美术教学设计

短文网整理的美术教学设计（精选87篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。

美术教学设计 篇1

认知目标：

了解白桦林的基本常识、生长环境、结构特征等

技能目标：

掌握水粉的绘画技巧，背景与主体之间的先后处理的主次关系，感受白桦树的独特表现形式

审美和情感目标：

让孩子们深切感受色彩间的穿插融合，感受色彩大家庭之间的冷暖对比关系

教学重点：

掌握水粉绘画技巧，以及画面的主次关系。

教学难点：

白桦树的造型表现形式和色彩的运用。

教学准备：

图片、卡纸、铅笔、水粉

教学过程：

一、导入新课

1、导言：同学们，老师展示几幅图片让大家欣赏欣赏，聪明的小朋友告诉老师，图片上是什么。

2、(学生看图片)“老师给你们看的图片都是什么呀?”“这些树的名字大家都知道么?”

二、传授新知识

(一)图片讨论

1、看过这么多树的图片,老师先不告诉你们我们今天要画的是哪种树,我先让小朋友们根据图片给老师讲讲这些树在造型上的特点以及你们所了解的关于这些树的知识.

2、学生们发表自己的想法.

3、同学们知道的可真多,老师从你们那学到了好多知识呢.

4、好，现在老师来揭晓我们今天要画的主角：白桦树。

(二)播放白桦树的图片

5、现在我们重点来讨论和了解一下关于白桦树的特点和知识。

6、教师总结学生们的发言以及自己所普及的知识。

小结：好，今天我们小朋友们的'发言都非常的积极，也都回答得特别棒。说了这么多，我发现好多小朋友以及等不及要拿起手中的画笔了，那我们就开始画出美丽的白桦林吧。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

在学生作画期间，要时刻关注学生是否抓住了白桦树的特征以及前后色彩明暗的区别。

四、作业展评

五、教学小结：

今天的学习让小朋友们很好的了解了白桦树的造型特点，还有一定要牢记我们在作画时主体和背景的主次关系。回家记得温习我们今天所学的知识点。好，下课!

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《白桦林》。这堂课主要是通过水粉来表现，让孩子们在了解了基本的白桦树的造型后通过水粉技法来表现白桦林的特色和美丽。运用水粉时学习到了两个知识点：背景和主题的主次关系、冷暖色的熟练运用。这堂课的学习提高了孩子们对于水粉的认识。

美术教学设计 篇2

教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的方法

教学活动

第一课时

一、说陶

1.了解我国有关陶文化的知识。

2.学生讲述知道的陶文化。

二、赏陶(媒体展示陶文化)

1.欣赏彩陶文化：

(1)半坡型

(2)庙底沟型

(3)马家窑型

(4)半山型、马厂型

2.欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。

3.彩陶文化运用的艺术法则。

4.欣赏现当代陶文化。

媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。

媒体出示黑陶图片

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品

三、玩陶

1.提问：这些作品分别运用了什么方法?

2.这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。

3.A、手捏的作品是按什么步骤做的呢?

B、手捏的大泥团应注意什么?

C、盘条法又是怎样做呢?

4.搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

5.怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?

6.拍泥板应该注意什么?

7.以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?

8.欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字

四、用陶

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时

一、对比导入

1.出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的?

2.制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。

用各种方法做成的陶艺作品

二、探究方法

1.将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。

2.思考：泥板拼接法的`制作步骤和方法是怎样的?

3.同桌或小组间交流。

用泥板拼接法做成的陶艺作品

三、验证方法

1.师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。

2.归纳制作方法、步骤及注意事项：

(1)拍泥板——泥板厚度适宜;

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固;

(3)装饰——方法不限;

(4)烧制。

制陶工具和泥巴

四、教材赏析尝试制作

1.观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。

2.欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

1.作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2.教师巡回指导。

五、作业展评

1.自评、互评、师评相结合。

2.教师小结全课。

美术教学设计 篇3

一、课题：《泥塑》

二、教学目标

1.知识与技能：了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。

2.过程与方法：通过动手操作掌握捏泥的基本技法。

3.情感、态度与价值观：开拓视野，陶冶情操，提高动手能力。

三、教学重点

泥塑的'制作方法，泥塑浮雕手法的多样性。

四、教学难点

表达意图的准确性与独创性，泥塑浮雕手法的多样性。

五、教学准备

教学用具： 泥塑雕塑工具、挂图

六、教学过程

(一)导入新课

教师展示民间小泥人，引起大家的兴趣，导入新课。

提问学生这是如何制作而成的?

(二)合作探究，讲授新知

(1)作品欣赏：

讨论《老渔翁》泥塑浮雕的特点，所用的技法。

(2)基本技法： (教师和学生共同动手)

1)手捏法。

2)泥条法。

3)泥板法。

4)挖空法。

5)借助它物法。

(3)制作过程：运用合作的方式制作

1)准备材料

2)组织骨架：

思考：扎骨架都有哪些材料、做法。

大型、小型雕塑分别用什么材料扎骨架。

3)捏出各个部位，在粘结起来。然后细部雕塑

4)修整、上色，完成作品。

(三)艺术创作，巩固提高

制作一个泥塑作品。

要求：作品新颖、独特、制作手法多样。

注意：生动、合理、速度、纪律

(四)课后小结，布置作业

1.回顾本节学习内容，展示部分学生优秀作品，学生之间利用超市购买法进行点评。

2.布置下节课所带学习用品。

七、板书设计

八、课后反思

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美术教学设计 篇4

教学目标：

1、引导学生感受生活情趣，并运用绘画形式大胆表达自己的情感与思想。

2、珍惜朋友之间的友情，培养学生善待朋友，关心朋友，帮助朋友，热爱生活的美好情感。

3、通过讨论交流，能表达自己对作品的感受，并说说和伙伴的故事。

教学重点：

引导学生有效的观察画面，找出不同的表现所呈现出的不同效果，注意培养学生的情感和价值观。

难点：

收集更多的表现友情的作品让学生欣赏、观看。

教学过程：

一、游戏导入：

1、你有好朋友吗？你了解他吗？让一个学生说出另外一个学生的特征，让大家猜猜看是谁。

2、回想一下我们小朋友经常在一起干什么？（捉迷藏、踢毽子、踢足球、摸鱼、画画、聊天等等）

二、欣赏

1、出示课件，欣赏书中的艺术作品，在老师的引导下，我们共同分析了课件上同学的脸型、五官、发型等特点。

2、请学生选一幅自己最喜爱的.作品进行讲述，谈一谈自己对作品的认识，说一说自己的感受。

3、因势利导，后面的内容由学生自己来分析。（老师指导）

4、让学生登台讲一讲自己和伙伴在一起最快乐的事情。

5、找同学说一说自己的好朋友有什么特点？

（浓眉、大眼睛、高鼻梁、鹰钩鼻、卷发、樱桃嘴、大耳朵等等）

三、探索、实践创新

1、分组讨论：怎样把同学画像啊？

（讨论、交流）

2、集体讨论

先说说伙伴有什么样的脸型？像什么形状？（可以举例子，比如我们班的............）你在生活中还见过什么样的脸型的人？

3、分析脸型

4、展示绘画步骤

5、欣赏中外作品（可以集体讨论）

6、按课本上作业提示，画一幅和小伙伴在一起的作业。

7、积极参与评价

四、师生总结

五、感想

在教学中，可让学生通过介绍各自“身边的伙伴”，说说他们给自己带来的快乐和帮助，从而懂得善待朋友、珍惜友情、与人和睦相处。引导学生把与伙伴在一起的快乐情景，用画笔表现出来，鼓励他们大胆释放他们的情感。

美术教学设计 篇5

（一）本课的学习，以发挥学生的自主性，提升学生审美能力和语言表达能力为根本,同时经过生生交流、师生交流形成一个自由有序、轻松严谨的学习氛围。在学生设计文化衫的主题上，可以根据教学实际环境灵活变换，在文化衫实例作品的选择上要具有典型识别性与问题针对性的，同时还应注意与时俱进，不断把握住当下学生关注的题材，在文化衫制作的技法上，不要将教材提供的三种方法用死，比如：漏印的技法也可以启发学生运用版画的.技法印制，绘制的技法也可以延展为电脑辅助设计等等。课时安排上可以考虑1—2课时，部分内容可以安排学生课后拓展完成。

（二）为使本课在教学中突出重点，突破难点，切实有效地通过教学活动帮助学生获得审美体验，可以选择情境教学法、引导式教学法、演示操作法等教法来开展教学，可以通过自主探究学习法与合作学习法的运用，让学生体验到一种自己在亲身参与掌握的知识情感，引导并鼓励学生去发现美、感受美、领悟美、创造美。

美术教学设计 篇6

教学目标：

1、通过本课教学，使学生学会运用泥条盘筑的方法制作陶艺作品。

2、进一步提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力，发展形象思维，培养创新意识。

教学重点：学习、运用泥条盘筑的方法制作手形或足形器皿。教学难点：大胆想象，敢于表现和创造，作品有个性。教学准备：

教具：幻灯片，范品，示范用的泥料、工具，作品展示台。学具：泥料，垫布，垫板，刻画工具等。

教学过程：

一、欣赏导入。

1．（出示一件范品）提问：

这件作品是什么形状的？

仔细看看，你知道它是用什么方法制作而成的？

2．揭示课题，板书课题。

二、教师演示制作方法和步骤。

1．制作泥条的方法。

（1）将和熟的泥料取一小块，揉成泥团。

（2）用手掌将泥团搓成粗泥条。

（3）将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。教师强调在桌上搓泥条时，桌面要垫布，以免泥料粘在桌上；搓泥条时是从中间往两边均匀用力，而且是用双手手掌搓而不是用手指。教师还可以将用手掌均匀搓出的'泥条与用手指搓出的泥条进行对比。

2．泥条盘筑的方法。

教师：泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。

3、教师示范手形器皿的制作步骤。

制作器皿底面。（压一块泥板，切割成手形。）

盘筑器皿坯体。（将搓好的数根泥条，沿着底面的边缘进行盘筑，按顺序粘接好每一根泥条。）

装饰整理作品。

三、作业要求。

运用泥条盘筑的方法，制作一个有趣的手形或足形器皿。学生练习，教师个别指导。

四、课堂小结。

评议学生作业，学生对自己的作品谈感受；

根据学生要求，收集作品烧制。

美术教学设计 篇7

一、教材分析：

本单元是以多种版痕、印迹的体验为取向的课程，让学生体验版面、颜料、印纸、画面之间的关系。课程设计建议为“造型？表现”学习领域。本单元课程以游戏形式引导学生在学习过程中实现知识、情感、探索、审美、创造活动的交融。教材为学生提供了以生活为题材的各类版画作品，通过对版画作品内容、技法和风格的欣赏、感受和分析，引导学生从日常生活中寻找版画创作的主题，使他们认真体验生活，加深对人和事物的观察，体会艺术与生活的关系。

本单元指导学生学习几种简易版画（蜡笔版画、刮画、拓印版画、弹涂孔版画）的技法，培养学生的动手能力和创造能力。

二、学情分析：

本单元的知识点是安排在四年级下册，授课的对象是四年级的孩子，他们天性活泼好动，并对陌生版画有着极强的好奇心，不过由于这个年级的学生，上课很难坚持着长久的注意力，因而，本单元依然提倡游戏化的教学方式，媒体和技法末作分化，课程结构也比较综合，每个课题既有欣赏评述活动（栏目：说一说、看一看），又有造型表现活动（栏目：动手做）。根据单元主题和儿童年龄与心智发展阶段，建议在教学中采取想像性的游戏方式，引导儿童在相关题材下，采用以点、线、面、色、印为主的自由自在的综合表现手法。

三、总体目标：

1、认识版画形式的多样式，在游戏性的版画创作中，感受版画的美感，培养对版画的兴趣；

2、学习几中简易版画（蜡笔版画、刮蜡画、拓印版画、弹涂孔版画）的技法，了解版画的特点，培养学生的动手能力和创造能力；

3、愿意与同学之间交流自己的'作品，并在合作交流中体验成功的乐趣；

4、通过本课的学习，学会发现各种材料所产生的肌理美感，提高保护环境的思想意识。

四、教学重点：

欣赏观察和探索各类版画作品的艺术风格，学习和掌握简易版画的各种表现方法，进行表现以生活与情感为主题版画创作。

五、教学难点：

运用所掌握的各种版画表现方法，创作出有个性、有水平的版画作品。

六、教学策略：

1、本单元可以采用情境教学、游戏教学法、示范教学、练习教学和创作教学法。

设计有趣的活动，展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境，激发学生学习的积极性，帮助学生拓展思维想象力。通过生动形象的语言描绘、游戏活动、版画欣赏等活动，把教学内容融于具体形象的情境之中。通过游戏教学法，调动学生参与课堂活动的兴趣，并让学生在游戏中感受版画最基本的组成要素点、线、色的变化，并根据自己的理解加以表现与运用，激发学生的创作激情。通过教师示范教学，让学生在老师的示范中感受版画形式美感。

2、教师将教学内容按学生的程度适当调整对学生的作业要求。

在教学中处处体现师生之间的平等意识，给予学生学习的空间，教师的设问要有利于学生思考、主动学习。而不是简单的要求，避免在教学中让学生处于被动学习的局面。

3、直观教学：利用多媒体课件、教师的示范等方式，让学生直观地观察、欣赏。在新课讲解与分析过程中，应多从学生的生活实际出发，将教学与学生生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合。抓住学生“好奇”的心理特点加以引导，创设最佳的学习情景，运用各种生动有趣的教学手法，如视频、电影、参观、访问、故事、游戏、音乐版画制作等方式引起学生对新知识的好奇，从而激发学生学习版画的兴趣，学生的个性和创新潜能将可以得到较好的开发。

七、课时设计：4课时

1、水和蜡的游戏：1课时

2、蜡和笔的游戏：1课时

3、拓印的游戏： 1课时

4、弹涂的流戏： 1课时

美术教学设计 篇8

活动目的：

1、观察房屋建筑图片，根据观察到的房屋结构，想象设计幼儿园的新的房屋建筑，并用绘画来表现房子的结构和特征。

2、发展幼儿的观察力、想象力、表现力。

3、能体现“我是幼儿园主人”“我为幼儿园做点事”的主人翁意识。

4、在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。

5、激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的'乐趣。

活动准备：

1、事先观察过周围的房屋建筑。

2、收集有特点的建筑图片。

3、图画纸、彩色笔、油画棒、颜料、毛笔。

活动流程：

引起兴趣——观察房屋图——交代要求，幼儿作画——展示交流

活动过程：

一、导入活动，引起兴趣

我们的幼儿园要造新房，正在征集房屋设计稿，今天请你们做一次房屋设计师，请你给幼儿园设计一幢漂亮的房子，你心目中幼儿园的房子是怎样的?(请幼儿先讨论)

二、观察房屋图片，了解房屋结构

(出示房屋图片)：这里有几张设计师设计造好的房屋图，看看房子的顶有什么?(平顶、尖顶、圆顶、斜顶)门、窗怎样?(方形、圆形等)房子周围有什么?(花、草、树、游泳池等)

三、交代要求，幼儿作画

我们设计的房子要大，想想你设计的房子有几层楼，房子的门、窗、屋顶是什么形状的，房子的周围有些什么，要设计的和我们现在住的幼儿园的房子不一样，也不要和图片上的房子一样。

鼓励幼儿大胆创作设计，对构图造型有困难的幼儿，引导帮助他们克服困难。

四、展示作品，交流评价

展示作品，互相欣赏，你觉得谁设计的好?(可请个别幼儿介绍)

活动延伸：

到户外的空地上，拣落叶，为幼儿园做点事。

活动反思：

本次活动体现了幼儿在玩中学、学中玩的教学理念，使学习美术成为一种乐趣。幼儿能积极参与整个活动，在整个活动中我都是强调以幼儿自主参与活动为中心，寓教于乐，培养了幼儿的兴趣，充分发展了幼儿的理解智力和接受智力。

小百科：设计是把一种设想通过合理的规划、周密的计划、通过各种感觉形式传达出来的过程。

美术教学设计 篇9

通常，讲述、谈话在幼儿园是作为语言教育活动来组织的，与美术活动似乎没有关系。但是，在尝试几次充分的和孩子谈话后，我发现谈话是美术开始的一种很好的方式，绘画活动前的谈话是教师了解幼儿内心活动、引导幼儿思维进程的有效途径。通过谈话中教师引导、启发性的提问、幼儿回答及听取他人的讲述，使幼儿在头脑中已有信息的基础上，产生大量的、变化的、独特的新信息，以利于进行发散思维、求异思维，同时，也形成了幼儿与教师、幼儿与幼儿之间思维的互动作用。

幼儿绘画活动中，创造力的培养同样要符合创造活动过程的结构，即提出问题或任务，寻找方法、得出结果。在此次活动中，教师由幼儿的关注点引发问题、提出任务，通过谈话活动中的引导、幼儿讲述自己的绘画作品，以及相互问的讨论拓展幼儿的思路，寻求个性化的、充满幻想的解决办法，并以绘画的`形式表现出自己的想像。

在幼儿期，孩子的语言表达能力有限，词汇量少，对事物的形容表达不够准确、具体，无法将内心中的感受清楚地表达出来，家长和老师也就不能准确地了解幼儿的思维过程。在绘画活动前，如果没有经过谈话、讨论，把幼儿的思维充分调动起来，在创作想像画时幼儿很难进入最佳状态。而将幼儿语言活动与绘画活动相结合，在活动前围绕话题讨论，在活动最后展示、欣赏、讲述绘画作品，既为创造活动提供了充足的思维预热时间，也可以使幼儿更多地了解他人的想法，进一步拓展自己的创作想像空间。在这个过程中，幼儿同时会吸收大量的新信息，为下一次灵感的爆发做好准备。

美术教学设计 篇10

教学目标：

1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。

2、学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品

3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。

教学重点：

任选一组课本提供的图形组成新的形象。

教学难点：

改变思维方式，培养创新思想。

教学准备：

范画若干、若干图片、彩色笔、记号笔。

教学过程：

一、名作欣赏

1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？

2、你能总结它的`表现方法吗？

颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树……画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。

3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！

4、揭题：图形的魔术组合板书

二、新授

1、出示图形

2、小组合作讨论：这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？

3、图形的组合方法

根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。

4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。

学生作品欣赏

5、练习

（1）任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！

（2）注意

根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。

（3）说一说，你将用哪一组图形来表现什么？

（4）练习、辅导。

6、作品展览和评述

（1）学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？

（2）自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。

（3）教师点评。

（4）修改、评优。

7、布置下节课的准备工作

美术教学设计 篇11

一、教学目标

1、认识不同的色彩搭配在视觉传达中所起的感情影响，加深对色彩在美术作品中的感染力的理解。

2、通过对比欣赏、体验探究、小组讨论，体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。

3、提高对不同风格艺术形式的学习兴趣，养成自主学习的能力和探索新知识的能力。

二、教学重难点

重点：从感性到理性去认识色彩，并运用不同色彩搭配传达信息、传递情感和表达思想。

难点：理解并体会色彩语言如何对人们心理及情感的影响，了解不同风格流派对色彩感染力的诠释。

三、教学准备

多媒体课件。

四、教学过程

（一）激趣导入

提出问题：如果用一个颜色来表现你的同桌，你会选择哪种色彩？为什么？学生回答：

教师总结：每一个不同的色彩代表了不同的性格或者情感，这是因为色彩是诉诸视觉最具感染力的形式语言，而绘画恰是能体现色彩感染力的最有力的载体。我们一起走进《色彩的感染力》一课，了解不同风格流派对色彩感染力的诠释。

（二）邂逅色彩

展示两幅食物的对比图，说一说哪一幅更诱人？学生自由回答，教师总结：俗话说我们在判断一道美味的食物时讲究“色、香、味”俱全，可见色彩的重要性，好的色彩搭配、和谐的视觉效果可以带给人们愉悦的心情和不同的心理感受。

展示《千里江山图》《干草垛》两件作品，引导学生欣赏并谈谈这两幅作品给你什么感受？哪一幅更具有色彩的感染力？

教师总结：《千里江山图》色彩明快；《干草垛》色彩和谐。

（三）感受色彩

1、展示《千里江山图》《出水芙蓉图》《玉兰黄鹂》三件中国画作品与《干草垛》《土地》《乌鸦群飞的麦田》三件油画作品。学生欣赏并以小组讨论的方式选取喜欢的一组作品欣赏并思考问题：这三件作品分别用了哪些颜色？有什么样的色彩关系？色彩传达了什么感受？学生交流探讨并回答。

教师总结：

——《千里江山图》赭石、大青绿；对比强烈；匀净明丽，富于装饰性。

——《出水芙蓉》粉色（曙红+钛白）、绿色（花青+藤黄）、赭色；强烈对比中更显和谐；柔丽、润泽

——《玉兰黄鹂》石青、钛白、赭石；色彩对比强烈；典雅华贵。

——《草垛》赭色、黄色、绿色；色彩和谐；光彩夺目，色与光交相辉映。

——《土地》红色、橘色、黄色；色彩饱满、响亮，视觉冲击力强。

——《乌鸦群飞的麦田》黄色、蓝色、绿色、橘色；色彩对比鲜明明亮；给人

一种炽烈热爱的感受。

2、继续追问：这几幅哪一幅的色彩感染力最强？你感受到了什么样的思想情感？学生自由回答。

教师总结：

——《乌鸦群飞的麦田》燃烧着画家激情的火焰，倾注着内心激荡的情感。

——《千里江山图》壮丽秀美的山水，仿佛将人带入了一个超乎物象之外的精神世界。

——《土地》冲击力强，抒发了作者强烈的情感。（四）总结领悟

总结：中外的美术作品都通过色彩来传达情感，而相对于中国画的含蓄，在19世纪像梵高这样的印象主义的画家着力于光色关系与色彩变化规律的探索。20世纪以后，随着现代艺术思潮的.出现，许多画家开始尝试以强烈、自由而主观的色彩来造型和表现，这种色彩被称为“表现性色彩”。

（五）比较鉴赏

展示《静物》《无题》等作品，学生自主选择喜欢的作品从色彩的表现与感染力方面进行分析。

——《静物》野兽派画家马蒂斯追求一种简洁明快的色彩效果，暖色调为主，明确地表达出了一种温暖、柔和、安适的气氛与情调。

——《无题》画中的色彩随着纵横交错、不同力度的笔触恣意挥洒，没有明晰的界限和秩序，是抽象表现主义的杰作。

（六）小结作业

小结：总结重点知识。

作业：课后多关注生活中的色彩，了解创作的作品与生活的联系，并且尝试运用色彩表达自己的情感。

五、板书设计

略

美术教学设计 篇12

活动目标：

1、 让幼儿学习用纸箱与树枝用撕拼贴的方法完成作品。

2、了解报纸拓印背景的方法。

3、喜欢用多元化材料展示不同的绘画风格。

活动准备：

黑色卡纸、纸板、树枝、丙烯颜料、报纸、彩纸、剪刀、黑色马克笔、胶水。

活动重点：

用不同的绘画方法体现多元化创意美术。

活动难点：

鸟窝与撕拼贴的造型。

活动过程：

一、导入部分

小朋友们，马上就要到冬天了，让我们一起给小鸟搭一个温暖又漂亮的鸟窝吧。

二、开始部分

1、介绍需要用到的材料。

2、开始讲解制作鸟窝的方法。

（1）报纸揉团，蘸取颜料在黑色卡纸上玩“跳一跳”的游戏拓印背景。

（2）纸板撕片，在背景上拼出鸟窝形状，用树枝把纸板包起来并用胶水固定。

（3）用彩纸撕出小鸟头部，画出眼睛，用剪刀剪出小鸟嘴巴拼贴在嘴巴的位置上。

三、结束部分

把制作完毕的小鸟放在鸟窝里，作品完成

中班美术活动—《搭鸟窝》活动反思

生活是美术教学的源泉，兴趣是最好的老师，本节活动我主要以下目标开展活动

1、情感目标：培养学生热爱自然、观察自然、创新生活的美好情感。

2、知识目标：了解不同小鸟有不同的`窝，了解小鸟的画法及保护的相关知识。

3、能力目标：学会表现不同形态小鸟的方法，运用想象、创新的方法为小鸟设计一个家。

在展示图片时让幼儿在观察、比较中认识各种各样的鸟离；在欣赏、讨论中感受不同鸟离的美感及表现方法；在欣赏的同时，运用启发、想象，调动学生对作品创作的积极性。兵让幼儿体验用多元化材料展示不同的绘画风格。

美术教学设计 篇13

教学目标：

1、了解铁画的来源、历史。

2、对我国芜湖铁画进行深入分析，加深对铁画的了解。

3、激发学生对民族文化的热爱，提高发现美和创造美的能力。

教学重点与难点：

重点：了解芜湖铁画的.历史、种类。

难点：欣赏并了解我国传统国画的构图方法。

教学准备：

多媒体、课件、铁画图片等。

教学设计：

1、导入。

（1）大家见过铁画吗？说说自己见过的铁画是什么样子的？

（2）让大家欣赏几张铁画的图片。

（3）教师提出问题：铁画到底神奇在什么地方呢？

2、教师讲解。

（1）向同学介绍铁画的起源和历史。

（2）教师向学生们介绍芜湖铁画，以及芜湖铁画的种类，加深了解。

3、欣赏。

（1）课件展示几幅芜湖铁画的图片，让学生们欣赏。

（2）请学生发言，回答这些铁画到底神奇在什么地方。

4、深入分析。

（1）教师讲解铁画的欣赏方法。（如：可从构图、色彩、工艺手法等方面进行分析。）

（2）教师出示范作，让学生从不同角度进行赏析，并组织大家讨论交流。

5、实践创作。

（1）教师要求学生模仿其中的一幅铁画，利用身边的材料进行创作。

（2）学生创作，教师进行巡视指导。

6、展示评价。

（1）请学生上讲台介绍自己的作品和设计理念。

（2）学生先评，教师进行点评，提出修改建议。

（3）学习建议：是否对铁画有了深层次的理解？

美术教学设计 篇14

活动目标

1、感受星空的美，了解星空中常见的颜色，大胆尝试玩色，体验玩色的乐趣。

2、尝试使用牙刷，木棍喷洒方式作画，体验变化中的奇妙效果。

重点难点活动重点：

能自由想象，大胆表现多彩的星空。

活动难点：

用牙刷蘸颜料在木棍上摩擦，使颜料喷洒成画的方法。

活动准备

笔、颜料、牙刷、木棍、白纸、桶，投影绘本书

活动过程

一、情景导入，利用绘本投影书激发幼儿兴趣

师：小朋友们，你们看过星空吗？它是什么样子（颜色），星空里有哪些东西呢？

幼：有星星、月亮、太空人…

1、我们一起来欣赏星空的图片，教师出示图片，简单介绍。

2、今天我们要用水彩颜料来描绘美丽的星空，出试颜料，介绍几种星空常见的颜色（出示几种调好的颜料水）

（设计意图：欣赏美丽的星空，为幼儿后续创作打下基础，激发幼儿创作的兴趣。）

二、教师出示作画工具，引领幼儿利用工具和色彩创作星空。

1、出示范画，老师用水粉颜料给星空穿了一件漂亮的衣服。

2、边看边讲解，范画中老师用到了淡蓝色，深蓝色，紫色。

3、小朋友要用颜料笔蘸取一种颜色，加一些水搅拌均匀平铺画到画纸上，衣服颜色可以一种一种的画，在换一种的时候记得把笔洗干净哟，让颜料融合。

3、星空穿好衣服，调皮的星空又跳到水面上去玩了。这时候天空下起了雪，下雪拉，下雪啦，白白的雪多漂亮呀！

4、提问：

孩子们，我来看看谁的小眼睛最亮，你们看见刚才老师下的雪是什么呀？

对了，是用牙刷喷洒的白颜料。

孩子们，你们已经给星空刷上了漂亮的颜色，接下来你们也给星空上画上不同的东西。

（设计意图：教师示范如何用刷子蘸颜料在木棍上摩擦，使颜料喷洒成画的方法，幼儿初步体验刷画的乐趣）

三、幼儿自主选择，大胆创作

师：现在我们就请小朋友来创造自己心里美丽的星空哟！注意在作画的过程中刷子喷洒时要均匀，不要一整块撒在一起哟！

（设计意图：发放材料，幼儿创作，教师巡回指导幼儿使用工具的方法）

四、集体欣赏星空图，鼓励幼儿创作表现。

师：哇，漂亮的星空出来了，我们把漂亮的星空图放在旁边的画板上吧！看，这么多的星空放在一起成了很大很大星空。那我们请小朋友们来分享分享自己的作品吧！

一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星。小星星现在准备睡觉了，小朋友们和它们说再见吧！

活动总结

活动反思与评价：

一、有效运用自然环境，激发幼儿运用色彩表现和创造的兴趣。

星空是大自然中很美的事物，在小朋友的口中经常会谈到亮闪闪的星星，但是对星空了解较少，幼儿的日常生活中却不常见到。在本次美术活动《彩绘星空》中，通过运用现在儿童喜爱的绘本书，运用光影投放，激发孩子的兴趣以及教师描述星空，在环境创设中让幼儿感受和欣赏到星空的美丽，并激发幼儿对星空的探索的欲望和想要去进行创作的欲望。

二、在感受、欣赏中，唤起幼儿已有经验，激发幼儿创作热情。

在平日的美术创意活动中，也会经常使用到不同的工具。孩子在生活中对刷子并不陌生，刷子怎么使用？可以做些什么？孩子们都会分享着自己不同的见解，但是用刷子去画画，幼儿的尝试较少，特别是用牙刷和木棍这些熟悉的工具进行刷画创作，对幼儿来说特别新颖，特别感兴趣。新颖作画材料的提供，使幼儿大胆想象，自由创造来表达自己的感受。丰富了幼儿的作画的体验。

三、提供多样化的工具和材料，激励幼儿在自主、愉悦的氛围中，发挥想象力与创造力。基于观察幼儿的.基础上，选择适宜的美术活动教材。

在活动的过程中，孩子们运用熟悉的工具在画纸上进行作画，让孩子感受工具伴随着颜料在画纸上“飞舞”，颜色的交织后呈现出的效果。活动结束后，小朋友们在分享的过程中大但是的对自己的创作进行讲述，可见对星空的憧憬和对本次活动的兴趣是非常浓厚的。本次活动开始前，运用了新颖的绘本投影书，直观的利用光影投放在室内天花板，孩子的兴趣激发的非常浓厚，加上幼儿对星空简单的了解，最终在幼儿创作的过程中能够大胆的去创作，去感受美术色彩美。

美术教学设计 篇15

教学目标

[德育目标]：回忆在游乐场的美好记忆，感受游乐场的欢乐气氛，激发学生热爱生活，敢于挑战的勇气。

[智育目标]：了解自己在游戏场里玩过的游乐项目和游乐器材的造型。

[素质发展目标]：用绘画等造型形式表现儿童游乐园的场景。

教学重点难点

[教学重点]：能够表现游乐场的部分场景。

[教学难点]：能够与同学合作完成作品创作。

教学准备

课件

教学目标

[德育目标]：回忆在游乐场的美好记忆，感受游乐场的欢乐气氛，激发学生热爱生活，敢于挑战的勇气。

[智育目标]：了解自己在游戏场里玩过的游乐项目和游乐器材的造型。

[素质发展目标]：用绘画等造型形式表现儿童游乐园的场景。

教学重点难点

[教学重点]：能够表现游乐场的部分场景。

[教学难点]：能够与同学合作完成作品创作。

教学准备

课件

一、导入

1、组织教学。

2、导入新课：

（1）师生谈话；

（2）模仿声音的游戏

a、流水的声音

b、笑声

c、紧张、激动、兴奋时发出的声音

d、喧闹的人声

e、游乐场的声音

（3）小结：游乐场里充满了欢乐的声音。

二、新授：

1、师生谈话：

（1）你玩过那些游戏？哪个游戏最刺激、最有趣、最能证明你的勇气，把它介绍给大家。

（2）和同学交流一下自己的经历和感受，把欢乐带给大家。

2、教师将学生收集的游乐场的照片展示在黑板上。

3、教师引导学生欣赏书中的学生作品，指导学生从色彩上进行细致分析。

小结：不论是绘画作品，还是手工制作，都通过鲜艳的色彩、强烈的动感和欢乐的小朋友，让我们感受到无比的欢乐。

4、教师演示“星际秋千”的画法：

①画出伞形的顶棚；

②添画座椅；

③对“星际秋千”进行装饰。

5、教师创设情境：大家一起建造一个真正属于我们的游乐场。

教师演示制作立体的游乐设施：“过山车”

①将一条细长的卡纸经过盘绕制作成过山车的轨道；

②制作支架；

③将制作好的`车厢粘在轨道上。

④把做好的过山车安装在“场地”上。

6教师提出作业要求：用绘画等形式表现儿童游乐场，或与其他同学合作制作一个立体的游乐场。

教师巡视指导。及时点评。

7、将学生作品展示在“游乐场的场地”上，进行师生评价。

8、教师小结：我们在游戏中享受快乐，同样在创作中也同样能够体验无限的快乐，希望大家能够更善于用美术的眼光来感受生活，做一个美的创造者。

教学反思：

本课学习要求是让学生用绘画形式表现儿童游乐园的场面，对我们四年级学生而言游乐园并不陌生，但更神往世界有名的儿童乐园——迪斯尼乐园，虽然没有去过，那也从电视里也见过，所以这幅画要求学生想象完成，神秘的城堡、旋转木马、摩天轮等等，红、黄、蓝、绿、紫等各种鲜艳的色彩，更是体现出游乐园的梦幻。学生将科幻的场景与本课相结合，不仅从游戏的角度表现了梦幻之国，更从未来的角度表现的梦幻之国，成为一幅幅充满童趣的科幻绘画作品。

