短文网整理的高中语文说课稿（精选6篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。
高中语文说课稿 篇1
各位专家：
今天，我说课的题目是《收放时空，凝境显情》。
我将从以下几个方面，向各位介绍我对这节课的理解和设计。
一、说教材
【教材分析】
三首作品属同一词牌创作，一定程度上也展现了三位诗人的不同风格。从比较鉴赏的角度，有不少值得细细品味之处。形式上有一定的相似性，都是短小精悍，音韵和谐；都有不流于俗的语言，言简意“远”，给读者留下了广阔的想象空间。在我看来，其中最值得注意的是三首词都以数点笔墨，通过虚实情境的灵活选用，借助时空的变化，来串联意象，成功创设各个不同的丰厚意境，表情达意。这无疑是三首作品既不同又相通的地方。英国诗人布莱克说“手掌里盛住无限，一刹那便是永劫”。现实时空是有限的，但文学的语言要求在有限中给人以无限的感受，而高度凝练的古典诗词，更是如此，这其中，便有时空收放的艺术。
【教学目标】
1．通过对诗歌的诵读揣摩，让学生体会诗词中的时空变化。
2．回归情境，感受时空变化对提升诗歌意境，丰富诗人情感的微妙作用。
【教学重难点】
通过三首词的比较鉴赏，体会时空安排与意境情感的密切关联，体会虚实之间展现的艺术张力。
二、说学生
【学情分析】在学习古典诗歌的过程中，我们的学生容易陷入两个误区，一是思维僵化，浅尝辄止。凡遇作品，就是找意象概括意境得出情感，抓了意象，也仅流于机械式的赏析，眼中只看到了诗歌大的轮廓，不愿读透，从而无法品味诗歌意境的佳妙，“入不得诗内”；二是抠挖字眼，执着于表面的字义词义，肢解作品，将体味诗中的韵味、作者复杂多元的感情抛之脑后，“出不得诗外”。如何让学生抓住意境之神入得诗中，体悟情感出得诗外，便是教师在诗歌教学中需要反复实践的重心。
三、说教法与学法
1．比较鉴赏法
围绕一个鉴赏点，将三首词比较阅读，让学生在诵读、分析、联系比较中理解诗歌意境情感的不同，来体会时空虚实情境设置在此间的作用。
2．自主合作探究法。
在教学重难点上，有深度的问题让学生讨论，多角度多层面的自主合作探究，大胆质疑，在分歧中加深感悟。
3．教学手段及教学媒体的运用
多媒体的展示，给学生直观的感受。比较鉴赏，文本较多的情况下，将本课中几个关键性的结论以提纲的形式罗列，让学生有更好的整体把握。
四、说教学过程
本课共设计了4个教学环节：引入新课——梳理概括——思考探究——小结反馈。
（一）引入新课：
以介绍大师的金句入手，陆机在《文赋》中说道：“遵四时以叹逝，瞻万物而思纷”。这句话不难理解，“四时”、“万物”也就是自然界的时间和空间。诗人们在四时的交替中叹息，在观万物后引出纷繁的思绪，这实际上明确道出了诗人与时空的缘分。以此带入新课，以这组小令为例，和学生一起来粗浅的感受古典诗词中时间和空间的运用艺术。
（二）读诗，梳理概括：
引出这一概念后，带领学生落实文本。在诵读之后，先就常规的鉴赏思路，自然地请学生把握三首作品整体的意境和情感，为后面的品析打好基础。
1．提问：这三首词各营造了怎样的意境，表达了怎样的情感？
明确：
苏轼：雪后小桥，江上春雨的典型景象，营造了素净空明的意境
牵挂期盼归“乡”之思
秦观：紧风，晓寒，冷霜，陋舍，鼠窥，人马喧闹，营造了凄冷孤苦的意境
悲苦凄凉羁旅之愁
纳兰：落红，冷簟，孤灯的景象，营造了迷离冷清的意境
忐忑辗转迷恋之苦
这三首小令，意象特点明确，抒发情感的关键字眼清楚，情感把握的难度不大。
2．接下来，请学生在理解了诗歌情感的基础上梳理出时空脉络：
提问：三首词在营造意境时，除了选取典型的景物，还交代了怎样的时间和空间背景？有没有变化？
明确：时空
苏轼：过往冬日雪后如今春日雨后黄州小桥京城玉堂
秦观：一夜驿舍内
