短文网整理的月亮与六便士的读后感（精选5篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。
月亮与六便士的读后感 篇1
刚开始读这本书的时候，我是感到有点迷茫的。因为这本书不像某些传统的小说按照小说主人公的人生经历一步步建构故事情节，取而代之的是以小说主人公的朋友“我”听到有关主人公思特里克兰德的经历的顺序来串联整篇小说，但随着故事层层深入，读到后面对各种人物关系及其性格起源的感知也逐渐清晰起来，于我而言，这篇小说是值得阅读与思考的。
在读完这本书后，我与一些朋友进行了交流和讨论。我们普遍认为，毛姆以《月亮与六便士》作为书名意在借助小说主人公斯特里克兰德的生活经历反映理想与现实的碰撞，六便士是英国货币的最小单位，代表残酷的现实，而月亮则代表指引方向的理想，悬挂于夜幕之中。在毛姆的笔下，理想战胜了现实，以“我”为首的当时代的世人最后都被斯特里克兰德的不朽名画所折服，在为他“描摹”神化经历的同时也忘记了其人性的本源现象。
故事的主要情节是这样的：一位生活体面的证券经理人忍受不了日复一日，平庸无味的生活，为了追求心中的“绘画梦”，在一个平常的午后，没有任何预兆，“毅然决然”地抛弃了自己慈祥善良的妻子和一双儿女，只留下一张告别的纸条，上面写道“我不回来了，我的决定不能再改了”，冷漠得让人不敢相信，之后便独身一人踏上了艺术创作之路。看到这里，也许读者会认为，为了追求心中的理想，下定决心逃离生活的舒适圈需要巨大的勇气，这是令人钦佩的，那就请接着看吧。
从伦敦到巴黎后，他过的'都是穷困潦倒的生活，白天在破旧昏暗的小阁楼里画画，晚上就在灯红酒绿的街头放荡人生，没钱了就去找人借点，也从没有想过还，一直过着食不果腹的生活。而当生活逼得他奄奄一息的时候，戴尔克·施特略夫不顾妻子的反对将他接回自己的家中细心照料，在施特略夫的卑躬屈膝的恳求下（的确他就是这么一个心地善良，对艺术家有着绝对的崇拜但性格软弱的人），妻子终于同意与他一起照顾斯特里克兰德，他们夫妻俩日夜交替，像照顾自己的亲生父母一般照顾斯特里克兰德，经过几个月终于将他从死神手里拽了回来。可骇人听闻的是，在他生病期间，他对施特略夫毫无感激，而只有精神上的践踏，他还抢走了施特略夫的妻子，最后逼得这个女人自杀身亡，施特略夫也丢了魂。到后来，他在街头流浪过，做过零工，在码头干过活，后来为了逃命登上远航的轮船，漂洋过海来到太平洋的一座小岛。隐居在孤岛的丛林深处，娶一名土著妻子，住一间简陋土屋，简衣素食，最终因麻风病毁容、失明、死亡。这就是大概的故事梗概。
有人会说：虽然斯特里克兰德脾气古怪，性格偏执，冷漠无情，但这一切都是为了追求他心中的理想，都是为了圆他自己的画画梦。最终他做到了，他的画作名垂千古，这就是理想的力量。我认为，这种看法是片面的。
我不否认，我们应该坚定心中理想，自动过滤他人的不正当的“评价”和“论断”，不去过多在意他人的眼光和看法，脚踏实地地去走好梦想旅途的每一步。可是，斯特里克兰德的经历与这有着本质的差别：为了追求画画梦，抛弃深爱自己的妻儿，冷言相对，毫无预兆的离开并且没留下一丁点钱，我认为这是冷血无情、不负责任的表现；在斯特里克兰太太托“我”去巴黎寻找他的时候，对于“我”的劝告，他无动于衷并回复“是不害臊”、“毫不在乎”，这是人性的泯灭；在画家施特略夫夫妇尽心竭力地照顾他的生活起居时，他不但抢走了其妻子，还逼得人家自杀身亡，丈夫也因此神志不清，这是不知感恩，虎狼之心的表现等等。所有跟斯特里克兰德相处过的人没有一个不觉得他性情古怪且不通人性，因此只有当他最终流落到太平洋的一个孤岛与土著人结婚时他才能感到真正的适合与安宁。
理想与现实，往往是一对矛盾体，但是我认为，有时候我们是应该为了追求精神的丰盈而适当舍弃物质的诱惑，可这一切应该有个前提，那就是自爱、他爱、甚至博爱，以“善”待人，方得始终。
月亮与六便士的读后感 篇2
什么是理想?什么是现实?什么又是成功?其实这些没有人能够告诉你，经历不同、三观不同、一切都需要自己不断成长才能慢慢发现。然而成长也不一定能够让你完全明白这三者之间的联系，甚至无法探究这些到底有什么意义。没错，这个社会是浮躁的。太多诱惑让无数人掉入无底洞，现实生活中，梦想不值一提。
那么成功又是什么?