美术教学设计 篇16

活动目标

1、乐于运用绘画的形式表现故事中水面倒影的优美景象。

2、运用蜡笔印染的方法表现模糊的倒影。

3、了解蜡笔不同的使用方式，能呈现出不同的作品形式。

重点难点

活动重点：运用蜡笔印染的方法表现模糊的倒影。

活动难点：根据自己的意愿画出”土坑”和倒影的物体，掌握刷水的方法。

活动准备

1、经验准备：有拓印和绘画的基础。

2、物质准备：PPT故事，素描纸，油画棒，小刷子，淡蓝色的水、颜料盒、毛笔

活动过程

（一）开始部分：以“小土坑”的故事导入，激发幼儿活动的兴趣。

提问：雨停了小土坑里面出现了什么？小动物们都发现了什么？大家都认为有动物掉进土坑里，究竟是怎么回事？

（二）基本部分：

1、教师续编故事，引导幼儿仔细观察：你看见的影子是什么样的？水中的倒影和岸上的图有什么不同？ 2、引导幼儿续编故事情节：这两天又下了一场雨，雨停了，又有谁来了？请幼儿发挥想象力进行故事续编，说说里面可能出现的动物、人物或植物。

3、介绍蜡笔拓印的方法。

（1）对折纸张，结合幼儿已有画线的经验，请个别幼儿画出地与水面的分界线。

（2）根据幼儿故事续编的情节，请个别幼儿在纸上画出自己想象的物体，用笔刷蘸上水，刷在“土坑”里，沿着纸对折，能拓印出图案的影子了。

（2）巩固方法，幼儿作画，教师指导

重点提醒幼儿在刷水时刷均匀，把画面画的更丰富一些。

（3）交流分享：将幼儿作品进行展示，请个别幼儿说说自己的作品表达的意思，鼓励幼儿富有个性地表达。

（三）结束部分——小朋友们真棒，原来小土坑里还有这么多精彩的故事，我们把它放图书区，一起来讲讲这个故事吧。

延伸活动：

1、将画面装订成图画书，讲述故事。

2、和幼儿继续讨论：还有那些方法可以画出影子，把材料投放在美工区供幼儿创作。

活动总结

一、目标达成情况：

根据活动内容我设置了三个目标：

1、乐于运用绘画的形式表现故事中水面倒影的优美景象。

2、运用蜡笔印染的方法表现模糊的倒影。

3、了解蜡笔不同的使用方式，能呈现出不同的作品形式。

我以故事的方式引入，引导幼儿以绘画的形式创编进行绘画自己的故事，幼儿能大胆想象按照自己的想法进行绘画，此次活动加入了新颖的美术形式——蜡笔拓印，幼儿感兴趣参与性强，掌握了其方法并达成了目标。

《小土坑》的故事并没有结束，由此可以生发出更多的活动，如果借由美术活动让孩子们在感知、体验、理解的基础上进行创作表现，孩子们一定会喜欢。

于是，我设计组织了美术活动“奇妙的小土坑”。我根据故事内容，结合中班幼儿对于正面直立造型的经验，使用炫彩蜡笔（具有遇水溶化的特性）、素描纸（具有较强的吸附特性）等美术材料的经验，运用蜡笔拓印等美术表现形式的经验，确定了相应的目标。

二、幼儿表现：

以幼儿故事开展活动，喜欢的参与性强，兴趣点高，积极回答问题，能按照教师的思路进行活动，在教师的启发下幼儿大胆讲述：雨停了，小猫、小狗、狮子老虎来了，太阳公公、云朵，小花、大树也来了，他们都看见了自己的倒影。幼儿与教师的互动性强，在教师的引导下，并利用原有经验，讲述自己画过的各种线，用自己的想法绘画出自己喜欢的人物、动物等。在创作环节，幼儿自主操作，按照自己的想法画出自己的小土坑的故事。

三、教师组织策略：

活动以“小土坑”的故事为主线，由浅入深，层层递进，活动开展符合幼儿年龄特点，从讲故事到创编故事，活动环节紧紧相扣，形成了一个整体。第一环节故事导入，激发幼儿的活动兴趣，教师以启发性的语言启发幼儿，为下面创编故事做好了铺垫。

第二个环节，教师续编故事，引发幼儿思考：倒影是什么样子的，激发幼儿创作的兴趣。

第三环节，师幼互动，请幼儿创编的故事发挥幼儿的想象力和创造力，展示自己创作的方法，引导幼儿掌握蜡笔拓印的方法。

第四环节，幼儿创作，教师指导，对能力弱的幼儿进行指导，鼓励幼儿大胆创作，展示环节鼓励幼儿用完整的句子创编自己的故事。

四、材料投放：

使用一般美术材料表现倒影，必须表现两个相反的图像，这对四五岁的幼儿是有相当困难的。为降低作画的难度，我利用炫彩油画棒遇水溶化的'特性，采用了素描纸、炫彩棒、小刷子和清水等工具材料相结合的方法。

其中，又在素描上为幼儿设定小土坑的范围，当幼儿用小刷子在小土坑中轻轻涂抹清水以后，只要将画纸对折轻轻一按，动物的身影立刻显现出来。这种方法不但大大降低了作画的难度，而且画面倒影的奇特效果也惊现其中。在孩子们的创作中，不仅看到了动物在小土坑里的倒影，也发现了添加在周围的植物倒影。

于是，幼儿爱上了添加，活动材料有素描纸，油画棒，小刷子，淡蓝色的水、颜料盒、毛笔，活动材料丰富多样，符合幼儿的年龄特点，淡蓝色的水符合水的情景，为小土坑添加添瓦。

五、教师表现：

教师设置活动巧妙，将小土坑的故事与各个环节融合在一体，引导幼儿在玩中学，学中玩，用启发性语言引导幼儿回答问题，积极思考，发挥想象力续编故事，鼓励幼儿成为活动中的主人，发挥幼儿的自主性，引导幼儿自主创编故事情节和人物设置，鼓励幼儿用自己喜欢的形式绘画出来。

不足之处：在活动过程中，幼儿在拓印的环节中拓印不上，效果不明显，教师在指导环节中应该详细地指导幼儿多刷水，刷均匀，并快速拓印，以免水分干了而印不上去。在绘画环节，应充分地引导幼儿发挥想象力，充分创编小土坑的故事，为创作打下基础，幼儿画面表达有点单一，教师应引导幼儿把画面画的更丰富一些。

美术教学设计 篇17

教学目标

1、想象一下独特的虾和蟹的形象，编一个小童话并把它画出来。

2、可以画得可爱，也可以画得可怕、富有想象力才是最重要的。

教学重点与难点

画出来的作品应该有故事情节画面有背景。

课前准备

1、教师准备范作等绘画工具。

2、学生准备彩笔、蜡笔等绘画工具。

教学过程

一、导入新课

1、在上一节课中你是怎样画和做虾和蟹的。

2、你有没有尝试想象一下形象独特的虾和蟹的形象。

3、试试看编一个关于虾和蟹的故事，它们的形象会是怎样的。

二、欣赏范作

1、科幻电影中的龙虾和螃蟹显得那么可笑又可怕。

2、螃蟹理发师利用了它的什么特点？利用螃蟹壳做成酒店屋顶的外形，多么吸引人啊。

3、一些利用虾或螃蟹的外形做成的小装饰品。

4、这些虾兵蟹将多滑稽：古怪的身体、穿着坚硬的盔甲、瞪着突出的'眼睛、挥舞着吓人的大钳子，好象来自《西游记》。你用想象力和画笔编出了什么离奇的故事。

三、大家一起来想象

1、先来编个故事故事里的虾和螃蟹是什么样儿的。

2、你可以把他们画得很可爱也可以画得有点可怕。

3、构图新颖想象力丰富。

四、总结

美术教学设计 篇18

一、学生现状分析：

六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。

二、教学总目标：

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、教材分析：

该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为23课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。

四、教学目的和教学重点、教学难点：

“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。

“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。

难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。

五、教学措施：

1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师

鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的`认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。

六．教学进度安排：

课时安排

1、第一课《追寻文明的足迹》2课时

2、第二课《探访自然的奇观》2课时

3、第三课《我的书包2课时

4、第四课《画故事》2课时

5、第五课《装饰画》2课时

6、第六课《装饰色彩》2课时

7、第七课《彩球的设计》2课时

8、第八课《奇思妙想》2课时

9、第九课《添画人像》2课时

10、第十课《用各种材料来制版》1课时

11、第十一课《装饰柱》1课时

12、第十二课《动画片的今昔》1课时

13、第十三课《拟人化的卡通》1课时

14、第十四课《发现老房子的美》1课时

15、第十五课《留给母校的纪念》1课时

16、第十六课《我的成长记录》1课时

17、第十七课《剪纸中的古老技艺》1课时

18、第十八课《绣在服装上的故事》1课时

19、第十九课《复制与传播》1课时

20、第二十课《青花瓷》１课时

21、第二十一课《四川皮影》１课时

22、第二十二课《水墨藏乡情》１课时

23、第二十三课《自贡扎染》１课时

美术教学设计 篇19

教材分析：

剪纸作为一种民间手工艺，有着工具简单、制作简便和便于少儿接受的特点，对启发少儿的想象力、锻炼心灵手巧和胆大心细的品格，有着得天独厚的作用。本课所讲授的内容为剪纸团花，是由折纸和剪纸相结合的艺术，装饰性和艺术性都很强。通过巧妙的构思和不同的折叠方法，便可剪出不同图案，给欣赏者以美的感受。

教学内容与目标：

（1）显性内容与目标：A.了解团花的基本特点。B.教师在指导学生学习制作团花的过程种，有意识的培养学生感知、思考、探索和发散思维的能力以及提高学生动手的能力。（2）隐性内容与目标：通过欣赏与学习制作团花的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。

教学重点与难点：

（1）重点：团花的特点及设计制作方法。（2）难点：纹样的设计及镂空的面积大小。

[教具准备]：剪刀、胶水、腊光纸。录像

教学过程

第一课时

一、欣赏录像，感受剪纸艺术的魅力。

欣赏剪纸作品在生活中运用的录像，如：过年、结婚时人们用剪纸作品布置环境以增加节日气氛。让学生了解剪纸艺术在日常生活中的作用。

二、欣赏剪纸作品，认知剪纸作品的图案的特点。

1、教师出示剪纸作品,介绍不同剪纸作品的不同特点。

2、介绍剪纸的有关知识。

多面剪纸其实就是民间所称的“团花”，它利用纸的重复折叠，剪出中心对称的图案。团花的历史极为悠久，对称原理在剪纸中的灵活运用，更使着古老的.艺术充满迷人的魅力。

3、揭示课题：百变团花

三、制作五面对称剪纸。

1、五面对称折纸。

教师用较大的纸，带领学生边折边讲解。

2、画五面对称剪纸。

（1）、教师示范两种不同的画剪方法，分别剪出分散和连接的两种图案，请学生找出图案分散的原因。

（2）、教师示范，要求学生画时注意：先定大，再画细部，剪时且慢要细心。

3、学生开始画剪五面剪纸。

四、引导小朋友制作自己设计的图案，剪出五面对称剪纸作品。

五、作业展示、欣赏。

1、教师引导学生分别用自己的剪纸作品布置教室的玻璃窗，教师适当指导作品之间的排列。

2、欣赏作品，体会剪纸作品给教室带来的欢乐气氛。

第二课时

一、回忆、欣赏、比较。

1、请学生回忆上节课内容，陈述制作五面对称剪纸的过程。

2、欣赏书上的剪纸作品，找出各个异同点。

二、学习制作六面对称剪纸。

1、教师示范单独对称图案的剪纸作品在对折以后起的变化，指导学生怎样把对折的图案设计到对折以后的纸上。

2、提醒学生画剪时要注意图案的简洁明快，图案与图案之间要有连接点。

三、装裱剪纸作品。

四、作业讲评（欣赏、游戏）。

1、展示学生制作的剪纸作品，欣赏、互赠。

2、欣赏用剪纸手法创作的儿童作品。

3、总结：剪纸作品的内容源于生活，鼓励学生热爱生活、发现生活中的美。

课后记

本课不仅引导学生接触到了剪纸的艺术魅力而且让他们实践了纸团花剪制的多种方法。这么熟悉的团花可以有许多有趣的变化，学生很感兴趣。

美术教学设计【热门】

作为一名默默奉献的教育工作者，时常需要准备好教学设计，教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。那么大家知道规范的教学设计是怎么写的吗？以下是小编收集整理的美术教学设计，欢迎大家分享。

美术教学设计 篇20

教学目的：

1培养学生观察，记忆能力及绘画表现能力。

2，陶冶学生爱家、爱家人以至更爱自己的祖国的思想感情。

教具准备：

《家》的录像片断等。

教学重点：

让学生仔细观察自己的家庭环境，凭记忆选择一个最美的角度默画出来。

教学难点：

要扣紧主题，以一事一景来完成作品。

教学过程

-、组织教学。(注意检查学生学习用品)

二、导人新课：欣赏《家》的录像片断，导人新课。

三、讲授新课。

1

启发谈话：家是温寨和团圆的代名词。大家认真地去观察自己家里最美的一角，现在请几个同学来说说你家最美的地方在哪里?(客厅、卧室、书房、厨房、阳台……)今天，我们就是要把这些最美的地方画下来。(板书课题)

2

读画(出示范图，引导学生欣赏教材范图，分析作品中的构思和画面处理效果)9卧室的一角、客厅的一角、书房的一角、阳台上、我的小天地……

3，小结：从构思角度来看，一张画不可能画出家的全貌，我们可选择一景一事来表现。教材中的学生作品画的都是家里的某一角落或一个侧面，表现手法不同，但都从不同的角度较好地表现出《我的家》。

4作画步骤，边讲边示范。

①构思：即确定主题，选择角度。同学知道老师平时最爱写毛笔字，老师就画书房的一角。

②打稿：根据构思轻轻地把景物画出来，注意选择你认为最美、最人画的地方，要突出主体部分，详略得当。

③修改：注意画面构图，线条的流畅明了，富有童趣。

5饣鼓励学生大胆创作，既要有生活性，又要有艺术性。

四、学生完成作业，教师巡回辅导。

五、小结：

表扬画得较好的、有进步的同学，作业给全班同学观摩;同时也指出作业中存在的问题，让学生回去对照自己的家，修改一下，下一节课再给这幅画涂上色彩。

第二课时

一、组织谈话。

上节课，大家已经把自己家的一角初步画了一个o稿子，这节课，我们再稍作修改，涂⊥漂亮的色彩。

二、讲解上色方法，强调画面效果。

1，大家根据自己的意图，可用蜡笔、水彩、彩色水笔等涂色，做到上色自由，但又不失协调、美观、鲜艳的效果。

2.上色步骤：

①从整体人手，确定主色调。

②刻画画面主体，描绘美的感受，使画面达到表情达意效果，进一步体现爱家的思想感情。

③结合主体，搭配好背隶颜色，使画面色彩协调、美观，给人一种美的感觉。

3，结合以上步骤，学生谈谈自己的体会和想法，教师进行小结，并鼓励学生大胆用色，表达美的感受。

三、学生上色彩，教师巡回指导。

四、讲评学生作业，表扬造型和用色较好的同学，对作业中存在的问题进行集体讨论，提出改进方法。

小学二年级美术教案:惠安小姑娘(立体纸工)

教学目的：

学习立体工艺的基本技法，以及简单装饰

的技能，培养耐心细致的良好习惯。

教学重点：了解闽南地区的民风民俗，进行"服饰

美"、"着装美"的审美教育。

教学难点：

训练学生的立体造型能力。

-、组织课堂纪律。

二、谈话导入。

1。谈话：福建泉州地区惠安女的服饰十分独特，令人

难忘。她们用大花头巾包裹头部，戴一顶_的'

圆形尖顶斗笠，上衣短窄，露出腰部的肚脐，下

身是宽松的大裤管，当地人总结为"封建头、民

巨肚、节约衫、浪费裤"。

2.读画：本课制作小人偶的方法比较简单，用一个纸筒(卫生纸的内芯)、一个乒乓球就能组成惠安女的基本形，然后根据惠安女的服装特点用彩纸进行装饰。尤其要突出花头巾、短上衣，惠安女上衣的颜色以天蓝色、淡绿色、粉红为多，裤子则多是黑或其它深色调的。

3.制作步骤：(1)用白乳胶将乒乓球粘在纸筒上。

(2)用彩纸在纸筒上装饰惠安小姑娘的服饰，装饰时要注意上衣要短，还可以用银色纸做人偶的腰饰。

(3)用彩笔在乒乓球上画出五官，建议学生可画不同的表情。

(4)将一块三角形彩纸贴在小人物头部做头巾。

(5)鼓励能力强的学生做出不同造型动态的小人偶。

三，巡回辅导。要由计划，有步骤地进行，既要照顾全班同学，又要注意对个别同学的帮助。

四，进行小结。

美术教学设计 篇21

一、教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在同学已学会原色和间色和调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，协助同学理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让同学体验明度渐变可发生的纵深感和节奏美。

二、教学目标：

1. 学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。

2. 掌握明度渐变的调色方法。

3. 体验明度渐变有序排列的图案所发生的纵深感与节奏美，培养同学色彩表示能力。

三、教学重难点：

1. 学习色彩明度渐变的知识。

2. 掌握明度渐变的调色方法。

四、教学准备：

师：范画、毛笔、水粉颜料

生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程：

一. 练习、观察

今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？

老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。

请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩用什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）

这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）

二. 介绍知识

明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而发生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能发生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；假如红色加白则明度提高了，纯度却降低了。

色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗和其明度对比关系的特征。整体的色彩是暗的，还是亮的；是明度对比强烈的，还是对比柔和的，这种明暗关系的特征，将成为这个设计的色彩效果的基础。

依照孟谢尔色寺的明度色阶表，将色彩的明度划成十个等级，即存在10种

明暗基调。即：低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。

在高调中(亮色调)：为了防止色弱感，可以在色彩排列上加强色相的对比节奏，这样可以增强高调色的'色彩力度。

低调色(暗色调)：有一种重量感和物质感，在处现低色调时，加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。

三. 欣赏

假如用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？

让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表示手法的作品。

1. 欣赏老师准备的范图

2. 欣赏美术书中的图片

3. 欣赏优秀同学作品

四. 交流

欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才干调出明度渐变的效果？

师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。

五. 创作

1. 老师示范：

教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合同学调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让局部同学跟老师一同练习、示范。

2. 同学练习：

要求：1. 独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。

2. 用水粉颜料色完成作业。

六. 评价

同学优秀作业展示

1. 评出“最佳效果奖”。

2. 你能用自身的作品来说说明度渐变的特点吗?

3. 你的作品哪一局部表示得最好，哪一局部有待改善?

七. 延伸

寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

六、教后记：

美术教学设计 篇22

活动目标：

1、引导幼儿尝味道、说味道、并大胆进行创造性想象，运用不同的线、形、面画出味道。

2、通过尝味、说味道、画味，引导幼儿运用不同的方式表达自己的感受，发展幼儿的创造性思维能力和表现能力。

3、激发幼儿对美的感受力和创造力。

4、培养幼儿的欣赏能力。

5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备：

1、各种味道的食品。如：奶糖、QQ塘、辣味牛肉干、话梅糖、姜糖、酸梅糖、苦瓜等。

2、画纸、彩笔。

3、录音机(磁带)

4、小红花(每人一朵)

活动过程：

一、尝味道、说味道、猜味道

1、师：小朋友，今天我和你们做一个游戏——猜味道，在游戏前，小朋友想一想：你们都尝过什么味道?

2、游戏《猜味道》

①教师出示教具组织幼儿尝味道

提问：你吃的是什么?是什么味道?你的感受是什么?

②教师师范尝试并讲述自己的感受

③幼儿游戏。

一组幼儿进行品尝，另一组幼儿根据品尝味道幼儿的表情猜味道

二、尝味道、想味道、说味道、画味道

1、师：每个小朋友拿一个小纸包，打开细细品尝，然后闭上眼睛，慢慢的体验是什么味道?

2、有代表性地找几位幼儿说说自己品尝味道后有一种什么感受，想到了什么事情?

3、引导幼儿结合自己的感受画味道，教师给予指导。(放音乐)

要求：幼儿抓住自己的感受，大胆发挥想象、绘画，创造性的表现自己所要表达的味道。

三、评味道

1、作品展示，幼儿讲述自己的作品。

2、幼儿相互观摩、交流作品，评出画的`味道最生动、最有趣。

3、红花奖励。(放音乐)

四、活动延伸——区角活动

师：在日常生活中，你还发现了什么味道?还可以用什么形式表现出来?我们在区角活动中来完成，好吗?

活动反思：

本次活动我根据自己本身的实际情况选择，由于我语言组织能力欠缺，所以选择了这次美术活动。但是实际上下来之后，我发现我讲得部分时间过长，幼儿自己创作的时间过短，没有将幼儿教育中以幼儿为主体的特点体现出来。在展示PPT表情这一环节中，我引导幼儿一起学一学不同的表情，可能由于我比较紧张，有点没放开，酸甜苦辣四个表情都没有做到位。还有在第三环节中，我只提供了甜甜的画和苦苦的画，素材太少，导致幼儿在创作过程中好像都没有理解我的意思，我发现大多数幼儿都是画的表情，比较单一。而我本次活动的目的主要是让幼儿感受不同的味道，并画出你最喜欢的味道的创作画，不是单一的画表情。最后在幼儿展示的时候，有的幼儿说话都没有完整，我由于紧张也没有注意，事后才发现。还有我上课声音太轻，小动作太多，以后还需改进!总体来说，本次活动不是很成功。

美术教学设计 篇23

教学目标：

1、培养学生从小天天刷牙的好习惯。

2、通过学习掌握简单的人物动态。

教学重点：学会和理安排画面位置。

教学难点：画出人物刷牙的正确动态。

教学过程

一、情景导入：

1.看电脑课件：《小松鼠刷牙》。

2.提问：看完动画片的感受是什么？为什么要天天刷牙？

3.揭示课题：画刷牙

二、新授：

1.观察：听刷牙歌，表演刷牙，同桌互相观察对方刷牙的方法是否正确，刷牙的.姿态是怎样的？

2.看课本，激发学生创作欲望，画自己刷牙的样子。

3.先请几位学生板演，并指出他们的优缺点。

4.请“小老师”上讲台修改。

5.教师出示作画要求：

（1）画面构图要饱满，人物位置要突出。

（2）人物动态要明确，并适当添加背景。

（3）用彩笔直接画，用笔要肯定。

6.其他学生自己画。

三、小结

1.看黑板上小老师修改的画幅，进行欣赏点评。

2.投影展示同学们的作业，说出优缺点。

3.同学互相说说刷牙的必要性，教师提出希望：从小好好保护牙齿，才能有好身体。 教学反思：

美术教学设计 篇24

洋洋八千兵马俑

一、三维目标：

1、了解秦代兵马俑的来源和基本艺术特征，产生对中国文化和艺术的兴趣；学习观赏兵马俑中有代表性的塑像，尤其是通过对具体人物形象的塑造，人物身份的展现和衣饰、车马等的刻画。

2、认识作为写实雕塑的秦佣与我们人类生死观念、丧葬习俗、宗教信仰的密切关系。

3、在对兵马俑的观察和探索中，初步掌握制作面具的手法，学习一些与兵马俑有关的简单的表演动作，并以此激发他们的民族自豪感。

二、教学重点：

感受的体验“秦”文化的博大。

三、教学难点：

秦兵马俑头像的的观察方法，及学生动手能力的提高。 四：教学准备：

查找兵马俑的相关知识，卡纸、剪刀、画笔、颜料。

五、教学过程：

前言：本课是由美术切入的艺术课。通过对兵马俑艺术造型的欣赏和文化背景的探索，学生产生模仿、表演和创作的兴趣和愿望，

在教学和创作实践中，学生将美术、观赏、表演融合为一体，获得艺术的综合能力。

1、观察：

学生根据教师出示的“兵马俑”一词和教师预先准备好的一组兵马俑图片，以及自己所知道的有关兵马俑的知识和信息，对秦俑的特点进行细致的观察和有关动作的模仿等。

2、掌握：

（1）、展示一系列有关兵马俑及其发掘地的照片和影视资料片段，使学生充分领略世界八大奇迹之一的风采。

（2）观察秦俑人物性格、动态及服饰的特点学会采用由宏观到微观，以点带面的基本表现方法。

3、结合中国“古代画论”对秦俑的'脸型极其特征进行总结归纳（秦俑“人物”头像表现方法归纳）：

国：上（上额）下（下颌）同宽，五官紧凑。

申：两端略窄，中间（颧骨较高）稍宽。

根据脸型可分为： 用：上下同宽，面庞宽阔。

甲：上宽下窄

由：上窄下宽

目：上下同宽，五官比例匀称。

4、引导学生进行秦俑头像的“对号入座”游戏，在游戏中提高

学生的观察能力。

5、学生练习：

（1）根据观察和理解对秦俑头像进行临摹。

（2）利用身边的废弃物，如用纸壳等材料制作兵马俑的面具，并可以自己的身体为媒介，创编关于兵马俑的多种动作雕塑和阵形进行表演以增强学生的记忆观察和理解能力。

六、1、举行学生绘画作品的小画展

2、师生共同参与表演的创编和彩排，并进行欣赏。

教学小结：本课重在学生的理解和感悟，把欣赏能力、观察能力以及动手创造能力、人物造型能力等集于一体。使学生在学习中既有深度的知识挖掘又能涉及广度的知识层面，同时又由于本课的特性，教师易于授课，把握重点，从而使课堂教学达到既定的预期效果，并给学生留下深刻的印象。

美术教学设计 篇25

课题

我喜欢的鸟

教学目标

在回忆观察分析与交流中，引导学生感受，体验鸟的美感，培养学生的观察能力、

教学重点

鸟的美感及不同种鸟的外形特点、

教学难点

如何表现鸟的外形特点

教具准备

课件图片有关鸟的录像课件图片等

教学方法

讲解示范

教学过程

一、导入新课：

同学们，现在请你们仔细听一段音乐（课件鸟叫声）老师有一个问题问你们，在这段音乐里，你们听见了什么声音？（板书鸟字）

老师告诉大家，在我国首都北京有一个著名的百鸟园，里面有许多美丽，可爱的小鸟，你们想不想去看一看呀？下面老师就领你们一起去参观一下百鸟园，请同学们看屏幕（课件6种鸟）你们认识它们吗？大家注意观察这些小朋友们同时做出了什么动作？（学生模仿）这个动作表达了他们怎样的心情？（对鸟的喜欢）

你们喜欢鸟吗？为什么？（鸟是人类的朋友，能保护庄稼，能供人们观赏，能保护树木等）

鸟有这么多的用途，那么今天我们来学习绘画我喜欢的鸟、（板书补充完整）

二、讲授新课

1、同学们继续欣赏自然界中美丽的鸟，看一看找一找鸟有什么美感？你们认为它哪儿最美？这些是生活中常见的鸟类，在天空中飞翔的鸟、

2、大家看了这么多鸟的图片，你能不能找一找，比一比，说一说它们有什么相同点和不同点呢？先来说说都有哪些相同的地方？（ 鸟都有头，嘴，翅膀，足）我们再来看看它们有什么不同？

课件1颈、2嘴、3头、4身、5腿、6足

通过分析，观察，谁来总结一下鸟的身体主要由哪几部分组成？

3、现在我们来找一长，下列图片中鸟的特点、这只鸟的名字叫什么？什么特点？这些鸟的外形，都不同，下面我们来看一看艺术家们是怎么抓住鸟的特点来表现鸟的美感的？

4、讨论下面同学们分小组讨论荷花、花瓶、鸽子与作品题目有什么关系？

三、巩固练习

1、说一说你最喜欢的鸟的.名字，外形上有什么特点？

2、老师最喜欢的鸟是黄鹂鸟，下面老师把它的外形画下来，同学们观察它的外形有什么特点？（范画，突出特点）

3、现在你们每人画一只特点突出的鸟，然后剪下来，贴在”百鸟园”中。

四、课后拓展

同学们课后可以试着用纸造型的方法表现自己喜欢的鸟，下节课我们继续学习研究，好了，同学们再见。

板书

我喜欢的鸟

美术教学设计 篇26

一、设计思路

以世界各地著名的塔的形象导入新课，充分发挥直观教学的作用，体会美术的视觉艺术。为学生提供真实的图片资料，通过感受真实的物体，让学生接触身边的建筑艺术培养学生语言表达能力和发散思维能力。引导学生构思，引导学生绘画前先构思，培养学生的想象能力。

二、教材分析：

《雄伟的塔》一课属于“造型；表现”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。本课包括3张图片及6张学生作业。在3张图片的选择上，我们可以看出，首先是我国传统的塔造型应县木塔。是学生常见到的，和法国的埃菲尔铁塔风格、造型、材料上形成强烈对比，北京北海公园白塔则是中国受外来文化影响而建造的带有异国情调的建筑。3座塔代表不同文化背景。学生作品有的是根据记忆完成，有想象力。有写生，画出了铁塔高耸入云的气势，体现出线条交错之美。

三、学情分析

二年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。塔，学生也比较熟悉，在身边也能找到造型各异的塔，以师生介绍知识了解塔的特点，多启发，发挥学生创造力。

四、教学目标

1、知识与技能：通过欣赏学习，能够比较、分析、描述塔的特征，并且能够设计塔的外形，进行简单的装饰。

2、过程与方法：通过讨论，探究塔的结构及特征，研究表现方法。

3、情感态度价值观：培养创造能力，了解塔的知识，培养爱国意识。

教学重点与难点：

重点：把自己见过的塔画下来，或设计一座既漂亮又有新意的塔。

难点：根据塔的特点，设计新颖，有新意的塔。

五、教学准备：

学生：了解塔的某些特点、彩色纸、水彩笔、油画棒等。

教师：图片、优秀的学生作品数幅、课件等等。

六、教学过程

（一）稳定学生情绪，准备上课

（二）游戏导入新课，激发学生的兴趣。

拼图游戏：(请四位同学进行拼图)有四张塔的图片，请4位同学们进行拼图游戏。（塔）

那这幅塔给你什么样的感受呢？（高大，雄伟）

（三）探究式学习

1、请同学们回忆一下，你知道或者见过哪些塔？谁来为我们介绍下。

2、课件展示塔的资料

①三座塔分别是用什么材料建造的? ②在色彩上运用了哪些颜色，给你什么样的感受？

③三座塔外形上有什么不同?

3、课件分析塔的结构

塔是有那几部分组成的？

塔的组成：地宫、塔基、塔身和塔刹4.动手试一试

请同学们小组合作拼一个完整的塔。

5.课件展示各种奇特的塔，拓宽学生视野，激发学生想象力

（四）教师示范

看了这么多有意思的塔，老师也想动手来画一个既漂亮又有新意的塔。因为老师一直有个愿望，希望贫困山区的孩子们也能吃到蛋糕，所以我决定设计一座蛋糕塔。谁愿意和老师一起合作完成？我们应该先画什么?再画什么?首先我们要画出塔的外形，这是一个蛋糕的形状。怎样让塔更美观?接着我们要给它添加上一些塔的装饰。如何让塔看的高大雄伟呢？

最后还要给塔的周围加上一些环境，让我们的塔变的更雄伟高大。

由于时间的`关系老师就不涂色了，同学们在创作的过程中还可以给它涂上各种颜色。

（五）欣赏学生作品

展示学生作品，从颜色、造型、构图、创意、来说一说这几幅作品。

（六）学生创作实践

讨论：

同座位互相说一说，如果你现在就是一个小小的设计师，你准备创作一个什么样的塔？

布置学生的作业，教师巡视辅导。

(1)作业内容和要求：

内容：可以设计一座新颖的塔，也可画自己见过的塔。

要求：画面饱满，造型美观大方、色彩鲜艳、设计新颖让人感觉到塔的雄伟。

（2）教师巡视，给学生提供帮助。

（七）学生作品展示交流。

（八）教师总结：“我们对塔有了一定的了解，但世界上有很多塔，各有特点，我们可以接着了解塔的建造时间、材料、形状及有关塔的故事等，并讲给你的好朋友或老师听。"

七、教学评价

（一）教学评价方法

1、教师课堂上对学生的想法应鼓励，尤其鼓励创新。

2、在评价学生作业中，可分为最佳绘画，最新创意，最佳线条，最佳色彩等多项评价目标。

3、学生互评，找出有特点的作品。

（二）教学评价点

1、此课讲授是否让学生对塔有了进一步了解，学生是否对古今中外的塔进行比较并能描述自己感受。

2、学生是否能画出记忆中的塔，并画出特征。

3、学生是否能设计出富有创意和新颖的塔。

美术教学设计 篇27

一、教学目标

知识与技能：了解鱼的外部特征，尝试运用彩墨，用线勾或用色画的方法表现鱼的色彩与形态。

过程与方法：通过观察、赏析鱼的摄影图片和作品，利用中国画设色方法表现出形象生动、色彩艳丽的鱼的形象。

情感、态度和价值观：感受中国彩墨画的独特之美，激发热爱我国传统民族艺术、保护大自然、热爱生活的情感。

二、教学重难点

重点：了解鱼的结构特征、动态变化和色彩，学习彩墨画鱼的方法，从中感受彩墨学习的乐趣。

难点：墨与色的变化、画面的构图以及大胆用色。

三、教学过程

环节一：激趣导入

设置海洋馆的情境，举办以“海底世界的鱼”为主题的画展。提出问题：同学们帮老师想一想，我可以画什么样的`鱼?学生回答后，引导学生从以下方面回答问题：金鱼、小丑鱼等，从而导入课题《用彩墨画鱼》。

环节二：描述分析

1.播放视频《海底总动员》片段，提出问题：同学们都看到了什么样的鱼?都有什么特点?鱼的外形有什么特征?游水姿态是怎样的?它们都是由几部分构成的?