纳兰：之前（偶遇）如今（辗转）未来（寂寥）金井房内
有的学生可能在梳理时会有错乱，教师可以点拨，怎么把握时空呢？学会关注诗歌的时间空间顺序，如暗示时间的词、点明季节的特征景物，和人物的'活动轨迹。
（三）品诗，思考探究：
明确了时空背景之后，便引入本课的重难点，让学生分组讨论，有选择性的思考“时空”对于词作意境与情感的作用
提问：其实诗歌时空组合的方式多种多样，而且对表情达意都有一定的作用。这里，请同学们结合其中一首或两首，来具体谈一谈你的阅读感受。
这里的设计意图是促动学生去体会，诗歌作品的时空组合，往往会让诗歌有意想不到的表达效果，生发出独特的魅力。学生可能做不到深入鉴赏，看得比较浅，教师可以通过设问来引导，如秦观词，引导学生去发现时空的高度紧缩的特点，关注在这个时空背景下特别细致的描写，从而引导学生去发现两者存在的反差，再去体会时空的紧缩对刻画这一特定时刻的诗人形象的独特作用。（紧缩的时空和放大的描写形成了一种艺术张力，时空越紧缩，感受却越丰富，感受越丰富，越又显得环境越压抑，而这样一来，作者在贬谪飘泊途中，敏感到有点神经质的苦闷就得以突显了。）
另外，教师也可以引入学生熟悉的文本，去启发学生，比如纳兰词，我们可以援引《雨霖铃》中相似的时空跳脱的方式，词中三次时空的腾挪，甚至是交叠的手笔，与诗人因苦恋而陷入迷离恍惚的状态相契合，而词人对这段恋爱的念念不忘，萦绕心头，忐忑期待又自认期望渺茫的心绪，更因此而得以强化。这种张力，便是时空在凝境显情方面“点铁成金”的妙笔。
这一环节，教师预留比较充分的时间，让学生反复的研读文本，加深认识。需要说明的是，三首词在时空的运用上各有不同，都有丰富的作用，不必强加给学生教条式的结论。名家有言，“诗有可解，不可解，不必解，若水月镜花，勿泥其迹可也”。不拘泥于形迹，只要学生能抓住“神韵”即可。
附：
时空的拓展拓出意境之灵
苏轼：这首词清淡自然，空明洒脱，诗人因眼下春雨淋漓，又到耕种时节，就回忆起当年在东坡耕作的悠闲快意，表达了思归之情，当然，这里的思归，并不是归乡，而是回到他曾经生活过的有深厚感情的黄州，更可能包含作者对远离官场纷扰，坚持自己气节的一种寄托。这本是一首很简单的诗，情感清晰，写景也接近于白描，但诗人在时空上做了一个突破，引入了对过往离开黄州时记忆中的那座小桥，架构了另一个时空支点，这个支点，使眼下的春意盎然与离开后的雨雪霏霏，京城的江上春意和黄州的小桥寥落形成了反差，意境更为丰富，牵挂的那个地方便也有了具体可感的画面，身处京城的诗人时刻牵挂的却是离开时那破败的那一抹画面，思归的情感也就有了落点，表现的更为真切。
时空的紧缩衬出形象之魂
秦观：这首词时空高度紧凑，选取了诗人在贬谪途中住宿荒野客栈的一个晚上来展开。短短一个晚上，闭塞狭窄的空间中，时间凝结于一点，而诗人却着力于这一点，不管是霜风紧吹，短睡惊醒，或是饥鼠窥灯，晓寒侵被，户外嘈杂，诗人细致入微、不厌其烦的描述着这一夜在客栈房中的所见所闻所感，紧缩的时空和放大的描写形成了一种艺术张力，环境越紧凑，感受却越多，感受越多，越显得环境的压抑，而这样一来，作者在贬谪飘泊中的敏感到有点神经质的苦闷就得以突显了。
时空的穿梭，交叠显出情感之神
纳兰：这首词是学生最容易体会到时空的腾挪变化的。起笔是回忆当初在一个落红满地的暮春时节在金井旁邂逅了意中人，此后突然跳脱，到当下表白自己的心绪，急切猜测对方是否对我也有意呢？谁能理解我的心事呢？谁省，谁省？有哀怨，有期盼，有忐忑，眼见诗人郁结于心的情绪应该喷涌而出了，却又戛然而止，再跳入另一时空，以一幅未来的诗人于冷席之上孤灯难眠的画面，来结束全诗。由过往，到如今，到将来。当然，学生可能对这首词的时空判断意见不同，实际上这首纳兰的爱情代表作，评论家也有很多的解读，“满砌落花红冷”既可以理解为当时邂逅之景，看基调又可以理解为如今看到金井的萧条景象，映衬诗人此刻的低落忐忑；“从此簟纹灯影”既可以理解为将来的落寞场景，亦可以理解如今已是这番光景。诗无达诂，不管学生作怎样的理解，如何对这首词进行时空组合，都不妨碍我们体会到在时空的穿梭里，诗人对这段恋爱的念念不忘，萦绕心头，忐忑期待又自认期望渺茫的无奈情感。而时空的变化多样，穿梭甚至交叠，也与诗人因苦恋而陷入迷离恍惚的状态相契合。
