短文网整理的美术教学教案（精选6篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。
美术教学教案 篇1
【课题】四季的色彩
【课时】1课时
【课型】欣赏。评述
【教学目标】1、通过欣赏、分析艺术作品，能认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。
2、认识书中四位画家，对其作品进行分析，并写出短文。
【德育目标】感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。
【教学重点】认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。
【教学难点】用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。
【教学用具】课本
【教学过程】
一、导入：
1、一年有四季，不同的季节呈现出不同的色彩，也带给人不同的感受。你喜欢什么季节，为什么？
2、打开书第2页，你最喜欢那幅图片，你能猜出它是一年中的哪个季节吗？
3、板书课题。
二、新授：
1、欣赏。仔细观察并思考，说说书中作品有什么相同与不同之处？
2、总结。同：每幅作品都有树，都是风景画。
《四季的色彩》美术教案，
异：表现的是春夏秋冬不同的季节，画法不同，用色不同，视觉效果不同，画家国籍不同……。
3、分组活动。
（1）要求：选择你们组最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。
（2）学生根据要求，在问题的引导下展开小组合作学习，教师指导。
（3）问题：
①这是什么季节？画面主要运用了哪些色彩？
②从作品中你看到了什么，又感受到了什么？
③作品采用了什么艺术表现形式（风格，如油画）？画面采用了什么笔触？
4、学生反馈，教师指导补充。
《早春之路》是一幅写实性、装饰性较强的日本画。画面主要使用了绿色和蓝色。嫩绿色的草地，把蜿蜒的小路送向了画面的深处，那一抹新绿还悄悄地爬上了树梢，将春的天空点缀得含情脉脉。
《夏》画家使用了深浅不同的绿色，运用了细碎而完整的笔触向我们展现了夏的生机勃勃，夏的'明亮苍翠。透过夏日灿烂的阳光，白桦林以其丰富、深厚的绿色，展现了夏天的生命力，更显示了画家的激情。
《金秋》画面主要使用了黄色、橙色和红色，画面用色浓重。这是我国画家林风眠将中国画的写意情怀与西洋画的浓重色彩进行了大胆结合。在苍山的衬托下，亮丽、耀眼的黄色和橙色，将金秋的风韵渲染于纸上。水中的倒影给画面带来几分恬静，使画面热烈的颜色与幽深的意境完美地统一。
《冬猎》这是一幅冬日经典作品。主要用了棕色、土黄、绿色。画面深远的透视效果把我们的眼界带进了无边的冰雪世界。冬天里，似乎万物进入了休眠，天与地静静地孕育着春的力量。而画中人物则是静谧中动的分子。打猎归来的人们带着他们的猎犬，带着几分疲惫，进入画面左下角。顺着他们的路线抬眼望去。我们看到了在湖面上忙碌的人们，虽是渺小的身影但一样可以体会到冬日里人们忙碌的气氛。
三、作业布置：
从课本中选出你喜欢的作品，从画中表现的形象、色彩、感受等方面写一篇短文。
写完后小组交流。
猜一猜这位同学写的是哪幅作品？
四、总结：
通过本课学习，我们认识了许多艺术大师，了解了作品的表现形式，虽然都是生活中常见的事物，但通过画家对生活的感悟，使我们对生活有了新的发现，因此，为能见到优秀的美术作品而感到幸福。