学生对比观察并分析：大海里生活着五颜六色的鱼，它们身上有很多不同的花纹如：网状的、点点的、彩条的;鱼的外形也不同有三角形的、椭圆的、还有外形像叶子一样的。教师总结：鱼的游水姿态，有的是平游，有的是卷曲游。鱼的外形、色彩、花纹不同。结构有鱼头、鱼身、鱼鳍(尾鳍、胸鳍、腹鳍、背鳍)。

2.出示《五彩鱼藻纹盘》作品，并提问：为什么人们爱画鱼?总结：“鱼”与“余”谐音，人们喜欢用鱼的图案来表达“年年有余”等美好愿望。

3.教师请学生分组讨论：如何用笔及墨、色表现鱼的花纹，把鱼画得好看?师生共同总结：用线勾(勾勒法)、用色画(没骨法)来进行绘画。

环节三：示范讲解

教师示范用线勾(勾勒法)和用色画(没骨法)的方法及步骤。用墨勾画鱼的外轮廓和身上花纹，待墨半干后上色。用彩墨直接画鱼头、鱼身。然后用白色勾画鱼身上的花纹。最后落款，完成作品。在绘画过程中，注意事项：染色后对水分多的时候用废宣纸吸干，墨色半干的情况用清水、淡色或重色点染、装饰花纹这两种情况的处理。

学生观察、记忆、学习彩墨鱼的表现方法。

环节四：实践展评

1.布置活动练习：选用喜欢的彩墨技法，表现一幅奇妙的海底世界。教师巡视辅导，辅导要点：重点指导笔墨的使用和画面的位置经营。

2.组织学生展示作品，小结评价。将学生作品展示在讲台上，形成一整幅五彩斑斓的海底世界，并附自己创作说明，相互评价作业，教师针对学生作业，本着鼓励、引导的原则给予相应的总结评价，指明作品亮点，并指出不足。

环节五：小结作业

1.总结重点知识，并升华情感，引导学生思考并培养保护环境的意识。

2.课后请学生继续为作品添加一些细节，同学之间互相交流分享。

四、板书设计

美术教学设计 篇28

教学目标：

1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。

2、学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品

3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。

教学重点：

任选一组课本提供的图形组成新的形象。

教学难点：

改变思维方式，培养创新思想。

教学准备：

范画若干、若干图片、彩色笔、记号笔。

教学过程：

一、名作欣赏

1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？

2、你能总结它的表现方法吗？

颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树……画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。

3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！

4、揭题：图形的魔术组合板书

二、新授

1、出示图形

2、小组合作讨论：这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？

3、图形的组合方法

根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。

4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的'图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。

学生作品欣赏

5、练习

（1）任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！

（2）注意

根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。

（3）说一说，你将用哪一组图形来表现什么？

（4）练习、辅导。

6、作品展览和评述

（1）学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？

（2）自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。

（3）教师点评。

（4）修改、评优。

7、布置下节课的准备工作

美术教学设计 篇29

教学目的：

1培养学生观察，记忆能力及绘画表现能力。

2，陶冶学生爱家、爱家人以至更爱自己的祖国的思想感情。

教具准备：

《家》的录像片断等。

教学重点：

让学生仔细观察自己的家庭环境，凭记忆选择一个最美的角度默画出来。

教学难点：

要扣紧主题，以一事一景来完成作品。

教学过程

-、组织教学。(注意检查学生学习用品)

二、导人新课：欣赏《家》的录像片断，导人新课。

三、讲授新课。

1

启发谈话：家是温寨和团圆的代名词。大家认真地去观察自己家里最美的一角，现在请几个同学来说说你家最美的地方在哪里?(客厅、卧室、书房、厨房、阳台……)今天，我们就是要把这些最美的地方画下来。(板书课题)

2

读画(出示范图，引导学生欣赏教材范图，分析作品中的构思和画面处理效果)9卧室的一角、客厅的一角、书房的一角、阳台上、我的小天地……

3，小结：从构思角度来看，一张画不可能画出家的全貌，我们可选择一景一事来表现。教材中的学生作品画的都是家里的某一角落或一个侧面，表现手法不同，但都从不同的角度较好地表现出《我的家》。

4作画步骤，边讲边示范。

①构思：即确定主题，选择角度。同学知道老师平时最爱写毛笔字，老师就画书房的一角。

②打稿：根据构思轻轻地把景物画出来，注意选择你认为最美、最人画的地方，要突出主体部分，详略得当。

③修改：注意画面构图，线条的流畅明了，富有童趣。

5饣鼓励学生大胆创作，既要有生活性，又要有艺术性。

四、学生完成作业，教师巡回辅导。

五、小结：

表扬画得较好的、有进步的同学，作业给全班同学观摩;同时也指出作业中存在的问题，让学生回去对照自己的家，修改一下，下一节课再给这幅画涂上色彩。

第二课时

一、组织谈话。

上节课，大家已经把自己家的一角初步画了一个o稿子，这节课，我们再稍作修改，涂⊥漂亮的色彩。

二、讲解上色方法，强调画面效果。

1，大家根据自己的意图，可用蜡笔、水彩、彩色水笔等涂色，做到上色自由，但又不失协调、美观、鲜艳的效果。

2.上色步骤：

①从整体人手，确定主色调。

②刻画画面主体，描绘美的感受，使画面达到表情达意效果，进一步体现爱家的思想感情。

③结合主体，搭配好背隶颜色，使画面色彩协调、美观，给人一种美的感觉。

3，结合以上步骤，学生谈谈自己的体会和想法，教师进行小结，并鼓励学生大胆用色，表达美的感受。

三、学生上色彩，教师巡回指导。

四、讲评学生作业，表扬造型和用色较好的同学，对作业中存在的问题进行集体讨论，提出改进方法。

小学二年级美术教案:惠安小姑娘(立体纸工)

教学目的'：

学习立体工艺的基本技法，以及简单装饰

的技能，培养耐心细致的良好习惯。

教学重点：了解闽南地区的民风民俗，进行"服饰

美"、"着装美"的审美教育。

教学难点：

训练学生的立体造型能力。

-、组织课堂纪律。

二、谈话导入。

1。谈话：福建泉州地区惠安女的服饰十分独特，令人

难忘。她们用大花头巾包裹头部，戴一顶_的

圆形尖顶斗笠，上衣短窄，露出腰部的肚脐，下

身是宽松的大裤管，当地人总结为"封建头、民

巨肚、节约衫、浪费裤"。

2.读画：本课制作小人偶的方法比较简单，用一个纸筒(卫生纸的内芯)、一个乒乓球就能组成惠安女的基本形，然后根据惠安女的服装特点用彩纸进行装饰。尤其要突出花头巾、短上衣，惠安女上衣的颜色以天蓝色、淡绿色、粉红为多，裤子则多是黑或其它深色调的。

3.制作步骤：(1)用白乳胶将乒乓球粘在纸筒上。

(2)用彩纸在纸筒上装饰惠安小姑娘的服饰，装饰时要注意上衣要短，还可以用银色纸做人偶的腰饰。

(3)用彩笔在乒乓球上画出五官，建议学生可画不同的表情。

(4)将一块三角形彩纸贴在小人物头部做头巾。

(5)鼓励能力强的学生做出不同造型动态的小人偶。

三，巡回辅导。要由计划，有步骤地进行，既要照顾全班同学，又要注意对个别同学的帮助。

四，进行小结。

美术教学设计 篇30

教学目标：

1、认识水墨画的特点；

2、认识几位水墨画大师及其作品特点；

3、尝试树石的画法；

教学重点：

认识水墨画、尝试水墨画

教学过程：

一、导入：

师：（出示图片）请看张老师左手拿着的是什么？（红墨水）右手拿着的是什么？（蓝墨水）它们有一个共同的名字叫做什么？（墨水）师：同学们回答得真好！我手里拿的确实是墨水，但今天我们要学习的不是墨水，而是叫做水墨的一种东西。（出示图片“水墨”？）谁来猜猜“水墨”是一种什么东西呢？

出示图片文字描述【齐读】：（水墨一般是指水墨画，它是中国传统的绘画表现形式，它一般利用清水和墨汁来作画。相对外国画种而言，水墨画也叫做“中国画”。）

2、欣赏水墨效果视频

提问：你都看到了些什么？（鱼、鸟龙等）这些东西有什么特点？（若隐若现、变换莫测）教师小结：我们中国画里面有一种绘画表现形式叫做“写意”，它就是用简练的笔法描绘景物，力求笔情墨趣，以追求画面的“神似”谋求意境）（图片出示完整叙述）

二、学习新课

师：水墨画在绘画过程中不要求太细致的刻画，要追求神似，大胆概括，大胆表现，下面我们来认识几位水墨画大师以及他们的作品

1、欣赏黄宾虹大师、陈子庄大师、张朋和李可染大师等的水墨画作品（图片出示相关大师的简介和代表作品）

观察提问：这副景物中近景是什么？中景是什么？远景又是什么？（教师板书：近景、中景、远景）

2、提问：你最喜欢哪一位大师的作品呢？为什么？

师：同学们，现在我跟大家介绍另一位国画大师，他的名字叫戴畅，请看他的简介。（出示图片和简介）

设问：看完他的简介，你最想问张老师什么问题？

3、展示认识“一平方尺”大小的宣纸。

设问：即通过看、画、做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造力。

教学目标：

认知目标：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩的形式美感，能初步运用色彩的对比只是完成一幅作品。

能力目标：通过欣赏、分析生活中的艺术作品中的色彩对比现象，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

情感目标：通过欣赏我国古代建筑及民间工艺品中的色彩运用，感悟我国传统文化的博大精深，激发学生的民族自豪感，培养他们热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重难点：

重点：学习色彩的`对比关系，感受对比的形式美感。

难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。

教学过程：

一、组织教学

语言组织教学，互动游戏《正反义词》。

同学们，在课前我们先来做个小互动，《正反义词》大家都会吧？那我们就来看一看那位同学反应最快。长——、高——、胖——、黑——、

同学们表现的很棒，都能快速的答出它们的反义词，那我们现在上课。

二、导入新课

1、同学们，老师刚才考察了大家的反应能力，现在在考察一下大家的观察力。老师请两位学生到讲台上来，提问；他们有什么不同？是怎么看出来的？生：高矮、胖瘦、肤色黑白，嘴巴大小······

2、下面我们在观察两组图片，列举生活中的对比现象。

我们为什么会有这样的视觉感受呢？这就是我们生活中的对比现象，一起来了解对比概念：将两个或两个以上的物品放在一起，相互影响显示出差别的现象叫对比。

3、那在我们的美术中会有怎样的对比效果呢？那我们今天就一起来学习《色彩的对比》。

三、讲授新课

教师：我们生活在什么样的世界，生存环境又是怎样的呢？请学生用形容词还形容一下。

学生：五颜六色，五彩缤纷，色彩斑斓等教师说明我们的世界充满了色彩，色彩无处不在，色彩是我们的生活更有生机，活力。

教师：但如果世界上没有了色彩又会怎样？

学生：暗淡无光，没有生机，死气沉沉

教师：著名的色彩大师伊顿曾这样说过：“色彩就是生命，因为没有色彩的世界在我们看来象死的一般！”那就让我们舞动自己的生命，让它变得色彩斑斓。

1、下面我们来一起回顾三原色，三间色。同时阅读教材小资料，分析9页教材。

2、师出示色卡请两位学生上台采用色卡拼组、色卡连线的方式选出正确的对比色，再出示色相环请学生指出对比色。

3、总结对比色规律。（在色相环中呈120—180度的为强烈对比，90—30度之内的为柔和对比。）接着进行细致分析不同类别的色彩对比：

A：同类色对比：同一色相的颜色对比。特点：色相相同，个性差异小，对比效果极弱。画面比较柔和，不刺眼。

B：邻近色对比：在色环0———40度的颜色。特点：统一，色彩富于变化、柔和、过渡自然。

C：对比色对比：在色环上0———180度的颜色对比。特点：对比效果极为强烈，给人强烈的刺激，容易引起人们的注意。

4、欣赏图片，寻找生活中的对比色。

师：清洁工的衣服为什么是橘红色的？学生一起答：醒目，突出，防止别人撞他。师引导提醒：这种色与周围环境。学生一起说：对比强（引导学生观察事物比较的观察）师：动手术的医生为什么穿绿色的？学生议论纷纷。师：色彩对比除了前面我们说得给人们影响，强烈的互补色还可以缓解人的疲劳，因为血是红色的，与绿色的衣服是互补色，这样穿医生可以更好的做手术。

分析教材画家作品中如何运用对比色，及民间艺术品中对比色的作用。

四、艺术实践

1、作业布置：运通色彩的对比进行《凤鸟》色彩填涂。（发给学生老师准备好的凤鸟黑白稿）

2、展示范作，分析如何运用对比色填涂。记得我们在四年级的时候就学过对称方式，在这次挂虎填色的作业中，一定要将你的对比色填的对称，这样会让它更具美感。

3、辅导学生完成作业。

五、展示评价

1、学生自我展示作业。（让学生毛遂自荐上台展示自己的作品，并将自己认为运用对比色最好的地方说出来。）

2、小组间互相评价。（老师讲教师后方的黑板划分为4个区域，让每组挑出6副最优秀的作品进行展示粘贴，小组间走动浏览，每组派代表进行谈论感受）

3、教师点评总结。

六、课后拓展

出示部分民间作品，引导学生回家进一步实践，可以设计一些民间物件的形象进行填色或用对比色画一幅画。

教学反思：这节课通过看、画、做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造力。通过小组评议作

业的方式，使学生学会尊重别人的劳动成果，并且能够客观真实的评价，有助于学生高尚道德情操的养成。

美术教学设计 篇31

教学目标：

1、认知目标：了解美术的分类，培养学生对美术作品的感受能力和欣赏能力。

2、技能目标：通过欣赏、讨论、探究、联想等过程和方法，掌握相关美术基础知识。

3、情感目标：培养学生对美术学习的兴趣，培养审美情趣。

教学重点与难点：

重点：欣赏美术作品，认识美术各个类别的艺术特征。

难点：引导学生认识美术与人类生活密切相关，能够提升人类生活品质。

课前准备：

教师准备：教学课件、相关图片、文字资料等。

学生准备：作业纸。

教学设计：

1、导入。

（1）欣赏图片。首先，你认为生活中的或者你知道的那些事物是美术作品？

（2）欣赏后提出问题，让学生加以总结（如：什么事美术？美术的分类是什么？）

2、展示。

（1）展示《出水芙蓉图》，让学生们加以思考。

（2）请同学们谈谈这幅工笔画是怎样表现形象的？（可以从色彩、线条来回答）

3、欣赏油画。

（1）教师讲解油画的产生背景，展示几幅油画作品。

（2）向学生提问：油画和国画之间的差别在哪里？

（3）展示课件，教师总结原因，原因就在于它们使用不同的'绘画材料。

4、讨论。

（1）欣赏罗中立的油画《父亲》，提出问题：画家为什么把这幅画取名为《父亲》？他真的是画家的父亲吗？组织学生分组讨论。

（2）讨论后让学生积极回答。

（3）讨论结束后，教师对学生的回答进行总结。

5、作业。

（1）搜集一张你熟悉或喜爱的艺术作品，可以是摄影、油画、雕塑等，任选其一，对作品进行赏析。

（2）学习建议：课后收集资料，了解对不同种类绘画作品的赏析方法。

美术教学设计 篇32

活动目标：

1、根据动物的特征及生活习性，想象它们能为人们做些什么事情，发展幼儿的想象力。

2、能运用已有的经验围绕谈话，大胆地表达个人见解。

3、感受乐于助人的快乐，增进喜爱动物的情感。

活动准备：

1、物质准备：

故事《我想借什么动物》的图片一、二、三、四。

玩具手机一只

动物图片若干（如：大象、猴子、松鼠、长颈鹿、鸭子等）

问题图片三张（图一：工地停电；图二：果园果子熟了；图三：帽子掉在水中）

视频转换仪、电视机一台

2．经验准备：

通过谈话、故事、观看录象等使幼儿了解动物的特征及生活习性

三、活动过程：

1．导入课题，引起兴趣：

（1）师：小朋友，你喜欢什么动物？

（2）师：有家动物园真稀奇：这里的动物不仅让人看，还往外借呢？现在就请小朋友听故事《你想借什么动物》，请大家听一听、想一想、说一说、看一看故事里的人借了什么动物，他们为什么借动物？

2．教师边讲述故事，边穿插提问，帮助幼儿运用已有的经验，较连贯的表达个人见解。

（1）教师讲述故事的第一部（老爷爷看电视时知道借动物的消息后，打电话到动物园去借会挠痒痒的动物——猴子）

师：动物园为什么要给老爷爷送来猴子？（要求幼儿动脑筋思考说出合理的理解，教师出示相应的图片一）

（2）讲述故事的第二部分（小姐姐的红纱巾被风吹到高树杈上，她从动物园借了个最高的动物——长颈鹿）

师：小姐姐借了什么动物？为什么？请你用响亮的声音来回答。（出示图片二）

（3）讲述故事的第三部分（叔叔刚下火车，就给动物园打电话借动物——黑猩猩）

师：刚下火车的叔叔带了很多的东西，你猜他要借什么动物？为什么？大家大胆的猜，你夜可以和你旁边的小朋友讨论讨论。

（4）讲述故事的第四部分（妈妈抱着宝宝逛商店，觉得累了就打电话到动物园借动物——袋鼠）

师：动物园会给她送什么动物？为什么？

3．通过解决问题，启发幼儿根据动物园的特征及生活习性，想象它们可以帮助人类的情景。

“叮零零”——电话铃响了。

（1）师：“是谁呀？”“是动物服务中心的小猪啊，想请小朋友帮忙解决几个问题啊？”

“动物服务中心的小猪打电话给钱老师，想请小朋友帮忙解决几个问题。你们愿意吗？”

出示图一：

师：工地上突然停电了，许多木头没法运。“动物服务中心”该派谁去帮忙呢？

（请幼儿讨论，提示：哪些动物力气大，能搬运木头？）

出示图二：

师：果园里的果子成熟了，得马上摘。“动物服务中心”该派谁去呢？

（幼儿自由讨论，提示：哪些动物能摘果子？）

出示图三：

师：宝宝的帽子被风吹到池塘里了，宝宝正伤心地哭呢，派谁去帮忙呢？

（2）老师给“动物服务中心”的小猪打电话。

师：“小猪你好，我们小朋友帮你们想的办法好吗？”“奥！很好啊，你们已经按照小朋友们想出的办法去做了，都比较好的完成了任务，还要谢谢我们小朋友们啊！”

师：其实我们小朋友应该小动物学习，他们帮助别人解决了许多困难。我们也应该做个爱帮助别人的好孩子，小朋友你们说对吗？

幼：对

4．引导幼儿创造性想象。

师：小朋友，动物服务中心的许多动物们都出去帮忙了，如果我们这里的动物园也可以借动物，那么，你是最想借的是什么动物？为什么？

师：我们回家后想一想，你想借什么动物，然后把它画下来，讲给大家听。

活动结束：

请幼儿想象动物为人类所做的.事情，进行创造性绘画。请幼儿将自己借动物的内容，编成一个小故事。

教学目标：

1、认知领域：初步了解动物外形和生活习性，认识动物与人类生活的密切联系。

2、操作领域：引导学生抓住动物特征，并用绘画、剪纸、泥塑等方法中的任一种方法把它表现出来。

3、情感领域：激发学生的动物保护意识，增强学生对人类社会的关爱。

教学重点、难点：

1、抓住动物的主要特征。

2、在创作时要表现出自己的想象力和创造力。

教学准备：

多媒体教学课件，抽签桶，小奖牌，欣赏作品，投影仪等。

教学过程：

一、激趣导入

1、视频欣赏

(1)小朋友们喜欢动物吗?

(2)下面请小朋友们跟着老师到动物世界里去看一看。

多媒体课件播放《动物世界》视频片段，请学生边看边思考;

在《动物世界》里你见到了哪些动物?它们都生活在哪里?

(3)除了刚才在《动物世界》里出现的动物外，你们还知道哪些动物?

2、游戏活动

(1)教师出示一个抽签桶，桶里有五只签，每支签上写有一种动物的名称。

(2)每组选一名学生代表上台，每人从抽签桶中抽出一只签，要求根据签上所写的动物名称模仿该动物的动作、神态和叫声。教师抽出余下一只签，并示范如何模仿。

(3)四组学生猜一猜老师和学生代表分别模仿的什么动物。

(4)教师颁发小奖品(动物小奖牌)鼓励学生，请全班学生根据自己奖牌上的动物图片来学一学这种动物的动作、神态和叫声。

3、揭示课题：动物的世界是神奇的、有趣的，下面请小朋友们跟着老师一起走进动物王国，认识了解我们可爱的动物朋友，并学习用各种方式将它们表现出来。

二、趣谈动物

1、结合多媒体课件简介动物发展史

地球上有种类繁多的动物。从最原始的单细胞动物开始，经过亿万年的演变，动物的种类由少而多，地球上终于出现了号称“万物之灵”的“智慧动物”——人类。

2、结合多媒体课件简介动物分类

动物的种类繁多，可分为软体动物、节肢动物、昆虫、鱼类、两栖类、爬行类、鸟类、哺乳类等，我们人类属于哺乳动物中的一种。

3、哺乳动物之最(课件出示图片)

①最重的哺乳动物——蓝鲸

②悍的哺乳动物——狮子

③跑得最快的哺乳动物——猎豹

④最聪明的哺乳动物——黑猩猩

⑤最长寿的哺乳动物——大象

4、请学生说说动物对人类的帮助

三、学画动物

1、我们了解了这么多动物知识，欣赏了许多美丽的动物图片，大家想不想把可爱的动物画下来?

2、下面请大家来看一看老师是如何来画动物的。老师比较喜欢动物中的大黄牛，因为它勤劳、踏实，我们就来画有画记忆中的大黄牛吧!大黄牛的身体可分为头、躯干、四肢、尾巴，头上还长有一对大角。

教师进行演示：先用铅笔起稿，再用黑色勾线，最后用油画棒、水彩笔涂色。

四、作品欣赏

1、我们除了用水彩笔、油画棒来表现动物外，还可用什么办法呢?

(用水粉、剪贴、泥塑……)

2、教师出示用水粉、剪贴、剪纸、泥塑的方法来表现动物的相关作品。

五、创作练习

1、作业要求：选择一个你最喜欢，最熟悉的动物，抓住它的主要特征把它画出来。

2、学生创作，教师巡视、辅导。

六、作业评价

小组成员互相欣赏作品，每组选出3～4幅优秀作业，送到讲台上，教师在实物投影仪下，进行总评。

七、课堂延伸

1、播放课件《动物朋友给小朋友的一封信》，主要内容：由于人类的贪婪，动物赖以生存的家园，原本美丽、和谐的自然环境被严重破坏，许多珍稀动物遭到人类的猎杀，很多动物因此灭绝，动物朋友向我们善良的小朋友发出了求救信。

2、请学生各抒己见：自己作为一名小学生，该怎样来帮助动物朋友们呢?

3、呼吁大家都来关心保护动物，保护环境。

活动目的：

1、大胆说出小动物的动态特征，学习用短句表达。

2、激发对动物的喜欢之情。

3、借助图文并茂，以图为主的形式，培养孩子仔细阅读的习惯，激发阅读兴趣。

4、运用已有生活经验，根据画面大胆想象、推测并表达自己对故事情节的理解。

活动准备：

设置情境，教育挂图。

活动内容：

游动物乐园活动目的：

1、大胆地说出小动物的动态特征，学习用短语表达。

2、激发幼儿对动物的喜欢之情。

活动准备：

1、收集幼儿参观动物园照片、动物图片布置成展览角，事先引导幼儿观看交流。

2、若干教学挂图、教师用的大方向盘、贴贴纸。

活动过程：

开始部分：

一、谈话互动引入，激发幼儿想说的愿望

1、谁去过动物园？请举手。

2、谁来告诉大家你去动物园看到什么？

3、动物园里有这么多开心有趣的事，小朋友想再去玩吗？

基本部分：

二、游戏：开车游玩动物园——看挂图引导幼儿说短句：我看见xx（动物）

1、小朋友今天我们都来当司机，开车去动物园玩好吗？（请幼儿坐在椅子上小手模仿方向盘，小脚当车轮。）

2、司机开车时要注意什么。（遵守交通规则。要专心，不能讲话。）

3、动物园到了，谁来说：我看见xx。

4、根据挂图集体练习说短句：我看见xx。小朋友，我们一起来说说：我看见xx。

三、看挂图引导幼儿说短句：我看见xx（动物）在xx（做什么）

1、请小朋友再仔细看看要这些小动物在做什么？再举手告诉大家：我看见xx（动物）在xx（做什么）。

2、小组比赛：刚才，小朋友都说的很认真，现在我们进行小组比赛。看看哪一组的小朋友说的好（第一组和第二组）结束部分：

四、活动延伸：观赏动物展览角——看图片练习运用说短句：我看见xx（动物）在xx（做什么），我最喜欢xx（动物）。

1、我们班级有个动物展览角，小朋友我们开车去看看好吗。

2、小朋友在看的时候要和你的朋友说一说：我看见xx（动物）在xx（做什么），我最喜欢xx（动物）。

3、你和朋友介绍一次就得一张贴贴纸，贴在自己的手背上，看看谁得的最多。

教学反思：

从这堂课，我们也看出一堂教学活动是要发挥教师的主导性，不放任自流，还是要尊重孩子的自主性，顺其自然。不管哪种占主导，都应该处理好教的方式，让孩子们感觉不到被教，一切像一场游戏活动。

教学目的：

1、认知目标：雕塑动物由基本形体入手，要抓住动物特征，确定动态，用加、减法，采用粘结、切削、刻、划等多种手法进行创作。

2、技能目标：参考相关资料，结合自己的理解，采用揉、捏、粘、切、刻等技法，临摹或创作泥塑动物形象。

3、情感目标：贯彻可持续性发展的思想，培养学生热爱生活，保护珍稀动物，关注艺术，增强审美能力、创造能力、动手能力、探究能力。

教学重点、难点：

1、学习圆雕的基本知识，学习用基本形体塑造动物形象。

2、作品的完整、牢固、美观、生动、新颖。

教学准备：

彩泥、剪刀、直尺等工具。

教学过程：

一、激趣导入。

师：小朋友们，你们想去动物园吗?

放映录像片段，引导学生进入动物世界，观察自然界中动物的种类及特征。带领学生进入真实的动物世界。

二、赏析探究。

1、板书课题。

2、教师出示一件用泥捏成的动物作品。

3、你们来比较一下，泥捏的动物与真正的动物有什么区别?

生：分析艺术作品中大象与现实生活中的大象的区别;

分析艺术作品中兔子、老鼠、长颈鹿等动物与现实生活中这些动物的区别。

分析步骤：

形状更夸张、更可爱;

颜色更鲜艳;

省略了动物的很多细节地方;

抓住动物的主要形态特征。

4、观察老师制作;

1)可以把动物的身体分成两大部分或整体制作身体;

2)添加眼睛、耳朵、鼻子等细节部分。

3)添加花纹，整理完成。

5、在我国民间早就有了各种动物的泥塑作品：惠山泥人中的蚕猫。蚕怕鼠害，在养蚕季节，农民称泥猫为“蚕花猫”，买回去以保障一年一度的养蚕。从艺术上看，蚕花猫通体金黄并点缀着散笔绒毛，长长的胡子和大大的眼睛，生相给人一种机警敏锐之感，非常有特色。这件作品以有百年历史了。

三、创作表现。

1、首先来作个热身操，搓一搓、捏一捏，让泥又软又有韧性。

2、分小组制作。

3、介绍自己的作品并介绍制作方法。

4、找找你还有哪些更好的表现花纹的方法?

熟悉泥塑的基本方法。

四、展示评价。

1、全班同学收拾好桌面

2、自由去参观同学们的作品。

注意：用眼睛看、不用手摸。

3、说说你最喜欢的作品。说出理由。

4、小结：喜欢动物吗?动物是人类的好朋友，我们应该怎样保护、爱护它们?培养表达能力，锻炼交际能力，体验成功的快乐。渗透环保意识。

设计意图：

小班幼儿喜欢动物，他们经常与身边熟悉的小动物一起玩耍，抱抱它们，抚摸它们，跟它们说悄悄话，愿意亲近小动物。鉴于小班幼儿刚入园不久，我就选择幼儿熟悉的事物——动物为主题，让幼儿通过看一看、摸一摸、说一说、玩一玩、做一做等系列活动，让幼儿通过多种形式，大胆地表现自己对小动物的感受与认识。

活动准备：

1、材料准备：

（1）萝卜、青菜、小虫、肉骨头、鱼、等小图片若干，实物米、油画棒若干。

（2）动物娃娃图片若干；天线宝宝玩具一个。

（3）观察角展示师生共同收集的常见动物玩具、图片若干。

（4）电视机、DVD影碟机各一台；相关磁带、VCD光盘各一盒。

（5）区域活动材料：表演区：各种动物头饰、道具若干。

音乐区：提供相关音乐磁带、打击乐器、简易动物节奏图谱。

美工区：提供手工纸、橡皮泥等。

2、知识准备：幼儿已初步认识常见的小动物，了解小动物外形特征、生活习性。

3、“班级动物乐园”活动环境的创设。

活动要求：

1、愿意向同伴介绍自己喜欢的小动物，逐步养成喜欢小动物的情感。

2、尝试对小动物喜欢的食物进行简单分类。

3、喜欢扮演各种小动物进行表演。

4、尝试用自己喜欢的方式表现对小动物的感受。

活动预设：

一、让幼儿运用多种感官，进一步了解小动物

1、带幼儿参观动物园，观看天线宝宝介绍小动物的影碟片。刚才天线宝宝打电话给老师，邀请小朋友去参观动物园，让我们一起去看看，今天天线宝宝给我们带来了什么？

2、让幼儿自由参观动物园，通过看一看、说一说、摸一摸的形式，与同伴谈谈：你看到了什么动物？它们长的怎么样？（预设提供母鸡、小鸭、小兔、小狗、小猫的图片；观察角提供相应的动物图片、动物玩具；自然角：饲养金鱼、小鸡、小鸭、小兔等）

二、让幼儿在操作活动中尝试简单的分类

1、涂色游戏：请幼儿自选油画棒，给小动物的食物卡片涂上相应的颜色。

2、分类活动：喂养小动物。请幼儿将小动物喜欢吃的食物送到它的家。如：小鸡喜欢吃米，小鸭喜欢吃小虫，小猫喜欢吃小鱼等。

3、幼儿活动，教师以饲养员的身份配合和检查幼儿的喂养情况。

三、让幼儿在游戏中了解小动物的叫声，喜欢表演

1、音乐游戏：小动物的叫声。游戏规则：幼儿带上头饰，手拉手成大圆圈蹲下，音乐响起，幼儿根据乐曲中小动物的叫声，相应地站起来进行表演。

2、幼儿游戏，教师提醒幼儿注意倾听小动物的叫声，大胆地进行表演。

3、随机教育：小朋友要爱护小动物，不要伤害它们。在家的时候，可以和大人一起喂养小动物。

活动延伸：

（1）亲子活动：让家长创造条件，与幼儿一起喂养小动物。

（2）表演区：提供各种动物头饰、道具、打击乐器、录音带等材料，启发幼儿进行表演。教师通过对某一角色的扮演，参与幼儿活动，激发幼儿进行有创意的表演。

（3）语言区：提供《三只小猪》、《森林联欢会》等有关动物的VCD光盘、磁带。

（4）美工区：提供手工纸、橡皮泥等各种美工材料。让幼儿运用折、捏的形式大胆表现小动物。

美术教学设计 篇33

教学目标

1、想象一下独特的虾和蟹的形象，编一个小童话并把它画出来。

2、可以画得可爱，也可以画得可怕、富有想象力才是最重要的。

教学重点与难点

画出来的作品应该有故事情节画面有背景。

课前准备

1、教师准备范作等绘画工具。

2、学生准备彩笔、蜡笔等绘画工具。

教学过程

一、导入新课

1、在上一节课中你是怎样画和做虾和蟹的。

2、你有没有尝试想象一下形象独特的虾和蟹的形象。

3、试试看编一个关于虾和蟹的故事，它们的`形象会是怎样的。

二、欣赏范作

1、科幻电影中的龙虾和螃蟹显得那么可笑又可怕。

2、螃蟹理发师利用了它的什么特点？利用螃蟹壳做成酒店屋顶的外形，多么吸引人啊。

3、一些利用虾或螃蟹的外形做成的小装饰品。

4、这些虾兵蟹将多滑稽：古怪的身体、穿着坚硬的盔甲、瞪着突出的眼睛、挥舞着吓人的大钳子，好象来自《西游记》。你用想象力和画笔编出了什么离奇的故事。

三、大家一起来想象

1、先来编个故事故事里的虾和螃蟹是什么样儿的。

2、你可以把他们画得很可爱也可以画得有点可怕。

3、构图新颖想象力丰富。

四、总结

美术教学设计15篇

作为一无名无私奉献的教育工作者，有必要进行细致的教学设计准备工作，教学设计以计划和布局安排的形式，对怎样才能达到教学目标进行创造性的决策，以解决怎样教的问题。那么大家知道规范的教学设计是怎么写的吗？下面是小编为大家收集的美术教学设计，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教学设计 篇34

长期以来，美术一直是一门不被学生、家长、老师重视的学科。而现行的教学改革又不可能立刻解决这种矛盾。那么，有什么方法能让学生在课堂短短的几十分钟的时间里掌握一节课的内容呢?