（四）悟法，小结反馈：
借助探究环节的反复推敲，以这三首小诗为基点，实际上是可以让学生粗浅的了解到诗歌中时空收缩，拓展，交叠穿梭的几种组合。当然，时空的组合有非常丰富的表现形式，一节课并不能囊括。但通过这节课以及课后的迁移阅读，让学生明白，诗人在营造意境时对时空的灵活运用，或实或虚，实际上能够在拓展诗歌的意境，映衬诗人的形象，支撑诗歌的情感方面有“点睛”的妙用。正如刘勰在《文心雕龙.神思篇》中所说的“思接千载”、“视通万里”，学生只有悟出这一点，才算更进一步的真切感受到中国古典诗歌独特的神韵。
五、作业布置：
时空收放艺术是古典诗词具有极大艺术张力的重要手法。如李商隐《夜雨寄北》中时空嵌套的手法，让人叫绝，“离”的惆怅中有憧憬的温馨，“合”的美满中却蕴含回忆的酸楚，短短二十八字，两度时空交错，凸显着人的聚散离合。课后请学生试着赏析，并再举几例，通过对更多古典诗词这一技巧的品析，加深对此的认识。
附：说板书设计：提挈纲领，简洁明了
拓展拓出意境之灵
时空组合紧缩衬出形象之魂
穿梭、交叠显出情感之神
高中语文说课稿 篇2
一、开场白：
各位评委，各位老师，大家好。今天我说课的题目是《长亭送别》。
二、说教材：
《长亭送别》选自新编语文教材第四册第五单元，本单元学习中国古代戏曲，目的是培养学生鉴赏我国古代戏曲的初步鉴赏能力。
课文节选部分曲词优美，文采飞扬，高中语文大纲指出：“要培养学生热爱祖国语言文字，热爱中华优秀文化的感情”据以上内容和所教学生特点，将学习目标确立为：
1、识记有关文学常识，了解故事情节。
2、鉴赏曲词的美
3、欣赏莺莺的人物形象。
重点和难点解析：本文节选自我国古典名著《西厢记》，是我国古典戏剧中的经典之作，它的作者王实甫是我国古代杰出的语言艺术大师，他吸收了唐诗宋词精美的语言艺术，融化百家，创造了文才斑斓的元曲语汇，吸收借鉴这些，不仅有利于学生的写作，而且对加厚他们的传统文化底蕴具有重要作用。同时，我们的学生的鉴赏能力又非常有限，有可能“知其然，而不知其所以然”，因此，我把曲词鉴赏做为本节课的教学重点和难点。主要用比较分析法来突破。
三、说教法：
适当的教学方法尽可能多地为学生创造动口、动脑、动手的机会，让他们更多地参与教学，根据该课的`教学目标、教材特点和学生的年龄及心理特征，我采用以下方法进行教学
1、迁移教学法
它最大的特点是激发学生兴趣，增强信心，在本节课中主要体现为运用学过的古代戏剧知识，通读课文，了解故事情节。
2、比较分析法
它能增强学生观察、分析、交流的主体意识，使全班学生积极参与到主动的学习活动中去。在本节课课中主要体现为让学生将书上内容与老师习进行以及动画类比，突破重点和难点。
3、启发--发现探究法
在本节课中主要体现为通过分析比较得出新的知识，应用到自己的习作中。
四、说学法
新教学大纲明确指出：“要重视师生的语言交际和心灵沟通。”“重视学生思维方法的学习。”据此，我确定了以下学法：
1、动口动脑动手，讨论分析法。
2、鉴赏诵读法。
五、说教学程序：
语文教学要密切联系社会生活，注意开发现实生活中的语文教学资源，在生活中学语文、用语文，同时，人们认识事物的规律总是由一般到特殊，所以，要对剧中人物形象有更深的认识，就要对全篇的情节有细致的了解。因此，在进行新课之前，我让学生做了如下准备和预习：观看影片<<西厢记>>，运用上节课的有关戏剧知识，参看提示、注释，通读全文，初步了解课文内容，完成学习目。
