短文网整理的美术教学教案（精选6篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。
美术教学教案 篇1
《大班美术活动教案《地球是我家》含反思》这是优秀的大班美术教案文章，希望可以对您的学习工作中带来帮助！
活动目标：
1、表现自己对地球家园的认识和热爱，激发幼儿保护地球环境的情感。
2、在掌握有关地球表面的知识上，尝试用添画的方式表现地球的面貌。
3、合理地运用鲜明的对比色彩进行渲染，注意颜色搭配协调、饱满。
4、能大胆、清楚地表达自己的见解，体验成功的快乐。
活动重点：
有关地球表面知识的基础上，尝试用添画的方式表现地球的`面貌。
活动难点：
合理运用鲜明的对比色彩，颜色搭配协调、饱满。
活动准备：
教学欣赏VCD《地球是我家》、《幼儿欣赏册》、彩色卡纸、油画棒、黑色水彩笔、教师范画《我们的地球》
活动过程：
一、开始部分
1、教师引导幼儿提问：我们住在那个星球上呀？（地球）
2、感受地球的形状和不同地域的环境特点。
播放教学欣赏VCD《地球是我家》引导幼儿欣赏在太空中的和鸟瞰下的地球，地球上的各种各样美丽的生物以及人类现代生活的环境等。（提问：地球上都有些什么？不同地方有什么特点？）
3、启发幼儿发现地球的颜色与不同地域的关系。
4、引导幼儿欣赏教学欣赏VCD中的作品《韦雷德里克斯的牧场》感受作品中不规则的分割线和丰富的色彩。（提问：你在画中看到了什么？画面中的线条有怎样的特点？为什么画家要用这些颜色？这些色块代表着什么？丰富的色彩给你怎样的感受？）
二、基本部分
1、教师出示范画《我们的地球》，引导幼儿欣赏作品，感受其独特的形式语言和表现方式，引导幼儿说说小画家是怎样表现地球的。（提问：画中用了哪些颜色？地球的上下两部分用了什么颜色？这样的颜色代表什么含义？）
2、引导幼儿运用对比欣赏的方式感受不同幼儿作品的表现内容和方式，说说自己最喜欢哪一幅作品，为什么？
3、教师出示彩色卡纸，启发幼儿思考，你想表现一个怎样的地球，为什么？
4、引导幼儿在画纸中先画一个大小适当的圆形表现地球，在添画表现地球的面貌。
5、幼儿创作，教师巡回指导，引导幼儿围绕地球的外形运用黑色水彩笔添画出相关的事物。
6、启发幼儿用和谐的颜色表现主体地球和背景。
三、结束部分
1、教师小结：展示幼儿作品，请幼儿互相评价，说说同伴画的地球上最美的地方是哪里？
教学反思：
幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。
美术教学教案 篇2
学生在风景写生初级阶段，会认为写生是一种绘画基础的重复练习。但在长期从事绘画实践的从艺者，会体会到风景写生的趣味性创造，本文根据自己的绘画实践和感受，给学生提供一个更高层次的认识。大千世界，自然景物蕴藏着无穷无尽的美，通过对自然景物的描绘，不仅可以提高我们的观察力，加涂对客观世界的认识，还有助于培养审美能力，激发对生活对自然的热爱之情。以描绘室外自然景物为内容的描绘称为风景画。优秀的风景画，由于情感的传递作用，使人产生回归自然怀抱之感，得到移情的审美效果，给人以巨大的艺术感染力。
（1）作画必须先“立意”，“意”就是画面所要表现的主题和意景，所谓“立意”即是构思的意思。因此，构图之前首先要确定画什么？表达什么样的主题和意境？这就是风景写生程序的第一步，叫做“取景”。取景的过程，就是确定主题，构思意境的过程。所谓“意在笔先”就是这个意思。