有人说成功就是有一份稳定的工作，家庭美满，儿女成双。
有人说成功就是家庭事业双丰收，在别人眼里是个成功人士。
包括我在内，我们都希望成为别人嘴中优秀的成功人士。说俗一些，我们都希望自己有花不完的钱，有一肚子的笔墨还有好看的皮囊和受人欢迎的性格，在人群中永远是闪闪发光的那个。
可这就是成功吗?
阅读之初，我嘲笑斯特里克兰的无知和莽撞。我管它叫“身在福中不知福”，明明有这么舒适的生活，衣食无忧，为何非要放弃原本的舒适圈去过一种自己从未尝试的生活，而且仅仅是心中的梦想。
在读的过程中，我被他的信念折服。他从未后悔自己选择的路，即使每天过着吃不饱穿不暖，身无分文的生活，可他是快乐的。曾经，他作为一位丈夫，一位父亲，一位证券经纪人，他的生活是乏味平淡、毫无波澜的.，也从未体会过快乐与轻松。有人说斯特里克兰残忍，没有人情味。的确，他是个没有人情味的男人，即使众多人骂他，可我依旧钦佩他的个性。可说他残忍我不认同。我认为折断一个有梦想的人的翅膀，才叫残忍。
在现实生活中，有多少梦想是因为世俗眼光而慢慢丢失。有多少人硬生生放弃自己喜欢的，只因社会的面貌，做了一份自己不喜欢的工作。
我爱斯特里克兰，因为他骨子里的那份桀骜不驯和与生俱来的个性。他只专注于自己的画画事业，画画就是他的精神食粮，哪怕饿到皮包骨，只要有颜料和画笔，他就能满血复活。现实的物质对他来讲就是垃圾一样的存在，这只能证明，他的灵魂服务于精神，无人能及他的高度。
斯特里克兰这个人物被毛姆刻画的栩栩如生，他的原型即是画家高更。但在毛姆的文字中，我仿佛看到了高更一生追求的理想。在现实中，我们真的很难看到一个为梦想奋不顾身的人。
斯特里克兰就是所有人心中隐藏的自己，他的潇洒、粗俗、坚持、不顾一切、不顾世俗的闲言碎语、冷眼相看，只想去守护自己的梦想。因为这些都是我们心中无法到达的地方，所以有这样的人出现，我们就会赞同，甚至是崇拜。
有的人终其一生追随六便士，却丢下远方的月亮。
有的人只抬头望明亮月光，却没有注意脚下的六便士。
有人说“只有有了经济基础才能够去做自己想做的事情，因为经济基础决定上层建筑”。
在这里我想引用毛姆在文章中说的一段话，也是我整本书中最喜欢的一段：“我认为，一个人因为看到另一种生活更有意义，只经过片刻思索就抛弃大好前程，这才需要足够的个性。勇敢走出这一步，绝不后悔，这才真有个性”
所以，理想并非会被现实阻碍，而是哪种生活方式更有意义。即使一无所有，但只要有坚定的信仰，一生如斯特里克兰般忠诚于一件事情，我认为这才是真正的有个性，真正能够为了梦想舍身，为艺术献身。
挣更多的钱，嫁给一个多么优秀的男人或娶到多么贤惠美丽的女人，在别人眼里是个成功人士，这些就是所谓的成功吗?