高中语文说课稿 篇3
高中语文说课稿（通用15篇）
作为一位杰出的老师，通常会被要求编写说课稿，认真拟定说课稿，怎么样才能写出优秀的说课稿呢？下面是小编收集整理的高中语文说课稿，仅供参考，大家一起来看看吧。
高中语文说课稿 篇4
各位评委老师：
大家好！
我今天说课的题目是高中语文必修四第二单元的《声声慢》。下面我从教材分析、学情介绍、教学方法、学习方法、教学过程五个部分来进行说明。
一、教材分析
(一)单元教学目标
必修四第二单元编选的是宋词，在人教版课标实验教材五个必修模块中，这是的宋词单元。本单元选取的是四位词人的作品。四人中苏轼和辛弃疾是北宋和南宋的豪放派代表，而柳永和李清照是婉约派的代表人物，其中柳永是北宋第一个专力写词的文人，李清照是宋代最杰出的女词人，四人在词坛上都占有一席之地。教材编者可谓用心良苦，编选四人各富代表性的词来学习，通过比较，使学生了解完全不同的两种词风，进一步体会四位词人不同的创作风格。
本单元教学课上努力做到学生、教师、编者和文本之间的平等对话与交流，在学生理解词的内容后，教给鉴赏词的方法。通过鉴赏，体味词中表达的情感，分析作者是如何传情达意的，进一步了解词的特点和写法(情景交融、点染、白描、叠字等)，让学生在学习后对词的鉴赏建立一个初步的感性的理解。因必修五模块已没有古典诗词的学习内容，所以本单元的学习还应引导学生对鉴赏古典诗词的一般方法进行总结，为以后进行诗歌与散文系列模块的选修打下坚实的基础。
(二)课文特点
闺怨主题是唐宋诗词创作的一个传统题材，“闺怨词”是专门表现妇_活和情感的一类词。但作者基本上都是男性。男性替妇女表达情感，虽别有一番风味，但终归和妇女复杂、内隐的心理隔了一层。李清照是词一位重要的女作家，她的作品写自己真实的生活和内心世界，视角和笔触比男性词人更敏感、细腻。《声声慢》即是此类作品的代表作。
《声声慢》是李清照南渡以后的名篇之一，写词人历遭国破家亡劫难后的愁苦悲戚，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自己的内心世界——她独有的寂寞心境。
二、学情介绍
本课的教学对象是高一年级学生，初中阶段，学生已经接触过部分唐宋词，当时的学习要求只是读一读，背一背，了解大意，体会情感而已。进入高中阶段，这种要求显然是不够的，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品的思想和艺术价值。还有一点我们需要注意，高一的学生心理上摆脱了对成人的依赖，表现出追求独立的倾向，可塑性极强。语文学习“得法于课内，受益于课外。”如果在课堂上能帮助每一位学生习得正确的语文学习方法，养成良好的语文学习习惯，那将是他们终身受用不尽的财富。根据以上教材特点和新课标理念，确立教学目标如下：
(1)知识目标：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。
(2)能力目标：通过“直觉感知——深入探究——情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。
(3)情感目标：深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化。
依据教学目标，参照学生已有的知识经验，确定本课教学的重点、难点如下：
(1)教学重点：通过与《一剪梅》的比较阅读，引导学生感受“闲愁”与“丢家弃国之愁”的区别，是本课教学的一个重点
(2)教学难点：这首词选择的意象很符合传统的审美视角，挖掘词中意象的丰富而又复杂的内涵是本课教学的一个难点。