一次偶然给了我不小的启示。

我经过一个班级门口，有一个学生问我下节美术课上什么内容，我想了一会儿说：“你们想上什么课?”他回答我：“手工课。”我一惊，这叫我怎么办?还有两节课的时间，而我现在一点准备都没有。我急忙回办公室，着手准备。想了一会儿，我决定让学生学习剪纸。剪刀比铅笔更敏捷，一剪在手，就可以轻松随意地表现自己心中的想法，可是凭空剪出一幅图对学生来说并不容易。

上课了，我走进教室，发现今天学生都瞪大眼睛看着我，好像在期待什么。一开始我没有告诉学生怎样来剪纸，而是告诉他们今天制作的主要材料是蜡光纸。然后，叫学生一起讨论怎样才能把蜡光纸剪成为一件精美的手工艺作品。意想不到的是学生的积极性比以往都要高，讨论异常激烈。方案出来了，学生出乎我意料的创造性又一次让我震惊。这一节课，我知道我成功了。同时我想到了以前的课，找到了以前的误区，顿时我恍然大悟：原来孩子的兴趣才是最重要的。

那么学生的积极性怎样才能调动起来呢?怎样才能激发其兴趣呢?对此，我对我的教学进行了一些调整。

对于教学大纲，我先去掉枝叶，从中选择了一些比较适合学生，学生感兴趣的内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。比如说，在绘画这方面，我不给学生一个题目，而是给学生一段时间、一个要求和一些工具的选择及应用。每次—上课，再对一些出现问题的学生进行纠正、鼓励；而一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评。有时，我—边给学生修改着作品，一边告诉学生再好的画家也不是天才，而是经过刻苦的长久的努力才成功的。

在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。在操场上，学生找了一片树叶，我就教学生做一幅树叶画；学生什么都没找到，我就叫他找来一些废年历纸，做成一幅漂亮的粘贴画；学生拿出一些卡纸，我就让他做一串彩色的星星和自己喜爱的书签。学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他还不相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。

艺术源于劳动、源于交流、源于娱乐活动，而兴趣的发现与培养也正是在这中劳动和活动中建立并达成的'。所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。

作为一名美术教师，我常思考：素质的培养在于有创新意识与创新能力，而创新意识与创新能力源于兴趣，兴趣是创造的动力。教师要在教学上利用多种方法激发学生兴趣，把兴趣作为点燃智慧火花的导火索，充分发挥学生内在的潜力，使之对学习产生浓厚的兴趣。

恩格斯指出:“就个别人来说，他的行动的一切动力都一定要通过他的头脑，一定要转变他的愿望的动机，才能使他们行动起来。”可见，在教学活动中，教师唤起学生的学习兴趣，使学生带着愉快的情绪参与到学习创作中，是完成教学任务的重要条件。而且在提倡素质教育的今天，那单一的，枯燥的美术教学已远远不能适应当前的学生。我们作为美术教师应根据学生的年龄、心理特点，根据学生自己的需要来设计美术课堂的教学，从而使每一个学生都在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容、方法等不断获取新知识，创造新作品，把学生带入美妙的学习乐园。

美术教学设计 篇35

一、教学目标：

1、知识目标：学习了解鱼的基本知识和基本特征，学会用彩墨的方法画鱼。

2、教育目标旨在引导学生熟练运用掌握的笔墨技巧，勇于在画布上创作，以此锻炼并提升他们的绘画表达技能以及对画面的整体掌控力。

3、在色彩与墨韵的交融之中，我们能捕捉到彩墨的独特魅力，深入体味中国传统艺术的精髓。勇敢地走近彩墨的世界，通过画笔生动地描绘鱼儿的生命力与美丽，不仅能够带来内心的欢愉与满足感，还能激发出对大自然、生活的热爱以及对艺术的深刻情感。这样的体验，有助于培养学生们积极向上的生活态度，激发他们对于美好事物的敏锐感知与欣赏能力，进一步提升他们对传统文化的认同与尊重。

4、审美目标：欣赏、感知民族艺术独特的表现形式，发现并尊重他人和自己的艺术表现。

二、教学重点：

欣赏、探索并理解鱼类的形态特征及其演变，引导学生们通过彩墨绘制技术，展现出各式各样的鱼儿形象，从而在艺术创作过程中找到乐趣。在这个过程中，我们将首先深入解析鱼类的结构特点，包括它们的骨骼、鳞片、鳍以及内部器官的基本布局，同时关注鱼类在进化过程中的形态变化，如体型、颜色和鳍的多样性。通过这些知识的积累，学生们能够对鱼类有更深刻的认识，并在此基础上展开创意性的彩墨绘画。接着，我们将教授学生们如何运用彩墨这一媒介来表现不同的鱼类。彩墨以其独特的色彩饱和度和丰富的表现力，为学生们提供了广阔的创作空间。通过调整墨水的浓度、使用不同的笔触技巧以及巧妙地运用颜色搭配，学生们可以创造出既具真实感又充满想象力的鱼儿作品。在整个教学过程中，我们旨在激发学生们对自然界的兴趣与好奇心，培养他们的观察力、创造力以及对美的感知能力。通过实践，学生们不仅能够学习到彩墨绘画的技术，更重要的是能够在艺术实践中体验到创造的乐趣，培养审美情趣和创新思维。总之，这项活动不仅是一次关于鱼类知识的学习之旅，更是一段探索艺术表达和个人创意的旅程，让学生们在享受创作的同时，增进对自然世界和艺术美的理解。

三、教学难点：

用彩墨表现出富于情趣的画面。

四、课前准备：

1、教师准备：画具，课件，学生用纸、墨、色、碟、水桶、印泥。

2、学生准备：画毡或旧报纸，毛笔、板刷、橡皮印章。

五、教学过程：

（一）激趣导入。

同学们，你们对猜谜语感兴趣吗？（生：感兴趣）我这里有一个谜题，请大家开动脑筋，比比看谁最机智，能够准确解开它：

没胳膊没腿，从来不离水。

走路不用脚，摇头又摆尾。

（打一动物）

（学生：鱼！）

教师：对！真聪明！是鱼。你们认识鱼类吗？了解哪些鱼的知识？说给大家听听。学生说说自己知道的鱼。

小结引导：你们真是太厉害了，对事物的了解如此深入！确实，鱼类是水下世界的居民，它们种类丰富多样，全球大约拥有16000种之多。这些生物不仅色彩斑斓，形态各异，而且在视觉上展现出惊人的美丽。接下来，请大家一同欣赏一系列奇特而迷人的鱼类图像。（展示幻灯片，展示鱼的图片）通过这些展示，我们不仅能领略到鱼类世界的奇妙多样性，还能感受到大自然赋予生命的独特魅力。每一种鱼类都有其独特的外观和生活方式，共同构成了海洋生态系统的精彩篇章。让我们在这一刻沉浸于这些美丽的水中精灵之中，感受它们带来的宁静与和谐。

刚才这些图片是鱼静止时的形态，鱼游动时又是怎样的呢？（播放视频）

交流感受：看了这些图像，你有什么感受？（学生交流观赏后的感受；美、漂亮、可爱）

教师：鱼不仅漂亮、可爱，而且代表着吉祥，深受人们的喜爱，在绘画、陶瓷等众多艺术作品中都留下了鱼的身影。（出示艺术图片课件）。

今天我们就来学习第八课《用彩墨画鱼》（板书课题——用彩墨画鱼）。在这一课当中，我们要了解学习鱼的基本特征，学习用彩墨表现鱼的方法，并尝试创作一幅表现鱼的彩墨画。

（二）讲授新课。

1、了解鱼的基本特征。（课件）

教师引导：为了描绘鱼类的形象，首先需要把握其基础特性。尽管鱼类在外观上可能呈现出千变万化，但它们的核心特质始终保持一致。让我们一起通过展示的图片，深入探讨鱼的基本特点。---为了勾勒出鱼类的图景，首先应理解其固有的属性。虽然鱼类在形态上各具特色，它们的本质特征确是统一的。现在，请大家观察幻灯片上的鱼图，以此来认识鱼的基本构成。

鱼类的身体结构大致可以分为三个部分：头部、躯干部分以及尾部。头部区域包含了嘴巴、眼睛和鳃，负责呼吸与觅食。躯干部分则通常配备有四类主要的鳍：背鳍、胸鳍、腹鳍和臀鳍，它们在游动和保持平衡时起着关键作用。此外，鱼类体表覆盖着鳞片，形成一层保护层并帮助减少水中的阻力。

2、了解彩墨画的基本知识

教师：在运用彩墨绘制鱼类时，不仅要深入了解鱼的形态与特性，还需要对彩墨画的基础理论有所掌握。为了确保学习的连贯性，我们需要回顾上一课的重点内容，对彩墨画的基本原理进行复习。这包括但不限于色彩的调配、墨色的层次变化、以及如何通过笔触表达物体的质感和光影效果。通过这样的复习，不仅能巩固已学知识，还能在实践中灵活运用，提升创作的细腻度和表现力。

3、展示彩墨表现鱼的作品，引导欣赏（课件）

自然界中的鱼类形态万千，色彩丰富，若以彩墨形式描绘，定能展现出独特的艺术魅力。彩墨画以其特有的水墨技法，营造出一种神秘而富有韵味的艺术氛围。在欣赏这类作品时，不妨多留意画家如何运用色彩与墨韵，以及如何通过笔触表达鱼类的灵动与生命感。让我们一同探索彩墨表现鱼的'魅力所在，感受艺术家如何通过色彩与线条，捕捉并传递出鱼类独有的生命力与自然之美。在这一过程中，不仅能够领略到彩墨画的独特艺术风格，还能深入体会到自然与艺术之间的奇妙联系。

(1)欣赏韩美林彩墨画鱼的作品

这幅作品是由著名艺术家韩美林先生创作的奥运福娃主题画作，其独特的艺术处理让人眼前一亮。画面中的鱼形象显得尤为活泼可爱，艺术家运用墨线精准勾勒出鱼的轮廓，随后以墨与色彩巧妙融合，营造出既生动又简洁的画面效果。墨与色的和谐搭配，赋予了作品以鲜明的生命力。此外，鱼在画面上按照不同方向排列的方式，不仅丰富了视觉层次，更在构图上展现出新颖而独特的美感，令人印象深刻。

(2)欣赏学生作品

教师点评学生作品特点：用笔用墨大胆，画面完整，充满童趣。

4、示范指导。

我们刚才欣赏了这么多的画，包括画家的作品、我们学生的作品，都很精彩，那么用彩墨画怎么画的，你们想知道吗？那么下面我给大家介绍一下基本的方法。（边展示课件边示范讲解）

①用线勾画：以墨线或彩线描绘鱼的轮廓，接着细致勾画鳃、鳍、嘴、眼，随后运用墨线进行装饰点缀。最后，通过淡墨或淡色调进行晕染，增添整体画面的层次感与自然韵致。

②线面结合：用泼色的方法画出鱼的外形特征，再用墨线或彩线勾勒具体特征。

（三）尝试创作。

1、大家肯定都渴望拿起画笔了。在开始创作之前，请大家明确今天的作业目标：运用彩墨技法描绘鱼类，既可选取真实的鱼作为原型，亦可发挥想象力绘制虚构之鱼。重要的是，作品应展现出丰富的色彩层次，同时通过笔触、墨色的变幻以及水分的巧妙运用，赋予画面生动的趣味性与艺术感。让我们一同在画布上释放创意，捕捉那些跃动于水中的生命之美吧。

2、学生进行绘画表现，教师巡视指导。重点指导笔墨的使用，画面的安排。

（四）评价总结。

1、在探讨学习过程中的成长与领悟时，我们可以通过师生间的互动评价，分享各自的感受和新见解。这种方式不仅能够增进师生之间的理解与尊重，还能激发学生对学习的深度思考与自我反思。通过这样的交流平台，每个人都有机会从不同的视角审视自己的学习经历，发现未曾注意到的成长点和知识盲区，从而促进个人的全面发展。在这一过程中，教师的角色至关重要。他们不仅作为知识的传授者，更是引导学生探索未知领域、鼓励批判性思维的导师。通过提供反馈、提出挑战性问题以及分享个人的经验和教训，教师能够帮助学生建立起更加丰富和立体的学习框架。同时，这种师生互评的方式也强调了学生的主体地位，鼓励他们在交流中主动表达观点、分享心得，从而增强自我认知和沟通能力。对于学生而言，参与师生互评意味着一次深入自我反思的机会。在倾听教师的指导和同龄人的见解时，学生可以更全面地审视自己的学习方法、态度和成果，进而调整策略，优化学习效果。此外，这种互动模式还促进了团队合作精神的培养，因为在共同讨论和解决问题的过程中，学生们学会了倾听、协作与相互支持，这对于构建积极的学习社区具有重要意义。总之，师生互评不仅是一个评价学习成果的过程，更是一个促进个人成长、深化理解和促进合作的宝贵平台。通过这种形式的交流，不仅能够加深师生之间的情感联系，还能激发学生的学习热情，推动他们在学术和个人发展方面取得更大的进步。

2、给学生充分表现的机会，根据学生学习情况给予一定的激励和肯定。

教学反思

在本课的教学中，有很多不足，如学生在动手实践时在抓住了鱼的结构同时与丰富色彩表现的同时，往往忽略了构图，可在欣赏时对孩子们进行引导；在教学评价时，学生一味的抓住鱼的特征，只是注重它画的像不像，应鼓励孩子们多方面的进行评价，可教师在对一幅作品可从色彩、造型、构图上进行评价，在鼓励学生的同时也指出不足，也让孩子们试着从各方面发表自己的看法，说出其优缺点。

美术教学设计 篇36

教材分析：

本单元课文第一主题是故乡情思。本课就是一篇怀念家乡的作品。作者怀着真挚的感情，回忆了故乡江南小桥的特点，回忆了小桥给自己的童年生活带来无限情趣，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的思想感情。作者开门见山，点出“故乡在江南”；又从数量多，造型奇，名称美和成为孩子们的乐园等几方面，具体介绍了家乡小桥的特点；最后以“长相忆，最忆家乡的桥。”点明中心，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的深切感情。

学情分析：

本课介绍的江南水乡小桥，对大多数孩子来说，江南的小桥流水未必熟识，可组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。复述课文是本单元的训练重点。本课的这一训练可以凭借“小标题”来展开，这样既帮助学生理清了复述的基本层次，也降低了复述的难度。当然，复述还是要以文章为依据，必须在认真读文，理解文章的基础上进行。

教学目标：

1、有感情地朗读课文，了解作者家乡小桥的特点。

2、在熟读课文内容的基础上，理解“常相忆，最忆家乡的桥。”这句话的含义。体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。

3、继续学习复述课文，能按小标题复述课文。

教学重难点：

1、体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。

2、学习复述课文，能按小标题复述课文。

课前准备：

组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。

教学过程：

一、启发谈话，引出课题

同学们，有这样一位作家，他离开他的故乡江南一别就是几十年。每次与朋友谈起江南，故乡的人、故乡的景始终萦绕在他的眼前。尤其是故乡的那些小桥。于是他就提起笔写了这——

板书：家乡的桥齐读课题

[说明：通过谈话，引出课题让学生慢慢进入学习探究的氛围中，为整堂课的实施打下较好的铺垫，吸引学生的注意力。]

二、自读欣赏，整体感知

为什么作者如此留恋家乡的桥，家乡的桥给作者留下了哪些挥不走，抹不去的记忆呢？轻声读

1、轻声读读读课文，要求

（1）读准字音，读通课文，不理解的词语联系上下文想一想

（2）故乡的桥的哪些内容给作者留下了比较深的印象

2、交流板书造型千姿百态

名称多、美

我们的乐园

[说明：通过朗读，圈划，让学生基本了解了文章的大致内容，也有助于学生从整体上把握课文]

三、理解桥形，品味语言。

1、自己读读课文第3节，课文写了两种桥，你最喜欢哪一种桥多读几遍想象一下这桥的样子？

2、交流看媒体指导朗读

3、学了第3节老师有一个问题不明白，作者只写了过户桥、单拱桥，可为什么说千姿百态？你们谁来告诉我

4、师：小结，课文抓住了家乡桥中最有特点的桥介绍，说明了家乡的桥千姿百态。

四、学习桥名，感悟之趣

1、教师引读文中描写桥名的句子

2、换一种形式念文中描写桥名的句子。

3、品读王维的诗句，理解“撷取”的`含义。

（1）你们读过王维的这首诗吗？（屏幕出示诗句）

“如意”两字就是从“流水如有意，暮禽相与还”这诗句中撷取出来的“撷取”是什么意思？

（2）撷取指摘取较高雅，珍贵的事物，如撷取天上的星星，大家一起再念念写如意桥的语句。

4、播放媒体，欣赏不同字体的桥名

5、体会儿时坐船、看桥名、听故事的情趣。

五、欣赏玩耍语段，体会惬意。

1、指导朗读，体会惬意和难忘。（指名一男生读——师生配乐读）

2、家乡的桥真是让我们看不尽，想不完，此时此刻，我们大家大概有许多话要说，我们来看一个填空，读读课文考虑

出示：家乡的桥真使人（），我们可以（），还可以（），那是多么有意思啊！

3、小组讨论交流朗读

[说明：这个填空既是对前面学习内容的一个复习巩固，又是下一节内容的概括]

六、总结课文，理解长相忆。

时光流逝，那个喜欢在小桥边玩耍的孩子长大了，他时常想起家乡那千姿百态的桥的造型。最简单的要数（），最漂亮、最有气派的是（）。他时常浮现出一个个充满情趣的桥名，（）。再想看看在青石上凿就的桥名字体，有的（），有的（）。再想听一个外婆关于桥的（）。最想的是夏天荡一条小船进桥洞，碰得巧还能（）。

这些真是作者心中挥不走，抹不去的记忆啊，千言万语化作一句话：（出示：长相忆，最忆家乡的桥。）朗读

[说明：这里既是对全文的总结，又是帮学生梳理了一遍文章，同时无形中也让学生理解了最后一节的含义，理解了就自然而然读出感情，真是水到渠成。]

七、课后拓展。

1、收集上海的桥的资料。

2、选择一座桥具体介绍。

美术教学设计 篇37

教学目标

1． 了解春季给自然界带来的变化，知道表现春天的常用色彩。

2． 培养学生热爱大自然、热爱生活的情感，训练学生的色彩感受能力和对色彩的识别能力。

教学的重难点：观察和记忆色彩，利用各种方法进行表现；涂色的`方法以及整体的倾向。。

学具准备：水粉、蜡笔、彩色纸、相关资料等

教师活动

学生活动

教学意图

1、 组织教学

检查用具准备情况

准备上课

稳定学生的情绪

2、 讲授新课

① 导入新课：听歌曲《春天在那里》你知道这首歌唱的是什么吗？

② 出示课题：春天的色彩

春天万物复苏，大地一片生机， 春天给人们带来希望。

③ 问：你能描述一下春天吗？可以用你的歌声唱出来，也可以将你知道的有关描述春天的故事讲出来。

④ 看课件

⑤ 分小组，利用学习资料进行讨论 ：你能说出春天的颜色吗？

⑥ 看课件：对比说出那张画表现的是春天，它们的颜色有什么不同？

⑦ 作业要求：根据你们的意愿画出春天的色彩。

⑧ 作业步骤： 课件展示：介绍绘画方法。

有那些颜色表现春天？

用什么方法画的？

你可以创作一种新方法吗？

3、 学生作业

辅导要点：表现春天的颜色

表现方法

4、 小结：展示讲评作业

请学生谈谈自己的创作思路。

5、延伸部分：你能用这张有春天颜色的纸做什么？

用春天装扮自己。

学生记忆想象，感受春天的美，感受春天的色彩。

学生回答。看书，讨论交流。欣赏、小组分析。

学生回答。

展示学生优秀作品，并谈感受。

学生互相介绍自己的作品，学生互评。

激发学生兴趣，启发学生想象。

培养学生的发散思维能力，渗透保护环境对我们的重要性。

通过看资料，训练学生发现问题、解决问题的能力。

启发学生记忆联想。

运用探索式学习方法培养学生的自主学习能力。

介绍绘画、制作材料，分析不同表现方法。

培养合作学习能力。

美术教学设计 篇38

【教材分析】

本课是人教版教材小学美术第二册的第四课，课题《船》。

教学对象：一年级

课时安排：1课时

【教学目标】

知识与技能

通过学生的感知和对信息的捕捉，实践研究性的学习过程。

过程与方法

会用有特征的形构成不同运动状态的船，表达个性；在探究性学习和儿童艺术表现过程中，领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会发展中的作用；在了解、认识船的过程中，潜在地启示学生劳动创造文明、智慧的意识，拓宽知识面

情感态度与价值观

在创造中启迪智慧，培养个性。

【教学重点】

在感知中用有特征的形构成某种船

【教学难点】

在探究过程中立意和构思，生动的画出船的状态

【教具准备】

各种各样船的图片及学生作品等相关课件、教师范画作品等

【教学方法】

教师讲解为主，课件播放为辅。

【教学过程】

1、组织教学。

2、导入新课：今天我给同学们带来一位电视中的新老师，与我一起给同学们上一节非常有趣的数学课，好不好呀？

3、教学过程

（一）猜谜语激发兴趣、揭示课题

（课件出示谜语）不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。（船）

（二）了解船的来历

船作为交通工具是不是与生俱来的？不是。大家都知道，人类的生活时时刻刻离不开水，很久以前我们的祖先总是喜欢依山傍水而居，他们看到水里的鱼想捕获，遇到江河想渡过去，洪水泛滥时想要逃生，采集的食物或捕获的猎物多的时候需要通过江河、大海运出去交换别的东西回来……总之，人们热切盼望着有一种水上交通工具能征服江河湖海，后来，有一次洪水到来时有人发现抓住浮在水面的圆圆的木头可以平安的渡过河流，人们根据这一原理，经过反复制作、实验，制作出了水上交通工具——船。（课件）学生通过观看视频和聆听视频文件的介绍，与画面中学生共同学习和体会古人计数的实物、结绳、刻道三种计数方法。

（三）探究学习（利用课件）

1、 认识船的种类、名称、用途

提问：你见过船吗？你都见过什么样的`船呢？它们叫什么名字呢？

提问：这里有各种各样的船，你想了解吗？咱们一起来看看，这些船你认识吗？它们威武吗？漂亮吗？你知道它的用途吗？

教师小结：渔船，渔夫捕鱼用的；客船，载人用的；帆船，用于捕鱼、航海运动；快艇，旅游、观光用，皮滑艇，运动用的；军舰，用于军事打仗；工程船，用于钻探打捞等……

2、组织小组讨论

咱们刚才看了这么多的船，如果老师想请你们画一艘船，你打算画一艘什么用途的船呢？它是什么形状的？请你和本小组的同学互相说说。

3、学生逐一说出船的名称和用途。

（四）引导学生分享绘画步骤并示范

1、 生说步骤，师在黑板上演示绘画过程：（引导学生说出船各部位的基本形体）该先画什么呢？船身是什么形状的？船身上还有什么？它又是什么形状的？（类似于楼房一样的长方形组合而成。）船上还有什么？（国旗、救生圈、小窗户……）轮船应该在什么地方行驶呢？周围会有什么？远处呢？水里会有什么？天上呢？……

2、 引导学生分析部分学生作品：

课件依次出示一些其他同学的作业。师引导生看图

（五）学生创作性实践活动

1、宣布作业要求：发挥想象力画一艘乘风破浪的大船。

2、 学生作业，师巡视辅导。课件出示下列几种常见的船的图画供生参考。

辅导要点：不同的船有不同的表现方法；进行适当的背景添加。

3、 展示部分学生作品，评价交流。

4、赏析作品，是为了更好的启发创作思维，延续兴趣，实现绘画语言与叙述语言的互助，进一步培养学生的综合学习能力

（六）拓展延伸

1、最大的船有多大？世界上什么船最先进？将来的船会是什么样的？

2、民间有什么船？

3、查找有关船的事件，如：泰坦尼克号、中山舰、郑和下西洋……。

（七）总结

美术教学设计 篇39

活动目标：

1、学习用线条画的手法表现美丽的鸟，并突出鸟的不同特征。

2、通过欣赏各种鸟，教师的示范讲解，尝试运用各种简单的线条和图案装饰鸟。3、鼓励幼儿按自己的想象大胆创作，发展幼儿的初步的创新能力。

活动准备

1、范画，勾线笔，白纸。

2、幼儿已认识过各种各样的鸟。

活动过程

一、提问，引出主题。

1、复习已经认识的鸟。提问：你认识那些鸟？为什么？这些鸟有哪些共同的特征？

教师小结：这些鸟都有共同的特征，都有尖尖的嘴巴，翅膀和尾巴，猫头鹰的眼睛大大的，老鹰的翅膀大大的，鹦鹉的嘴巴尖尖的，还会说话哩，真有趣。

2、师：今天老师请来了一个小客人。（出示范画）这是一只鸟妈妈，它的.鸟宝宝不见了，我们来帮帮它，好不好？那我们来看看它和以前我们见过的、画过的小鸟有什么不同？

二、学习鸟的画法。

1、引导幼儿观察范画，认识各种点、线、面。

教师：鸟妈妈是什么样的？有什么样的花纹。点（线、面）还可以怎样画？让幼儿在黑板上画出来。

2、尝试用线条来装饰鸟。

引导幼儿讨论，你准备画一条什么样的鸟？用什么线条来装饰？

3、 教师提绘画要求。

教师：现在该轮到小朋友大显身手了，我们一起来画鸟宝宝。我们画小鸟的时候啊，先画小鸟的头（圆圆的脑袋）再画小鸟的嘴巴，小鸟的身体可以画半圆型，也可以画椭圆型。然后我们再画小鸟的翅膀和尾巴，最后，我们用各种线条和图案来装饰。注意：装饰的时候：头、嘴巴、身体、翅膀和尾巴都要装饰到。

4、 幼儿绘画，教师巡回指导。启发幼儿用不同的花纹装饰鸟，安静作画，不影响别人，注意坐姿。

三、展示幼儿的作品，观赏评析作品。

教师小结：今天，小朋友帮助鸟妈妈找回了鸟宝宝，并且鸟宝宝身上的花纹都非常漂亮，鸟妈妈谢谢你们了，现在我来当鸟妈妈，小朋友来当鸟宝宝，我们一起飞出去做游戏吧。

美术教学设计 篇40

教材分析：

本单元课文第一主题是故乡情思。本课就是一篇怀念家乡的作品。作者怀着真挚的感情，回忆了故乡江南小桥的特点，回忆了小桥给自己的童年生活带来无限情趣，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的思想感情。作者开门见山，点出“故乡在江南”；又从数量多，造型奇，名称美和成为孩子们的乐园等几方面，具体介绍了家乡小桥的特点；最后以“长相忆，最忆家乡的桥。”点明中心，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的深切感情。

学情分析：

本课介绍的江南水乡小桥，对大多数孩子来说，江南的小桥流水未必熟识，可组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。复述课文是本单元的训练重点。本课的这一训练可以凭借“小标题”来展开，这样既帮助学生理清了复述的基本层次，也降低了复述的难度。当然，复述还是要以文章为依据，必须在认真读文，理解文章的基础上进行。

教学目标：

1、有感情地朗读课文，了解作者家乡小桥的特点。

2、在熟读课文内容的基础上，理解“常相忆，最忆家乡的桥。”这句话的含义。体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。

3、继续学习复述课文，能按小标题复述课文。

教学重难点：

1、体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。

2、学习复述课文，能按小标题复述课文。

课前准备：

组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。

教学过程：

一、启发谈话，引出课题

同学们，有这样一位作家，他离开他的`故乡江南一别就是几十年。每次与朋友谈起江南，故乡的人、故乡的景始终萦绕在他的眼前。尤其是故乡的那些小桥。于是他就提起笔写了这——

板书：家乡的桥齐读课题

[说明：通过谈话，引出课题让学生慢慢进入学习探究的氛围中，为整堂课的实施打下较好的铺垫，吸引学生的注意力。]

二、自读欣赏，整体感知

为什么作者如此留恋家乡的桥，家乡的桥给作者留下了哪些挥不走，抹不去的记忆呢？轻声读

1、轻声读读读课文，要求

（1）读准字音，读通课文，不理解的词语联系上下文想一想

（2）故乡的桥的哪些内容给作者留下了比较深的印象

2、交流板书造型千姿百态

名称多、美

我们的乐园

[说明：通过朗读，圈划，让学生基本了解了文章的大致内容，也有助于学生从整体上把握课文]

三、理解桥形，品味语言。

1、自己读读课文第3节，课文写了两种桥，你最喜欢哪一种桥多读几遍想象一下这桥的样子？

2、交流看媒体指导朗读

3、学了第3节老师有一个问题不明白，作者只写了过户桥、单拱桥，可为什么说千姿百态？你们谁来告诉我

4、师：小结，课文抓住了家乡桥中最有特点的桥介绍，说明了家乡的桥千姿百态。

四、学习桥名，感悟之趣

1、教师引读文中描写桥名的句子

2、换一种形式念文中描写桥名的句子。

3、品读王维的诗句，理解“撷取”的含义。

（1）你们读过王维的这首诗吗？（屏幕出示诗句）

“如意”两字就是从“流水如有意，暮禽相与还”这诗句中撷取出来的“撷取”是什么意思？

（2）撷取指摘取较高雅，珍贵的事物，如撷取天上的星星，大家一起再念念写如意桥的语句。

4、播放媒体，欣赏不同字体的桥名

5、体会儿时坐船、看桥名、听故事的情趣。

五、欣赏玩耍语段，体会惬意。

1、指导朗读，体会惬意和难忘。（指名一男生读——师生配乐读）

2、家乡的桥真是让我们看不尽，想不完，此时此刻，我们大家大概有许多话要说，我们来看一个填空，读读课文考虑

出示：家乡的桥真使人（），我们可以（），还可以（），那是多么有意思啊！

3、小组讨论交流朗读

[说明：这个填空既是对前面学习内容的一个复习巩固，又是下一节内容的概括]

六、总结课文，理解长相忆。

时光流逝，那个喜欢在小桥边玩耍的孩子长大了，他时常想起家乡那千姿百态的桥的造型。最简单的要数（），最漂亮、最有气派的是（）。他时常浮现出一个个充满情趣的桥名，（）。再想看看在青石上凿就的桥名字体，有的（），有的（）。再想听一个外婆关于桥的（）。最想的是夏天荡一条小船进桥洞，碰得巧还能（）。

这些真是作者心中挥不走，抹不去的记忆啊，千言万语化作一句话：（出示：长相忆，最忆家乡的桥。）朗读

[说明：这里既是对全文的总结，又是帮学生梳理了一遍文章，同时无形中也让学生理解了最后一节的含义，理解了就自然而然读出感情，真是水到渠成。]

七、课后拓展。

1、收集上海的桥的资料。

2、选择一座桥具体介绍。

美术教学设计 篇41

教学目标

[德育目标]：

通过绘画创作，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情。

[智育目标]：

用喜欢的方式描绘出自己心中最尊敬的人的样子

[素质发展目标]：

引导学生用绘画，拼贴等方法来表现心目中最受尊敬的人。引导学生思考谁是最受尊敬的人，并通过平时的观察抓住人物的特征

教学重点难点

[教学重点]：

人物特征的描绘

[教学难点]：

不同职业的人物特征的描绘

教学准备

1．学具准备：

绘画用具如彩笔、油画棒、水彩或水粉、彩铅

2．教具选择：

绘画用具如彩笔、油画棒、水彩或水粉、彩铅

学生活动设计

结合祖国发生的各种事件理解战斗在各条战线的建设者光辉的形象（如非典时的白衣战士，汶川地震中的解放军战士）请学生搜集个方面的资料了解时事关注祖国的发展。

一 师检查课前准备，稳定学生情绪。

二、导入

师问：今天早上吃什么？谁做早饭？学生四答……师：引导……

你们身上穿向衣服谁做的？学生讨论回答……师；引导……

板书《受尊敬的人》

三、 分小组讨论哪些人，是受尊敬的人。学生讨论……师巡视参与。

１.学生分组发言……爷爷、奶奶，父母、教师、軍人、医生、警察等……

２.学生发言说一说：谁是受尊敬的人，为什么受尊敬？

学生发言、活动……

教师小结：老师这职业为社会上培养人才，辛苦的工作他们受到社会上的尊敬！

学生举例说说什么人、职业受尊敬？师引导……

警察 保卫人民生命安全

医生 救死扶伤治病救人

农民 民以食为天

教师 教书育人为人师表

清洁工 辛勤劳动美化环境

工人 制作的产品和我们的生活关系

播放多媒体图片、如、军人，这职业、人物有什么特征？

启发学生说一说。师引导，如；有军装,军微,背景应设、飞机、大炮、船、舰、来体现军人的特征等。医生、农民、工人、清洁工……启发学生根据职业形象说一说，学生活动回答……师：引导……