美术教学教案 篇2
《怪兽奇想》教学设计
课 题：怪兽奇想（苏教版小学美术教材第三册第12课） 教学目的：1.培养想像力和形象创造力。 2.训练学生的概括、想像、夸张和构图能力。 教学重点：形象的设计能力。 教具学具：图片、实物投影仪、水彩笔。 教学过程： 一、组织教学 检查学生的学习用品准备情况。 二、导入 1、引导讨论，创造讨论气氛。
①、说说自己喜欢的动物。 （如小猫、小狗、小兔、老虎……）
②、说说没见过的动物。 （如龙、恐龙、太空怪兽……）
③、再说说这些动物有什么特征。 （它们身体庞大、样子凶猛……） 2、小结，揭示课题。 这些怪兽都是人们想像出来的，这节课我们一起来创造新的怪兽形象。
三、新授 1、出示龙的图片让学生欣赏。 ①、这个怪兽叫什么？ ②、它是由谁创造出来的？ 龙是我们中国古代劳动人民创造的，所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。 2、想一想，龙本来不存在，劳动人民是怎样创造出它的样子来的？ （把许多动物身上的特点集合在一起。） 3、找一找，龙身上有哪些动物的特点？ 讨论后得出结论：（结合图片进行对比） 龙的角是鹿的角； 龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴； 龙的身体是蛇的身体； 龙的爪子是老鹰的.爪子； 龙的鳞片是鱼的鳞片。
4、想一想，龙生活在什么地方？ 这些动物有水里游的、地上跑的、天上飞的，所以龙也会在水里游，也会在地上跑，它还会在天上腾云驾雾呢！
四、学生作业 原来怪兽就是这样创造出来的，这是多么奇特的想像啊！如果让你来创造一个怪兽形象，能不能让大家更惊奇？好好想一想，大胆试试看。
五、教师辅导 1、鼓励学生大胆想像，不受真实物象局限。 2、创造出来的怪兽形态要完整，具有一定的形式美感。
六、课内小结 学生作业点评。（结合学生自己讲述的创造意图进行评析，以表扬、鼓励为主。）
美术教学教案 篇3
活动目标
体验尝试新活动的乐趣。
能手眼一致地进行粘贴。
尝试运用生活中的自然物料进行粘贴造型活动。
活动准备
黑色瓜子壳、花生壳、开心果壳、红豆等；范例。
图画纸、蜡笔、白胶（倒在小盘里，放几只棉签供幼儿涂抹白胶）。
活动过程
一、认识材料，引起活动的乐趣
1.幼儿欣赏范例，了解新的'造型方法→自然物粘贴造型。
2.教师出示共同收集的生活材料，让幼儿认识不同的自然物料：它们是什么？都是什么样的？
二、引导幼儿学习自然物粘贴造型
1.师生讨论自然物造型的方法。
2.师生共同示范用白胶粘贴自然物的方法。先用蘸过白胶的棉签在画纸上画出造型，然后选择自然物一个接一个地排列在有白胶的地方。
三、幼儿用自然物粘贴造型
1.了解自然物粘贴造型的要求：选择自然物粘贴，并在空白处适当地添画。
2.幼儿粘贴造型，教师指导。
四、欣赏、分享作品
幼儿和同伴互相欣赏交流作品；学习接纳别人，尊重别人，提升自己。幼儿教育网()
美术教学教案 篇4
一、教学目标知识与技能
1、初步了解一些民间的艺术文化，做到善于学习、勇于创作，六年级上册美术教案。
2、巧妙选择，利用材料，运用捆扎、编织等简单方法制作一件工艺品。过程与方法
1、理料。将所备草料略加理顺使其整齐
2、捆扎。可先尝试捆，确定后再紧捆。一般先主体，后枝节。
3、辅助。利用弯曲、搓捻、剪切、削割等手段完成作品。情感态度价值观培养学生精心制作的良好习惯，善于珍惜并利用自然资源。