三、教学方法
①首先是诵读法。诗词教学，无论采取哪一种教法，都应该让学生把所学的作品背诵下来。因为背诵是鉴赏的前提，不能充分的诵读就谈不上深入的鉴赏。要对诵读给予充分的重视，那种先讲解再诵读的方式是不可取的。教师可以做示范背诵，让学生明白背诵的重要性。总之，能卓有成效地进行诵读训练，从中体验女词人孤凄愁绝的情感。就可以说完成了教学目标的一半，决不能等闲视之。
②“情境法”教学。借助图片、音乐等教学手段，营造一种情境，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材。情境教学法的核心在于激发学生的情感。
③比较法。通过与《一剪梅》的比较阅读，让学生在多诵读、多分析、多联系比较中理解作者的情感，感受本词的艺术特色。
教学构想：通过多媒体和mp3的展示，给学生直观的感受。以对联“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”贯穿全文，结合词人生平大事，比照前期代表作《一剪梅》中的愁，通过意象的解读领会此词的“愁”的内涵。
四、学习方法
教学相长，教与学是紧密联系、相互促进的。学法上我希望自己能把学生学习宋词的热情煽得旺旺的，能点燃他们兴趣的熊熊之火，使学生个个喜欢宋词，个个迷恋宋词，因为兴趣是的老师。
①“自主合作探究”学习法。让学生在交流中合作，在思想的碰撞中经历生疑、矛盾、挣扎、释惑的学习乐趣。
②朗读法。让学生反复朗读，培养学生的朗读兴趣，激发学生学习语文的.兴趣，可以使难以理解的文字变为易懂的，同时可以加深学生对课文的领悟能力，从而感染学生，使他们更进一步的接受美的熏陶。
五、教学过程
1、新课导入。现在我们先来听一段安雯演唱的《月满西楼》，这首歌的歌词化用了哪位词人的哪首词？(李清照《一剪梅》)那我们一起来读读这首词。
(《一剪梅》：红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。)
这首词中，李清照的情绪若用一个字概括，是何字？(愁)如果在这个愁字前面加上定语的话，应是怎样一种愁？(闲愁，闺愁)在李清照前期的代表作《一剪梅》中，表现的是一种闲愁、闺愁。今天，让我们一起走进李清照后期的代表作《声声慢》，看看写的又是什么愁？(板书：声声慢，李清照)
设计意图：意在激发学生兴趣，营造气氛，让学生更易融入到词的意境当中，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，激发学生的情感。
2、朗读训练，初步感知。以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破。通过学生齐读、录音朗读、个人朗读等形式，熟悉文本和领会情感。引导学生把握朗读的节奏和轻重读音，注意感受朗读中的情感基调——哀婉凄凉。
都说“一般愁字别样情”，多愁善感的诗人“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这千般浓、万般深的“愁”该怎样抒发呢？请同学们齐读此词，找出课文中直接抒发情感的句子。
明确：这次第，怎一个愁字了得！
词人通过这句，直接抒发了自己的愁情。这次第，是指什么时候呢？让我们走进李清照的生平，去了解她写此词时的情形。(展示李清照生平大事记)
李清照大事记
1103—1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石、书画的研究，度过了这一生中最安宁、幸福的日子。
1126年：北宋末年，_透顶，金兵入侵，围困京师。