面对千姿百态的自然景观，不能看到什么就画什么，要多走走，多看看，熟悉写生环境，感受景物气氛，力求“遍而赏之”，通过多角度多方位的观察比较，选择最能表达自己的视点感觉，最能表现景物“情趣中心”的角度进行构图。
（2）西方绘画从文艺复兴到法国新古典主义、现实主义、浪漫主义，一直是以一种写实叙事性的表达方式在发展自己的绘画语言，他们都用写实的绘画技巧来表达自己的感受。照相术和物理光学分离理论出现后，影响了西方绘画的传统技术语言，为西方现代派绘画语言的建构提供了可能性。19世纪末的法国出现了以莫奈、雷诺阿为代表的一批有共同艺术追求的画家，他们用一种新的视觉理念，以不同的方式看世界，以不同的方式表述自己，由此拉开了西方现代派绘画的序幕。
我曾醉心于莫奈先生写意的睡莲，定格在不同时间段阳光下的麦草堆；塞尚先生对形体的解构重组，追求物体永恒的呈现；梵高先生绘画中卷动的笔触，激情的作画状态；马蒂斯先生那优雅的线色结合的东方韵味。我曾漫游在郁特里罗的街景中，体会那种凝重抑郁的'美。同时代的中国绘画也在悄悄地发生着一些变化，有这样一批前辈，他们面对西方绘画时，没有放弃传统绘画的审美法则和传统文化的内核，以艺术家独立的艺术品质与精神和西方现代主义绘画对话，融合让“美”散发出无界限的“芬芳”。
（3）林风眠先生是20世纪最鲜明、最坚定地提倡“中西融合”的画家。他在法国学习“西洋画”的同时，在课外画着他心目中的中国画，就在这中西之间，触发了他的这样一种感悟：“绘画在诸般艺术中的地位，不过是用色彩同线条表现纯粹视觉感的艺术而已，普通所谓?中国画?同?西洋画?者，在如是想法之下还不是全没有区别的东西。”他的中西调和主张体现了异质文化只有相互吸纳才能发展的深沉思考。林风眠一生都在探索着中西融合之路，他“竭力在一
美术教学教案 篇3
学习领域：造型表现
教学目标：
1、知识与技能：
学会观察、比较、欣赏、想像的学习方法；
运用点、线、色块绘出精致的花纹图案和丰富的色彩。
学习评价关键词：花纹、色彩、点、线、色块
2、过程与方法：
在观察中展开联想；在欣赏过程中，启发想像与创作思路；
3、情感、态度、价值观：
关注动物世界的花纹美和色彩美，感受生命美；培养环保意识。
教学重点：
能运用点、线、色块大胆绘出动物的花纹。
教学难点：
如何表现独特的花纹图案。
教学时数：1课时
教学方法：启发思考法、观察比较法、直观教学法
教学准备：、评价语汇卡等。
教学过程：
一、故事导入，激发兴趣。
1、师讲故事：《小刺猬的衣服》
2、师：小朋友，有一些动物，它们和小刺猬一样粗心，把衣服弄乱了。让我们去帮它们找一找。（板书课题：动物的花衣裳）
二、启发引导，课堂发展。
1、找一找：谁的花衣裳？
①、引导学生自主阅读课本动物花纹图片，学习思考：这是什么动物的衣服？你是根据什么去找的？
②、指名汇报出示“关键词”：花纹、色彩。
③、师小结：接下来，我们将根据“花纹”、“色彩”等两方面去欣赏动物，并且学习为它们画上花衣裳。
2、看一看：各种各样的动物，美丽而神奇的花纹。
①、“美丽的动物花纹”——引导学生观察比较，分析动物丰富多样的花纹和色彩。（激发欣赏评价，指名汇报。）
②、“神奇的动物花纹”——了解动物身体的`花纹颜色的作用：保护自己。
3、学一学：欣赏小朋友的作品，学习用“点、线、色块”表现动物花衣裳的方法。（解决教学重点、难点）。