引导学生分析教材范例、图中是些什么人？做什么工作？用什么工具来绘制的？（学生分析、讨论、发言）

师：引导……

四、 课堂巡视指导。

a) 帮助学生构图安排画面，应设置背景。

b) 启发学生使用工具、颜料。

五、 总结、评价

a) 展示学生的作业，对学生作业的人物特征 、画面安排、及涂色讲评的同时引导学生参评、互评。

b) 鼓励学生好好学习，长大做一个社会上受尊敬的.人。

教后反思

关于谁是最受尊敬的人，学生们的认识多局限于两种人：家中的老年人；社会上做出突出贡献的名人。而对于生活中默默无闻的为他人做好事，进行奉献的人，却被大家忽略了。于是在课堂上我引导学生们回忆：是谁早早起来为我们准备早餐，是谁把街道打扫得干干净净，是谁为我们疏导交通，是谁每天晚上陪我们做功课，复习学习内容……经过一点一滴的启发，孩子开始感激身边为自己默默奉献的普通人，由学会感恩到运用美术手段来表现、赞美这些人，有感而发，不再是强硬的制定学生画谁，作业效果虽然不够完美，但充满了感情。

美术教学设计 篇42

教材分析：

通 形 象 计

卡 设

虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。 教学思路：

通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。 教学目标：

知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的'语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。

情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言 教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象 课 时：1课(转载于:初中美术教学设计案例)时 教学准备：

教具准备：VCD 卡通片 图片若干张 动物人物表情 场景

图片等等

学具准备：铅笔 卡通图片 颜色 等

教学过程：

美术教学设计 篇43

一、活动目标：

1、学习用相近的颜色涂色，体验创作的乐趣；

2、引导幼儿说出常见的树叶的名称，了解其形状、色彩；

3、教育幼儿关心周围的植物，激发幼儿的环保意识；

二、活动准备：

1、知识经验：注意带孩子观察幼儿园里树木的叶子；

2、工具准备：作业纸、油画棒；

三、活动重点；

会用相近的颜色进行涂色；

四、活动难点：

涂色均匀

五、活动过程：

1、谈话活动导入主题。

师：小朋友，现在是什么季节，你们知道夏天大树上的'叶子长成什么样子了吗？老师带来几片树叶，让小朋友们看看他们一样吗？

2、引导幼儿观察、比较树叶的颜色和形状。

师：我们幼儿园有什么树呀，桃树、枫树、槐树、丁香树、海棠树、梧桐树

出示桃树叶、枫树叶、梧桐树叶让幼儿观察：

桃树的叶子：长长的、细细的

梧桐树的叶子：大大的、园园的

枫树的叶子：五角形的

请小朋友说说自己知道的树木的名称和叶子的形状；老师引导幼儿说出叶子的颜色，都是绿色，让幼儿了解叶脉、叶柄。引导幼儿观察树叶的颜色一样吗？有的地方深一些，有的地方浅一些；

3、老师示范涂色，用相近的绿色涂色，出示范画让幼儿观察。

4、老师准备了好多树叶作业纸，请你选一样最喜欢的把它涂上美丽的颜色。注意：要一笔挨着一笔涂，不要把画面弄脏了。

5、幼儿作画，教师指导，重点指导选色。师：请小朋友找出三根绿颜色的油画棒，先选一种来涂色，接近中间的地方要换色，继续涂色。

6、展示幼儿的作品，教师进行点评。告诉小朋友要爱护树木，保护环境，活动结束。

六、活动延伸：

小朋友完成作品，布置幼儿园的主题墙面。

在这次远程培训过程中，我聆听了华爱华教授讲解的艺术领域的专题辅导之后，我的感受特别深，反思自己原来设计组织过的艺术领域的活动真的和华老师说的情况一模一样。

美术教学设计 篇44

一、教材分析：

《增一分活泼，添一分情趣》是人教版八年级下册第三单元内容，本课内容属于设计应用领域，作业是为培养学生创造能力而设置，其目的是为了培养学生善于发现、善于利用各种材料，通过看、想、画、做等方式进行创作的生活习惯、培养学生运用自己的想象力，对身边现有的物质材料进行创造性的开发、设计和利用的能力，形成初步的创作意识、同时，本课的教学活动可以让学生在寻找、发现、利用、设计、制作的过程中感受成功的乐趣，全面体验艺术创作活动的愉悦、本课在指导学生设计应用的过程中，鼓励学生在生活中寻找废弃日用品进行加工再利用、通过自命题创作培养学生的创造性，训练学生的创造思维、引导学生将创作主题锁定在培养个性意识，关注我们身边的日常生活，关注环保，增强学生的主人翁的责任感、

二、教学目标：

（1）知识与技能：变废为宝、利用废旧材料制作艺术品，可以启发学生发现材料的美感、

（2）过程与方法：在设计与制作的过程中培养手脑结合能力，提高审美认识和审美品味、

（3）情感态度：能增强环保意识，培养勤俭节约的品格、

三、教学重点、难点：

教学重点：调动学生的创造热情，让学生在制作中体验发现美、创造美的乐趣、

教学难点：启发学生的创作性思维，设计制作出别具一格的作品、

四、教学背景：

本节课面对的是八年级的学生，有一定的逻辑思维能力与动手操作能力，想象力丰富，但知识面相对来说不太宽，尤其是这种小科，学生有意识主动查找资料学习的很少，这就要求教师在课上增大课堂容量，运用多媒体拓展知识面，欣赏大量的作品，以拓展学生的思维，本节的课件就充分发挥了此项优势，欣赏了大量的作品，充分挖掘了学生原有的知识结构，紧密联系生活实际，结合亲身体验参与课堂教学、

五、教学方法：

1、分层次教学：在教学中为了关注每一位学生的发展，实施“因材施教”的'原则，让不同能力的学生都有所得、

2、引导教学法：教师首先创设一种学习情境，欣赏作品，进而引导学生积极探索、分析和发现、

3、谈话式教学法：采取谈话式教学法可以拉进师生之间的距离，使师生处在一个平等的位置上，这样有利于调动学生参与课堂教学的积极性，同时也能体现教学的民主性、

六、教学过程：

（一）欣赏作品，导入新课

（展示几张用各种废旧材料制作的艺术品的图片）问题：

你知道这些小工艺品都是用什么材料制作的吗？

你能看出它的制作方法吗？教师就学生的回答进行补充、本设计的目的是激发学生的学习兴趣、使学生初步认识到生活中的工艺品随处可见的现实、只要做个有心人，我们也能亲手制作小摆件或小挂件，有利于引发学生学习的动机、

（二）直观演示，讲授新课

再欣赏作品并引发学生思考：利用废旧物品制作工艺品应考虑些什么？教师启发、补充、学生观察并回答问题

1、构思

2、根据自己的构思选材、准备工具

3、确定制作方法

4、实施制作

然后师生共同探讨：几种废旧材料的加工制作工艺品的方法（图片）设置的问题：

1、看一看这些工艺品是怎样加工而成的？

2、这些又是怎样把平面的纸变成立体艺术品的呢？

3、蛋壳都可以怎样加工成艺术品？

4、易拉罐如何加工成工艺品呢？

学生观察并回答问题：

利用废旧纸张，用撕、卷、折等方法或用粘贴、绘画、镂刻、

包裹、粘贴、镌刻、剪等完成、之后详细介绍几种工艺品制作方法（教师可选择一两种详细讲解）

1、易拉罐制作小桌椅、

2、瓦楞纸制作的小猪

3、用多种材料和方法进行综合制作的挑水的女孩、

此部分简单的方法由学生观察发现，复杂的教师根据情况选择1—2种详细讲解、锻炼学生独立思考的能力，表达能力和对美的直觉感受能力，培养学生对工艺美术作品的情感交流能力和独特的审美个性、

（三）合作创作，拓展思维

学生以小组为单位，分析手中的材料特点，研究商讨能够制作什么样的小工艺品，并确定每个人的分工、学生进行讨论、汇报，这样有助于形成统一的思想，体验和分享共同合作获得的成功与快乐、

然后学生以小组为单位，利用废旧材料设计制作小工艺品，要求创意新颖、趣味性强，注意使用工具的安全、做完的同学按小组顺序把作品贴到展板上，让大家共同欣赏一下，看哪组同学做的又快又好！学生的创作欲望在此得到尽情展现，开始动手设计制作小工艺品、同时放出轻柔的音乐，给学生创造一种轻松愉快的氛围，有利于创作、

这一阶段是发展阶段，引导学生以知识间的联系为学习线索，在此基础上发现和形成问题，并找到解决问题的方法、按照此方法学生间进行讨论、交流，教师给予必要的点拨，最后得于解决问题，突破难点、这是引导学生进行自主

性探究学习的体现、

（四）展评作品，鼓励创新、

学生经过精心的制作，把作品展示出来，让大家共同欣赏与评价、请小组代表谈设计思路及经验，并评出好的作品给予一定的奖励、这一环节主要是给学生一个展示自我的平台，让学生对作品进行自评与互评，培养学生客观评价事物的能力，既使同学间取长补短，又锻炼了学生的语言表达能力，体会到了制作、创造的乐趣及成功的喜悦、最后再做总结，提出希望，使学生在创作的兴奋与期待中结束本课、

七、教学反思：

这一节课的教学设计根据新课标精神，使美术教学与媒体运用形成新的整合模式，利用课件，一步步引导，让学生充分发挥其主观能动性，挖掘其潜能，让学生主动探索、合作商讨、体验创造、自评互评，综合能力得到了提高、让学生感到美无处不在，只要运用聪慧的头脑，灵巧的双手，就能发现美、创造美，大家共同行动起来，就能使我们的生活更美好！

美术教学设计 篇45

播放雅典奥运会开幕式片断和刘翔110米栏镜头

刚才同学们在屏幕上看到了什么内容？ 除了刘翔获得110米栏世界冠军的精彩镜头，你们还看到了什么？ （雅典奥运会的开幕式片断） 在这个片断中，演员们扮演了什么样的形象？ （模仿古希腊雕塑的形式）

为什么在本届奥运会上要把古希腊雕塑作为开幕式的一项主要表演内容呢？

这是因为古希腊的雕塑是西方雕塑艺术的直接源头，西方雕塑的黄金时代。在整个西方美术传统中，古希腊的雕塑占有重要的地位。西方美术中崇尚的典范模式、庄重的艺术品格和写实精神，可以说都是从古希腊开始的。我想这就是今年希腊奥运会开幕式中把古希腊雕塑作为表演内容的原因。

今天我们就一起来欣赏古希腊的雕塑艺术

奥运会已经过去一个多月了，中国健儿在奥运会上的出色表现还历历在目。为了弘扬奥运精神，我想现在也组织一个小小的运动会，这个运动会的第一个项目就是―――――掷铁饼。

请左右两组各推选出一个运动员站起来，请运动员入场！！！同学们来点掌声，给他们加油！！

下面我来宣布比赛规则，我手中拿着两个是什么？但是它不是真的，是纸做的，所以你们不要怕失手伤人。但也要注意不要把我的铁饼压瘪了。我明天还要上课。今天你们不是谁将铁饼投掷更远获胜，而是谁能够将投掷铁饼的动作演绎的最完美而获胜。注意，整个比赛时间是10秒。大屏幕上将显示时间，当你们认为自己的动作达到最完美瞬间的时候请将这个动作固定5秒钟。开始！ 好，请同学们来评判一下，你们认为谁的动作漂亮

其实投掷铁饼的这个动作，在两千年前一个古希腊的雕塑家，就将它演绎的十分完美了。那就是著名的雕塑家米隆，作品的名字叫《掷铁饼者》

你们看一看，这件雕塑塑造了一个竞技运动员在投掷铁饼的瞬间动作。它美吗？为什么？ 是的，雕塑家米隆表现了一个健美而又富有力感的运动员的形象，体现了一种和谐和理想之美。一般人在运动中都有最精彩的瞬间动作。米隆就是抓住了竞技运动过程中，凝聚力爆发前最精彩的瞬间，展示了运动中的人体所具有的冲动感和力度美。

希腊在欧洲的东南部。是欧洲古代文明的发源地。希腊一词意为典雅、优美。200年前的希腊人创造了无数个像之《掷铁饼者》这样的完美的雕塑作品，绝非偶然

1，古希腊是一个城邦国家。实行的是奴隶主民主政治。它要求公民必须具有完善的心灵和健壮的体魄，要求艺术必须塑造理想化的公民形象，以赞美和歌颂、肯定和表现人的力量与精神。同时，希腊奴隶制民主政治，比起其他国家的奴隶制专制制度来，人的创造力较少受到压制，艺术匠师的劳动较多地受到重视。这也就提高了艺术家的创作热情。

2，悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉.古希腊的人像雕刻多取材于希腊神话。希腊人按照人的形象创造了神，神和人既同形又同性，神具有人的相貌和性格，他们也像人一样地喜怒哀乐，具有常人的思想感情和弱点。因而神是人们理想中最强大，最完美的人的化身，所以我们欣赏希腊神像雕像就是欣赏人的形象。

3，崇尚体育运动，公民可以裸身参加竞技运动，为艺术家观察和创造，写实提高了有利的条件。（展示雕塑《掷铁饼者》）米隆（Myron，生卒年代不详），古希腊著名的雕塑家，被认为是希腊艺术黄金时期——古典时期的开创者。米隆善于运用写实的手法创造性地刻划人物在剧烈运动中的动态，他在雕塑中所体现出来的完美的艺术技巧，是许多后世的雕塑家们所望尘莫及的。他的作品原作都已遗失，现在我们看到的都是罗马时期的复制品。据说米隆本人就曾受到过良好的体育训练，力大无穷，能肩扛公牛，所以他对体育有着真切的感受，这为他创作优秀的体育类雕塑作品提供了很好的生活体验《掷铁饼者》取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动，刻划的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。

掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。掷铁饼者张开的双臂象一张拉满弦的弓，带动了身体的弯曲，呈现出不稳定状态，但高举的铁饼又把人体全部的运动统一了起来，使人们又体会到了暂时的平衡。整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感，突破了艺术上时间和空间的局限性，传递了运动的意念，把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致。体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。

雅典是希腊的首都。（展示雅典卫城图片）公元前5世纪，希腊人击败了波斯人的入侵，雅典人开始重建家园。由于这些保卫者的努力，希腊进入了一个繁荣昌盛的时代。在当时的执政官伯里克利的领导下开始了雅典卫城的重建活动。雅典卫城的建立，与一个人是分不开的，他就是著名雕塑家菲迪亚斯。伯里克利任命菲迪亚斯为雅典卫城建造的艺术总监。人们称这个时代为菲迪亚斯的时代。 菲迪亚斯的雕像原作已不复存在，但在他领导下创造的众多巴特隆神庙雕像仍保存了下来。虽然很多雕像的躯干都没有了头和四肢，但却使观赏者特别感觉到雕刻的纯造型的力量。从这些雕像中体现出菲迪亚斯时代的艺术精神，《命运三女神》便是其中令人难忘的一组形象。大家可以看着书上“命运三女神”的画面，你们觉得这幅画美吗？美在哪？

答案很明显，这幅画很美，三位女神那健美的身躯，恬静而潇洒的姿态，给人以极其起优美和从容自如的形象：两位女神坐着，另一个半躺着靠在其中一个女神的身旁。那种亲密无间的姿态体现出友爱的动人情感。雕刻家运用高超的雕刻语言，透过女神的衣褶隐现出来丰满柔美的肉体，表现出内在生命的勃勃。这座雕像原是帕特农神庙东山墙上右角末端的高浮雕。

所谓命运三女神是指掌管着人的命运的阿特洛波斯，克罗托和拉刻西斯三个女神。他们的职务是纺制人间的命运之线，她们拿着大剪刀总是按着次序把命运之线剪断。此作品的造型较多运用曲线变化，希腊式薄衫穿在三神的身上，衣纹纤细而又繁复，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓，生动地展现出来。坐立女神袒胸，胸前衣裳垂挂着，繁密的衣纹裹着两腿的裙褶成横线，越往下部越疏，因此造成竖横变化有致。 作品注重对象内在生命力的表现，尽管形体残缺，但每一部分都体现着生命不息的精神，使得这些雕像不像是由冰冷的大理石雕凿而成，而是有血有肉活生生的人

关于维纳斯女神 维纳斯的希腊名叫阿芙罗狄特，罗马人称她维纳斯，她是希腊神话中爱与美的女神，是西方造型艺术中最受人们喜爱的艺术形象。

维纳斯在奥林匹斯神族中有着十分重要的地位，如果没有她，阿尔戈航行的神话就没法结束，也不会发生特洛伊战争。她给人们带来爱与美，可惜她自己却并不幸福，她能施爱情于别人，她自己却没有力量获得美少年阿多尼斯的爱。她的美貌胜过天后朱诺和智慧女神雅典娜，可悲的是却嫁给了神族中最丑的跛子瓦尔刚，不幸的婚姻使她偷偷的爱上了战神马尔斯，生下一个带双翼的盲孩厄洛斯，所以世上的爱情总是有些悲剧和不尽人意。

如此美丽的绝代佳人自她诞生以来就受到历代艺术家们的喜爱，诗人咏之，美术家为她塑像赞颂，借她美丽的形象传达自己的思想感情，社会理想和美学理想，在希腊雕刻中为我们留下了大量的完美的维纳斯塑像。 在众多的维纳斯雕塑中，最具盛名的就是这尊米洛斯的维纳斯了。

问：你对这尊雕塑的印象 她那庄重、崇高而优美的姿态，面部表情宁静而肃穆，给人以矜持而智慧的感觉。女神尽管裸露着上身，但不失端庄典雅，她虽然残缺了双臂，却依然亭亭玉立。整个体形充满曲线美和高尚的精神美，体现着青春健美和旺盛的生命力。女神上半身袒露丰腴与下半身繁而有疏密节奏的衣裙，形成了单纯与复杂的对比和谐，特别是裙褶的变化增添了整个人体的变化和含蓄的美感。女神的姿态动势的处理异常微妙，整个身躯是采取螺旋形上升的趋势，并有少许的倾斜，这种不重复的不同角度的倾斜，又造成了曲线的丰富变化和均衡稳定。这位人间难觅的美神集中了人间女子的一切的美。

维纳斯雕像在被发现时腰部是断开的'，分置两处。从断面处研究得知雕像可能是用上下两块石料雕刻而成的。两臂已失落不见。据说古希腊雕刻家对臂腕部分多采取分开单独制作，因此易分离。至于两臂原形究竟是什么样子，众说纷纭，无法定论。人们在反复欣赏这座段臂女神雕像时，总觉得她有一种天然的残缺之美，有时比完美更能引起观赏者无限的遐想和审美兴趣。 今天运动会的第二个项目即将开始，左右两组各出两名运动员，性别不限，请运动员入场。 这次的比赛内容是：用你的手臂当作维纳斯的手臂，请你给维纳斯的断臂复员，时间也是10秒钟，大屏幕上将显示时间，请你把你认为最美的动势在10秒内固定5秒，同学们别忘了鼓掌给他们加油，开始！！！ 1、2、3、4、5、6、7、8、9、10 谁的动作最美？ 你是获胜者，你获得美神称号，同学们向他表示祝贺。

刚才几位同学精心为维纳斯安排着双臂，如果雕塑维纳斯的双臂正像他们演示的那样，你们会有什么感觉？ 其实你们在高一语文课本中已经得到了答案了。

记得那篇课文叫什么？作者是谁？ “借舍弃部分获取完整的偶然追求”这是清冈卓行在《米洛斯的维纳斯》一文中的一句话。我现在请同学们重读这篇课文中的一部分

“那失去了的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦。换言之，米洛斯的维纳斯虽然失去了两条由大理石雕刻成的美丽臂膊，却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果，向人们暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂。尽管这艺术效果一半是由偶然所产生，然而这却是向着无比神妙的整体美的奋然一跃呀!人们只要一度被这神秘气氛所迷，必将暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上。哪怕那是两条如何令人销魂勾魄的玉臂!”

我想问了，你们也像课文中说的那样“暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上”吗？如果是，请举手。

但是今天，我向大家宣布，维纳斯的断臂找到了 相信吗？不信？然而这是事实 sohu网站新闻频道有这样则新闻：

实际上，不管维纳斯的手臂是否找到，不管她是否曾经有过那双丑陋的男人的手，都抹不掉断臂维纳斯给我们美好的印象，这种印象已经根深蒂固的印在我们的记忆中

看了这么多的古希腊的雕塑作品。同学们可能有点累了。放松一下，请同学们看一部电影非常精彩的预告片 放电影《特洛依》预告片问，多少同学看过这部电影。特洛依战争源于荷马史诗的记述。 特洛依因为一件木马被攻破城池，木马拖入城内时候，年轻的特洛依王子曾提出反对意见，但是没被老国王采纳。特洛依本来就是《荷马史诗》中描绘的一个故事，它是这样记述的：识破木马计的是特洛伊城的一个祭祀和预言家拉奥孔，他曾警告特洛伊人不要将木马引人城中。然而她的警告，并没有引起同胞们的重视，反而这触怒了雅典娜和众神要毁灭特洛伊的意志，于是雅典娜派出了两条巨蛇将拉奥孔父子三人咬死。 所以我今天要对同学们说：说真话是需要勇气的，有时候，说真话也要付出代价的。 雕像中，拉奥孔位于中间，神情处于极度的恐怖和痛苦之中，正在极力想使自己和他的孩子从两条蛇的缠绕中挣脱出来。他抓住了一条蛇，但同时臀部被咬住了；他左侧的长子似乎还没有受伤，但被惊呆了，正在奋力想把腿从蛇的缠绕中挣脱出来；父亲右侧的次子已被蛇紧紧缠住，绝望地高高举起他的右臂。 那是三个由于苦痛而扭曲的身体，所有的肌肉运动都已达到了极限，甚至到了痉挛的地步，表达出在痛苦和反抗状态下的力量和极度的紧张，让人感觉到似乎痛苦流经了所有的肌肉、神经和血管，紧张而惨烈的气氛弥漫着整个作品。

雕刻家在作品的构图上有着精心的安排，作品呈金字塔型，稳定而富于变化，三个人物的动作、姿态和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲和美的协调，显示了当时的艺术家们非凡的构图想象力。作品中人物刻划非常逼真，表现了雕塑家对人体解剖学的精通和对自然的精确观察，以及纯熟的艺术表现力和雕塑技巧。这是一组忠实地再现自然并善于进行美的加工的典范之作，被誉为是古希腊最著名、最经典的雕塑杰作之一。 古希腊雕塑也有直接表现世俗生活的，比如《休息的拳斗士》就很有典型性。这位拳斗士显然是刚从拳击场上下来，似乎正气喘吁吁地与人说话。受伤的臂膊与包缠的双手，折断的鼻骨与歪扭的面庞，都说明他刚刚经过一场激烈的搏斗。这件雕塑不仅通过这些细节的刻画，表现了拳斗士的骁勇，而且还通过他那健壮的体魄、强劲的肌肉来展示他的力量，是对亢奋而激昂的阳刚之美的赞誉。

小结： 古希腊雕塑以其恢弘而博大的崇高感，体现了人对美的理想范式及美好生活的寻求，它是积极、健康而鼓舞人心的艺术。尽管它产生于那么久远的年代，但作为典范，无论是艺术还是精神，都具有一定的现实意义。

雅典的奥运火炬已经熄灭一个多月了，我们今天的小小运动会也即将结束。我们没有机会在一个多月前前往雅典观看那场盛会，暂时也无缘亲身感受希腊古老的文化。就让电视镜头带领大家去领略异域风光把。

小练习：通过参与《拉奥孔》雕塑图像的拼图游戏，以加深对此雕塑的印象。

美术教学设计 篇46

一、教学目标：

根据新课改的要求和学生已有的知识基础和认知能力，我确定的教学目标是：

(1)知识与技能目标：通过自主学习___，学生能够___

(2)过程与方法目标：通过合作学习___，学生能够___

(3)情感、态度、价值观：通过探究学习___，学生能够___

二、教学的重点和难点：

本课的教学重点：通过·····学生能够掌握·····

本课的教学难点：通过·····发展/提高学生·····

三、教学方法

主要采取的教学方法：引导启发法。

在本节课的教学中主要渗透自主探究法、小组讨论法等。

四、教学过程：

(一)导入新课

本课主要采用：故事导入/直接导入/游戏导入/情景导入等等

(具体怎么导，需简单阐述)

这种方法，不仅能引起学生的兴趣，而且能够引导学生思考，并且引出新课题。

(二)讲授新课

在讲授新课时，为了突出本节课的第一维知识与技能目标，首先引导学生自主学习，学生对基本的概念和知识初步感知，学习完成后，会对重要生词(语文，其他科目视具体情况而定)进行讲解，具体过程如下：

(讲授第一维目标)

通过这种方法，既体现了新课改中以学生为主体的思想，又调动了学生学习的积极性。

这部分讲授完成后，开始讲解本节课的'难点，也就是第二维过程与方法目标，引导学生进行探究学习，学生先进行探究学习，能够用自己的话语总结······方法，然后，结合实例，对·····方法进行详细讲解，具体过程如下：

(讲授第二维目标)

通过这种方法，既让学生能够深入理解这种方法，也可以增进学生之间相互帮助的情感。

(三)巩固练习

根据各科目自行设计。

(四)小结

(五)作业布置

布置课后作业，包括必做题和选做题，必做题主要以基础算式为主，选做题会选用一些开放性较高，需要学生进行发散思考的问题，以满足那些学有余力的同学。

五、板书设计：

板书设计采用图文并茂的形式，清晰展示全文整体结构，突出重难点，彰显文章主题。

美术教学设计 篇47

教学内容：画中线

教学目标：

1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美，小学美术教学设计。

2.操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。

3.情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。

教学重点：通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。

教学难点：尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。

教学准备：绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。

教学过程：

一、认识线条

1.课件出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。

师：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的画面效果，今天我们就一起感受下"线条的魅力"(课件出示课题)。

2.师：除了刚才图中看到的线条，你还说的出其它的线条吗?

学生说说自己认识的线条。

师：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。

3.点击课件，一起与学生初步认识直线、曲线。

4.学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论，把对不同线条的感受书写下来。

反馈学生填写的感受，师也出示自己填写的感受。

5.师：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条，教案《小学美术教学设计》。课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。

部分欣赏自然物：

花地--(平静、宽阔)--直线、水平线

梯田--(柔和、舒畅)--曲线

波光--(飘逸流畅)--网状曲线

海浪--(翻腾)--粗细结合的波浪线条

爆炸--(危险)--放射线

…

二、尝试画线

1.合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。

2.尝试练习任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。

3.反馈一些学生尝试品，简单评价。

4.谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

三、欣赏学习

1.师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的`长短、粗细、疏密等的变化。

2.小结如何画好一张漂亮的线条画：

一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。

四、学生创作

1.学生创作，师巡视指导。

2.欣赏部分学生作品。在欣赏中评价学生作业中的优劣之处，对他们作业中的线条安排和画面完整性，作出评价。

五、总结

许多同学刚才都有用线条表达自己一定的思想感情，希望你们平时多留意观察身边的线条，画出一些更好看的线条画作品。

美术教学设计 篇48

一、教学目标

1.了解文艺复兴时期美术作品的种类、题材、造型技法、艺术风格，体悟文艺复兴时期美术作品的艺术魅力。

2.通过欣赏与相互探讨，加深对文艺复兴三杰对西方艺术所作出的贡献，掌握对于西方美术作品的鉴赏方法，提高学生对美术作品的欣赏能力。

3.学习艺术巨匠勤奋的创作精神，从文艺复兴作品中所反映的人文精神，理解和感悟人本主义理念的意义。

二、教学重点、难点

重点：通过对达芬奇绘画作品的欣赏，了解文艺复兴时期艺术的风格特点和造型特点。

难点：文艺复兴时期的性质和历史意义。

三、教学方法

讲述法、引导探究法、欣赏、启发、讨论等。

四、教学准备

多媒体课件。

五、教学过程

环节一：激发兴趣，导入新课

教师播放电影片段《达芬奇密码》中对《最后的晚餐》的分析视频，在学生已有的认知水平之上，提出问题：这是谁的作品?出卖耶稣的门徒是哪一个?激发学生的探索兴趣。

由此引出课题(板书)《“巨人”辈出——文艺复兴美术》。

环节二：拓宽思维，直观感知

1.教师继续展示《最后的晚餐》。

提问一：这是什么时期的作品?你们是如何看出来的?

学生各抒己见，教师简单小结文艺复兴艺术的特色。

提问二：除了达芬奇，这一时期代表人物还有谁，有什么艺术主张?对画家进行介绍，学生回答教师小结，文艺复兴时期，三杰：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。

2.教师播放《蒙娜丽莎》，引导学生欣赏。

提问三：作品中描绘了什么?有什么特别之处?(优美的风景、端庄的女子等)

环节三：循循善诱，具体分析

提问四：给你什么样的感受?那个神秘的微笑又代表了什么?发挥学生的想象，整体的感知，畅所欲言。(提示学生从构图、明暗及画中人物的外貌特征、精神气质以及色调等方面去分析。)

教师根据学生回答，简要总结。(正面胸像构图;眼睛等五官和手部刻画细腻，体现人文精神等)

提问五：你觉得背景和人物色调和谐么?为什么?你喜欢这幅作品么?