1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，8月18日去世，终年49岁。李清照时年46岁。
1130年：李清照为解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间奔波。
1131年：寄居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。
1132年：夏，再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1134年：整理完成赵明诚遗著《金石录》。
1151——1156年：李清照没有子嗣，孑然一身，悲苦地离开人世。无人知道她死于何时，葬于何处。
李清照写此词时是1151年，由上表中可知是在经历了一些什么境遇下写此词的？(国家灭亡，失去丈夫，颠沛流离)正是在此情形下，词人在《声声慢》中写下了自己的愁思。
设计意图：通过反复诵读，感知内容，引导学生注意语调、节奏和音乐的烘托，理解诗歌的感情基调。
3、鉴赏意象，体验情感。《语文课程标准(实验)》中这样写到：“语文教学应帮助学生树立主体意识，根据各自的特点和需要，自觉调整学习心态和策略，探寻适合自己的学习方法和途径。”
高中语文说课稿 篇5
今天我说课的内容是《蜀道难》，以下我将从教材分析，教法和学法以及教学过程三个方面做解说。
一、教材分析
《蜀道难》选自人教版普通高语文必修三第二单元，本单元是唐代诗歌单元，单元学习目标是在理解诗意的基础上，进入诗歌的意境，提高对诗歌的感悟能力.高中语文新课标对诗歌阅读的要求是：加强诵读，在诵读中获得情感体验和心灵共鸣。本文是李白在长安时为了送友人入蜀而作，属于一篇古体诗。
依据新课标中“知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观”三个维度，考虑到学生实际情况，结合单元教学要求和本课特点，我将本课的【教学目标】确定为：
1.了解李白豪迈飘逸的诗歌特点，整体感知诗歌寓意。
2.反复诵读，鉴赏诗歌的意境美，了解诗歌的写作技巧
3.提高学生阅读鉴赏诗歌的能力。
【教学重点】为：把握与体味诗歌的艺术手法。
【教学难点】是：提高学生阅读鉴赏能力
二、教法和学法
科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的和谐完美统一。因此，我确立的教学方法主要有诵读法、讨论法、启发法、点拨法。只有反复的诵读学生才会理解诗歌的美。只有充分发挥学生的主体作用，让其参与讨论才能激发学生的个性见解。当学生陷入迷途时，教师要适时的启发、点拨。
教是为了学，教师的教授只有在学生那里转化为学习的能力，才是教育的真正意义。我所任教的班级属于音乐班，学生语文基础较好，并且思维活跃，能够积极主动的参与学习。所以，学法上，我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”，倡导“自主、合作、探究”的学习方式，而本课根据诗歌的特点采取诵读、赏析、背诵的步骤。
教学手段上我采用多媒体教学，对学生进行多重感官刺激。
三、教学过程
本课我计划一课时完成，具体教学步骤如下：
【环节一】、导入新课。
由学生回忆李白的诗句导入，大多数学生可能会想到“床前明月光”“飞流直下三千尺”“白发三千丈”等诗句，由此得出李白诗歌一个很大的特点，奇特的想象，夸张的表现手法。从而引出《蜀道难》。此环节意在由学生积极主动的参与，引发他们更大的学习新课的.兴趣。
【环节二】、认识李白。
此环节由学生课前预习，课堂自主发言完成，既可以增强学生自主学习探究的能力，又可以帮助教师了解课前预习情况。
【环节三】、诵读感悟