①、引导学生欣赏课本中的作品，尝试找出作品中的表现元素。（出示关键词：点、线、色块）
②、师生小练笔：我画你添。你会用点、线、面表现动物的花衣裳吗？
引导学生分析创作步骤:选动物——画外形——添花纹——涂色彩（引导学生学习从构思到创作的绘画步骤，养成学习好习惯）
三、想象造型，创作表现。
①、布置作业：给你喜欢的动物，添上漂亮的花纹、色彩。
②、明确作业要求：（星级作业）
给自己喜爱的小动物天上合适的花纹、色彩。
花纹精致、色彩丰富。
构思新颖，能创作出与众不同的动物花衣裳。
③、学生自主创作，教师辅导。
四、评价与发展
1、与同学交换作品，进行交流与分享。
2、评价方式：自评和互评相结合。
评价点：对比星级作业标准进行评价。
3、情感教育：爱护小动物，做小动物的好朋友。
板书设计：
动物的画衣裳
花纹
色彩
点、线、色块
美术教学教案 篇4
教学内容：动感生活
2．启发学生思考：如果从贺卡的整体外形上来考虑，可以有哪些不同的创意构思？
教学重点 区别工笔花鸟画与写意花鸟画，初步了解花鸟画的发展。（第1课时）
区别青绿山水画与水墨山水画的特点，了解山水画发展的概况。（第2课时）
教学难点
对工笔花鸟精细逼真的写实与写意花鸟水墨酣畅的意境美的理解。（第1课时）
青绿山水画与水墨山水画艺术美的区别。（第2课时）
教学准备
教师准备：运用多媒体教学设计好相关的。风景名胜照片1~2张。
学生准备：收集山水画的印刷品。
教学活动
第一课时
一、引导阶段
问：鸟类在自然界中有哪些作用？
问：观看过鸟类活动的录像后，你喜欢哪几种鸟？
二、合作探究阶段
1.投影显示麻雀的照片，工笔画麻雀的艺术形象，写意画麻雀的艺术形象，请学生的讨论观察后讨论三者之间的异同。
教师根据学生的讨论及时总结。
重点语：笔墨中的自然于真实的自然于真实的自然。笔墨中的自然充满着画家的情感和审美理想，体现了画家对艺术美的追求。
2.播放画家在绘制工笔花鸟画和写意花鸟画的创作录像，强化学生对两种技法的感知效果，讨论画家在不同技法创作活动中的情绪状态，画面效果。教师根据学生的讨论及时总结。
重点语：花鸟画是我国传统画科之一。以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等哦作画主体。
工笔花鸟画：是用笔工整细节明澈入微，用极细腻的笔触逼真地描绘花鸟。
写意花鸟画是在理解的基础上摒弃物象的细枝末节，大胆地概括、提炼、夸张物象的形神，用豪放简练的笔墨加以表现；它要求画家落笔准确，得心应手，意到笔随，达到物我相融的境界。
欣赏《写生珍禽图》、《墨葡萄图》、《荷花小鸟》、《竹石图》，四个学习小组各选一幅画并结合所收集资料进行讨论。讨论它们是哪一种表现技法、画面构图、内容、艺术效果，并选代表在班级中交流。
三、感悟体验阶段
1. 《写生珍禽图》逼真精细地画出自然中的禽鸟龟虫等物，你佩服吗？你能画出吗？你怎样做才能最终画出来？
2. 从《墨葡萄图》中，你能体味到徐渭晚年的心态吗？
3. 《荷花小鸟》图中有哪些形象组成？画上题款“八大山人”四字看似“哭之”又似“笑之”，你能领悟朱耷的为人及性格吗？
4. 郑板桥的《竹石图》中，竹比石的墨色浓，为什么？你对瘦劲的竹和石有何视觉感受？
重点语：黄筌重视写生，并养了许多鸟，观察它们的动态，以便把鸟的形态状貌画得逼真生动，羽毛、翅翼、嘴爪刻画的质感很强，动态结构准确生动，自然真实。
