子，所以在制订教学目标时，教师制订了层次目标：高组目标：综合运用对称、镂空的方法折剪出各种不同外形的蝴蝶；中组目标：能折剪出蝴蝶；低组目标：在教师的指导下，折剪出蝴蝶。这样不仅顾及到不同能力的幼儿，而且让他们能够做到跳一跳够得着，通过自己的努力就能完成任务。从而培养了幼儿的自信心和成就感。
二、为幼儿提供探究学习的机会
多年的美术教学使我知道，提出新的学习内容时，
尽量少示范、少范例，甚至不示范、不提供范例，这样才不会制约幼儿的创造性。因此，在教幼儿学剪蝴蝶时，教师没有先讲解示范的，而是请幼儿根据自己的生活经验，讲讲蝴蝶的外形特称、剪蝴蝶的方法，并亲自操作，由于能力的不同，有的幼儿剪出镂空翅膀的蝴蝶，而有的幼儿连蝴蝶的外形都不会剪，这时教师不是去教幼儿如何剪，而是展示好的作品让幼儿欣赏，让能力强的幼儿介绍剪蝴蝶的方法后，教师才进行简单的讲解、总结，由于没有固定的范例禁锢着幼儿的思维，幼儿根据自己的意愿折剪蝴蝶，剪出蝴蝶不仅外形各异，而且镂空图案也出乎教师的意料：有花、草、树、水果、几何图形、小动物等等。
三、为幼儿提供表达与表现的舞台
活动中，教师充分利用幼儿这一资源，打破“教师教，幼儿学”的教育模式，接纳幼儿的想法，与幼儿进行角色互换，为幼儿提供表现的机会，让他们过一把当老师的瘾。以小老师的身份在集体面前进行表达，进行分享。教师是一个参与者、学习者、欣赏者。活动成为师幼共同探索新知和相互作用的过程，在这个过程中，充满了自然与和谐，充满了
创造与快乐。师生间教学相长，使得幼儿的学习主动性大大加强，积极性得到很大提高。
四、根据幼儿的实际水平进行不同的指导
《幼儿教育指导纲要（试行）》中指出，教师在教育过程中应该成为幼儿学习活动的支持者、引导者。要真正做到这一点，教师就必须根据幼儿的不用能力进行指导。活动中，能力强的幼儿学会剪各种蝴蝶后，教师就及时提醒幼儿在蝴蝶的身上、翅膀上剪出花纹。鼓励能力稍弱的幼儿在会剪的基础上，尝试剪不同外形的蝴蝶，对折、剪能力差的帮他们画好蝴蝶，然后指导他们剪。通过分层次指导，不仅让幼儿保持了学习的积极性，而且使不同能力的幼儿都有了提高。五、剪纸与绘画、粘贴相结合，丰富作品首先，由于技能的限制，幼儿的剪纸作品不能准确的表现物体，在剪蝴蝶的触角时，部分能力弱的幼儿很难剪出，教师就指导幼儿用笔画出，其次，为使整个画面丰满、教师提醒幼儿用彩笔添画上一些相关的物体，如树、花、小动物等，这样使作品更丰富，美观。
六、合作完成作品，充分发挥幼儿特长在剪纸活动中，由于时间及幼儿能力问题，到结束时，还不能剪出好的作品来，假如让四、五个孩子为小组，进行集体合作剪纸创作，这样可以在一定程度上满足孩子剪纸创作的需要，这样的剪纸作品效果则更佳而且还节约时间。所以教师采取了分组进行剪贴，每一组完成蝴蝶的剪贴画，为了让作品更丰富，幼儿根据自己的爱好和特长，选择不同的方式完成作品，如：绘画能力强幼儿的、蜻蜓、花草、树等，擅长剪纸的幼儿继续剪蝴蝶，做事认真的幼儿添画蝴蝶翅膀、粘贴蝴蝶，这样不仅使作品更完整，而且发挥了幼儿的特长。
美术教学教案 篇26
活动目标
1、感知两种或多种颜色混合后产生的艺术效果。
2、尝试使用多种颜色，大胆表现对秋天的田野和树林的感受。(重难点)
活动准备
水彩笔、油画棒等。
活动过程
1、交流对秋天的树林及田野的感受，重点交流对秋季树林和田野的.色彩及大树外形的感受。
启发幼儿讨论：从远处望去，秋天的树林和田野是什么样的?从近处看，秋天的树林又是什么样的?
2、欣赏散文诗《秋天的颜色》。引导幼儿讨论：秋天是什么颜色的?