学生同桌两人一组讨论，教师引出“渐隐法”的运用，并简要讲述作者表达情感。

环节四：巩固新知，实践展评

1.教师展示两组作品，分别是拉斐尔的《椅中圣母》与中世纪的圣母像作品，与米开朗基罗的.《大卫》和早期雕塑家多纳泰罗的《大卫》进行对比。并提出问题：运用所学知识，任选一组，谈谈它们艺术特色的不同之处。

学生小组讨论，引导学生从造型、构图、色调等方面分析。

2.以小组演讲赛的形式，各组选一个代表，进行演讲，同学之间自评、互评，教师从赏析角度、语言表达等方面进行评述，以鼓励为主，并引导学生找到发展方向。

环节五：回忆重点，小结作业

1.师生共同回顾文艺复兴三杰各自的成就以及艺术特色。

2.教师设疑并布置作业：那时候的油画材料和我们现在的一样么?那么是谁被称为“色彩的发明者”?引导学生搜集资料并作出总结谈谈自己的感受和想法。

六、板书设计

美术教学设计 篇49

教学目标

1、想象一下独特的虾和蟹的形象，编一个小童话并把它画出来。

2、可以画得可爱，也可以画得可怕、富有想象力才是最重要的。

教学重点与难点

画出来的作品应该有故事情节画面有背景。

课前准备

1、教师准备范作等绘画工具。

2、学生准备彩笔、蜡笔等绘画工具。

教学过程

一、导入新课

1、在上一节课中你是怎样画和做虾和蟹的。

2、你有没有尝试想象一下形象独特的虾和蟹的形象。

3、试试看编一个关于虾和蟹的故事，它们的形象会是怎样的。

二、欣赏范作

1、科幻电影中的龙虾和螃蟹显得那么可笑又可怕。

2、螃蟹理发师利用了它的什么特点？利用螃蟹壳做成酒店屋顶的外形，多么吸引人啊。

3、一些利用虾或螃蟹的外形做成的小装饰品。

4、这些虾兵蟹将多滑稽：古怪的身体、穿着坚硬的'盔甲、瞪着突出的眼睛、挥舞着吓人的大钳子，好象来自《西游记》。你用想象力和画笔编出了什么离奇的故事。

三、大家一起来想象

1、先来编个故事故事里的虾和螃蟹是什么样儿的。

2、你可以把他们画得很可爱也可以画得有点可怕。

3、构图新颖想象力丰富。

四、总结

美术教学设计 篇50

教学目标

知识技能目标

通过学习，让学生了解生活中的一些常见花的造型特点及寓意；通过欣赏发现中国传统绘画、建筑、工艺品中花优美的造型；认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。

情感态度目标

通过学习让学生学会发现大自然的美，学习用美装扮生活，用美的环境提高生活质量；能比较中外作品，评述其相同处和不同处，从中感情艺术家在作品中寄托的情感。

教学重点

认识自然界中的花与艺术中的花的关系；学习用花美化生活。

教学难点

对比中西方作品，从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法；理解、感悟绘画作品的艺术家的思想情感。

教具

花的图片、资料、第七册教学课件

学具

自己搜集到的花的资料（图片、花语）

教学过程

一、预见教学，明确目标

师根据学生的.身心特点和知识现状进行教学预测，并在明确教学目标后搜集资料，科学设计教学方法、教学环节、教学语言并制作教学课件。

二、搜索资料，感知欣赏

学生根据所学课题进行多渠道的资料搜集（各种花的图片），在收集、准备的过程中，初步感受学习的快乐，提高学生的责任意识，增强学生对课题的关注。

三、设置问题氛围，激发探究热情

1、出示一个装满各种盛开的花的花瓶。

师：生活中我们见过许多的花。不同的花人们根据它的外貌、品格给了它们不同的花语。看老师花篮里的花，百合花寓意纯洁、顺利、心想事成，郁金香象征爱、荣誉。下面向同学们展示一下你们搜到的资料，看看你们都找到了哪些有关花的资料。（让学生展示自己搜到的资料、图片）

花在我们的生活中随处可见，它也是艺术家们乐于表现的题材之一。这节课我们就来欣赏生活与艺术中的花，板书课题。

四、谈话交流，质疑解疑

1、欣赏并分析西方油画作品中的花。用课件展示或者让学生欣赏课本中的《银莲花》和《蓝花瓶》，出示问题：

1)生活中的瓶花与艺术作品中的瓶花有什么不同？（生活中的：自然、纯洁、没有情感。艺术中的：色彩鲜艳、具有装饰性、艺术性、富有情感。）

2)这两副画面中的花分别体现了怎样不同的美感？（《银莲花》：线条奔放、色彩艳丽、笔触明快，画家对花的形态进行了高度的概括和强力的表现，作品中充满了活泼自由的气息。《蓝花瓶》：形象鲜明、形体结实，色彩与笔触庄重大方，作品体现了瓶花的高贵。）师：塞尚在西方美术界一直被誉为现代绘画之父，他作画常以黑色的线勾画物体的轮廓，并形成了自己的风格。

2、欣赏并分析中国画作品中的花。用课件展示或者让学生欣赏课本中的《写生玉簪》和《露气》，出示问题：

1)两副中国画在绘画风格上有什么不同？（《写生玉簪》：工笔画----柔美细腻。《露气》：写意画----大气豪放。）

2)画面色彩有什么特点？（设色清淡，层次分明，清新淡雅，浓淡相宜。）

3、比较中西方绘画作品中的花：教师选出西方和中国画的两副作品让学生观察并比较。（西方绘画多以瓶花、静物出现，展现花的造型和色彩的魅力。中国画多表现自然中生长的花，配以飞禽、昆虫增加生气。）

4、比较生活与艺术作品中的花有什么相同与不同。

1)我们通常在什么地方见到花呢？（公园、街道、家里、生日、婚礼、开业庆典等）每一种花都有自己的花语，它可以拉近人与人之间的距离，传递人与人之间的情感，并且给我们带来美的享受，（教师解说的同时可以播放搜集到的有关花用途的图片）

2)艺术作品中的花是经过艺术家的加工再创造的作品，具有很高的装饰性和艺术性。师总结：艺术来源于生活高于生活。

3)分析了许多生活与艺术作品中花的不同表现形式，谁能说一下生活与艺术作品中的花都有什么共同作用？（美化我们的生活，让我们得到美的享受。）

五、展示收获，评价整合

花及有关花的作品可以美化我们的生活，如果让你选择课本中的一副作品去装饰美化你们自己的小天地，你会选择哪一副？为什么？分析时可根据表现形式、色彩、笔触及作品内容去分析。（在这一环节，也可以让学生观赏花卉，画一副花的记忆画。）

六、拓展延伸、升华情感

花以及有关它的作品对我们生活的美化还表现在很多方面，如家居设计、服装设计、园林设计等等。（教师讲解同时可展示搜集到的图片，如没有多媒体教学，也可欣赏课本中的作品。）

美术教学设计 篇51

一、教材分析（教学内容、教学重点、教学难点）

该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。

（一）、对学生进行美育教育，逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受，爱好和审美能力。

（二）促进学生智力和才能的发展。

（三）使学生掌握美术基础知识和基本技能。

重点：

1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。

2、通过写生，认识一些透视现象。

3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。

4、学习浅显常见美术字的写法。

5、学习浅显的彩墨画知识和技法。

6、学习简单的手工的基本方法。

难点：

1、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。

2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。

3、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。

4、培养学生民族自豪感。

二、教学目标

1、通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，提高美术审美能力，体会审美情趣。

2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验，在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。

三、主要教学措施

1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。

2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。

3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。

4、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。

四、 课外拓展方法

1、积极拓展课后内容，如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》??渗透相关课外知识，增加文化内涵。

2、注重课前准备和课前知识的积累，在信息积累的过程中了解课堂内容。

五、教学进度表

单 元课序课 题学习领域美术人文内容课时

时代新貌1悠悠北山街综合探索关注传统、文化探访2

2安全标识设计应用标志设计、安全意识2

校园生活

3童摇童画欣赏评述绘画表现、文学素养1

4大盒子小舞台设计运用立体造型、设计创新2

人与社会5民间木雕造型表现传统手艺、民族文化1

6门的装饰设计运用装饰艺术、生活感悟2

7生动的泥塑人物造型表现观察表现、热爱生活2

人与自然

8收获的季节总和探索热爱自然、美好情感2

9水墨画动物造型表现水墨表现、天真童趣3

创造天地

10彩色的世界（一）造型表现色彩知识、热爱自然2

11彩色的世界（二）造型表现色彩知识、创意生活2

12创造美的纹理造型表现观察表现、体验创造1

13废弃物造型造型表现创意设计、丰富生活2

艺术瑰宝14古人的梦想——飞天欣赏评述传统艺术、美好情感1

一、悠悠北山街

第一课时

教学目标：

1.通过探访活动，了解、感受历史街区建筑物的'文化特点，让学生学习运用形、色、肌理和空间结构等美术语言，来描绘有特色的历史建筑物。

2.通过对传统历史文化的观察、感受、写生、描绘等探访记录活动，培养学生的观察力、鉴赏力、造型表现力及对传统文化的理解、探访能力。

3.通过对传统历史文化的探访活动，培养学生关注、尊重、热爱地方传统文化的情感。 教学重点、难点：

重点：通过用美术的手段对传统历史文化进行探访、记录、写生等活动，培养学生关注和尊重传统历史文化的情感。

难点：经过有效的探访活动，通过记忆思考后进行创造性表现。

课前准备：

（学生）课前探访活动：探访时用的速写本或相机，写生铅笔或钢笔，收集北山街相关的传统历史文化资料（希望与家长沟通）。课前准备钢笔或铅笔水彩的创作工具。

探访传统历史建筑文化记载表：

（教师）有关北山街的风光、历史文化、历史建筑的课件，创作工具。

教学过程

一、导课，出示课题。

（1）对北山街风光的认识和感受。

课件出示北山街风光，如北山街夜景、栖霞岭、宝石流霞等，感受西湖边悠悠北山街的风光。

（2）小结：北山街，是一幅绝佳的西湖山水画，是一条风光秀丽的街道。

（3）板书课题：悠悠北山街。

二、对北山街的文化背景感受。

（1）小结出示：北山街文化遗存，如秦始皇缆船石、栖霞岭摩岩题刻、紫云洞诗词题刻、宝石山稚僧担物造像等，教师讲解。

（2）小结：北山街，是一座中国近现代历史文化博物馆，是一条历史悠悠的北山街。

三、对北山街的历史文化建筑探访。

（1）趣味导入。

教师先出示几张北山街历史建筑物的局部，如孤云草舍局部，让学生猜猜是杭州哪里的建筑

物？再出示建筑全貌，请学生看一看，说说是什么建筑。

（2）教师提出探究问题。

杭城要进行整体改造，这几处建筑是否该拆除？

（3）探究活动。

先请探访这几处建筑的同学分小组交流探访活动调查表，让学生根据自己课前的调查，进行讨论。再请各组代表说明本组探访活动的情况，按探访记载表分析，对探究问题作出答复。

（4）激发写生创作兴趣。

现在许多有价值的历史建筑在逐渐消失，我们必须积极保护，并给予记录。可讲述有关后人想寻找一些名人曾在北山街居住过的历史建筑，由于文字图片记载缺乏而费尽周折的故事，激发学生除了文字图片的收集探访外，

还可进行美术写生创作，以艺术形式描绘、记录自己喜爱的历史建筑物。

四、写生创作指导。

（1）对比北山街历史文化建筑与现代杭城建筑，区别表现在哪里？让学生看图片对比分析，更清晰地了解历史建筑的特点，帮助启发学生能够抓住历史建筑特点进行描绘。

（2）欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品，启发学生进行创作构思。

（3）欣赏儿童优秀作品，鼓励创作信心，讲究创作的童趣性。

结合欣赏，教师可演示如建筑与树木的主次关系，构图的疏密、饱满，以及先线描后色彩的创作方法等。

五、学生独立创作，教师设计封面、目录。

六、作业设计

用速写与摄影的表现手法，创作题为《值得珍藏的建筑》的作品，全班可装订成《悠悠北山街》的图册，并配上文字简述。学生创作用纸可事前打孔以便用线装订。

第二课时

课前准备

写生创作工具，已打过装订孔的画纸。

教学目标

通过对传统历史文化的探访活动，培养学生关注、尊重、热爱地方传统文化的情感。 教学过程

1.激发写生创作兴趣，导入新课。

教师根据学生探访结果，选择学生较为集中探访的一处历史建筑，进行重点讲解建筑文化、风格及相关故事，确定写生创作《值得珍藏的建筑》的主题画。

2.写生创作指导。

（1）对比分析建筑的造型特点。

教师出示现代建筑和北山街历史建筑图片，对比造型、颜色、材质等的不同点？让学生对比感受，抓住建筑物特征。

（2）欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品。启发学生对建筑物进行创作构思、创作写生。

（3）欣赏儿童优秀作品，讲究创作的童趣性，进一步激发学生创作兴趣，鼓励信心。

（4）教师可简单演示几种由易到难的创作写生方法。如线描写生、铅笔淡彩、色彩写生等；构图前后、疏密、取舍等要领。注重讲解技能难点。

（5）讲解外出写生常规，如找角度，选好安全位置，放置工具，外出不能喧哗等要求。

3.学生按写生常规要求进行外出写生创作，教师进行管理，指导创作。

4.教师将学生作品装订成册，进行展示。

5.教师总结：现在有许多有价值的历史建筑在消失，我们都应该积极保护，并给予记录。

二、安全标识

第一课时

教学目标：

1．认知各种常用的安全标识，知道它们的特征和作用。

2. 初步学习设计安全标识的方法，能用安全标识的三要素（色彩、图案及形式）为学校或社区设计合适的安全标识。

3. 提高安全防范和自我保护意识，追求平安幸福的生活。

教学重点与难点

重点：运用色彩、图案和形状等美术元素设计安全标识。

难点：设计的标识要做到既美观，又实用。

教学准备

（学生）图案绘制工具（铅画纸、圆规、颜料），收集一些常用的安全标识，了解其中的含义。 （教师）准备一些常用的安全标识图片、范作及课件等。

1.导入。

（1）读报或安全事故影像资料，突出其中的安全标识。(教育学生的安全意识)

（2）教师提问：可见在日常生活中安全隐患是有很多的。有效的避免发生安全事故，认识安全标识是很重要的，同学们见到过哪些安全标识，它们分别有什么含义和作用？

（3）教师和学生共同小结：安全标识可以分为禁止标识、警告标识、指令标识和提示标识等，具有禁止、警告、提示的意思。它利用一定的色彩、图案和形式等美术元素刺激人们的视觉和心理，起到警醒的作用。

（3）引出课题：《安全标识》。

2.分辨标识。

（1）出示有禁止攀爬、当心触电、小心轻放等安全标识，学生观察这些标识的色彩、图案及形状，以及张贴的位置和所起的作用等。

（2）分辨安全标识：出示一些常用的和特殊的安全标识，考考学生是否会分辨，如：禁止抛物、禁止触摸、当心滑倒等。

（3）提问：为什么好的安全标识能起到提高人们安全意识的作用？

3.设计安全标识。

（1）提问：校园内外应张贴哪些内容的安全标识？

（2）探讨：怎样设计才使安全标识的色彩、图案、形状的含义清楚而醒目？

（3）学生回答后，师生共同交流。

（4）要求：为学校或社区设计安全标识。

（5）设计建议：运用合适的视觉语言（色彩、图案及形状等）；合适的标识用色，如红色和黑色搭配用作禁止的标识，黄色和黑色用作警告的标识，绿色等其他颜色可以作提示标识；考虑制作材料的多样性。

4.学生作业。

教师巡视指导：对制作中存在的共同性和个别问题加以指导。

5.小结与拓展。

（1）小结本节课的内容，展示学生作品。让学生说说自己的是什么安全标识，是从哪里入手设计的。加深学生的印象，也从学生自己出发，加强了安全教育。

（2）课外分小组把安全标识张贴在校园合适的位置。

第二课时

课前准备

（学生）图案绘制工具，思考作业存在的问题和优点，准备创编标识故事（有关110、119等公共常用电话）。

（教师）准备有关安全标识故事课件。

教学过程

一、设计安全标识

1、展示学生设计稿：

a．你设计的是什么标识？准备放哪？

b．为什么要这样设计，请说出你设计的思路。

2、修改设计草稿：

要求：

精致，可是使用辅助工具。

画面构图时主体要画得大，外形要标准。

3、为设计稿上色：

要求：颜料运用时要控制水分，运笔要概括。

涂色时不要将颜色涂到边缘外面去，可先涂边缘线，再涂内部色彩。

如果选择张贴室外的安全标识，可以运用防水的油画棒或者丙烯颜料。

4、交流展示：

展示学生作品，教师用照相机拍摄学生作品。

5、小结与拓展：

（1）根据学生设计内容，由学生自己进行张贴，可以小组合作。或者可以将学生作品做成kt板后张贴。

（2）小结：安全标识能提高人们安全意识，要求学生在生活中多留心多观察，注意人身安全。

二、讲评安全标识

1.讲评作业。

（1）交流上节课作业中设计安全标识的优点和存在的问题。

（2）小结：安全标识要实用、美观，还要考虑相应的图形及用色特点。

（3）学生修改或协作修改作业。

2.编编故事。

（1）播放课件：安全标识故事。

（2）学生交流：谈谈这些故事给我们的启发。

（3）思考：各小组准备安全故事或小品。

3.表演故事。

（1）表演：请几组学生演一演故事或小品。

（2）汇报：组长汇报故事的创意及安全注意点。

（3）互评：师生互评故事的创意和表演。

4.学生作业。

以小组合作的形式画一幅或几幅连续的安全故事图，教师作针对性的指导。

5.讲评作业。

（1）本次作业讲评。

（2）安全标识能提高人们安全意识，做生活的有心人。

三、童谣童画

第一课时

课前准备

浙江人民美术出版社五年级美术上册教案篇三：浙江人民美术出版社五年级美术

（浙美版）五年级美术上册教案

学校：务川县第三小学 年级：五年级科目：美术备课人：

【教案编写说明】：根据课标要求，结合当地实际，我对本书作了一些调整，不能完全按照课本中的内容去上。其目的都是让学生在课堂上充分得到美的体验。

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美术教学设计 篇52

教学目标：

1.培养学生创造精神，形成综合学习的能力。

2.使学生学会合作，体验探究、发现、创作的愉悦与成就感，激发学习美术的兴趣。

3.了解插图及其运用，作品设计新颖、独特。

教学重点：

在作文的关键段落画插图。

教学难点：

怎样用形象来表现作文中的.精彩片段或主要形象。

教具准备：

收集带有图文的书籍，绘画工具等。

教学预案：教学过程

一、欣赏导入：

1.学生展示收集的图文资料（杂志、学生读物等）。

2.这些图文资料的特点是什么？（图文相配合）

3.你们觉得文字中配上图画美吗？为什么？

二、体验感受：

1.朗读文学作品，让学生感受文学之美。

2.要求学生可加上自己的联想来描述作品中印象最深的地方。

3.欣赏文学作品中配的插图。

三、方法指导：

1.选择作文，可以是自己的也可以是其他人的，选出自己感兴趣的部分。

2.可画出作文所描述的主要形象，也可画文中的精彩片段。

四、自主表现：

1.构思插图，鼓励学生将与众不同的想法用画笔表现出来。

2.师巡视辅导。

五、课堂评价：

1.自评：谈谈自己构思中的得意之处。

2.互评：互相交流、欣赏、评议。

六、课后拓展：

除了给作文插图外，也可先画图再构思作文，锻炼学生的逆向思维。

美术教学设计 篇53

一、教学目标

知识与技能：初步感受中国画特有的表现形式，体会作品中的意境，根据古诗词画一幅水墨画。

过程与方法：通过对中国画作品的欣赏、分析，了解中国画的艺术特点，并创作一幅诗画相映成辉的水墨画。

情感、态度和价值观：培养正确的审美情趣和对我国优秀传统文化的热爱。

二、教学重难点

重点：根据古诗词，画一幅水墨画。

难点：作品表现出“诗中有画、画中有诗”的意境。

三、教学过程

(一)激趣导入

生活情境导入，教师描述学校池塘的初夏景色，荷塘中的荷花刚刚冒尖，许多的蜻蜓在荷塘里飞舞，引导学生回忆画面，并思考：这样美丽的场景我们可以配上一首什么诗词?

学生感受、观察，畅所欲言：小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

教师总结：生活中处处有诗意，今天我们就要用手中的笔墨来表现诗词中的意境。引出课题《水墨诗心》。

(二)描述分析

1.小活动“连一连”，展示书中的四句古诗进行感悟，从课件的图片中选择合适的作品进行配对。

学生对比观察并分析：松下问童子，言师采药去——第三幅;渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新——第一幅;孤舟蓑笠翁，孤钓寒江雪——第四幅;停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花——第二幅。

2.说一说，这样的连线是通过哪些内容判断的?除了内容之外，画面中还有哪些地方可以表现诗意?

根据松树、柳树、小舟、枫林这样的内容进行选择;霜叶红于二月花的“红”通过色彩进行表现。

教师总结：除了内容可以表达诗的诗意之外，还可以通过色彩、画面的构图来表达。如独钓寒江雪中的“独”，画面大片的留白来表现意境。

3.课件展示潘鸿海《鱼戏莲图》，并提问：作品是如何突出“诗中有画，画中有诗”的'意境?(内容、构图)

学生小组讨论回答：画面表现了繁密的荷叶中，许多鱼儿穿插其中，游水嬉戏的画面;构图中抓住诗中的“戏”字突破，在幽静的莲叶间跳跃着活泼、生动的鱼，通过鱼尾不同方向的摆动，生动的突出“戏”字。

教师总结：中国画在表现形式上独具特色，一幅好画配上相应的诗，诗与画的结合能取长补短，可以使静止的画面活跃起来，并使画面得到充实;同时诗也有了形象的凭借、想象的依托。

(三)示范讲解

教师示范水墨画的步骤，着重展现诗画相映成辉的表现方法。

学生观察绘画方法，并构思如何表现一幅“诗中有画，画中有诗”的水墨画。

(四)实践展评

1.布置活动练习：选择一首自己熟悉的古诗词，根据诗意，画一幅水墨画，表现出诗中的意境。(教师巡视辅导，辅导要点：描绘内容体现诗意，注重笔墨技法)

2.举办“诗画交友会”的展示活动，组织学生以画会友，并提出意见，进行修改。(学生从作品的主题、笔墨、构图等多方面评价作业)

(五)小结作业

1.总结重点知识，并升华情感，引导学生感受中国画的魅力，培养对中国画的热爱之情，激发传承意识。

2.课下为语文课本中的诗词配画。

四、板书设计

美术教学设计 篇54

教学目标：

1、通过教师提供的材料，让学生感觉肌理，培养学生的观察能力和感知能力，丰富学生的美术语言，提高学生的艺术敏感度和审美能力。

2、能够使用生活中物品的肌理效果或自行设计创造肌理效果来美化作品。

教学重、难点：

1、营造肌理“实践场”，激发学生学习热情，利用和掌握不同的肌理效果来创造画面。

2、如何引导学生利用肌理的`特点有针对性的表现作品，使之达到和谐和完善。

课前准备：

1、教师准备各种材料、范作等。

2、学生准备作画工具等材料。

教学过程：

一、导入

1、游戏导入

触摸实物有几件东西在没有让它们亮相之前我想让几位小朋友来用手触摸一下，你有什么感觉呢？这几件实物分别是----海螺、贝壳、麻袋、树叶、陶瓷等。

2、观察

教师分发小组不同的肌理效果物品让学生仔细观察，通过比较，初步了解物体的粗糙和细腻、规则和不规则的肌理效果。

二、发展

1、欣赏作品，教师出示多件不同肌理效果的物品，让学生感受肌理效果所带来的视觉冲击。

2、研究讨论

如何利用自然、生活中物体的肌理效果来制作绘画。

3、学生制作，大胆表现，运用在室外收集的肌理物体进行简单的创造。

三、指导评析

1、教师巡回指导，

2、学生自评、互评。

3、作品展示。

四、总结

课后搜集还可以运用哪些物品进行肌理的创作。

美术教学设计 篇55

活动目标：

1、了解自然中树木的多样性。

2、初步感受点线面的过程，着重体验线的疏密节奏。

3、以多元的创作方式，增强趣味感，初步掌握点线面三种技法。

活动过程：

1、欣赏树的图片或者到户外仔细观察树干的形状和姿态。

2、介绍写生的方法：用单眼和铅笔大致测量树木的高度和比例，席地而坐，将纸垫在本子上进行绘画。如果画错了，不用擦掉想办法修补。

3、幼儿进行创作，仔细观察树枝的姿态。

4、互相评价，孩子针对各自在创作过程中的表现、商量过程中的态度以及作品的效果进行评价。

这是秋溢峰影主题活动中我班的一节个性化活动，在引导幼儿观察树木的纹理、形态的基础上尝试运用线条进行构图。线条可以比色彩、明暗、形状更容易让孩子把握对象的形象，所以教会孩子很好的运用线条画画很有必要。

案例：宣敏学小朋友迟迟不敢动笔，怕画错了没有橡皮擦擦，皱着眉头攥着笔一脸无奈的样子。

今天我选择用勾线笔进行绘画，不能用橡皮擦，很多小朋友很害怕画错所以迟迟不敢动笔，这个时侯应该鼓励孩子大胆去画，并且对孩子说如果画错了或者画坏了，不要马上把线条擦掉，想一想，看看错在什么地方，是画长了还是短了，是画直了还是弯了。孩子发现问题以后，再在原来的线条上改画合适的线条，这样有利于以原坐标去画新的线条。

案例：胆小的李远哲观察到了一棵石榴树，树上有很多枝干，也长了好多果子。只见李远哲用一小段一小段的短线条进行连接，最终出现了一棵歪歪扭扭的树。

当孩子学习用线条作画的时候，应该尽量避免用短的线条，这样是缺乏自信心的表现，这时候鼓励孩子大胆地画长线，别怕画不好，再尝试画第三条第四条。这样反复几次下来，李远哲画线条的能力自然就提高了。

针对孩子在空白处画错的线条和点，我建议孩子适当发挥想象，把这一处败笔转化为"神来之笔"，徐广辉的树下背其他小朋友画了一道难看的短线，他哭着跑来告诉我："老师！我的画背弄坏了怎么办啊！！"我看了一下，对他说："其实这根线条在这里真像一片叶子的`叶柄，我们来把它添成一片叶子吧！"于是这根难看的恶作剧线条就成了作品上一个灵动的亮点。

这是我们班小朋友第一次尝试户外写生，他们充满了新鲜感，画的也很认真，观察的很仔细，连树干上小小的洞洞都丝毫不差的描绘下来。希望在下一次绘画的时候孩子们能够尝试更多的线条形式，比如煤气管道、自行车、摩托车。

美术教学设计 篇56

活动目标

1．能充分利用各种材料对瓶子进行绘画和装饰。

2．能利用各种形状的瓶子进行装饰。

3．体验创造的乐趣，增强环保意识。

活动准备

1.收集各种废弃的瓶子并清洗干净晾干。

2.各色颜料、毛线、碎步、卡纸、双面胶、皱纹纸、印花、剪刀等。

活动过程

1.激发兴趣，导入活动。

（1）让幼儿欣赏瓶子装饰物作品。（播放轻音乐）

（2）教师向幼儿介绍生活中各种形状的瓶子。

2.引导构思，联想组合。

（1）引导幼儿根据生活经验对瓶子的形状进行想像、创造、构思。

（2）请幼儿说说装饰瓶子需要哪些装饰材料。

3.教师讲解、交代要求。

（1）使用剪刀要注意安全，不要伤到自己或他人。

（2）瓶子有些是玻璃的，容易打碎，注意不要碰倒或摔倒。

（3）废纸、废品要扔到废纸盒，保持环境清洁。

4.幼儿操作，教师给予指导或帮助。（播放轻音乐）

指导幼儿注意瓶子外形的大小、图案和颜色的搭配。

5.展示作品，欣赏与评价。

（1）请幼儿介绍自己的.作品材料，使用的材料等。

（2）幼儿进行评价。

活动拓展

收集不同的废旧物进行改造，体验成功的喜悦。

美术教学设计 篇57

教学目标：

1、了解生活日用品因其用途不同而造型各异，能根据生活日常用品的不同外形展开联想，感受丰富的联想和大胆的表现带给我们的乐趣。

2、通过用自己喜欢的方式表现对生活日用品的联想，使学生热爱生活，培养富于联想、敢于想象、勇于实践的创新精神。

教学重点：

引导学生展开丰富的联想和大胆的表现，能给我们的生活带来无穷的乐趣，从而激发学生的创造热情。

教学难点：

引导学生对生活用品产生联想，并把自己的联想表达出来。

学习材料：

有关生活日用品、 课件、 各种工具和材料

教学过程：

一、谈话导入

1、生活中的日用品五花八门，它的形状特点与各自的使用功能有着密切的关系，根据这些日用品的造型，进行联想，将会多有趣？

2、出示课题并提问：

——生活日用品的联想

“联想”这个词怎么理解?

二、讲授新课

1、了解生活日用品

——洗漱用品、炊事用品、家具用品……

2、观察日用品的外形，找到联想依据

课件出示一双手套，再出示手套变水壶的过程，引导学生观察异同。

提问：看看手套是怎样通过联变成水壶的？

3、组织学生小组探究联想的方法

课件出示小草帽，提问：小草帽可以变成那些有趣的东西？——蜗牛、人、汽车……

观察拟人化的茶壶和茶杯，发现它们和生活中的用品有什么不同？

——拟人化

4、欣课件出示教材上的作业，师生共同分析作品。

书上的作品都用了哪些方法进行装饰的？

仔细观察自己带来的生活用品，你能联想到什么，讲给大家。

5、课件演示创作过程，

(1)外形一定要乎的.准确，表现日用品的双重性。

(2)合理利用日用品的组合展开联想。

(3)合理利用日用品上的团进行添加。

(4)添加简单的环境。

三、艺术实践

选择生活中的日用品，根据生活日用品的形状，从不同的角度进行大胆想象，创作一幅作品。

五、展示小结：

小组展品。

班级汇报展示。

美术教学设计 篇58

[智育目标]：

通过多种绘画形式表现物体前后关系，运用物体“近大远小”的规律

[素质发展目标]：

引导学生学会观察生活、感受生活、感受快乐

教学重点难点

[教学重点]：

找出物体“近大远小”的规律

[教学难点]：

用绘画形式表现物体“近大远小”的规律

教学准备

教学图片、影像资料或课件

绘画工具、剪刀、浆糊、彩色纸等

教学过程

一、激趣·导入

1.游戏表演：捉“尾巴”（甲、乙同学是怎样跑的？）

2.导语:同学们，可别小瞧了前前后后，这其中还有不少的奥妙呢，来，让我们一起去发现，好吗？

（板书课题）

二、观察·发现

1.欣赏来自生活的图片

2.欣赏绘画形式的图片

3.观察图片中的景物是怎样排列的？是不是前前后后的？前面的物体与后面的物体看起来有什么区别？

4.引导学生得出结论：前后排列的物体，有一个“近大远小”的规律。

5.请说说看你以前有没有见到过“近大远小”的现象？

三、探索·体验

1.讨论：你以前的绘画是怎样表现前后关系的`？现在你准备如何表现？

2.教师与学生共同探讨绘画主题、形式以及绘画的顺序。

3.学生创作，教师指导。（教师指导内容：绘画顺序、绘画比例、颜色的搭配、废纸屑的处理等）

4.创作点评，体验创作的快乐

四、拓展·延伸

1.请试着用今天所学的“近大远小”的规律，把你对作品《 xx》的评价写出来。

2.结束语：

板 书：

3. 前前后后

前后关系的物体——————规律：近大远小

主题：

绘画 形式：

顺序：

美术教学设计 篇59

教学目的：

1、知道剪纸是一种民间艺术。并进一步掌握剪纸的基本技能，培养幼儿对民间美术的兴趣。

2、重点掌握青蛙的折剪方法.提高幼儿正确、灵活使用剪刀的技能，促进幼儿思维与动作协调发展。

3、在动手剪纸的活动中，对青蛙有进一步的了解和认识。

教学准备：范例、剪刀、浆糊、蜡光纸、录音机和故事带。

教学过程：

一、猜谜游戏

1、小朋友们，你们喜欢猜谜语吗?(喜欢)老师说一个谜语大家猜一猜是什么小动物?请听："水边有个歌唱家，一天到晚呱呱呱，身上披着绿大衣，伸出舌头把虫抓。"(青蛙)对了。青蛙是我们人类的好朋友，现在我们就扮成可爱的小青蛙，到池塘边做游戏好不好?(幼儿听音乐作模仿动作进教室)

2、请幼儿说出青蛙的生活习性和特征。

(绿色身体，两只大眼睛，四条腿，一张大嘴巴，生活在池塘边，天天捕捉害虫，是人类的好朋友。)

二、示范讲解

1、教师出示范例"青蛙"并告诉幼儿剪纸是我国民间艺术的一种形式。今天我们学习对称纹样剪纸法。

2、教师按步骤示范讲解剪青蛙。

(1)与幼儿共同讨论这个剪纸青蛙的特点。(对称)(2)提问：对称图形应该怎样折纸。(对边折)(3)为了更好的把握住青蛙的形象特征，在剪纸前，先将青蛙用笔轻轻的勾出来，然后再用剪刀依据轮廓线剪下。

(4)最后剪出眼睛、背部与腿部镂空部位。要重点讲解，多次示范。(先整体在部分)。

三、实践操作

1、灵活幼儿手指，做手指操。

2、幼儿与老师一起念儿歌：小剪刀，手中拿，卡嚓卡嚓剪青蛙，先折纸，在划线，按照轮廓细细剪，剪个青蛙蹦水中，呱呱呱呱捉害虫!