水墨写意画画境平淡、自然、天真多趣。欣赏这些画，一方面观赏画家笔墨布局的形式美，更重要的是透过视觉形象去窥见形象画家借自然之物所蕴含的人的精神气质的人格美，品味画家的意境所在。
四、归纳巩固阶段
1．工笔花鸟画和写意花鸟画有何区别？
2．说说《写生珍禽图》的技法特点和艺术效果。
3．谈谈对《墨葡萄图》、《荷花小鸟》、《竹石图》的感受。
五、课后拓展
1.学生选择自己喜爱的花鸟画作品写一篇赏析短文。
2.你喜欢什么样的鸟？请画出它。请你为保护鸟类出个好主意。
第二课时
一、引导阶段
1.江苏是我国山水园林、名胜古迹高度集中的省份，你知道我们家乡有哪些著名的湖光山色。
2.你游览过祖国哪些名山大川？谈谈身临其境的感受？
二、合作探究阶段
1.投影显示，本地风景名胜照片，并出示教师据之所作的一幅山水画，通过比较讨论如下问题：
a、照片中的景与画中的景有什么不同？
b、照片中的景属何种美？画中的景又属何种美？
余音：景是现实，画是艺术。景是现实美，画是艺术美，现实美较之艺术美有无与伦比的丰富性，但缺乏艺术美的高度集中和高度理想性，所以才有“西湖风景美如画”。
散点透视即透视没有固定的视点，视向，视域，取景作画的局限于视点、视向的束缚。
2.比较王希孟《千里江山图》和倪赞《幽涧寒松图》，讨论两幅山水画表现方法有何不同？
余音：青绿山水画属中国画中工笔重彩画范畴之内的画种，是把石青、石绿、朱砂等矿物性颜料涂在经过勾皴的山峰与坡脚形成主色调，使山水处于浓郁的青翠之中。
水墨山水画的水墨为主进行勾、皴、擦、染、点来表现山石树木等，其中包括用不同的植物颜料渲染的.设色山水画。
3.通过画家创作青绿山水的水墨山水的录像，强化学生对这两种山水画的感知效果。
4.分组讨论《溪山行旅图》、《千里江山图》、《富春山居图》、《清凉环翠图》、《淮扬洁秋图》。对它们的技法特征，画面布局，艺术效果畅谈自己的感受，每组选一名代表参加班级交流。
教师小结并交代山水画发展的简要脉络，作者的师承关系，画家轶闻趣事等，让学生在广阔的文化背景中品味我国古代山水画杰作。
三、感悟体验阶段
1.《溪山行旅图》与《富春山居图》主要区别是什么？
2.《清凉环翠图》表现的是何方水土？你知道该地现在变成了什么状况？
余音：宋初山水画以自然山水为师，写实为本，画家作画讲理法，布局严谨，使山水画更加浓厚而生气韵。元朝绘画主流是以表现性为特征的文人画兴起，他们追求绘画的文学性，强调“画中有诗，诗中有画”。
四、归纳巩固阶段
1.青绿山水画和水墨山水画艺术美的表现有何不同？
2.北宋的绘画在谁的直接参与下有了很大发展？他们的绘画称做什么绘画？
3.元代的山水画更注重表现什么？他们的绘画称做什么绘画？
五、课后拓展
1.选择自己喜欢的山水画一幅写一篇赏析短文。
2.你喜欢哪一个地方的风光？能画出来吗？请你为保护家乡的环境出个好主意。
教学反思
美术教学教案 篇5
活动目标：
1、学习用对称的方法装饰风筝，体验作画的快乐。
2、激发幼儿欣赏美、创造美的兴趣与能力。
3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备：
PPT美丽的风筝、风筝半成品、记号笔、油画棒。
活动过程：
(一)以猜谜语的方式导入活动主题“小朋友，老师这里有个谜语请你们猜一猜：天上一只鸟，用线拴得牢，不怕大风吹，就怕细雨飘。”
(二)出示风筝PPT，让幼儿观察
1、图一：提问：你们都看到了什么风筝?(蝴蝶，金鱼)觉得好看吗?你觉得哪里好看?