3、引导幼儿大胆设计秋天的树林和田野。
首先，引导幼儿合理地构图，表现秋天的树林和田野。
其次，引导幼儿大胆的使用色彩，用水粉表现秋天的树林和田野，教师鼓励幼儿大胆的运用色彩，有层次地表现秋天的树林和田野。
4、展示欣赏幼儿的绘画作品。
将幼儿的绘画作品展示在“秋天的田野和树林”的互动墙饰中，请幼儿介绍自己的作品，互相欣赏和交流。
游戏安排：【秋天到了】。
美术教学教案 篇27
设计意图：
美是一切的开始，绘画，是以感受美和表现美为基础的，同时又是幼儿表达自己的情绪、情感和维持心理平衡的有效途径，是幼儿用来传达情感的视觉语言。在绘画中，幼儿表现的是他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。
小班第一学期主要以培养幼儿绘画的兴趣为主，第二学期开始幼儿将学习一些简单的构图。本次活动我利用ppt图片结合儿歌的教学法，让幼儿在轻松自由的'看看、说说、画画、吃吃的过程中，尝试用绘画的方式表现小熊脸部的基本特征，并从中体会绘画的快乐。
活动目标：
1、在看看、说说、画画的过程中，了解小熊脸部的特征。
2、用圆形，尝试表现小熊的脸部特征。
3、体验儿歌与多媒体教学相结合的绘画活动乐趣。
活动准备：
知识经验：
1、对形状有一定经验。
2、知道绘画作品中背景的意思。
物质准备：
1、教师用ppt（小熊的画法及小熊实物图片）
2、人手一支笔，一张画纸和一些圆形饼干；背景用圆形各色即时贴。
活动过程：
一、出示圆形，引出圆形饼干
1、出示圆形，幼儿想象。
这是什么，什么东西是圆圆的？（幼儿自由想象）
2、出示饼干，导入主题。
圆圆的还像圆圆的饼干。（出示饼干）猜猜谁喜欢吃饼干？
二、边听边看，了解熊的脸部特征
1、观看ppt，听儿歌看绘画过程。
儿歌：圆圆圆圆一块饼，啊呜用力咬一口，一根小棒往下戳，变成一根棒棒糖，放到弯弯嘴巴里，掉下两块饼干屑，拉手跳个圆圈舞，先开一朵半圆花，又开一朵半圆花，哇哦！一只小熊画好了。
2、再次欣赏，巩固绘画小熊的步骤。
3、贴上背景，完成完整的美术作品。
要求：画好小熊后，在小熊的背景里贴上一块一块饼干，给小熊吃的饱饱的。
三、幼儿作画，尝试绘画小熊
1、幼儿自由创作，尝试绘画。
2、教师巡回指导，张贴幼儿作品。
3、观看实物小熊ppt，完整欣赏熊的特征。
四、分享饼干，体会吃饼干的快乐
吃饼干，体会快乐，结束活动。
美术教学教案 篇28
一、学生的情况分析：
进入四年级后，同样是中级阶段。这个阶段被人们称作儿童绘画的转变期或过度期。在这一阶段，他们的绘画水平处在不稳定状态。因为这时期的儿童基本上能看出作品的不足，但又不知如何改变这种状况，但也是非常重要的一个时期。四年级人数较少，在管理方面为了使学生有更多的想法可以交流，具体问题具体分析，把学生们平均分成两组，这样就可以，集体作业。同样在四年级这个时期，教师一定要及时给予指导，并实行多种形式的美术教育方式。（如走出课堂、多增加写生和速写的练习），这对提高学生的造型能力和顺利度过这一时期是很有帮助的。
二、教材内容分析：
主要内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩知识、线条的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
1、强调趣味性的美术教学，以各种丰富多彩的活动方式设计教学内容，贴近学生的生活经验和感兴趣的食物，有利于学生学习方式主体性的发挥和个性的张扬。
2、兼顾学生个性发展和知识技能两个方面的需要，即顺应学生的生理、心理发展需要，突出情感、学习态度、价值观的养成，又循序渐进地传授基础知识和基本技能。
三、改进教学方法的措施：
1、提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发展。
2、学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。
20xx—20xx学年度第二学期学科教学进度表
任教年级：四年级 科目：小学美术 任课教师：张曼
周次
教学内容
课时
第一周
《节日的餐桌》属于造型表现领域的课程。
二课时
第二周
《脚的经历》属于造型表现领域的课程。
二课时
第三周
《朋友你好》属于造型表现领域的课程。
二课时
第四周
《哪里藏》属于设计应用领域的课程。
二课时
第五周
《趣味小台历》属于设计应用领域的课程。
二课时
第六周
《可爱的蛋壳玩具》属于设计应用领域的课程。
二课时
第七周
《捏把小椅子》属于造型表现领域的课程。
二课时
第八周
《顽皮的猴子》属于综合探索领域的课程。
二课时
第九周
《美丽的花边》属于设计应用领域的课程。
二课时
第十周
《大花鸡》属于设计应用领域的课程。