二、教学重难点重点：尝试体验捆扎、编织等方法制作一件生活品或工艺品。
难点：相互学习，解决形态不美、松散不稳等问题，使作品精美。
三、自学指导
1、收集本课的学习资料。
2、将叶圣陶《稻草人》的故事，勾起学生的想象与回忆。
3、互相学习共同探究，解决学习中的难题。
4、学会欣赏与评价作品。
四、教学准备
1、师生收集稻草、树皮等材料。
2、课件：幻灯片绘制与编织示意图等。
五、教学课时二课时六、教学过程第一课时一、创境与导入
1、（师）：教师将叶圣陶爷爷《稻草人》的故事，勾起学生的想象与回忆。
2、学生自由交流自己见过的稻草人的形象
尝试与发现
1、教师提出学习主题。以小组为单位，合作尝试捆扎一个稻草人（时间为5分钟）。
2、学生分组动手尝试捆扎。
3、讨论作品与发现问题。
教师预设问题：
①、形态不美。（身体高矮比例失调，头重脚轻分配不匀。）
②、松散不稳。（轻轻一碰即倒下，部分结构松散未扎紧。）③、没有完成。（合作部愉快、顺利，分配不公正合理。）
学习与释疑
1、师生讨论，解决问题。
（1）、形态不美怎么办？
①、应大致确定人物的身高比例，找准脖子、腰部、肩部的'捆扎位置。
②、稻草的分量要做到心中有数。代表手部的稻草分量明显少于身体部分（包括腿部）。稻草量少的情况下，有时可将稻草整束弯曲后再捆扎，头部显得精致一些；有时也可将代表手部的稻草挽回进行捆扎。
（2）、松散不稳怎么办？
①、稻草人各部分的分量合理，重心稳定。也可适当添加工具使稻草人稳定且动态有趣。
②、注意捆扎的松紧要合理：扎得松则稻草显得体量大，一般在关节转折处扎紧。
（3）、没有做完怎么办？用最短的时间做出精品就有效率。
2、优秀组学生代表介绍经验。
3、课件出示：稻草人捆扎示意图。
4、教师示范并介绍制作步骤。课件：
1）、试扎。用手比划人物的关键位置，
（2）、分扎。捆扎做出人物的大体形。
（3）、装饰。最后修剪、装饰、整理。
1、学生以小组为单位，继续完成、完善、或者重新制作稻草人。
2、教师巡视个别指点。
3、欣赏与评价。
（1）、自评。介绍自作的稻草人的特点。
（2）、互评。指出存在的问题并提出修整的建议。
（3）、师评。肯定成绩，提出希望。
五、总结与拓展
1、本节课你最大的收获是什么。
2、给你的作品起个名字。
3、教师总结语：
美术教学教案 篇5
教学目标：
通过游戏活动初步认识常用色彩及形状，体验不同媒材工具的使用效果，并用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。在游戏活动中体验造型表现活动及人交往的乐趣，初步建立集体观念与大胆表现自我的自信心。培养逐步对艺术作品的感知能力、造型能力及口头发表能力。
教学重点： 感知体验剪贴艺术的美，学习以色彩、星星黄、线条的造型方法制作大树并介绍自己，发表想法。
教学难点： 自我介绍及感受的发表，树干的制作、树叶的粘贴布局。 教学准备： 彩纸、树杈（用卡纸制作）、胶棒、剪刀、彩笔
教学过程：
一 、组织教学
安定课堂纪律，稳定学生情绪。
二、导入新课
教师：首先我祝贺同学们成为北安中小的一名小学生。跨入新的'学校，结识新的同学朋友和老师，是不是非常高兴。
认识一下我吧（简单的自我介绍），既然同学们认识了我，我也要认识一下咱们同学。
在老师眼力，一个个活泼可爱的小同学就象是一棵棵茁壮成长的小树苗，经过不断的学习新知识，不断提高自己，多年以后必定成为国家的栋梁之材。