2、图二、图三：我们先来看看这只美丽的蝴蝶风筝。 (出示左右对称的蝴蝶风筝)孩子们，你们看这个风筝漂亮吗?
3、按照同样方法讲述图四(金鱼)和图五(蜻蜓)，侧重对称。
(三)学习点线技巧装饰风筝。
刚才我们欣赏的这些美丽的风筝都是由点和线条组合而成的。
1、请小朋友回忆点，并在黑板上画出。
2、请小朋友回忆线，也画出。
3、动脑筋将点和线结合，画出自己设计的图案。
4、欣赏PPT，感知点线结合的美。
(四)创作与体验
1、进一步让幼儿表现美，激发创作的'欲望。看老师也准备了三种形状的风筝，有蝴蝶、金鱼和蜻蜓，要请你帮助这些风筝穿上有图案的花衣服。你会用哪些线条和图案来装饰呢?
2、教师提出绘画要求
活动反思：
在“美丽的风筝”这个活动中，我主要是让幼儿能在欣赏风筝的基础上，感知风筝图案的对称美;能利用对称的方法来装饰风筝。这次活动的重点放在对称装饰上，这一点我觉得孩子们完成的很好，已达到预期的效果。
美术教学教案 篇6
教学理念： 美术是人类文化的一个重要组成部分，同社会生活的方方面面都有着千丝万缕的联系，它是人类文化的一个极为重要的载体。现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，引导学生在具体情境中探究与发现，创造性地解决问题。
教材分析：《小鸟找家》选自义务教育课程标准实验教科书一年级上册。本课属于绘画课，内容新颖，有故事情节，能调动学生的'积极性，并给予学生充分的想象空间，要求学生有创造性的完成作业。
教学过程：
一、 感知与体验
1、音乐欣赏。随着音乐声，学生一个个都全神贯注的听着。
2、提问：同学们，你们在刚才的音乐中听到了什么？你知道发生了什么事情吗？学生迫不急待，争先恐后地各抒己见。
3、动画欣赏结合刚才的音乐，欣赏音乐中的故事情节。学生都目不转睛的盯着荧幕，故事情节溶入到他们的思维中了。
4、提问：小鸟怎么了？
生1：小鸟很贪玩，忘了回家的时间。
生2：天变暗了，四周真可怕，小鸟哭了。
生3：小鸟迷路了，找不着家，回不去了。
生4：小鸟真可怜呀。
学生回答，并体验小鸟伤心难过的表情、动作。同时让学生意识到，小鸟迷路的原因是因为贪玩。 （通过情景创设，将学生引入课堂，集中了学生的注意力，调动了学生的积极性，培养了学生的学习兴趣，激发了学生的想象力，同时也能激励学生对需要帮助的人要有爱心。）
二、 想象与探索
1、情景剧表演。学生以小组为单位讨论，配上音乐表现出自己认为的小鸟当时的心情。
2、引出：你想做什么？（生异口同声）：我想帮小鸟找家。
生1：天太暗了，我真希望荧火虫和星星能出来帮它引路。
生2：我想告诉小鸟，找不着家的方向时，可以乘出租车，让司机送它回家。
生3：小鸟是我们的朋友，我们生活在同一个地球上，我想陪它一起找家，并告能再贪玩了。
3、讨论学习：小鸟、树、等有关事物的创作方法。（通过情景表演和讨论学习，激发学生帮助小鸟找家的欲望和热情，为更好地创作下了良基础。）
三、创作与表现
1、分组创作：小鸟找家运用各种不同的绘画材料以及各种不同的绘画方式进行艺术创作。
2、加入音乐背景。
3、教师随时指导并给予鼓励。（通过学生之间互相影响，相互感染，产生一种浓厚的艺术创作氛围，鼓励学生的创作信心。）