二课时
第十一周
《礼品巧包装》属于设计应用领域的课程。
二课时
第十二周
《各式各样的鞋》属于造型表现领域的课程。
二课时
第十三周
《我的课余生活》属于造型表现领域的课程。
二课时
第十四周
《古老的面具》属于设计应用领域的课程。
二课时
第十五周
放假
第十六周
《彩印版画》属于造型表现领域的课程。
二课时
第十七周
《我和动物交朋友》属于造型表现领域的课程。
二课时
第十八周
《地心游记》属于造型表现领域的课程。
二课时
第十九周
《祖国的古建筑》属于造型表现领域的课程。
二课时
第十九周
本册总结 课外延伸
二课时
20xx年2月
美术教学教案 篇29
教学目标：
1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。
2、了解宋代以来肖像画的理论精华。
3、了解当代人物画的发展。
内容结构：
文献记载的肖像画理论和创作实践。
古代人物画的不同样式举例：历史故事画（如《步辇图》），肖像画中的行乐图（如《幽篁坐啸图》）和标准像。
默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。重点和难点：
结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。
教具准备：多媒体教学设备
教学过程：
一、导入新课
两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。揭示今天的课题传神写照——人物画。
体验过程
回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现？
老师：讲述郭子仪如何明白唐代两位著名画家的水平高低的故事，引出人物画的灵魂——传神写照
二、鉴赏过程江苏省震泽中学钟立胜
1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）
唐·阎立本《步辇图》历史故事画江苏省震泽中学钟立胜
这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。
唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画江苏省震泽中学钟立胜
表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。
（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。）
五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范江苏省震泽中学钟立胜
反映了五代时期人物画创作所达到的成就。它以连环图画形式表现了五个互相联系而又相对独立的情节，以展现夜宴活动的丰富内容，即听乐、观舞、休息、清吹、送别。画中主要人物有十余人，反复出现于五个情节之中，合共46人次。其中多数是见于记载的真实人物，即韩熙载与他的宾客太常博士陈雍、门生舒雅、紫微朱铣、状元朗粲、和尚德明、教坊副使李家明及其妹、女伎王屋山等。图中成功地表现了韩熙载的形象，不但画
出了他的外形特征，而且比较深入地表现了这一人物的特殊心理状态。韩熙载是南唐政权中比较有政治见识的，但由于他来自北方，言行又不守名检，受到朝廷的猜忌和权臣的排挤，不得不借放纵行径以示消沉，以图自保。画中韩熙载有志不得伸，抑郁苦闷的情绪由于夜宴欢乐气氛的反衬而得到深化与加强。画中的其余人物则主要是围绕五个不同的情节，通过人物的表情、动作和人物之间的呼应、联系，表达其精神状态和统一的环境气氛。其中以起首的“听乐”和第四段“清吹”表现得最好。
（通过鉴赏此幅作品让学生理解古代人物画理论精华，宋苏轼的“得其人之天”，南宋陈郁“写形不难，写心惟难。”）
鉴赏其它样式的人物画作品：
行乐图——清·禹之鼎《幽篁坐啸图》
标准像——明清肖像画（让学生体验不同样式人物画作品的各自特点）
三、拓展练习
选择不同的画比较不同的艺术语言特点
第二部分独树一帜的.中国画
教学目标：
1、认知目标：
通过本课教学，使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。达到开阔眼界，增长知识，陶冶情*，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。
2、情感目标：重视培养学生的个性心理品质，将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情操。
教学重点和难点：江苏省震泽中学钟立胜
重点：赏析中国山水画的艺术特色，及其在不同历史阶段中的风貌，同时寓思想教育于课堂教学之中。