在老师眼里，咱们班就象是一棵大树（教师出示大树并粘贴）同学们就是树上最有生命力的树叶，大树因为有了你们而焕发生机。
三、新授
1、感知引导 教师讲解重点内容 。教师出示彩纸用彩纸剪成或撕，在树叶上写名字，然后在树杈上自己找一个位置，贴在树杈上。
2、合作探索、自由创作并大胆发表 小组比赛形式，每一组抽取一名学生介绍自己。可以介绍自己的姓名，性格、爱好。 教师对语言表达简短明了、声音响亮、语言流畅的同学进行表扬。
3、畅想未来 同学们集体剪贴成一幅完整而美丽的画面。
教师：看我们剪贴的小树叶是大树充满力量，就象我们班级集体，因为有了我们的存在而更加有力量。让我们团结在一起共同打扮我们的班级，使班级这课大树更美更繁茂。
教师和同学们一块畅想未来。
板书设计
第一课让大家认识我
剪贴介绍
课后小结
美术教学教案 篇6
一、教材分析
本课是“综合*探索”学习领域的内容。教材的意图是通过欣赏中国戏曲丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术，激发学生的学习兴趣。学生通过欣赏、设计、制作、表演，体验戏曲艺术特有的魅力，感受合作学习的乐趣。
这节课要求学生综合运用所学的知识，来完成不同材料的选择、设计、制作。所以在学生作业时，老师提出任务，稍加启示，剩余的时间让学生各得其所，自得其乐。学生的学习兴趣是求知的兴奋感与成功感的结晶。那么，培养学生的学习兴趣、态度与自信心，培养创造性和实践能力是本教案设计的理论基础。
具体到教学过程中则以谈话与游戏方式导入，螺旋上升拓宽知识面，以学生参与体验为主，尽可能的使美术属于每个学生，同时注意愉快教学，做到善教乐学。注意控制各个教学因素，如：内容方法、师生关系。使学生以愉快轻松、饱满的情绪进行学习。
二、教学内容与目标
⑴、了解中国戏曲特别是京剧的文化、历史和艺术特色。
⑵、选择合适的材料，根据人物进行化妆和设计。通过听、说、唱、演等实践活动，发展学生的创造思维能力。
⑶、激发学生对中华传统文化的热爱之情。
三、教学重难点
重点：通过了解戏曲艺术的有关知识，加深对民族传统文化的理解。尝试用绘画、制作、表演的形式表现自己对戏曲艺术的理解，表达对民族艺术和美好生活的热爱之情。
难点：根据所表演的人物进行化妆和服装设计，表演能突出人物的个性特征。
四、教学方法
⑴现代化教学手段，多媒体课件、声像、视听结合；
⑵充分发挥欣赏教学的“通感”，引导学生进行多渠道的参与体验；
⑶启发学生通过观察分析、比较讨论、归纳等方法获取新知识。
五、教学准备
学生：自带制作材料，收集戏曲知识资料
教师：课件、戏曲影像资料、课前准备工作
六、课前准备
1、《戏曲大舞台》节目创意策划。
2、师生角色转换：主持人和观众（小票友）
3、热身互动：播放录像（麻城东路花鼓戏《风筝误》选段）
七、教学设计
一）、情景设置，引入新课
1、播放“戏曲大舞台”节目片头。（课件）
2、主持人互动：亲爱的同学们，可爱的小票友们，大家上午好！
欢迎来到今天的《戏曲大舞台》。我们的'口号是——戏曲大舞台，人生大智慧。今天的节目将会引领你们进入一个全然不同的戏曲世界，品尝中华文化中最醇厚的一杯佳酿。
3、出示课题：请让我们一起走进——“精彩的戏曲”世界！
二）、自主学习，探究新知
1、梨园闯关我挂帅——戏曲知识竞赛
将课前搜集的戏曲知识进行整理汇报。（奖励小红旗）
①戏曲的历史（起源于原始歌舞，是融音乐、美术、文学、表演、武术、灯光、服装、道具为一体的综合艺术，京剧是中国戏曲中的“国粹”。）