我不认同。真正的成功，在我看来，就是忠于一件有意义的事情，忠于自己。
而生活就是将全身心投入到这一件事情中，过着自己完全喜爱的生活。
终其一生，从表层来讲是信仰。但反过来讲，终其一生，是种少之又少的魅力。
月亮与六便士的读后感 篇3
愿你追上命运这匹马，不舍爱与自由！
重温了一遍威廉。萨姆塞特。毛姆的《月亮与六便士》。在早之前就看过一遍，但觉得感悟没有那么深。第一次读只注重故事情节，这一次更注重人物的塑造与形象。书中的人物跃然纸上，生动饱满，各有性格，也把人物性格的两面性与复杂性写的有理有条，人的成长脉络清晰可见……
这是一本关于梦想与追寻的书。“月亮”是美好而遥远的，就像人们追寻的梦想；但追寻的过程也许孤苦，甚至最后会一无所有得。“六便士”象征着世俗琐碎的生活，但也有其存在价值。可是，多少人只是胆怯地抬头看月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士。
他——查尔斯，一个股票经纪人，生活还算富裕，有妻子和儿女。但当他选择了梦想，抑或说，他是被梦想击中了。他便会义无反顾地投身其中，奔赴巴黎，远赴太平洋，流落荒岛，倾其所有，即使到最后的贫困潦倒，患麻风而死也从不后悔，他都只为梦想而活。15年之内，这个看起来极其普通的中年人，风驰电掣，越过城市，越过文明，越过阶级，越过太平洋，越过人性，终于追上了命运这匹烈马。
也许，我们一开始都觉得他好可怜，当全世界都在追逐着梦想的时候，查尔斯却在追逐他的噩运。因为，被梦想俘虏的人就是在追逐自己的噩运。但当他提起画笔时，他就像一个君王，君临天下！无法想象，这时他会是多么地自豪！
我们都说要给自己的人生做加法，他却在做减法。人的每一种身份，都是一种自我绑架，唯有失去是通向自由之途。所以查尔斯抛弃了妻子，抛弃了儿子和女儿。每读到这确实觉得，他有些残忍——为了那遥远的月亮，连身边的美好也可以置之不理，嗤之以鼻。这或许就是人性的复杂性。
是的，读完这本书，我从一开始对查尔斯的不屑、愤怒与同情，转而觉得他也是很执着、很伟大。在他生命的尽头创作了那幅巨作：气势宏大，感光敏锐，热情奔放，然而其中也带着一种可怕，令人感到恐惧的元素。其中的人物似乎拥有造出他们的泥土的特质，与此同时也具有某种神性。让你看见人赤裸的原始本能，而你感到害怕，因为你看见了你自己。有时艺术就是这么神奇，通过一幅画，可以看清人性的善恶真丑。
他说，他必须画画，就像溺水的人要挣扎。是啊，当被梦想击中，唯有追寻自己的内心，踏过千山万水，才能找到心灵的栖息地。如同掉进水里的人，无论你游得好与不好，你就必须游过去，不然就会死亡。而作为读者的我也读出了很多感悟，查尔斯在满地都是六便士的尘世，他却抬头只看见了月亮。而作为凡尘一芥子的我们呢，是否有勇气大胆的不顾一切地追逐那月亮而可以忽视了那赖以生存的条件。在当今时代，这或许很难吧！并不以为，我们每个人都可以跌跌撞撞地逐月，而在没有任何经济基础能力的`情况下。梦想是要建立在合理的基础上的，并为之锲而不舍，孜孜以求！要知道，查尔斯在离家前，他是上了一年的画画班的，这就为他创作艺术打下了基础。这便是艺术来源于生活而高于生活。
都说，有梦想并不可怕，可怕的是没有勇气去坚持这梦想。但查尔斯做到了，他几乎放弃了所有，唯独没有放弃梦想。他从不抱怨命运的不公，也不曾丧失追逐的勇气，最后他确实做到了，他成了一名伟大的艺术家，即使这是他离世之后。或许这就是所谓的好事多磨，通往成功的路，荆棘丛生，滔天大浪，我们走过去会遍体鳞伤，要过关斩将，即便倒下也要活得漂亮，只为自己的精彩！
生活的理想就是为了理想的生活。而梦想呢，是生活中不可或缺的一剂调味料，愿你我都可以看得见六便士，也可以看得见那清辉如水的月亮。我们要热爱生活与追逐梦想一同并行，一如说生活并不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野。愿明月清风与你我相伴，爱与美好与你我长存！