难点：引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。教学方法：
直观教学法，启发式教学法，分组合作活动等。
教学准备：
1、教师收集山水画挂图布置教室环境，设计多媒体课件。
2、全班分成八个小组，推选出小组长。
布置预习：
1、熟悉课文内容。
2、收集一些与山水画有关的诗与画。
教学过程：
(一)教师导入(3－4分钟)
1、由学生背诗，强调中国画常把诗与画相结合，尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。
2、切入课题《中国古代山水画》(板书课题)
(二)欣赏(背景音乐：《春江花月夜》)(7－8分钟)江苏省震泽中学钟立胜
1、电脑平台边放音乐边放映欣赏图片，这些在不同时期出现的具有代表性的图片都作了简单介绍，让学生的视听觉充分地感受美，欣赏美
2、屏幕显示图片：东晋顾恺之《洛神赋图》
——介绍中国山水画有着悠久的发展史，在魏晋南北朝时期，山水画已作为人物画的陪衬出现了。
3、屏幕显示图片：隋展子虔《游春图》
——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画，展示早期山水画的基本风貌即青绿法，标志山水画已独立成画科。江苏省震泽中学钟立胜
4、屏幕显示图片五代董源《潇湘图》(水墨代表作)宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)
——比较俩幅作品在技法上的不同，(实物投影仪演示笔法上的几种皴法)这一时期的山水画技法娴熟，形式多样，内涵丰富，把中国的山水画推向了高峰。
美术教学教案 篇30
教学目标：
认知：通过有趣的美术表现方式及欣赏活动，培养学生感受抽象美和以抽象的色彩、点线表达情绪的能力。
操作：能用不同的色彩、点线来表达特定的情绪。
情感：通过欣赏、交流讨论，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。
教学重点：欣赏绘画作品，体验色彩和点线变化的丰富，感受艺术元素所带来的特有表现力。
教学难点：用不同的色彩、点线表达特定情绪。
教学准备：图片、课件、水粉颜料、油画棒、水彩笔、画纸等。
作业要求：用简短文字写出特定的情绪，并且用色彩、点线表达。[注：线条的粗细变化、冷暖色块的搭配。]
教学过程：
一、感知与体验
1、今天我们来学习第13课《画情绪》。板书课题：画情绪
2、情绪就是心情、心境。我们平时都会有什么样的情绪？…常见的'有喜、怒、哀、乐。
3、你能找出和画面相同的情绪吗？[课件]
这些画中画了些什么？[点、线、面、色]。师小结：这些画没有直接画出大家的表情，而是用点线面色的组合表现了人物的情绪，今天我们就一起来学习新课。[板书课题：画情绪]
二、创作与表现
1、哪些色彩、点线和形状可对应哪些情绪？进行讨论。[见课件]在视觉刺激中，色彩最直接地…
2、欣赏范作。说一说画面中哪些色彩的搭配、点、线和形状可对应哪些情绪？
3、画一画。听一段音乐想想作者表现的什么情绪，请你高举你的食指在空中画线条或形状：播放热情的音乐（欢快的节奏），柔和悲伤的音乐（江河曲），你又是用怎样形状的点线面？师生交流：说说画的点线面是怎样的？你感受到了作者怎样的心情？（长的、短的、急的、慢的、自由的、规则的）
4、情绪是一种个性的，自由的，因此每个人的理解都有差异，不可能完全相同，所以同种心情可以用不同的画面来表现。现在就让我们去感受一下大师是如何来表达自己
内心的情感的。出示凡高的《星月夜》。师：画中表现的是什么？是用什么颜色来表现的？你能感受到画家是怎么样的心情？生：不安、恐惧、旋转的星空让人感到画家对自身悲剧的预感。[见课件]
5、教师师范技法。
6、学生练习，教师布置作业要求，巡视。（课件出示作业要求）
三、反思与评价
1、作业展示，师生共同评价。
2、作品交流，为什么有的作品缺乏表现力？
拓展：
1、来自大自然的色彩、点线面。[课件]
2、尝试用电脑绘画等方法来表现情绪。
美术教学教案 篇31
活动目标：
1.学习用海绵笔点画雪花，尝试点画出大小不一的雪花。
2.在点点画画中体验和同伴一起活动的乐趣。
教学重难点：
重点：用海绵点画雪花。
难点：能用不同方法点画大小不一的雪花。
活动准备：
1.已经观看过雪花飘落的美景。
2.蓝色卡纸（六张，粘在桌子上），白色的颜料，海绵笔每人一支，雪人六个。
活动过程：
一、激起幼儿作画的兴趣
1.师：今天老师带来了一支笔，你看是什么笔？
2.师：其实它是支海绵笔，你能用海绵笔让天空中变出雪花吗？（请个别幼儿尝试用自己的方法画雪花。）
二、讨论画雪花的方法
1.师：刚才他是怎么把雪花变出来的？（请其他幼儿讲述。）