②戏曲的种类（共有317各地方戏曲，京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏........）③戏曲的行当（生、旦、净、丑）
④京剧的脸谱（色彩寓意：红、黑、黄、蓝、白）
2、欣赏京剧片段《三岔口》，重点探究分析：戏曲的艺术特点和京剧脸谱知识。学生活动：
看一看（播放录像片段）、学一学（学生表演）、唱一唱（唱腔）、演一演（故事）
3、理解戏曲艺术中的美术表现形式：道具、服装、化妆等。
师生活动：
画一画（教师范画脸谱）、做一做（教师制作：服装、道具）
三）、艺术实践，分组合作
1、讨论创作构思，按照构思进行现场分工分组：导演组、道具组、化妆组、服装组、表演组。
2、实践任务：以小组分工合作的形式，用带来的材料进行制作，打扮成戏曲《西游记》中的人物并进行表演。
3、教师辅导，对在制作过程中有困难的小组进行指导，并进行合理分工。
四）、展示表演，共享成果
1、戏曲表演《西游记》片段。
2、学生展开评议、赏析：服装、道具的制作效果、学生化妆情况、表演情节等。
五）、课堂小结，靠后拓展
1、小结：师生共同谈谈这堂课的收获以及快乐体验。
2、拓展：课外收集麻城东路花鼓戏知识并学唱。
3、播放视频片段，师小结语：中国的戏曲文化源远流长，特别是京剧艺术，博大精深，美妙绝伦。通过这一堂课的共同学习，给予大家的是一种熏陶和指引，希望这节课成为学习戏曲知识的良好开端。
戏曲与美术教案篇三：戏剧美术教案
戏剧美术教案
教学目标：对中国戏剧以及戏剧美术的面貌和基础常识有初步的了解，愿意亲近和了解中国戏剧美术，从而增强对民族优秀艺术文化的热爱之情，培养民族自豪感。
重点：脸谱与戏曲的基本知识。
难点：区分戏曲的不同角色和怎样画脸谱。
教具：电脑多媒体课件、课本等。
教学过程：
一：组织教学
师生相互问好
检查学生的出席情况
检查学生的工具是否齐全
二：导入
播放《说唱脸谱》的歌曲。
然后接触戏剧美术，学习画脸谱。
三：讲授新课
今天要学习的题目是《戏剧美术》却画脸谱，两者有联系吗？话剧、歌剧、舞剧、戏曲都属于戏剧，脸谱呢是戏曲人物的脸部化妆。这就是两者之间的联系。它所创造出来的行当分明戏装和佩饰，性格鲜明的各类脸谱，独具特色的舞台布景，丰富了戏剧艺术的表现力，与丰富多变，韵味悠长的戏剧唱腔一起构成中国独特的民族戏剧文化。
戏剧美术按照戏中人物“生旦净丑”的行当和“忠奸善恶”的人性划分来设计和装扮角色。
不同人物性格和身份，他们的脸谱颜色也不同。
它的颜色还表现了人们的忠奸善恶，美丑及其性格和身份的特征。
红色：作为主色，表示忠勇义烈，比较典型的如关羽、姜维；用作副色，暗示人物命运蓝色：表示刚强、粗犷、骁勇、桀骜不驯，如马武、单雄信、窦尔敦、吕蒙等。
黑色：象征刚烈、勇猛、铁面无私、公正、粗率、鲁莽，如包拯、李逵、张飞、牛皋、尉迟恭、杨七郎、项羽等。
绿脸：象征刚勇、强横、猛烈、暴躁等性格，如青面虎张青、程咬金、公孙胜、柳仙等。白脸：象征阴险、狡诈等性格，也称奸臣脸。如曹操、严嵩、董卓、赵高、秦桧、贾似道、毛延寿、司马懿、高俅等。
黄脸：象征性格猛烈凶暴、内心有计、残暴善战。如典韦。
四：课堂练习
运用绘画创作形式，创作一个中国戏剧人物脸谱。
巡回辅导
五：小结
大家这节课表现的很好，了解了戏剧，还勾画了五彩的脸谱，你们的思维非常活跃，想象力丰富，相信大家在以后的美术学习中会有更出色的表现。