月亮与六便士的读后感 篇4
读完最后一个字，合上书之后，我会思考，《月亮与六便士》给我最大的启示是什么呢？坊间流传的那句“满地都是六便士，他却抬头看见月亮”实在不足以回答我的疑惑。书中从未提到过月亮一词，而便士，除了说男主穷到“no penny”外，也为频繁出现过。虽说月亮代表高高在上的理想，便士代表现实，但作者并未做出评判。“满地六便士”的论断，明显有倾向“月亮”的态度。据传说，毛姆听了一位朋友的玩笑话“人们仰望月亮时往往忘了脚下的六便士”，觉得很有趣，便以《月亮与六便士》为自己小说的题目。就传说而言，似乎是讽刺了理想主义者。存在两个矛盾论断，我们不能取一个观点而强迫自己相信。所以，呼吁理想主义并非本书意图。细想来，我觉得，这本书呈献给读者的是他们不曾企及的，甚至不敢想象的生活——艺术的、孤独的、本真的生活。当我们身负重木，不断为自己铺路架桥，小心翼翼地一步步靠近宫殿时，毛姆先生拍拍我们的肩膀，拿手一指，一个全身赤裸在原始森林里奔跑的红胡子男人进入我们的视野，他自由而健康，疯狂而纯粹，他注定灭亡，却享受了最酣畅淋漓的人生。负重的人们不禁惊呼，奥，原来人生还有这么种活法儿。
这是个令人焦虑的时代，人们苦心孤诣渴望世俗的成功，甚至将幸福与成功画了等号，殊不知，在追求成功的路上所浪费的幸福及其不知不觉形成的执拗思维，早已成为成功所不能弥补的损失。有时我们需要审视不同的活法儿，这些活法儿为我们提供更宽广的思路、坚持自我的勇气和源源不断的热情。
主人公查尔斯·斯特里克兰德是一个证券经理人，上流社会的成功人士，甚至有足够的财力可以让妻子在家中举办文学沙龙。在一次家庭旅行后，斯特里克兰德竟然抛妻弃子独自跑到巴黎，仅仅给妻子留下一张字条。可怜的全职贵妇查尔斯太太不得不自力更生，经过几年的.挣扎，她开了一爿抄写店，最终又渐渐回到富裕的轨道上来，将女儿嫁给炮兵上校，儿子也成为了上层人士。作为伟大的再创业典范，查尔斯太太已经是传奇，而斯特里克兰德的故事却背道而驰。
没有任何专业背景的斯特里克兰德却认为自己要画画，绝意离开家庭，只身来到艺术圣地巴黎，追求自己向往的艺术生活。艺术必定意味着孤独，因为艺术的逻辑必然高于生活的逻辑，生活逻辑的掌握者一定轻蔑并惧怕艺术逻辑的掌握者。沉溺于艺术生活，斯特里克兰德每天画画，在巴黎穷困潦倒，天赋平庸却忠厚热情的施特略夫救助了他。似乎野性可以传染，施特略夫的妻子却爱上了不羁的斯特里克兰德。破坏了这个可怜的家庭后，我们的男主流落到太平洋小岛塔希提上，在那里与土著居民阿塔同居。至此，他过上了艺术的、孤独的、本真的生活。
几年之后，斯特里克兰德死于麻风病，让妻子将自己最后的绝唱——石洞笔画付之一炬，他对自己证实了自己，也表达了作为天才对世俗的轻蔑，甚至不屑于留下什么供人赞叹。“雪上空留鸿指爪，鸿飞那复计东西”，斯特里特兰德天才的一生与孤独、贫困、野蛮相伴，但他向我们展示了艺术天才本真的生活。随着他的去世，人们渐渐欣赏斯特里克兰德的画作，那些带着原始野蛮精神的作品身价暴增，默默无闻的证券经理人斯特里克兰德成为举世闻名的大作家。
怨妇查尔斯太太通过自己的努力，重回上流社会，她不愧是掌握生活逻辑的成功者，在接受访问时，虽然她说的每一句话都不是假的，却句句暗示出她跟自己丈夫的关系一直燕好美满。
她不知道斯特里克兰德还有一个土著儿子。当查尔斯太太和他的子女在上流社会左右逢源时，那个快快乐乐，没心没肺的小伙子正在大海航行：他全身赤裸，只在腰间围着两片粗棉布；天黑了，他跟另一个小伙子在喘气般的手风琴伴奏下疯狂地跳舞。头上是蓝蓝的天空，灿烂的群星，还有太平洋上一片烟波浩渺……