2.教师小结：他先拿着海绵笔在白色的颜料里面蘸一蘸，然后和天空亲一亲，一朵一朵，雪花飘起来了，可别让它们挤在一起了。（教师一边小结一边示范。）
3.师：唉，怎么样让雪花变的'更大一些呢？（请幼儿尝试画更大块的雪花。）你是用什么方法让雪花变大的？（鼓励幼儿大胆讲述自己的画法。）
4.教师示范：他的办法真好，我也来试试。要让雪花变得更大，可以用力的点。还可以把它们一点一点的围在一起，一点、两点变成了一朵大雪花。（示范时可以画更多的方法，如用三点、五点等。）
5.师：你们看，那里还有好多地方还没下雪呢，我们让那里也飘满有大有小的雪花。
三、幼儿绘画
1.指导幼儿点画雪花的方法，雪花不要都挤在一起，提醒幼儿作画时应用力点。
2.鼓励幼儿用不同的方法点画大小不一的雪花，点与点之间靠的紧点。
四、展示幼儿作品，互相欣赏雪花飘飘的美景。
1.将幼儿的作品布置成雪景。师：雪下的真大啊，雪娃娃也来了。
2.师：你觉得哪里的雪下的最漂亮？为什么呢？
3.师：雪下的真漂亮，我们拍照吧。
反思：
本次活动，我还是将美术活动中最常用的教学手段“示范讲解法”放到了幼儿尝试后，采用了“幼儿尝试在前、教师示范在后”的方法，主要是为了体现“幼儿才是活动的主体。在教具的准备上运用了新的材料——海绵笔，让孩子们掌握一个握笔的方式，也增加了他们参与活动的兴趣。在整个活动的环节，层次比较清晰，环节紧扣。活动评价时，让孩子们尝试自己讲评，指出不足之处，并讲解下次作画时应该注意的事项。但我发现自己组织本次活动的积极性不怎么高，导致孩子们在活动中参与的时候也不怎么投入。讲评时没有合理利用“雪娃娃”这一道具，讲评环节比较散乱，如何让孩子们积极参与讲评有待深思。
美术教学教案 篇32
活动目标：1．能自由设计画面，创作出有生活情景的小鱼活动画。2．运用点、线、形来装饰鱼和表现鱼不同的外形特征。3．对幼儿从小进行环保教育，进行人与自然的和谐教育，懂得保护环境，爱护小动物。4.培养想象力，体验快乐的情感。
活动重难点：学习用点、线、形来装饰鱼；鼓励幼儿大胆想象和创作。
活动准备：刮画纸；刮画笔；课件
活动过程：小朋友们好，在美丽的大海里，生活着许多快乐的鱼宝宝，他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍，一会儿在珊瑚里捉迷藏，一会儿在比赛游戏，一会儿又凑在一起说着悄悄话，可幸福了。接下来呀，老师要给小朋友们看《海底世界》里面的小鱼，小朋友们可要看仔细了，待会儿老师要提问小朋友们最喜欢哪只鱼，它是什么样子的？（老师播放视频）看好了，现在老师要要请一位小朋友说说看他最喜欢哪只鱼（老师出示图片），老师喜欢举手回答的小朋友，好，你来说你最喜欢哪只鱼？为什么呀？（提示小朋友它是什么形状的，身上的花纹是什么样子的）老师再请一位小朋友说说看他最喜欢哪只鱼...那大海里除了小鱼还有什么呢？（小草，珊瑚，海星...),小朋友们真能干（教师出示图片），小草呢我们叫它海草，他像不像我们森林里的小草呀（像），这个呢是珊瑚，就像树枝一样对不对（对），那这个呢，这个我们叫它海星，就好像天上的星星一样，但是呀，他们都生活在大海里，和小鱼自由自在的生活在一起。可是突然有一天，海洋里的鱼都消失了，只剩下鱼妈妈和漂浮着的塑料袋，饮料瓶，为什么会这样呢？（请幼儿说一说，我们应该怎样做，向幼儿进行环保知识教育。）那我们一起来帮助鱼妈妈找回她的孩子好吗？（好）（老师示范各种鱼的画法，老师示范好后提问小朋友）老师画的鱼是什么形状的'呀，用什么样
的线条装饰的呢？（小朋友回答）接下来小朋友们想不想自己帮助鱼妈妈找到更多的鱼宝宝呢（想），那小朋友先想
一想自己要画什么样子的鱼宝宝，可以看看老师画的鱼宝宝，还有白板上的鱼宝宝都用什么线条来装饰的。
幼儿绘画，教师指导。
结束总结：今天，小朋友们帮助鱼妈妈找回了鱼宝宝，并且鱼宝宝身上的花纹都非常漂亮，大海也变得干净漂亮起来了，鱼妈妈说谢谢小朋友，现在老师来当鱼妈妈，小朋友来当鱼宝宝，我们一起游到小水池边洗手吧。
美术教学教案 篇33
课题：美术作品的艺术语言
授课教师：孙 莹
年级：高二学年
时间：九月
课型：欣赏课
教学目标
知识目标：使学生理解什么是美术作品的艺术形象，明确艺术形象的基本特征。
能力目标：使学生知道美术作品中的形象有哪些特点。
德育目标：使学生懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的，为什么需要塑造某个形象。
本课知识概况：
每一种艺术门类都具有各自所要表达的艺术形象，不光文学作品、音乐作品有，美术作品中也有，所以，要使学生理解美术就必须了解美术中的艺术形象。美术家借用美术形象来表现一定的构思，体现自己的思想感情和审美理想，美术作品的艺术形象既是指作品中某一个别的艺术形象，又包括各个艺术形象所构成的整体形象，它是看得见，有形状，有颜色，静止的形象，能使我们感受到它的存在，如果没有艺术形象也就没有美术作品的存在。