诗歌学习重在诵读，所以，此环节首先设计由学生推荐一名学生来朗读，初步感受诗歌意境。然后师生共同欣赏flash配乐朗诵《蜀道难》，用视听的手段来展示诗歌意境，将诗歌内容形象化、具体化。此时，学生的情绪已被诗歌感染和打动，再以配乐的形式让学生学生集体朗诵，加深理解。
【环节四】、讨论文本
学生上一环节通过充分地感受诗歌，已经有较深的印象，本环节主要用讨论法、启发法来理解诗歌内容，分析艺术技巧。新课标对古诗文的学习要求是提高学生的阅读能力，所以教师鼓励学生在合作探究中讨论解疑.把提出的问题交给学生解决，能充分发挥学生的潜能，并且培养了团结协作精神。教师在这个环节要给予正确的点拨。
例如当学生讨论本首诗歌的主题时，教师可引导学生分析不同的说法，最后确定一种最有据可循的说法“送友人入蜀”。做到尊重学生的个性的同时又使理解不发生偏差。这也是本节课的【教学难点】。
在艺术技巧上，由于学生对夸张这种修辞很了解，所以会很容易发现原文有多处夸张时，而学生没有意识到的手法，则需要教师点拨。
例如学生提到“上有六龙回日之高标”时，教师要适时的补充虚实结合的手法。
这样，看似无序地问，实际在潜移默化中完成了本节课的【教学重点】，而且充分调动了学生的主观能动性，实现了教师主导作用与学生主动性相结合．
【环节五】、拓展延伸
课件展示李白的《送友人入蜀》，评析诗歌主要运用的艺术手法并且与《蜀道难》进行比较阅读。此环节意在扩展学生课外知识，同时深化对教学重点的理解。
【环节六】作业设置
背诵诗歌。意在通过背诵加深学生对诗歌的理解。
高中语文说课稿 篇6
一、说教材
1.教材地位作用分析：《蜀道难》是苏教版高中必修教材必修四“笔落惊风雨”专题“诗从肺腑出”板块的一篇文章。本板块的其他篇目是《登高》(杜甫)、《琵琶行(并序)》(白居易)、《锦瑟》(李商隐)。本诗是专题第一篇，在专题教学中具有举足轻重的地位。同时，本诗在李白诗歌中既有代表性，又有特殊性。代表性主要体现为：内容上伤时忧世、关注国事的忧乐意识和热爱大好河山的诚挚感情，艺术上新奇大胆夸张想象的浪漫手法，风格上热情奔放宏伟豪迈的基调等。特殊性体现为：作者采用古乐府形式，却又对乐府古题有所创新和发展。本诗运用了大量散文化诗句，字数从三言、四言、五言、七言，直到十一言，参差错落，长短不齐，形成了极为奔放的语言风格，韵脚也三次变换。
2.说学情分析
对于高中学生而言，一方面，他们已接触过不少李白的诗歌，对其诗歌也有了一定了解，但实际上仍停留在较为肤浅的层次；另一方面，他们又担负着艰巨的应考任务。因此，本文教学既要立足课文解读，也要着眼全局，使学生通过学习本文，举一反三，加深对李白诗歌、盛唐诗歌的理解，学得一些诗歌鉴赏的方法。班级学生素质一般，对本文文字有较多障碍，难度较大，所以仍然要安排足够的教学时间———两课时，并且布置预习作业。
3.说课程标准：阅读优秀作品，品味语言，感受其思想、艺术魅力，发展想像力和审美力。能用普通话流畅地朗读，恰当地表达文本的思想感情和自己的阅读感受。
基于以上几点，本诗意象雄浑，笔意恣肆，诗风豪放。努力渗透新课程理念，拟以“难”为切入点，以“叹”激趣、导疑，层层深入，引导学生品读意象→体味诗风→感悟情感，最终达成对诗歌的综合体验。
我把教学目标设定为
(1)研习意象，体验讨论，品析蜀道之“难”，感悟诗人情感。
(2)学习诗歌描写蜀道难的手法，体会李白雄放诗风。
而把(1)作为教学重点，(2)作为教学的难点
二、说教法
1.朗读———感受音韵之美。朗读是诗歌教学的重要环节。通过朗读，透过抑扬顿挫的语调节奏，可以感受诗歌的音韵之美。诗歌的朗读要把握好两个重要环节。一是音步，即诗歌的停顿及由此形成的节奏。二是轻重音调，即语调。音步和音调都应该根据诗歌内容划分。因此，朗读的第一步是深刻体会诗歌内容，准确把握诗歌的思想感情。同时，朗读也是感受诗歌情感的重要途径。通过反复朗读，可以加深对诗歌情感的体悟。