读到这里，不知为何我会想起王小波，两位作者似乎都在告诉读者，当有人想用一种生活安排我们时，他俩会说：哦，算了吧，伙计，你的生活是有多精彩，以至于让我们捧为圭臬，无比歆羡甚至去追逐呢？
月亮与六便士的读后感 篇5
“光照在黑暗里，黑暗却不接受光”。
人世总是充满着矛盾，所以也充满了抉择。有人仰望星空，有人脚踏实地;有人乘风破浪，有人安身乐业;有人高瞻远瞩，有人心如止水。一念之间，一世之别。梦想与现实、艺术与生活、精神与物质，这些该作何选择?翻开《月亮与六便士》，我找到了答案。
一部精彩的小说除了会展现出高超的文学技巧外还必须拥有一个会讲故事的作者。显然，毛姆就是个会讲故事的作者。不同于其他现代主义文学，他抛去夸张、荒诞、极端的文学手法，如同冬日篝火旁边与你谈话的老先生，像一个温暖的讲述者，将故事内容娓娓道来。而学医的经历，也使得他的作品被蒙上了一层理智与沉稳的美。
《月亮与六便士》正是这样一部作品，毛姆用第一人称“我”作为叙述者，讲述了证券经纪人斯特利克兰因为追求绘画的艺术热忱而放弃事业、抛弃妻子，奔赴巴黎受尽苦难折磨后，最终登上了与世隔绝的塔希提岛，在那里与一个土著女子结婚生子并创作出一幅又一幅令世人震惊的画作。当他创作出一幅最伟大的表现伊甸园的作品后，麻风夺走了他的生命，离世前他的最后一个决定是命令土著女子把这幅画付之一炬。
小说通篇都用第三者的视角去带领观众阅读，语气轻松，有时还会用“所知甚少”“不确信”等词汇向读者讲述故事，但却使得读者更加觉得真实，这便是一种最真实的虚构。不得不说这样的作者是聪明的。既然是聪明的作者，就一定懂得平衡的美妙。毛姆除了会扮演温柔的.讲述者，还会扮演冷酷的手术医师。他用笔杆子作手术刀，对人性进行剖析，“刀法”独到有力，既有足够的深度感，又有保留的神秘感，不作说教和批判，一切留给读者自己判断。
所以，阅读的过程仿佛是在做一道道选择题，拷问着你的内心、你的思想、你的灵魂。如同主人公在现实的鞭笞下一点点走向理想世界，我们也在精神的鞭笞下一点点走向觉醒。斯特里克兰的性格迥异，无视社会道德良知，蔑视感情，他抛妻弃子，破坏恩人的家庭，鄙视为他自杀的女人……这些行为令人难以接受，甚至读者不会太喜欢这个角色。但是，没有一个人会不承认他的执着与才华，也没有一个人会否认他的高超艺术境界。借用作者的话说：这是“一个惹人嫌的人，但我还是认为他是一个伟大的人”。正是这样一个有血有肉，性格鲜明的人物才得以让故事的精神内涵更加深刻。
因此，我们在读到斯特里克兰令人不舒服的行为以及不太一样的价值观时，就会开始思考自己的情感。这便开启了对理智与感情的探索，作为人世间的平凡人，我们都需要爱来包裹自己，温暖自己。然而斯特里克兰却说他不需要爱情。他只知道欲望。他的爱情观在正常人眼里看来是难以接受的的，但再作分析，又不能说它毫无道理。爱本就是矛盾的，它既充满了欲望地占有也充满了无私地付出。毛姆或许借此强调感情在艺术创作中的重要性，也道出了爱的矛盾本质。
人们总说艺术来源于生活，但艺术最终都脱离了物质而以精神形式存在。这或许就是斯特里克兰最后要烧掉画作的原因。绘画的美是他毕生的追求，而等到他真的找寻到最美境界也就不再需要用任何物质作载体了，所以也只有最伟大的画作脱离了物质的载体形式，才得以真正圆满。小说对艺术的探讨是深刻的，却也是隐晦的。毛姆的字里行间都透露着对生活的思考，但小说中却又写了这样一句话：“生活不过是一场混乱，充满了种种荒谬与污秽，只能引人发笑，未免乐极生悲”正是这种多变的矛盾的笔调，让精神内涵得以越发深刻。
现实生活中有多少人曾满腔热血，却被生活的磨难压低了头颅，从此只能低头看那“六便士”;而又有多少人能走出荆棘，踏上广阔的平原，抬头仰望那皎洁的“月亮”。
岁月匆匆人生如梦，我们不如枕着月亮睡。