教学重点：使学生了解美术作品中艺术形象的艺术美和现实美的关系，弄清什么是艺术典型。
教学难点：艺术形象有哪些类型，每种类型具有什么样的艺术特点。
教学方法：提问法、讨论法、比较法
教学工具：多媒体课件
教学过程：
复
习旧课
教师活动
学生活动
教学目标
（播放多媒体课件）
提问：
1、以下美术作品是属于哪个门类以及各门类的艺术特点？
2、品评《蒙娜丽莎》。
绘画是美术中出现最早的艺术形式，是在二维空间中进行创作的，最主要的特点是平面性。
加深学生对美术的认识和理解，使学生知道如何欣赏一件美术作品。
教师活动
学生活动
教学目标
展示：雕塑作品〈大卫〉。
展示：
〈蒙娜丽莎〉。
雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称，一般分圆雕、浮雕两大类。〈大卫〉是圆雕，是米开朗基罗的代表作。
达芬奇的《蒙娜丽莎》是一幅油画，画面描绘的是一位端庄典雅的女性，人物刻画细致，动态表情自然，这幅画画于文艺复兴时期。
让学生独立分析作品，使学生掌握欣赏美术作品的方法。
讲授新课
总结
后记
导入新课：
欣赏音乐《春江花月夜》、诗《静夜思》、油画《星夜》后，思考在这写艺术作品中描绘和表达的是什么内容？
静夜思
李 白
床 前 明 月 光，
疑 是 地 上 霜。
举 头 望 明 月，
低 头 思 故 乡。
再比较文学作品中的艺术形象、音乐作品中的艺术形象和美术作品的艺术形象在表现方法上有什么不同。
美术作品的艺术形象既是指作品中某一个别的艺术形象，又包括各个艺术形象所构成的整体形象。我们来欣赏两幅作品，同学们思考什么是个别形象，什么是整体形象。
请同学们欣赏以下作品，指出作品中的艺术形象分别是什么，请几位同学来表演一下。
介绍作品：〈教皇〉是17世纪西班牙的画家委拉斯凯兹的作品。教皇坐在一把椅子上，眼睛盯着观众，显示出威严的气质，同时又隐藏着狡诈。这位教皇当时已经76岁了，他的老谋深算的面貌和性格被画家真实地表现出来，教皇本人看了都赞叹画得太逼真了。画面的色彩相当的精彩，帽子和衣服的颜色鲜明又富有变化，暗红色的背景烘托出了人物的形象，再加上镶嵌在椅子上的宝石，使整个画面给人一种厚重而华贵的气氛，突出了教皇的地位。
介绍作品：画面以一位农村妇女手中的血衣这一形象为主题而展开的，血衣是画面情节的中心，同时用了一些受到剥削压迫的农民形象组成宏大的场面，来表现农民的痛苦和仇恨。作品人物很多，画家生动地刻画了不同人物的性格和不同的命运，具有极强的感染力，表现出了中国农村土地改革斗争的场景。
画家要表达一定的内容和思想就必须用艺术形象来表达，但是美术又不能通过表演、讲述等一系列过程来表达，美术作品是静止的，而且只能表现出事物的一个瞬间的动态，，因此就必须抓住事物本身具有代表性的特征来表现，要抓住一个典型的形象来传达，这就是艺术典型。
举个例子：我们想要表现“跳高”这个运动，哪个环节更具有代表性？助跑、起跳、跃竿、落地。
很显然，只有跃竿才更有典型性。
展示雕塑作品：
罗丹的〈思想者〉
请同学们思考为什么罗丹要用这样的动作来表现思想者，为什么用成年男子而不用小孩、妇女或老人呢？
我们先来对比一下国画作品〈荷花〉中的荷花与自然生长的荷花像不像？
为什么会有这样的感觉呢？
同学们说“像”，这说明作品中的形象是来源于生活中的。但是，有一些作品中的艺术形象我们就会觉得和现实生活中的形象不太一样。
展示蒙克的〈呐喊〉。
这幅画是20世纪表现主义画家蒙克的作品，蒙克在童年的时候父母双亡，给了他沉重的打击，他对痛苦和死亡特别敏感，他的作品也多是以疾病和死亡为主题，在画面中用色彩、线条等形式抒发自己的内心状态，用极其夸张的手法描绘一个变了形的尖叫的人物形象来表达自己的感受。
在美术形象的创作中，由于美术家的主观和客观的条件不同，创作方法和手法的不同，会出现多种多样的艺术风格，有的作品强调真实地反映客观事实，创作出的美术形象也就偏重于写实，有的作品强调画家的主观感受，所创作的美术形象就偏于内心情感的发泄。
展示两幅作品，让学生进行比较。
《流民图》是蒋兆和1942年创作的，当时日本已经占据了我国的部分领土，人民处于水深火热之中，正是人民的.遭遇激发了画家创作这幅画。
请同学对作品进行分析。
《格尔尼卡》是西班牙现代著名画家毕加索的代表作品，这幅画是毕加索在二战期间为抗议法西斯轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行而创作的，画面正中间发出鸣叫的马象征西班牙的人民；画面左上角的牛头象征着残暴和黑暗；其他形象表现的是人民受到的种种苦难。画面只用了黑白灰三色，突出地体现了毕加索爱憎分明的情感，这样的作品属于表现性的作品。