3、教师提出要求：幼儿选择图案剪纸;保持桌面地面的.清洁，注意安全。

4、幼儿剪纸，教师巡回指导。

四、欣赏联想

1、小朋友们，你们想一想，青蛙小时候是什么样子的。

(大脑袋，小尾巴，青蛙小时候叫蝌蚪)

2、听故事《小蝌蚪找妈妈》

五、品德教育：小青蛙是捕捉害虫的能手，我们小朋友要爱护青蛙，保护青蛙。

六、情景游戏

欢乐的池塘幼儿动手用作品在大白纸上布置出小蝌蚪找妈妈情景图。幼儿扮成可爱得小青蛙在欢乐的池塘里嬉戏，玩耍，捉虫等自然结束本课。

美术教学设计 篇60

教学目标

[德育目标]：回忆在游乐场的美好记忆，感受游乐场的欢乐气氛，激发学生热爱生活，敢于挑战的勇气。

[智育目标]：了解自己在游戏场里玩过的游乐项目和游乐器材的造型。

[素质发展目标]：用绘画等造型形式表现儿童游乐园的场景。

教学重点难点

[教学重点]：能够表现游乐场的部分场景。

[教学难点]：能够与同学合作完成作品创作。

教学准备

课件

教学目标

[德育目标]：回忆在游乐场的美好记忆，感受游乐场的欢乐气氛，激发学生热爱生活，敢于挑战的勇气。

[智育目标]：了解自己在游戏场里玩过的游乐项目和游乐器材的造型。

[素质发展目标]：用绘画等造型形式表现儿童游乐园的场景。

教学重点难点

[教学重点]：能够表现游乐场的部分场景。

[教学难点]：能够与同学合作完成作品创作。

教学准备

课件

一、导入

1、组织教学。

2、导入新课：

（1）师生谈话；

（2）模仿声音的游戏

a、流水的声音

b、笑声

c、紧张、激动、兴奋时发出的声音

d、喧闹的人声

e、游乐场的声音

（3）小结：游乐场里充满了欢乐的声音。

二、新授：

1、师生谈话：

（1）你玩过那些游戏？哪个游戏最刺激、最有趣、最能证明你的勇气，把它介绍给大家。

（2）和同学交流一下自己的经历和感受，把欢乐带给大家。

2、教师将学生收集的游乐场的照片展示在黑板上。

3、教师引导学生欣赏书中的学生作品，指导学生从色彩上进行细致分析。

小结：不论是绘画作品，还是手工制作，都通过鲜艳的色彩、强烈的动感和欢乐的小朋友，让我们感受到无比的`欢乐。

4、教师演示“星际秋千”的画法：

①画出伞形的顶棚；

②添画座椅；

③对“星际秋千”进行装饰。

5、教师创设情境：大家一起建造一个真正属于我们的游乐场。

教师演示制作立体的游乐设施：“过山车”

①将一条细长的卡纸经过盘绕制作成过山车的轨道；

②制作支架；

③将制作好的车厢粘在轨道上。

④把做好的过山车安装在“场地”上。

6教师提出作业要求：用绘画等形式表现儿童游乐场，或与其他同学合作制作一个立体的游乐场。

教师巡视指导。及时点评。

7、将学生作品展示在“游乐场的场地”上，进行师生评价。

8、教师小结：我们在游戏中享受快乐，同样在创作中也同样能够体验无限的快乐，希望大家能够更善于用美术的眼光来感受生活，做一个美的创造者。

教学反思：

本课学习要求是让学生用绘画形式表现儿童游乐园的场面，对我们四年级学生而言游乐园并不陌生，但更神往世界有名的儿童乐园——迪斯尼乐园，虽然没有去过，那也从电视里也见过，所以这幅画要求学生想象完成，神秘的城堡、旋转木马、摩天轮等等，红、黄、蓝、绿、紫等各种鲜艳的色彩，更是体现出游乐园的梦幻。学生将科幻的场景与本课相结合，不仅从游戏的角度表现了梦幻之国，更从未来的角度表现的梦幻之国，成为一幅幅充满童趣的科幻绘画作品。

美术教学设计 篇61

教学目标：

1．引导学生欣赏黑与白图形，激发他们的灵感。

2．使学生掌握黑与白图形的创作方法。

3．指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

教学重点：

引导学生欣赏黑与白图形，使学生掌握黑与白图形的创作方法。

教学难点：

指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

欣赏导入：

1．引导学生欣赏有关黑与白的图形，感受黑与白图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感（课件展示）。

（1）生活中常见的黑与白：足球、太极、连续纹样、水墨画等；

（2）心理学上产生错觉的黑白图片：人与杯子、房间、会亮的灯；

（3）美学上渐变的黑白图片：埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。

2．引导学生小组交流，谈谈各自的看法。

探究新知：

1．学生按照《人像与杯》的制作过程，尝试制作人像与杯的黑白正负形。

（1）展示课件：引导学生观察《人像与杯》的制作过程。

（2）练习制作人像与杯图。

2．引导学生观察思考课本中的插图。小组讨论：这些作品可以分为几类？它们各有什么特点？

3．归纳总结黑白图形的表现方法（出示课件）：

（1）不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的'形式表现。如变化的脸、一家三口等。

（2）对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。

（3）重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。

（4）二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。

美术教学设计 篇62

一、教学目标

1.了解素描头像比例关系，初步掌握头像写生的方法步骤，绘制出比例正确、结构准确的人物头像。

2.通过观察、欣赏、讨论和实践练习，学会素描头像的写生方法步骤，提高造型表现能力。

3.丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。

二、教学重难点

重点：素描头像的写生方法及步骤。

难点：绘制一幅比例正确，结构准确的头部素描写生作品。

三、教学过程

活动一：激趣导入

猜谜语：“不施丹青而光彩照人、书被催成墨未浓，却嫌脂粉污颜色?”(素描)

学生回答，引导：大家猜的素描是中国画中的一种绘画形式，指素色墨线进行描绘。但是在西方的绘画中的素描是如何表现的呢?大家想不想以西方素描的形式为大家的朋友家人画一幅头像呢?这节课，就让我们一起走进《素描头像写生》。

活动二：描述分析

1.认识头像素描

出示《母亲》和《戴帽子的英国妇女》并提出问题：

(1)这两幅图给你什么感觉?(真实，具有神采)

(2)这种真实感是通过怎样的手法表现出来的?(通过对人体头部的比例、结构、明暗的刻画而凸显)

2.人体头部刻画

出示人体头骨模型，引导学生观察并触摸感受人体头部的结构，提出问题：

(1)头骨是由怎样的结构组成的?(额骨、颧骨、颌骨、鼻骨等)

(2)人头部的肌肉结构又有哪些?(额腹肌、颧大肌、笑肌等)

学生回答，教师总结：在人体头部的刻画上，首先要确定的`就是头部的骨骼结构，这样才能将头像画的真实，除此之外就是头部的肌肉结构，这是在刻画头部时对于人的五官等细节可以凸显个人特色之处。

3.明暗交界线

继续出示《母亲》和《戴帽子的英国妇女》并引导学生以小组为单位进行思考：画家在表现人物头像的明暗时，是选取怎样的角度来表现明暗交界线的?

学生回答，教师启发引导：通过对人体头像各角度的观察以及对画家作品的分析其实不难发现，我们在刻画人体头像是往往选取四分之三侧的角度进行刻画，这样是最好表现五官轮廓以及头部明暗的，并且明暗交界线一般选取眉弓、眼角、鼻底、嘴裂和下巴的连线。

活动三：示范讲解

教师以侧面人像为例，示范并讲解素描头像的写生方法：

1.定视点，起稿，画基本型;

2.画出头部基本结构，确定五官的位置;

3.找出明暗交界线;

4.深入刻画五官，调整画面。

活动四：实践展评

1.请同学们依据模特，画一幅素描头像。

2.教师巡视指导。提示学生注意结构、比例、细节的描绘。

3.完成作品后举办“人体照相机”比赛，请学生自愿展示并进行冠军评选。

4.其他同学充当评委，从头像的真实度、明暗程度、比例结构等方面进行评选。

(如《素描头像》：人物头部动态十足，透视关系明确;头部结构准确，明暗光感明显，表现出了男模特沉静、敦厚的性格和俊美的面庞。)

活动五：小结作业

1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：在素描是需要通过精准的观察来精细的表现才能体现出人物的内在特征，不能急躁。所以在生活中我们对待事情，一定要多角度观察，去精准的把握之后再去施行，凡事切忌毛躁，这样往往会抓不住“神韵”。

2.课后请学生向家人介绍自己的作品。

美术教学设计 篇63

一、教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在同学已学会原色和间色和调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，协助同学理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让同学体验明度渐变可发生的纵深感和节奏美。

二、教学目标：

1. 学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。

2. 掌握明度渐变的调色方法。

3. 体验明度渐变有序排列的图案所发生的纵深感与节奏美，培养同学色彩表示能力。

三、教学重难点：

1. 学习色彩明度渐变的知识。

2. 掌握明度渐变的调色方法。

四、教学准备：

师：范画、毛笔、水粉颜料

生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程：

一. 练习、观察

今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？

老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。

请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩用什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）

这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）

二. 介绍知识

明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而发生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能发生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；假如红色加白则明度提高了，纯度却降低了。

色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗和其明度对比关系的.特征。整体的色彩是暗的，还是亮的；是明度对比强烈的，还是对比柔和的，这种明暗关系的特征，将成为这个设计的色彩效果的基础。

依照孟谢尔色寺的明度色阶表，将色彩的明度划成十个等级，即存在10种

明暗基调。即：低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。

在高调中(亮色调)：为了防止色弱感，可以在色彩排列上加强色相的对比节奏，这样可以增强高调色的色彩力度。

低调色(暗色调)：有一种重量感和物质感，在处现低色调时，加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。

三. 欣赏

假如用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？

让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表示手法的作品。

1. 欣赏老师准备的范图

2. 欣赏美术书中的图片

3. 欣赏优秀同学作品

四. 交流

欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才干调出明度渐变的效果？

师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。

五. 创作

1. 老师示范：

教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合同学调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让局部同学跟老师一同练习、示范。

2. 同学练习：

要求：1. 独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。

2. 用水粉颜料色完成作业。

六. 评价

同学优秀作业展示

1. 评出“最佳效果奖”。

2. 你能用自身的作品来说说明度渐变的特点吗?

3. 你的作品哪一局部表示得最好，哪一局部有待改善?

七. 延伸

寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

六、教后记：

美术教学设计 篇64

活动目标：

1、知道名片能为人们的生活工作带来方便，体验与众不同的创新所带来的快乐与成就感。

2、培养幼儿的观察、审美和创造能力

3、用自己喜欢的形式设计装饰自己的名片，初步设计制作不同风格的名片，享受艺术活动的乐趣。

4、理解诗歌所用的比喻手法，学会有感情地朗诵诗歌。

5、能安静地倾听别人的发言，并积极思考，体验文学活动的乐趣。

活动准备：

1、师幼共同收集的多种名片。(包括风景、信纸、花边、仿真等名片)

2、彩笔或油画棒。

3、歌曲《找朋友》、电子琴、视频仪、彩色电视机。

4、各色毛线、海绵纸、胶水、碎彩纸、小米粒、树叶等。

幼儿已有相关知识和经验：

在日常生活中，我发现孩子对名片很感兴趣，还经常拿在手中玩，甚至还问我名片是怎样做的，但是我班幼儿动手能力和空间想象能力较差，我想给孩子锻炼的机会，借这个机会我组织了这个活动，在开展这个活动之前，我班幼儿已理解《乐乐的名片》这个故事，知道故事的内容。

活动过程实录：

一、导入，激发幼儿兴趣。

(1)幼儿随着《找朋友》歌曲做动作进入活动室。

活动评析：幼儿随欢快的音乐进入活动室，不仅能增强幼儿的节奏感，还能提高幼儿的兴趣，使幼儿以愉快的心情参加活动。

(2)教师出示已讲过的故事中乐乐的头饰和名片(吸引幼儿注意力)，引导幼儿说出故事的内容，师幼一起回忆故事内容。

师：乐乐来到森林以后，是什么帮助它认识了那么多的新朋友?

幼：名片师：乐乐用它自己设计制作的名片，去发给小动物们。她首先遇到了谁?

幼：它遇到了小鹿，掏出一张名片说："小鹿，你好!这是我的名片，我很愿意和你做朋友。"师：然后又遇到谁?

幼：碰到了小兔，又拿出一张名片又送给小兔师：就这样，乐乐通过名片认识了许多朋友，乐乐可高兴了。

(3)教师小结：有了名片真好，可以交到许多的新朋友，还可以用名片上的电话号码、地址与朋友保持联系，那咱们自己也要设计一张名片，来送给我们的新朋友。

活动评析：

师生共同回忆故事内容，不仅加强了幼儿对故事内容的理解，而且使幼儿对名片产生了好奇，从而使幼儿有了做名片的欲望。

二、欣赏名片

(1)欣赏师幼共同搜集来的各种名片(孩子们热烈的`讨论起来，有的还相互比较起来)蒙蒙：看我的多漂亮，有好多花!

越越：那我的还有大汽车呢!

浩浩：我的这个上边还有好多字呢，看，前边后边都有。

(2)利用视频仪播放教师准备好的名片(风景、卡通、信纸、花边等名片)，供幼儿欣赏，让幼儿说出名片上的内容。

(3)幼儿小结：

小雨：名片上要写名字

乐乐：要画上漂亮的花越越：还要画上大汽车

浩浩：还要写上电话号码……

师总结：小朋友们观察的真仔细，制作名片时，不仅要把画面画的漂亮，最重要的是写上名字和电话，现在小朋友自己制作一张自己的名片吧。

活动评析：这个环节我运用了直观教具和电教设备，这样便于幼儿很好的观察，还能激发他们制作名片的欲望。

三、

1、制作名片

(一)在最短的时间内(5分钟)，看谁的名片制作得最清楚，最漂亮。

(1)教师提醒：名字、电话号码要写清楚，还可以写上自己的班级，看谁在最短的时间内作出最漂亮的名片。

(2)老师到幼儿中间观察幼儿设计的名片。

活动评析：在这个环节当中，我没有进行指导，只是对个别特殊孩子给予帮助，这样能够让幼儿最大限度的发挥想象能力和创造能力，能够按照自己的意愿制作出最美的名片。

2、制作名片

(二)在最短的时间内(5分钟)，看谁制作的名片最合理，最漂亮。

(1)教师提要求(基本的美术技能)：线条要清晰，色彩搭配要合理，造型大小要适度，选材要合理等。

(2)教师到幼儿中间指导幼儿设计的名片。

活动评析：我设计这个环节的主要意图是为了让孩子掌握一

四、介绍名片

(1)自评名片。

安安：我画了大汽车，把名字和电话也写上了蒙蒙：我的最漂亮，我画了好多花……

(2)互评名片。

越越：蒙蒙画的漂亮，我画的汽车不像……活动评析：在幼儿自评与互评中，我没有参与意见，我觉得孩子是独立的个体，他们有自己的想法和认识，这时我说的任何话都可能影响到孩子，我不说话，孩子就会更大胆的说出心中所想，这有助于幼儿自主性的发挥，最后让孩子自己评出最清楚最合理最漂亮的名片。

(3)互送名片你想把名片送给谁?(教师、幼儿之间)为什么?

活动评析：在互送名片这个活动中，给了孩子自由发挥的空间，培养了他们的社会交往能力，同时孩子们在活动中感知了名片的作用。

五、结束

(1)教师小结：叙述名片上的内容。

(2)幼儿随着音乐和朋友再见，结束愉快活动。

自我评析：

整个教学活动中，幼儿在名片的牵引下积极投入，积极配合，兴趣很高，达到了认知、动手操作、审美能力、社会交往能力等方面培养之目的，这说明活动过程中，孩子的注意力没有分散使之能够集中在了活动中;另外，在这次活动中，能够巧妙渗透美术基本技能，使孩子掌握一些基本的绘画技能，制作出自己最满意的名片。但是我觉得在这次活动中还有不足之处，我准备的材料还不够丰富、合理，以后一定会注意的。

教学反思

通过这次活动的进行使幼儿更深入的了解废旧物品还有利用的价值,在这次活动中锻炼了幼儿敢于探索研究,和动手动脑的能力,从而培养了幼儿的交往能力和与同伴积极合作的能力,小朋友通过此活动知道了废物利用,不乱扔垃圾污染环境,共同保护我们的家园。

美术教学设计（集合15篇）

作为一名老师，通常会被要求编写教学设计，借助教学设计可以提高教学效率和教学质量。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编帮大家整理的美术教学设计，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教学设计 篇65

设计意图

孩子们都会三三两两的把头凑在一起，观察小鱼在鱼缸里游来游去的乐趣，大家有时候还会争先恐后的争辩着自己的发现和小观点。根据中班的幼儿年龄特点，中班的幼儿开始对线条的认知会能进行组合，在美术活动中进行大胆的创意绘画表现。因此结合孩子们已有经验及幼儿的兴趣点出发，班级生成一节关于鱼的美术水粉画活动。

活动目标

1.初步的认识和感受鱼的不同形态美和色彩美。

2.尝试用丰富的色彩及简单的点、线条和色块表现自己喜欢的鱼。

3.在创作过程中体会水粉绘画游戏带来的成功和喜悦。

重点难点

活动重点：通过和比较感受鱼的形态美和造型美。

活动难点：能够运用点、线条和色块多种方法进行大胆的表现。

活动准备

1.经验准备：已经观察过鱼且有使用水粉笔颜料和水粉笔的经验。

2.物质准备：鱼的动态ppt课件、水粉笔、颜料、抹布、海底世界的背景底板、音乐、调色盘等。

活动过程

一、师幼共同欣赏不同彩色鱼的图片，激发幼儿的兴趣。

师：“小朋友，你们喜欢小鱼吗？平时在哪里见过不同的小鱼呢？”（幼儿进行讨论回答）。

师小结：在蓝蓝的'大海中，住着一群美丽的小鱼，你们看！它们游过来了！（ppt自动播放）

二、从鱼的色彩、身体形状、花纹进行有重点的欣赏。

1、在欣赏中感受鱼的色彩。

教师：你们觉得这些鱼漂亮吗？你们觉得它哪里漂亮？你们看小鱼的身上有哪些颜色？

2、欣赏鱼的不同造型。

教师：除了颜色不同，那我们看看这些鱼身体形状都一样吗？（有的鱼身体圆圆的、有的是细细长长的、有的像个三角形……）进行比较和欣赏。

教师：你们知道小鱼在水里用什么游泳的吗？你们看看鱼身体的上面下面和后面都是什么呀？（鱼鳍）。

教师小结：鱼儿有不同的颜色，有的是黄色的、蓝色的、红色的、彩色的……有的小鱼身体圆圆的像个西瓜，有的小鱼喜喜长长的像一片树叶，还有的小鱼是三角形的像把扇子。它们身体的上面、下面、后面都有不同的鱼鳍非常漂亮。

3、重点欣赏不同鱼身上的花纹。

教师：小朋友你们看看这些美丽的鱼身体上都有哪些花纹？（幼儿进行个别讲述）。

教师总结：鱼身上的花纹都是各不相同的，有的小鱼身上有好多的点点，有的小鱼身上有圈圈的像漩涡线，有的是横线和竖线的。

三、幼儿进行作画，教师进行巡回指导。

师幼共同商讨作画要求，教师提醒幼儿在作画时的一些小的要求。

四、作品展示，师幼共同欣赏评价。

教师;你最喜欢哪一幅画？你喜欢它哪里呢？（个别幼儿进行讲述）。

结束语;这么多的海底世界小鱼，等一会我们把它们带回教室，一起布置装饰我们的教室好吗？。

活动总结

在整个教育教学活动中，幼儿和老师之间的互动氛围还是比较好的，教师以动画PPT的方式作为导入吸引幼儿的兴趣和好奇。在进行欣赏探讨的过程中，教师分别从鱼的颜色、形状和花纹层层递进，让幼儿更加全面感知了解鱼的不同特征。在幼儿进行操作活动中，教师根据幼儿的年龄特点和个体差异性，提供单幅作画和两两合作作画的形式，供幼儿进行自由挑选，增加幼儿的互动性和自主发挥创造的能力。在活动的最后作品点评的时候老师除了提问：“你最喜欢哪一幅作品，喜欢它哪里？”之外。也可以和提出再绘画过程中出现的一些小的问题，共同探讨和解决问题，这样效果会更好。

美术教学设计 篇66

教学目的：

1、学习纸偶的装饰方法。人美版第九册教案 第5课 偶戏

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

教学重点

收集一些布袋偶戏的资料。

教学难点

偶戏道具的装饰方法。

教学准备

各种废旧材料、线绳

教学过程：

一、欣赏导入：

1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的`民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。人美版第九册教案 第5课 偶戏

2、讨论交流

课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料

互相交流一下。

二、新课人美版第九册教案 第5课 偶戏

1、欣赏课文图片

请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。

2、了解一些制作木偶的方法。

师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。

生：（按组装饰小纸偶。）

师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？

三、学生制作，教师巡视指导。

教学环节说明及反思：

这一环节是让学生把自己探索得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。更进一步地体现学生的学习主动性。

四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。

生：（分工装饰小纸偶。）

五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。

六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。（放录象）

美术教学设计 篇67

[智育目标]：通过多种绘画形式表现物体前后关系，运用物体“近大远小”的规律

[素质发展目标]：引导学生学会观察生活、感受生活、感受快乐

教学重点难点

[教学重点]：找出物体“近大远小”的规律

[教学难点]：用绘画形式表现物体“近大远小”的规律

教学准备

教学图片、影像资料或课件

绘画工具、剪刀、浆糊、彩色纸等

教学过程

一、激趣·导入

1.游戏表演：捉“尾巴”（甲、乙同学是怎样跑的？）

2.导语:同学们，可别小瞧了前前后后，这其中还有不少的奥妙呢，来，让我们一起去发现，好吗？

（板书课题）

二、观察·发现

1.欣赏来自生活的图片

2.欣赏绘画形式的图片

3.观察图片中的景物是怎样排列的？是不是前前后后的？前面的物体与后面的物体看起来有什么区别？

4.引导学生得出结论：前后排列的物体，有一个“近大远小”的规律。

5.请说说看你以前有没有见到过“近大远小”的现象？

三、探索·体验

1.讨论：你以前的绘画是怎样表现前后关系的.？现在你准备如何表现？

2.教师与学生共同探讨绘画主题、形式以及绘画的顺序。

3.学生创作，教师指导。（教师指导内容：绘画顺序、绘画比例、颜色的搭配、废纸屑的处理等）

4.创作点评，体验创作的快乐

四、拓展·延伸

1.请试着用今天所学的“近大远小”的规律，把你对作品《 》的评价写出来。

2.结束语：

板 书：

3. 前前后后

前后关系的物体——————规律：近大远小

主题：

绘画 形式：

顺序：

美术教学设计【热】

作为一名教师，常常需要准备教学设计，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那要怎么写好教学设计呢？以下是小编帮大家整理的美术教学设计，希望对大家有所帮助。

美术教学设计 篇68

活动目标：

1、通过欣赏和表演各种影子造型，感知影子造型变化的美与趣。

2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型，在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。

3、充分体验活动的乐趣，享受成功的快乐。

活动准备：

1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物，台灯、手电筒。

2、记号笔，画纸。

3、背景音乐。

活动过程：

一、视频导入，激发幼儿兴趣

师：（做手影）我是一只自由翱翔的小鸟，今天我还带来很多好朋友，我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频，我们一起来看一下！

师：小朋友们看的可真认真，你们都看到些什么呀？幼：狗、鸟……看到手。

师：嗯，小朋友们看到了很多的动物，这些动物是怎么变出来的呀？你看到了手，手变出了什么呀？老师也用手变出了小鸟，和视频里的动物有什么不一样？它们看上去都黑黑的，没有眼睛鼻子，为什么呀？

幼：因为他们是影子变来的。

师：物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的.小手变出动物呀？

幼：想。

师：老师呀前面放了手电筒，但是要请小朋友找个人和你一起合作，一个人拿手电筒，一个人摆造型，然后相互交换。听到音乐声就到前面来，拿手电筒照在前面的白墙上，音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了，动起来吧！

幼儿合作玩手影。

二、激发想象，影子绘画

1、教师师范影子画画

师：小朋友们真厉害，用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的影子。今天老师请来了金桔宝宝，你们猜猜它的影子是怎样的？

幼：圆圆的。

师：谁来到前面来用手电筒找找它的影子。

幼儿到前面找金桔的影子。（照射的过程中问幼儿影子像什么，激发幼儿想象。）

师：老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术，看看老师变出了什么。

师：嗯，这是金桔宝宝的影子，它的影子真漂亮，那我们可以把它变出什么呢？我们来试一试。嗯，从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女，它长着一张瓜子脸，看见这么多人她害羞地闭上了眼睛，她的鼻子高高的，樱桃小嘴真好看！她突然有点不开心，（一个是因为你们的声音太大，吵到她了。）还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了，她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她？你想怎么装饰她的帽子？

幼：我想给她画点。

师：请你帮她画下来。在小朋友的帮助下，她的帽子变得真好看，金桔宝宝说谢谢你们！

师：老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的？

幼：在影子上画画。

教师总结：可以在影子的周围画画，也可以在影子上画画，让影子变成一幅好看的画，可以是人、可以是动物、可以是一样东西。

2、幼儿合作画影子师：哇，用影子画画真有趣，老师呀也给你们提供了一些材料，看看你们都能变出什么好看的图画。

听到音乐，和你的合作伙伴先到前面选一个材料，然后用手电筒从不同角度照，看看照出来像什么，商量一下你们要画什么，讲一个怎样的故事。（引导好幼儿画什么先想好设计好）

师：你们都照出好看的形状想好画什么吗？嗯，回去画吧，两个人合作画约。

幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。

幼儿选择实物，在它们的影子上画画。

教师巡回观察，并及时记录。

三、展示作品，评价作品

师：谁来和大家分享你们的影子画。好的，你来说。

幼儿介绍自己的作品。

师：嗯，真棒。你来说，你们的作品也棒！

四、活动延伸

在我们的生活中，有很多很多的影子，它们都有非常有意思的形状，我们仔细观察，然后把这些形状加工一下，就能变出很多漂亮的图形呢！我们一起来看看大师的影子画吧！

今天我们学了影子画画，回教室后分给其它小朋友，一起变出更加有意思的图画吧！好了，起立，和客人老师说再见，我们回去吧！

美术教学设计 篇69

教学目的：

1：通过教学，使学生掌握吹塑纸剪贴画的制作方法和步骤

2：发展学生的动手能力和创造能力

重点难点：

重点：掌握吹塑纸剪贴画的'步骤方法

难点：内容新颖，制作精致，装饰美观

教学准备：

吹塑纸、剪刀、胶水、铅笔

教学过程：

一：感受体验，导入新课

1：感受吹塑纸的特点，学生讨论、归纳

2：师小结：吹塑纸材质较软、可以进行剪刻

3：板书课题

二：欣赏、分析范作，启发创作思维

1：出示范作，学生欣赏、分析

提问：这幅吹塑纸剪贴画与其它画有什么区别？

小结：纹理美

2：欣赏教材中的范作

提问：教材中几幅作品分别贴画了什么内容？你最喜欢哪一幅？为什么？这几幅作品构图有什么特点？

教师小结：内容广泛，可以多方面选材，构图饱满，纹理刻画细致、美观。

三；演示制作方法步骤

1：剪形

要求剪形时不能剪得过于琐碎，先剪大面积的形，再剪小块形，剪的时候尽可能做到线条流畅。

2：刻画

用铅笔在剪下的形上添画装饰线条，使形更加具有装饰性，更加美观，在刻画时，力度要掌握好，太轻纹理会不清晰，过重会把纸画破。

3：粘贴

粘贴时胶水要均匀，先贴大块、主要的形，再贴小的形，粘贴时要考虑构图和布局，切忌太散、太乱，要紧凑。

四：学生练习，教师行间指导

五：课堂小结，作业展示欣赏

美术教学设计 篇70

教学目标：

1、培养学生从小天天刷牙的好习惯。

2、通过学习掌握简单的人物动态。

教学重点：学会和理安排画面位置。

教学难点：画出人物刷牙的正确动态。

教学过程

一、情景导入：

1.看电脑课件：《小松鼠刷牙》。

2.提问：看完动画片的`感受是什么？为什么要天天刷牙？

3.揭示课题：画刷牙

二、新授：

1.观察：听刷牙歌，表演刷牙，同桌互相观察对方刷牙的方法是否正确，刷牙的姿态是怎样的？

2.看课本，激发学生创作欲望，画自己刷牙的样子。

3.先请几位学生板演，并指出他们的优缺点。

4.请“小老师”上讲台修改。

5.教师出示作画要求：

（1）画面构图要饱满，人物位置要突出。

（2）人物动态要明确，并适当添加背景。

（3）用彩笔直接画，用笔要肯定。

6.其他学生自己画。

三、小结

1.看黑板上小老师修改的画幅，进行欣赏点评。

2.投影展示同学们的作业，说出优缺点。

3.同学互相说说刷牙的必要性，教师提出希望：从小好好保护牙齿，才能有好身体。 教学反思：

美术教学设计 篇71

教学目标：

1、认识水墨画的特点；

2、认识几位水墨画大师及其作品特点；

3、尝试树石的画法；

教学重点：

认识水墨画、尝试水墨画

教学过程：

一、导入：

师：（出示图片）请看张老师左手拿着的是什么？（红墨水）右手拿着的是什么？（蓝墨水）它们有一个共同的名字叫做什么？（墨水）师：同学们回答得真好！我手里拿的确实是墨水，但今天我们要学习的不是墨水，而是叫做水墨的一种东西。（出示图片“水墨”？）谁来猜猜“水墨”是一种什么东西呢？

出示图片文字描述【齐读】：（水墨一般是指水墨画，它是中国传统的绘画表现形式，它一般利用清水和墨汁来作画。相对外国画种而言，水墨画也叫做“中国画”。）

2、欣赏水墨效果视频

提问：你都看到了些什么？（鱼、鸟龙等）这些东西有什么特点？（若隐若现、变换莫测）教师小结：我们中国画里面有一种绘画表现形式叫做“写意”，它就是用简练的笔法描绘景物，力求笔情墨趣，以追求画面的“神似”谋求意境）（图片出示完整叙述）

二、学习新课

师：水墨画在绘画过程中不要求太细致的刻画，要追求神似，大胆概括，大胆表现，下面我们来认识几位水墨画大师以及他们的作品

1、欣赏黄宾虹大师、陈子庄大师、张朋和李可染大师等的水墨画作品（图片出示相关大师的简介和代表作品）

观察提问：这副景物中近景是什么？中景是什么？远景又是什么？（教师板书：近景、中景、远景）

2、提问：你最喜欢哪一位大师的作品呢？为什么？

师：同学们，现在我跟大家介绍另一位国画大师，他的名字叫戴畅，请看他的简介。（出示图片和简介）

设问：看完他的简介，你最想问张老师什么问题？

3、展示认识“一平方尺”大小的宣纸。

设问：即通过看、画、做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造力。

教学目标：

认知目标：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩的形式美感，能初步运用色彩的对比只是完成一幅作品。

能力目标：通过欣赏、分析生活中的艺术作品中的色彩对比现象，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

情感目标：通过欣赏我国古代建筑及民间工艺品中的色彩运用，感悟我国传统文化的博大精深，激发学生的民族自豪感，培养他们热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重难点：

重点：学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。

难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。

教学过程：

一、组织教学

语言组织教学，互动游戏《正反义词》。

同学们，在课前我们先来做个小互动，《正反义词》大家都会吧？那我们就来看一看那位同学反应最快。长——、高——、胖——、黑——、

同学们表现的很棒，都能快速的答出它们的反义词，那我们现在上课。

二、导入新课

1、同学们，老师刚才考察了大家的反应能力，现在在考察一下大家的观察力。老师请两位学生到讲台上来，提问；他们有什么不同？是怎么看出来的？生：高矮、胖瘦、肤色黑白，嘴巴大小······

2、下面我们在观察两组图片，列举生活中的对比现象。

我们为什么会有这样的视觉感受呢？这就是我们生活中的对比现象，一起来了解对比概念：将两个或两个以上的物品放在一起，相互影响显示出差别的现象叫对比。

3、那在我们的美术中会有怎样的对比效果呢？那我们今天就一起来学习《色彩的对比》。

三、讲授新课

教师：我们生活在什么样的世界，生存环境又是怎样的呢？请学生用形容词还形容一下。

学生：五颜六色，五彩缤纷，色彩斑斓等教师说明我们的世界充满了色彩，色彩无处不在，色彩是我们的生活更有生机，活力。

教师：但如果世界上没有了色彩又会怎样？

学生：暗淡无光，没有生机，死气沉沉

教师：著名的色彩大师伊顿曾这样说过：“色彩就是生命，因为没有色彩的世界在我们看来象死的`一般！”那就让我们舞动自己的生命，让它变得色彩斑斓。

1、下面我们来一起回顾三原色，三间色。同时阅读教材小资料，分析9页教材。

2、师出示色卡请两位学生上台采用色卡拼组、色卡连线的方式选出正确的对比色，再出示色相环请学生指出对比色。

3、总结对比色规律。（在色相环中呈120—180度的为强烈对比，90—30度之内的为柔和对比。）接着进行细致分析不同类别的色彩对比：

A：同类色对比：同一色相的颜色对比。特点：色相相同，个性差异小，对比效果极弱。画面比较柔和，不刺眼。

B：邻近色对比：在色环0———40度的颜色。特点：统一，色彩富于变化、柔和、过渡自然。

C：对比色对比：在色环上0———180度的颜色对比。特点：对比效果极为强烈，给人强烈的刺激，容易引起人们的注意。

4、欣赏图片，寻找生活中的对比色。

师：清洁工的衣服为什么是橘红色的？学生一起答：醒目，突出，防止别人撞他。师引导提醒：这种色与周围环境。学生一起说：对比强（引导学生观察事物比较的观察）师：动手术的医生为什么穿绿色的？学生议论纷纷。师：色彩对比除了前面我们说得给人们影响，强烈的互补色还可以缓解人的疲劳，因为血是红色的，与绿色的衣服是互补色，这样穿医生可以更好的做手术。

分析教材画家作品中如何运用对比色，及民间艺术品中对比色的作用。

四、艺术实践

1、作业布置：运通色彩的对比进行《凤鸟》色彩填涂。（发给学生老师准备好的凤鸟黑白稿）

2、展示范作，分析如何运用对比色填涂。记得我们在四年级的时候就学过对称方式，在这次挂虎填色的作业中，一定要将你的对比色填的对称，这样会让它更具美感。

3、辅导学生完成作业。

五、展示评价

1、学生自我展示作业。（让学生毛遂自荐上台展示自己的作品，并将自己认为运用对比色最好的地方说出来。）

2、小组间互相评价。（老师讲教师后方的黑板划分为4个区域，让每组挑出6副最优秀的作品进行展示粘贴，小组间走动浏览，每组派代表进行谈论感受）

3、教师点评总结。

六、课后拓展

出示部分民间作品，引导学生回家进一步实践，可以设计一些民间物件的形象进行填色或用对比色画一幅画。

教学反思：这节课通过看、画、做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造力。通过小组评议作

业的方式，使学生学会尊重别人的劳动成果，并且能够客观真实的评价，有助于学生高尚道德情操的养成。

美术教学设计 篇72

教材分析：

本课选自人民美术出版社美术教材第三册第三课，属于“设计 应用”的学业。钟表与学生的生活息息相关，形态各异的钟表深受孩子们的喜爱。因此，这节课的内容贴近儿童生活，应为孩子们所喜爱。

教材中选择了中外不同形式的钟表，有的华丽精美，有的简洁大方，有的可爱动人，目的是引导学生感受不同形式的钟表给人的不同美感，教材中还展示了一些学生利用不同的材料设计、制作的钟表作品。

通过这节课，能够给学生提供很大的创造空间，培养学生的创新意识。同时，二年级的数学课有认识钟表的内容，本节课可以进行跨学科的综合。

学情分析：

二年级学生认识了简单的美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现出来；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和材料来制作表现自己的想法，而这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。