2.研读法、点拨法：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李白语言的独特魅力；
三、说学法
1.朗读法
2.自主合作探究
四、说教学流程
1.导入
李白印象：人，豪放率性；诗，浪漫雄奇。
2.激趣
(1)粗读全诗，明确李白对蜀道的印象：难！
(2)面对蜀道之难，李白如何感叹？
引导学生找出诗中表达强烈感叹的词语：“噫吁戏”“长叹”“嗟”“长咨嗟”。
3.激疑
(1)叹什么？
引导学生重读全诗，从诗中找出蜀道“景物”：“鸟道”“天梯”“石栈”“高标”“回川”“黄鹤”“猿猱”“青泥(岭)”“悲鸟”“子规”“连峰”“枯松”“瀑流”“剑阁”。
(2)为何叹？
引导学生在自由精读全诗的基础上，选择一个意象品味揣摩；交流品读体验。
一叹蜀道之高危：用秦蜀人烟不通的历史、五丁开山的传说，用绝顶鸟道、回日高标、黄鹤难越、猿猱愁度极写蜀道山岭之高危。
二叹蜀道之雄奇：以回日高标、冲波回川、近天连峰、倒挂枯松、飞湍瀑流极写蜀道山川的雄壮奇丽。
三叹蜀道之凶险：以攀援时敛气屏息、抚膺长叹，悲鸟子规的飞绕夜啼，极写蜀道山道之峻险；以剑阁“蛇”盘“虎”踞、杀人如麻极写蜀道人事凶险。
(3)如何叹？
A.铺垫：李清照《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，用叠词将词人内心堆积萦绕的愁绪描写得真切入微。
B.研读：李白用何种方式来表达对蜀道的感叹？
铺垫：贺知章看了李白此诗后，屡屡称叹，号其为“谪仙”，当即解金龟换酒，与倾尽醉。诗中“仙气”何在？
反复咏叹：诗中用顶真、排比手法三次感叹“蜀道之难，难于上青天”，一叹其高危不通，二叹其峻险难越，三叹其雄奇凶险。
大胆想象、联想：用蚕丛鱼凫开国、五丁开山、六龙驾日的传说极力渲染蜀道之隔、之通，以此表现蜀道山岭之高危。想象、联想历史久远，空间广阔，气势酣畅。
极度夸张：极写秦蜀之隔，太白之高，青泥(岭)之峻，连峰之高，飞瀑之喧，剑阁之险。
反复烘托：以黄鹤猿猱愁度来衬托蜀道山岭之高，以飞鸟悲号、子规夜啼来衬托蜀道空寂悲凄；以行人的敛气屏息、惊魂不定、失色长嗟来衬托山之陡峭峻险。
C.小结：面对蜀道，唯有李白敢将它与天比高，与蚕丛鱼凫开国比久；唯有李白敢借五丁开山写通，借六龙回日写隔；唯有李白敢借扪参历井写惊，借悲鸟夜啼写凄；唯有李白敢借倒挂枯松写险，借万壑雷声写雄，借“蛇”盘“虎”踞写凶，这便是李白身上常人无法企及的“仙气”——雄奇壮丽、高危峻险的意境，雄放洒脱的诗风。
4.悟情
思考：
(1)你从李白的`叹息中听出了什么？
引导学生在品味意象的基础上分析诗人情感：赞叹其雄奇伟丽；惊惧其峻峭险恶；遗憾其高不可越；忧虑其凶险多事。
(2)有人说，此诗表面写蜀道艰险，实则写诗人自己仕途坎坷，表现了诗人怀才不遇的愤懑，你赞成吗？为什么？
理由：这是一个开放性的题目，可以各抒己见，不求统一，但要言之成理，尤其要能紧贴文本，找出根据。以本题为例，诗人本身可能未必有这层意思，但学生结合诗人生平，读出这样的感受也应予以尊重。通过讨论让学生明白两点：第一，主旨概括最重要的依据是文本；第二，文学作品的解读可以多元，同一部作品，不同的读者可能会读出不同的感受和体会。但是多元解读不能漫无边际，要防止不顾文本过度解读。
5.体验
(1)学生在涵泳的基础上自由吟诵全诗。
(2)教师范读(或播放录音范读)。
五、说板书
蜀道难
李白
开辟之难
难度越之难手法：形象联想、铺垫、烘托、夸张
安居之难安史之乱
理由：诗歌的内容通过结构直观的显示出来，对高中生来说，板书不必过多、过细，但必须点到恰处，点到亮处。)