美术形象的风格是多种多样的，无论是具象的还是抽象的，都能反映客观现实和主观感受。
请位同学把这节课总结一下。
学生在表演艺术形象的时候很踊跃，在分析《格尔尼卡》时想象十分丰富而且很准确，课堂上发挥了学生的语言表达能力。
学生观察、倾听，欣赏后进行思考，从而进入学习状态。
我们欣赏的三种艺术中的艺术形象是相同的，都是描绘月亮的。
〈静夜思〉属于文学作品，是用语言文字来塑造月亮形象的，从描写床前的月亮到天上的月亮，作者用简练的语言表达了自己思念家乡的思想感情，通过文字触动我们的心理活动，使我们联想到月亮。
音乐作品中的月亮形象是用声音、节奏、旋律来塑造的，〈春江花月夜〉是用委婉、优美的旋律来描绘花好月圆的美丽景色。
美术作品则是用造型、色彩来描绘月亮形象的，画家通过色彩、明暗来触动我们的视觉，使我们可以很直观的看到月亮的形象。
做动作，谈感受。
学生思考，比较个别形象与整体形象的关系。
学生回答：
画中的每一个形象都是个别的艺术形象，而每一个个别形象又都具有共同性，从而构成了画面的整体的艺术形象。比如处于画面中心位置的妇女、组织会议的干部、地主形象都分别是个别形象，同时他们又构成了一个艺术整体来表现农村土地改革斗争。
有的同学问过这样的问题：“为什么非要画这个人物或者是这个场景来表现内容和情感呢？”
学生回答：跃竿。
学生回答：
人体的健壮和这样的动作是典型的思考思考形象；用成年男子来表现这个艺术形象，是因为成年男子才更能体现出思想者的内在魅力，才更有思想的深度，用鲜明而又生动的典型形象体现出普遍的共性特征，这就是艺术典型。
学生回答：像。
美术作品中的艺术形象是经过画家对生活的事物进行细致观察后，选择、提炼、概括出来的，通过对自然生长的荷花进行观察，理解荷花的生长规律和各种姿态后才进行描绘的。
这是因为画家在塑造艺术形象的时候融入了自己对这个形象的感受。
这是一件描绘现实的作品，属于再现性作品，再现了人们当时的生活状况。画卷从右到左依次是一位拄棍的老人，卧地的老者，抱锄的青年农民，还有抱着小女儿的母亲，后面是在空袭中捂耳朵的老人，以及一些乞丐，逃难的人和受伤的人等等，刻画出的人物形象很具体，着重反映人民遭受苦难的事实。
这样的作品属于表现性的作品，画中用了立体主义的变形和超出现实的夸张、象征的手法，表现出了人民的苦难和法西斯的暴行。
通过这节课的学习，我了解了美术形象的基本含义和特征，理解了艺术来源于生活又高于生活的道理，知道在创作一件作品时怎样塑造艺术典型。
通过寻找不同种类艺术形象的特点，体会美术形象是一种可视的、有色彩、有造型，静止的形象，具有鲜明的特征。
引导学生分析美术作品，品味美术形象的基本含义，同时能够活跃课堂气氛。
使学生了解作品的基本内容，以及画面中的艺术形象的特点。
使学生理解作品中的个别形象与整体形象的关系。
让学生理解什么是艺术典型。
使学生了解创造艺术典型的方法和过程。
理解艺术形象是来源于生活而又高于生活的。
引导学生了解美术形象的不同类型和不同风格。
巩固所学的知识，强化本节课的要点。
美术教学教案 篇34
【活动目标】
1、学习用棉签画曲线。
2、能积极作画，体验用曲线装饰衣服的美。
重点：
学习棉签画曲线。
难点：
体会不同方向曲线的特点。
【活动准备】
1、毛毛虫图片一个，添画好曲线的衣服一件。
2、纸制衣服人手一件。
3、绿、红、蓝水粉颜料每组一份，抹布每组一块。
4、棉签每人三根。
【活动过程】
一、以"毛毛虫"激发幼儿的兴趣，引入：
1、今天，有一条毛毛虫来我们班做客了，我们欢迎它吧。（掌声把它请出来）
2、出示毛毛虫图片。我们和它打个招呼吧！（毛毛虫你好）小朋友们好！
3、毛毛虫跟老师说了，它待会要去参加一个舞会，要跳舞。小朋友们知道毛毛虫是怎么样跳舞的吗？（扭来扭去跳的）嗯，是扭来扭去跳舞的，那你用我们的小身体来学一学。
4、嗯，真棒哦，我们小朋友一起来学一学。
5、毛毛虫呀还会很多扭扭舞呢，我们可以用手指头来横着扭一扭，竖着扭一扭。（幼儿跟随老师做动作）
6、小朋友们都跳的很好看，我们除了用身体、手指好可以用什么来模仿毛毛虫跳舞？（手臂）那我们用手臂也来横着扭一扭，竖着扭一扭。
二、教师示范，幼儿学习用棉签画曲线，装饰毛毛虫的衣服：
1、小朋友都跳得真好看！毛毛虫跟黎老师说了它要穿漂亮的衣服去参加舞会。你们看（出示没有画曲线的白色衣服），这件衣服上有东西吗？漂亮吗？（不漂亮）
2、瞧！老师给毛毛虫准备了一件漂亮的衣服。（出示画好的衣服）这件衣服上多了什么？（线条）对了，就是我们刚才学毛毛虫跳的舞，这个线条叫曲线。跟老师念一遍。
3、那小朋友们想不想一起来学一学在衣服上画上曲线呢？（想）那小眼睛看好咯。
4、我们是用什么来画的呢？（出示棉签）对了，我们呀用大拇指、食指、中指捏紧棉签中部，将棉花部分蘸上颜色，颜料不要蘸得太多，如果多了可以在盘子边舔一舔，也不要太少了。
5、我们来横着扭一扭，画的时候啊要顶着衣服黑色边缘，从左边画到右边黑色的边缘线为止，从上往下画。我们开始喽：
"上山、下山、上山、下山…毛毛虫翻过了一座“文章。出自屈。老。师教。案网。"座高原大山。"（绿色）"一上、一下、一上、一下…毛毛虫来到了花园里。"（红色）"一上、一下、一上、一下…毛毛虫坐着小船摇过了大海。"（蓝色）呀，终于到了舞会厅。衣服也画好了，毛毛虫穿上漂亮的衣服开心的去参加舞会喽！
6、你们想不想跟毛毛虫一起去呀？（想）那我们来为自己画件漂亮的衣服吧。那我们除了可以横的画曲线，还能怎么画啊？（竖的'）嗯真棒，颜色也不一定要跟黎老师这样排色哦。
三、幼儿绘画，教师巡回指导：
1、老师给你们都准备了一件衣服，分成5个组，每组4个小朋友，桌子上三种颜色，每人三根棉签，画完一种颜色换一根棉签哦，不要让颜色混在一起，还有一块抹布，如果不小心蘸到颜料可以用抹布擦一下。下面拿起你们的小凳子坐到位置上，为自己画漂亮的衣服吧。
2、教师巡回指导。
四、结束：
小朋友今天都很棒！我们穿上衣服去参加舞会咯！
活动反思：
本次活动，我发现幼儿对画毛毛虫的兴趣比较浓厚，而且他们对色彩比较敏感。通过活动可以看出，幼儿的动手能力较好，做出来的作品很美丽。
美术教学教案 篇35
一、教学目标
1、初步了解纹样特点以及剪纹样的基本技法，体会剪纸纹样在生活中的应用。
2、欣赏剪纸作品，感受剪纸的艺术特色，尝试几种剪纸纹样的方法并进行组合、装饰。
3、体验剪纸艺术的乐趣，提高美化生活的能力。
二、教学重难点
教学重点：通过欣赏、交流与练习，使学生初步了解剪纸纹样以及剪纹样的基本技法。 教学难点：能将剪纸的纹样进行组合、装饰，引导学生将自己的生活感受或体验，通过剪纸纹样美化身边的物品而表达出来。
三、教学课时1课时
四、教学过程
第一课时
1、视频引题
（1）建议欣赏有关剪纸介绍的视频，激发学生了解剪纸的兴趣。
（2）提问：同学们觉得这些剪纸作品的装饰部分好看吗？剪纸中的这些装饰部分我们称它为剪纸纹样，而这些漂亮的剪纸作品就是由各种剪纸纹样组成的。
（3）揭示课题：剪纹样
2、欣赏、感受纹样，并尝试练习
（1）出示剪纸作品《香囊花》。提问：作品中都有哪些形状的纹样？
引导学生了解剪纸的基本纹样。
（2）尝试练习
教师分别示范柳叶纹、月牙纹及锯齿纹的剪发。
学生初次尝试练习，教师巡视指导。（教师可提醒学生将剪下来的纸片放入小纸盒里）
3、进一步欣赏、探究
（1）继续欣赏《香囊花》，引导学生思考：在这幅剪纸作品中，除了柳叶纹、月牙纹和锯齿纹这几种基本的剪纸纹样以外，你是否还能找出其他的剪纸纹样吗？
（2）引导学生有意识地去观察，作品中的图案可以是由一些基本的剪纸纹样组成和演变而成的'。然后进行讨论、交流。
（3）欣赏其他剪纸作品。剪纸纹样可以以组合变形的形式展现在剪纸作品中。（引导学生感受，剪纸作品中的剪纸纹样可以进行适当的变形和组合）
4、了解剪纸纹样的应用
（1）出示图片。剪纸纹样不仅仅被人们用在剪纸上，在我国很多地区，剪纸的形式较多地用在刺绣和贴花的底样上。
教师小结：为了适应刺绣的需要，剪纸纹样的画面都是线条流畅、结构饱满，具有各种变化丰富的形式。
（2）出示图片。看一看：剪纸纹样还被用在了什么地方？（让学生了解剪纸纹样在现代生活中的应用）
（3）想一想：剪纸纹样和我们的生活有什么关联？
引导学生感受剪纸纹样能把生活用品装饰得更美，令人赏心悦目。
5、创作练习
（1）课间展示作品，请学生欣赏并分析所用的剪纸方法。（提示：对称图形可将纸对折后面一半的图案，再用剪刀将纹样镂空剪出来）
（2）引导学生学习教科书第11页镂空剪纹样的步骤图，教师适当进行示范。（可提前
做好半成品以便节省时间）
（3）用剪下来的纸纹样提问：这些剪下来的纹样还有用吗？
（让学生回忆五年级上册第3课《适合纹样》的知识点，引导学生再创造：可以根据物体的外形来进行剪纸纹样的拼贴）
（4）课件展示同龄人作品。
（5）出示作业建议：选择用剪刀镂空剪或拼贴剪纸纹样的方式来装饰一种生活用品。 （教师也可根据学生分组情况，给学生分配剪刀剪纹样还是拼贴剪纸纹样，使学生作品呈现多样性）
（6）学生创作练习，教师巡视指导
6、作业展示
展示学生的作品，自评或互评
（1）说一说：你用剪纸纹样装饰了什么生活用品？
（2）评一评：你喜欢用哪一件剪纸纹样所装饰得生活用品？作品的哪个地方最吸引你？
（3）教师总结
7、拓展延伸
（1）欣赏其他类型的剪纸作品：果蔬类、花鸟类、动物类、人物类、山水类、植物类作品。（让学生感受剪纸种类的多样性）简略介绍剪花娘子——库淑兰的剪纸作品。（让学生欣赏剪纸纹样从单个到多个的区别）
（2）课后也可以让学生去了解中国民间剪纸的地域特色。