教学目标：

1、通过欣赏活动，了解钟表的文化以及造型特点。

2、通过对不同种钟表的欣赏，提高学生的审美能力。

3、通过钟表的设计与制作，培养学生的创新意识，以及设计与制作能力。

4、通过本课的学习，引导学生利用自己设计制作的钟表，认识表盘上的时间。

5、通过欣赏活动，激发学生对美术学习活动的兴趣，体验成功的快乐。

6、培养学生的时间观念。

教学重点难点：

重点：不同种种钟表的特点及其设计制作方法。

难点：如何巧用材料以及对表盘的设计。

学习材料：

家庭中使用的各种钟表、废弃的食品盒子、废挂历纸、图钉等。

教学设计：

一．导入激趣：

1、教师出示钟表实物，谈话导入。

2、板书课题。

二、探究：

1、思考：在没有出现钟表以前，人们是怎样计时间的？

①学生交流课前搜集的资料。

②看课件（古代计时工具）了解钟表历史。

2、观察老师的钟表是什么形的，你还见过哪些不一样的？

①交流。

②看课件，欣赏钟表的种类（学生点击课件）。

3、钟表的外形可设计成各种各样，下面我们就来欣赏一下：

①第6页中的钟表哪一个最有特色？你最喜欢哪一个？为什么？

②第7页中的钟表是用什么做的？

4、老师给大家现场制作一个小钟表，大家看一下钟表是由哪几部分组成的？

①师电脑制作，生总结钟表的组成。（外观、表盘、表针、数字）

②学生电脑制作，体验。

③师总结演示，（实物操作）钟表制作过程及注意事项。

5、思考交流：

你打算做一个什么样的'钟表？

6、想一想：

怎样利用手中的旧材料？

三、学生动手实践：

学生制作，师巡视辅导。

四、课上延伸：

1、展示交流，拨针，说出自己起床等时间，并说出将制作的小钟表放在哪里？

2、钟表游戏，认识时间。（学生操作电脑）

五、课后拓展：

1、珍惜时间教育。

2、课外可用多种形式设计小钟表。

《漂亮的小钟表》教学反思

这是一节小学二年级的人美版的美术课，在本节课中我对教材进行了深入的研究，充分准备，使教学效果良好。现对本节课反思如下：

充分利用网络资源，利用资源中的课件，在课上运用课件时做到了互动，让学生操作，极大的调动了学生的积极性，也促进了学生电脑操作水平的提高。让课件有了交互性。

课前让学生充分准备身边的可利用废旧物品，让学生搜集相关资料，做到了学前预习，同时也使学生认识到废旧物品的利用价值，并对学生进行了较好环保教育。

在教学中让学生了解中国古代的计时工具，使学生感受到了我国劳动人民的伟大智慧，对学生进行了爱国主义教育。

课上学生对本节课的学习活动有兴趣，并能积极参与学习活动。学生能感受不同种钟表造型的美感。充分调动学生自主学习，学生能设计制作出与从不同的小钟表。能够巧用材料进行设计制作。

注意加强了学科间整合，让学生指认钟表上的时间，并对学生进行了珍惜时间的教育。

课上学生能发挥自己的聪明才智，想出许多不同的方法，并能加强合作，达到了合作学习的目的。

当然本节课也有不足之处：学生的合作还要加强，如能让学生以合作的形式来完成制作，而不是独立来制作，那会节约时间，可在当堂完成制作，而不用

第二节课来完成，这样可更加实现当堂达标的目的。

美术教学设计 篇73

教学目标：

1、学会用纸条通过折、撕、拼、摆、贴人形的方法。

2、对做运动和制作活动有兴趣，并能体验创作人形动态作品的愉悦。

教学重难点：

重点:掌握折、撕、拼、摆、贴的操作方法与要领。

难点:人物运动动态的表现及人形姿态的合理、美观。

教学准备:

教具：彩纸、胶水、示范作品、小星星、幻灯片。

学具：彩纸、胶水

教学过程:

一、激趣、导入

1、激趣。

小朋友们，你们喜欢小星星吗？老师这儿有好多漂亮的小星星，准备送给那些专心听讲、积极发言的同学，哪些小朋友想要？

2、导入。

今天，我们学习的内容与做运动有关，说到做运动，老师就想到了一首歌。谁知道这首歌使怎么唱的？请两位小朋友上台来表演一下。(表演唱《健康歌》)

哪位小朋友知道这首歌的歌名？这首歌告诉我们怎样才会健康？(经常做运动)

综合以上几位小朋友的发言，老师编成了一首儿歌——踢踢腿，弯弯腰，常做运动身体好。(出示课题)

二、新课教学

1、小朋友们以前都做过哪些运动？请上台来表演一下。

(做操、踢球、跑步、跳绳…)

2、模仿其中的一位小朋友的.姿势，老师贴出一个纸人，请小朋友们仔细观察，你发现了什么？

(这个人在做操。身体由头、身子、手臂和腿四部分组成。头部所用纸条最短，其余部分较长。弯曲的手臂和腿由两张纸条组成。)

3、有一位叫做小明的小朋友，特别爱踢足球，于是他照着自己的动作做了一副粘贴画，可他怎么看也觉得不像，这是为什么呢？请小朋友们帮帮他。

(头部稍向下。身子向前倾。手臂和腿是弯曲的。改进办法：把纸条分成两部分)现在，这位小球迷就活灵活现了，小明要老师代他谢谢大家呢！

4、小朋友想不想也来当一次小运动员啊？那好，当老师数到“四”的时候，请做好你最喜欢的一个运动姿势。(学生自由做姿势)

小朋友们的姿势真威风，你们愿意把这精彩的瞬间留下来吗？(愿意)好的，下面就请小朋友自己动手，模仿自己的动作做一幅粘贴画。

三、学生自己制作

四人一组制作，老师巡视指导，将较成功的作品展示在黑板上。(提醒注意环境卫生)

四、展示作品，众评互议

老师：请四人小组讨论——你最喜欢哪幅作品，为什么？指名发言。

五、总结

1、老师：通过这节课的学习，你学会了什么？

2、学生自由发言(1、知识点。2、多做运动身体好)

3、请两位学生上台带领大家律动——《健康歌》

美术教学设计 篇74

活动目标：

1.观察图片，了解蚂蚁的生活环境特点。

2.利用吸铁磁的磁性进行玩色活动，玩色时用手部的平移、转圈等动作控制吸铁磁，表现蚂蚁洞的各种形状，体验大胆创作的乐趣。

活动准备：

PPT、卡纸、颜料、装有磁铁的“蚂蚁”、小蚂蚁贴纸、食物贴纸若干。

活动过程：

1.了解蚂蚁的生活环境，感知蚂蚁洞的各种形状

（1）谜语：身体虽不大，力气可不小。有时搬粮食，有时挖地道。团结又互助，勇敢又勤劳。（出示图片：一群蚂蚁）

（2）了解蚂蚁的生活环境。（出示图片：蚂蚁的家）

你知道小蚂蚁的家会在哪里呢？

（3）观察蚂蚁洞的各种形状，感知通道特点。

看，这群小蚂蚁家里都有些什么？原来这都是小蚂蚁喜欢吃的食物，它们把它藏在一个个小房间里，这些小房间都是什么样子的？

那接下来，让老师带你们仔细地参观一下小蚂蚁的家。重点引导幼儿观察圆圆的储存食物的'“房间”，直直的、像波浪线一样的、像锯齿线一样的各种“小路”特点，并随着观察的路线进行徒手练习

2.学习蚂蚁挖地洞、造新家的方法

（1）有一只小蚂蚁也想造新家，它是一只特别的蚂蚁，看看它的肚子底下有什么？你有什么好办法让这只特别的蚂蚁动起来。（幼儿根据材料表达自己的想法）

（2）蚂蚁挖地洞、造新家的方法。

教师根据幼儿的想法演示：小蚂蚁喝点水（蘸颜料），然后让小蚂蚁从洞口开始挖，“挖挖挖，挖挖挖，挖条直直的小路；挖挖挖，挖挖挖，挖个圆圆房间放大米；挖挖挖，挖挖挖，挖个圆圆房间放树叶……”小蚂蚁家造好后，把蚂蚁、食物（贴纸）搬到圆圆的“房间”里。

3.幼儿操作，帮小蚂蚁造新家

（1）提醒幼儿注意手部控制磁铁时，平移和旋转的动作要慢，不要操之过急，以免颜料流出来出现不均匀的现象；提醒幼儿路线看不见了，再蘸点颜料。

（2）幼儿自己动手绘制蚂蚁的家。

4.欣赏作品，体验成功感

美术教学设计 篇75

随着21世纪我国中学美术教育探索的日益深入，传统的只重视专业知识与技能传授的美术教学方式已经越来越不适应学生个性化发展和社会对新型人才的需求。因此，当中学美术教师面对诸多要求而尝试新教学方式时，如何转变传统思维方式，进而找到设计教学的合理突破口，掌握实施新教学方式的策略，是我们急需共同探讨解决的现实问题。下面，我从初中美术七年级上《面具的设计与制作》一课入手，就自己在该课教学中遇到的一些问题谈一谈我对美术教学设计原则的认识。

一、《面具的设计与制作》教学设计

《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容，课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料，设计制作面具，将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。

（一）教学目标：

1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。

2.能力目标：培养学生捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。

3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。

（二）教学重点：

1.发现材料、认识材料、运用材料；

2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。

（三）教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

（四）教具准备：教具准备：多媒体PPT演示；板书辅助教学；大量图片及文字资料；学生收集的照片（自拍）及实物展示品；音乐素材若干等。

（五）教学设计过程

1.导入：

（1）师：我现在给大家看一样东西，你知道是什么吗？（生答：面具）

（2）师：你们知道这是什么做的么？（学生思考）

设计意图：以兴趣做先导，运用提问法来引发学生的好奇心。

2.材料的发现与利用

师：再来看一些面具，能看出这些面具是用什么材料做的么？（欣赏中外面具作品，在欣赏中，同学们发现面具的制作材料是多种多样的）

设计意图：开阔视野、了解有关面具的更多信息、拓宽创作思路。

3.面具的造型（板书）

（1）师：戴着面具表演是不是一件很有趣的事呢？你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢？（这时候我就告诉他们要作面具首先要了解人物特征：设计典型的面具形象。）

（2）欣赏影片《马兰花》（看完后，同学们分组讨论剧中人物，了解人物性格、特征，考虑采用什么样的造型更适合这个人物，比如说小兰，美丽善良，造型上是圆形的？尖形的？还是方形的？）

设计意图：了解剧情，让同学们脑海有很多的人物造型。

3.面具的设计与制作（板书）

（1）设计造型

引发学生思考：设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻；写实或抽象）

（2）选择材料

面具所用的材料，在古时候以青铜、玉、陶为主，现代面具多用木头，还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制作。

（3）设计色彩

用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）

面具色彩丰富，不同的色彩象征不同的角色特征，下面我们欣赏一些典型的藏面具吧，让我们测试，看看你对色彩与人物的特点把握如何！

（4）动手制作

制作方法：选、剪、折、弯、叠、挖、扣、贴、粘等等很多的手段。

制作过程：①确定主题；②画出草图；③选材制作；④加工装饰。

设计意图：让同学们了解制作过程，设计出富有个性的面具，体现出同学们的创新精神，突破教学中的难点。

4.体验、展示、交流

（1）每组同学依次上台表演本组节目

（2）师：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？或者你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？（学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功）。

设计意图：通过节目的表演活动，体验所扮演角色的性格，展示所制作的面具。表演活动丰富了学生的情感，感受面具表演带来的乐趣。从活动中了解了他人，了解自己。

5.课堂小结

（1）我们所做的面具是对环境的保护—废物利用；

（2）给我们带来更多的美的感受，并且可以装点我们的生活；

（3）欢歌劲舞、交流情感。

（六）教学评价：

教师要引导学生自由发表意见，表述出自己的观点，对学生的各种观点加以正确的引导。

对教学设计原则的反思

第一，应该实现教学方法的多元化。在传统美术教学过程中，教师使用的方法太单一，只是一味地灌输，说教或强制，这样只会让学生产生反感心理，只能收到事倍功半的效果。因此在教学过程中应该注重教学方法的改进，例如可以采用电影，录像 范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

第二，应该关注学生的个性发展。蒋梦麟在谈到教育的终极目标时曾说：“教育当因个人之特性而发展之。且进而至其极”。而传统的美术教育较少考虑到学生的个性倾向和心理水平，违背了教育心理学规律及促进学生健康成长的宗旨，造成了揠苗助长与停滞不前的后果。因此，美术教育以学生发展为中心，激发学生参与表现与鉴赏活动欲望的思想，这一角色的转变，充分发挥了学生在美术课程学习中的主体作用，给学生创造了发现自己个性和创造能力的空间。

第三，应该与现实生活相结合。过去由于教育观念的落后性和教材的局限性等因素，美术教育存在着教学内容与现实生活脱节的现象。要真正实现美术教育的价值应该将美术与实际生活联系起来。只有这样才能为学生提供机会，去体验美术、工艺和设计的不同方法，参加各种小组、班级的艺术活动，并运用创造力、想象力和实践技能创造出各种艺术作品。从而在真正意义上培养学生的审美意识、培养学生真善美的人格。

第四，应该由重“教”向重“学”转变。传统教学可以说是教师的事，新课程教学则是双方的事，它更注重双方的互动和沟通。传统美术教学技能也强调语言的应用与提问技能，但在课堂上常常缺乏互动与回应。因此，开展一些比赛性质的.美术活动，鼓励学生踊跃参与，丰富他们的课余活动，也锻炼他们的创作能力，培养他们对美术的感悟、对美术的热爱。 第五，应该实现评价的多样化。要打破以绘画测试一统天下的评价格局，一方面要注重对学生绘画基础能力的测量，也要评价学生的审美能力和审美情感；另一方面，还要提倡多种多样的评价方法。当然，各位老师可以根据具体的情况灵活地创造出更多、更有效的评价方法。

以上是我对美术教学的一些反思。总而言之，革新美术教学的任务任重而道远。我们每一位美术教师都应该在教学实践中认真总结教学经验、不断反思教学过程，提高教学效果，不断探求和创新教学方法，以求提高美术课堂教学的质量，促进学生的全面发展。

二、初中美术课的教学反思

经常有不同学科的教师羡慕地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松。”哎！我想想，如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候，我让学生找有关标志设计的资料，让他们做课堂的主人，并结合2008年中国奥运会，展开学生们的兴趣被大大激发。

课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的 ，我总结了自己在上课时的一些优缺点。

1美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景，学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁

2做为教师的我，没有能加强美术与其他学科的联系，培养他们的综合思维能力，知识没能做太多的延展，只是在自己的美术领域里传输知识，所以以后我要增加自己的各方面知识，

3 我在上课的时候 比较重视教学手段，如电影，录像 范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

4在课堂上我 注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。

5做合理的评价，获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

最后作为一名美术教师，以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础！新课改倡导的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史，相联系，创造有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果

众所周知，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。

新课程提出，学习目标应由“关注知识”转向“关注学生”，课堂设计应由“给予知识”转向“引起活动”得到“经历、体验”课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表

美术教学设计 篇76

教学目标：

1、认知目标：了解美术的分类，培养学生对美术作品的感受能力和欣赏能力。

2、技能目标：通过欣赏、讨论、探究、联想等过程和方法，掌握相关美术基础知识。

3、情感目标：培养学生对美术学习的兴趣，培养审美情趣。

教学重点与难点：

重点：欣赏美术作品，认识美术各个类别的艺术特征。

难点：引导学生认识美术与人类生活密切相关，能够提升人类生活品质。

课前准备：

教师准备：教学课件、相关图片、文字资料等。

学生准备：作业纸。

教学设计：

1、导入。

（1）欣赏图片。首先，你认为生活中的或者你知道的那些事物是美术作品？

（2）欣赏后提出问题，让学生加以总结（如：什么事美术？美术的分类是什么？）

2、展示。

（1）展示《出水芙蓉图》，让学生们加以思考。

（2）请同学们谈谈这幅工笔画是怎样表现形象的？（可以从色彩、线条来回答）

3、欣赏油画。

（1）教师讲解油画的产生背景，展示几幅油画作品。

（2）向学生提问：油画和国画之间的差别在哪里？

（3）展示课件，教师总结原因，原因就在于它们使用不同的绘画材料。

4、讨论。

（1）欣赏罗中立的油画《父亲》，提出问题：画家为什么把这幅画取名为《父亲》？他真的`是画家的父亲吗？组织学生分组讨论。

（2）讨论后让学生积极回答。

（3）讨论结束后，教师对学生的回答进行总结。

5、作业。

（1）搜集一张你熟悉或喜爱的艺术作品，可以是摄影、油画、雕塑等，任选其一，对作品进行赏析。

（2）学习建议：课后收集资料，了解对不同种类绘画作品的赏析方法。

美术教学设计 篇77

教材分析：

本课是“设计”“应用”类的课程，目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志。并用在自己的校园内，用以提高学生的设计意识及自己动手装饰美化生活的能力。

目的要求：

1、识别生活中的标志，了解有关标志的文化，初步学习标志的构思，设计要领。

2、用剪对称形或用圆美造型的方法设计学校需要的标志。（也可用绘画等方法）

教学重、难点：

重点：识别标志，了解标志在生活中的作用，学习标志的.创作设计方法。

难点：设计的标志易识别、简洁、美观。

教学活动的方式与方法：

一、谈话引入：

今天，老师给你们带来了一幅非常美丽的画，想看吗？请看大屏幕（出示课件一）这是我们常见的几种特定的生活标志。这节，我们就来学习设计生活标志。（板书课题）

二、新授：

1、出示图片并板书：

特点

图一颜色鲜艳

造型美观

师讲：看了这几幅图，我们知道了设计生活标志有两个特点：板书“颜色鲜艳、造型美观。以后，我们设计生活

标志就按这二个特点来设计。

师讲：设计生活标志，可以剪对称形、圆点或绘画等方法设计。这节我们来采用绘画的形式来设计。

2、现在我们来欣赏几种生活标志。（出示课件）请看大屏幕。

3、进行快速抢答，看下面几幅图表示什么？（出示课件）

4、分四人一组设计“禁止吸烟”、“节约用水”的标志。

5、同桌讨论设计：

在我们校园可以设计哪些标志？

注意：⑴你准备设计什么标志？

⑵怎样把你的样品装饰的美观。

6、展示学生的作品。

7、思考讨论

在我们的生活中为什么要设计这么多的标志，没有，行吗？为什么？（板书：作用：识别指示、引导）

三、小结：

今天我们学习了设计生活中的标志，当你看到标志时，你知道应该怎么样做了吗？其实标志的知识很多，你可以用老师教你的方法分析标志，争取设计出更好、更漂亮的标志。

四、练习：设计一幅生活标志。

板书设计：

设计生活标志

特点作用

颜色鲜艳识别指示

造型美观引导

美术教学设计 篇78

指导思想

本课为“欣赏·评述”学习领域。依据《美术课程标准》，应着重培养学生掌握美术欣赏最基本的方法，不断提高学生欣赏和评述的能力，能够运用一些简单的美术语言描述美术作品和表达自己的感受。

教师引导学生从齐白石的人生经历、绘画题材、表现方法、艺术特色四个方面，认识他所取得的艺术成就及人格魅力，感悟中国文化的特色和精神。

理论依据

1、接受理论认为，一部作品创作完成后，不能把读者（观众）的艺术接受过程看成是消极受教过程，让艺术的接受者都只能等待着艺术家的摆布。因此，不该过份地强调审美接受中的思想灌输功能，应鼓励学生根据已有的生活经验、审美情感大胆表达自己对齐白石及他作品的认识，从而激发他们的主体意识，发挥主体作用。

2、美国艺术评论家沃尔夫曾说过：“鼓励他们获得批评能力的一个最有效的方法是让他们用最明白无误的语言把自己对艺术作品的感受写出来”，因此，本课我让学生以谈感受的形式，表达自己对齐白石的认识、作品的理解等。

教学背景分析

一、教材分析：

本课教材主要以齐白石最受人称道的绘画题材——花、鸟、虫、鱼；最令人折服的艺术修养一诗、书、画、印；最使人着迷的气韵品格——画简意深、笔墨率真为切入点，展现了齐白石一生对艺术的追求和热爱。

单就中国画一项而言，齐白石山水、人物、花鸟，样样精通，兼工带写，无所不能。但是，我认为齐白石所涉及到的艺术类别中，面目最多、数量最大、成就最高的还是他的花鸟画。所以，在短短的四十分钟课堂上，我把重点放在了对他花鸟画的欣赏，其他也有涉猎，如蜻蜓点水。

从这套教材中涉及到的美术欣赏·评述课来看，大约能分为这么三类：一类为以画家为主专题欣赏；一类为主题性欣赏，如建筑欣赏、自然景观欣赏、雕塑欣赏、肖像艺术欣赏等；第三类为每课的随堂欣赏。就《人民艺术家一齐白石》这一课，我主要从两个方面来阐述它在这套教材体系中的位置。

（一）从以一名画家为专题的欣赏来看。第二学段的《画家凡高》，第三学段的《人民艺术家——齐白石》、《20世纪的艺术大师——马蒂斯》，都是以一名画家为主的专题欣赏。从第二学段能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。到第三学段能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解，欣赏·评述的阶段目标由易到难。

通过学习《画家凡高》，学生已经初次对一位画家，进行了专题欣赏，了解他所取得的艺术成就。在此基础上，本课通过对画家齐白石的专题欣赏，引导学生能用一些简单的美术语言表达自己的感受。

（二）从齐白石作品在不同学段的随堂欣赏来看。齐白石的作品《百世多吉》、《和平鸽》、《荔枝蜜蜂》、《柳桥独步》分别在第一、二、三学段中的“造型·表现”领域中出现，通过随堂欣赏，让学生逐步感受中国画的形与色，齐白石作品的笔墨情趣，为五年级“欣赏·评述”课《人民艺术家—齐白石》的学习起到了一定的铺垫作用。

二、学生情况分析

（一）五年级的学生，已经具备一定的欣赏评述能力，但他们对运用简单的美术语言，表达自己对艺术作品的感受和理解，还有待提高。

（二）学生在课上随堂欣赏过齐白石的作品，但对他的认识很粗浅，大部分学生只知道齐白石擅长画虾。他们在领悟、理解、文化艺术积累上，还不足以对齐白石这位艺术大师进行全面的解读。

（三）通过这节课的.学习，教师要有意识的引导、鼓励，并传授给学生如何全面地认识一位画家及他的艺术作品，有目的的进行欣赏活动，从而提高学生美术语言的表达运用能力及欣赏能力，激发他们对中国传统绘画的热爱之情。

三、参考资料：

1、《齐白石一从木匠到巨匠》屡立新著—一北京出版社。

2、《大画家齐白石》余耀康著—一上海辞书出版社。

3、《齐白石虾蟹》《齐白石草虫》《齐白石山水人物》等系列画册——湖南美术出版社。

4、《怎样上好欣赏·评述课》刘世彬蔡琳华著——西南师范大学出版社。

5、音像资料：

百家讲坛《水墨齐白石》系列讲座——主讲屡立新。

《中国绘画欣赏——齐白石》讲座——主讲杨琪。

教学目标、重难点

1、知识与技能：了解齐白石的生平，知道他是一位诗、书、画、印全能型的艺术家。能够用简单的美术语言表达自己的感受。

2、过程与方法：教师通过讲授，使学生在课堂上获取更多的信息。并以问题、对话、小组探究、对比分析等方法，引导学生进行有目的的欣赏。

3、情感态度价值观：激励学生学习齐白石老人热爱生活、大自然，一生勤奋，对艺术的不懈追求精神，培养他们对中国文化的热爱之情。

4、教学重点：了解齐白石作品“兼工带写’’的表现方法和“似与不似的艺术特色。

5、教学难点：用简单的美术语言，表达对齐白石作品及个人的感受。

教学过程

一、回顾课文。

1、抽读课文中的词语。

二、学习生字。

1、自己读生字，哪些生字是我们学过的？哪些生字比较难写？

2、学过的生字自己组词说一说。响农历虾姓物

3、比较难写的生字我们应该注意什么？

4、教师相机讲解，范写生字。口头扩词。

①著下面的者第四笔撇从上到下。上下结构的字，上短下长，注意中线上的横。

②经右边的第二笔点，不要写出头。左右结构的字，左窄右宽

③富上中下结构，注意中间的一短横，上宽下窄。

④欣左右结构的字，注意右边的欠，与反文旁区别。

⑤取左右结构的字，与欣相区别，右边是反文旁。

5、学生描写生字，生字各写一个。

6、教师，学生共同讲评生字。

7、学生继续练习写生字。

美术教学设计 篇79

教学目标：

知识与技能：初步认识剪纸语言的审美特征，用发展的眼光、开放的思维学习剪纸技法并能注意运用最适合的剪纸技法表现作品。制作有特点的剪纸作品。

过程与方法：激励学生在探究剪纸语言特点的过程中，积极、主动、灵活地使用剪纸技法制作作品。

教学重点：

体验剪纸艺术的独特美感，制作有自己想法的剪纸作品。

教学难点：

学生对不同剪纸技法产生的效果的感受和实际的使用。教具准备：多媒体课件、范画、刻刀、垫板。

学具准备：

全套剪纸工具、深色纸张。

一、导入

展示鱼的剪纸作品，揭题：《鱼的剪纸》。鱼是人们司空见惯的水中动物，形态多样，学生的创作的兴趣点比较广，容易发挥想象观察、欣赏感受、分析剪纸语言。

二、课题展开

L.民间剪纸作品欣赏2.现代儿童剪纸欣赏

在欣赏中锻炼自我感悟图形的能力，体验民间剪纸的审美情趣，以及艺术风格。在欣赏中使学生对同龄人的剪纸作品产生情感共鸣，激发创作欲望。

通过学生的自主体验与观察培养学生的发现与归纳问题的能力。

三、作品分析

民间剪纸和儿童剪纸的`共通之处是：通过夸张、自由、多变、诙谐、自然的艺术形式来体现真、善、美。

1.欣赏美术品。

2.讨论其他表现点的方法和材料。

充分运用直观的视觉形象，提高学生的感悟能力;培养学生的创新思维。

四、学生练习

剪纸技法分析、示意

分析感悟上述剪纸作品的技法。出示有不同剪刻技法的剪纸作品，请同学们研究分析“用什么方法做的?‘这样做有什么特点?认识到不同的技法有不同的视觉效果。“最合适的技法，就是最好的技法”。教师再对每一种技法进行归纳，示意，并鼓励学生创造新的表现方法。

演示作业过程：

选用深色彩纸→用铅笔构思起稿→刻制作品→调整作品→粘贴作品→各自、小组合作创作。

培养学生掌握自主学习的方法、利用各种工具材料进行美术造型的能力。

五、学生作品评价与教师总结。

1.组织学生以不同的方式来感受自己的作品，或分组、或个别。2.教师和学生一起对作品的分析、修改、调整。

让学生作简单总结本节课的学习情况，选一选哪一小组在学习中比较认真，作业效果也比较好。

培养学生对美术作品的评价与欣赏感悟能力。

美术教学设计 篇80

大班的孩子已经知道了春天植物发芽、开花的基本特征。春天美丽又温暖，是小朋友最喜爱的季节。在这个美丽的季节里，我们如何来表现它的美呢？最直观的表现手法就是"看"，把春天的美景画下来，永远保存。然而，喜欢绘画是幼儿的天性。在绘画的时候，孩子们实际上是在用笔表达自己对生活的理解和感受。现代心理学研究表明，绘画对孩子的启蒙作用是相当大的。它能培养和发展孩子的观察力、记忆力、想象力和创造力；同时也能开阔他们的视野，丰富他们的知识，促进他们语言功能的发展。

目标预设：

1、知道春天的美，理解写生的含义

2、尝试写生，体验集体写生活动的快乐

3、能够细致观察，选择美景进行大胆写生

4、培养幼儿的技巧和艺术气质

5、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力

活动准备：

经验的准备：了解春天植物发芽、开花的基本特征；对美具有初步的鉴赏能力。

物质准备：画夹、铅笔、橡皮、油画棒等人手一份；课件《写生》

重点、难点：

重点为：让幼儿理解写生的含义，将描写花、木、鸟、兽等生物的绘画称为写生。

难点为：引导幼儿细致观察，支起画夹，选择美景进行大胆写生。

设计理念：

新《纲要》指出："老师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式，注意不要把艺术教育变成机械的技能训练"。越来越多的幼教工作者能摒弃传统的绘画教育观念和模式，变"范例——示范——临摹"为"观察写生——语言引导——欣赏创作"，使幼儿绘画活动成为快乐的生活体验。在以往人们总认为只有画家才可以背着画板去郊外写生，其实不然。因为写生是一种创造性很强的美术表现方法，而创造力是幼儿美术的灵魂，也是衡量幼儿美术活动质量的主要标准，所以让幼儿学会学生，意义重大。

设计思路：

兴趣是最好的老师。孩子的兴趣又是容易转移的，他们有时会对某些突然发生的事感兴趣。所以，老师先用课件来让幼儿理解写生的含义，在理解的过程中又让幼儿看到了春天的美景，然后带幼儿沐浴在大自然中，尽情写生，最后教师与幼儿一起欣赏写生作品，体验成就感。

教学过程：

1、谈话，引出课件的播放师：小朋友们，你们知道现在是什么季节吗？

幼：春天师：春天是什么样子的呢？

幼：春天很美，春天是开花的，春天发芽的xx

师：春天里我们可以干些什么呢？

幼：玩、春游、穿漂亮的衣服xx

师：哦，小朋友想了很多很多。春天里，还有些人在看什么呢？我们一起来看看吧！（播放课件：公园场景，有人在写生，写生的.画面，作品与现实场景的比较）[析]：开放式的谈话，发散幼儿思维，帮幼儿轻松总结了春天的季节特征，初步建立了春天美的印象。

2、根据课件提问，激发小朋友的写生兴趣师：课件里的人在干什么？

幼：他们在画画师：他们在哪里画画？

幼：公园里师：他们画了什么？

幼儿：树和花（引导幼儿看看课件中画家画的画就是公园里的树。）

师：真的吗？我们来仔细看看，哦，原来画家画的画就是公园里的树。他们画得真漂亮，那是因为春天非常美丽。你们像他们这样画过吗？

幼：没有师：其实啊，他们的这种绘画方式叫写生。我们将描写花草树木、鸟、动物等能动的，有生命的东西的绘画称为写生。写生画的都是你看到的美丽的东西。是我们生活中的而不是画面上的。

[析]：教师利用课件、采用启发式的提问，让幼儿形象地理解了写生的含义，课件中让幼儿看到了春天的美景写生方法，为幼儿起示范作用。

3、幼儿尝试外出写生，教师指导孩子观察周围环境，找到美丽的景物画下来，并对其画的布局进行指导等。

师：今天，外面的阳光真正好，我们也去找找外面的美景，把美丽的春天画下吧！请带好你的画夹，你的画夹里老师已经给你准备了你所需的画画材料。

请听清楚要求：小朋友排队走到学校的小公园里，先仔细观察周围环境，找到你认为美丽的景物画下来。

[析]：教师的指导非常重要，需要配班老师的帮忙，给予幼儿及时的帮助与指导，让幼儿沐浴在大自然中，尽情写生，教材又贴近幼儿生活，孩子们的积极性就会很高。写生的灵魂在于观察，只有掌握了观察的方法，抓住事物的主要特征，才能出好的写生作品。观察时要引导孩子用"心"进行观察。

4、作品鉴赏：把孩子们的写生作品展示出来，一起欣赏。

[析]：最后教师与幼儿一起欣赏写生作品，让幼儿体验自己完成作品的成就感，当了一会小画家，激发幼儿对画画的热爱。

教学反思：

幼儿写生能较好的发挥幼儿的创造性，它不是要求幼儿被动地按一种规定的标准图象去绘画，而是要求幼儿自己主动地去观察，发现，用自己的理解方式大胆地表现对事物的认识与情感的。在美术写生活动中，老师要把发挥幼儿的创造性放在首位，不偏重知识技能的传授，应该尽量为幼儿提供自我表现的机会，运用语言和情感，鼓励幼儿大胆地表现自己独特的思想感情。

美术教学设计

作为一位杰出的老师，很有必要精心设计一份教学设计，教学设计一般包括教学目标、教学重难点、教学方法、教学步骤与时间分配等环节。我们应该怎么写教学设计呢？以下是小编为大家收集的美术教学设计，希望能够帮助到大家。

美术教学设计 篇81

教学目标：

1、强调眼、手、脑的结合，尝试用拓印、磨印等不同方法把各种凹凸不平材料的肌理效果表现出来力求完成一件有趣的作品。

2、培养学生感受美、创造美的兴趣增强学生热爱大自然美的情感。

教学重点、难点：

1、从观察、触摸到动手表现充分感受不同质地材料的肌理美。

2、用不同的方法表现不同的肌理美更能创造漂亮的肌理美。

课前准备：

1、教师制作好的磨印、拓印画面。

2、学生搜集各类凹凸不平的、不同质地的材料，用于表现肌理的绘画工具。教学过程：

一、回忆

1、导入新课（展示图片）

如：服装、日用品、食品等。学生通过对生活的感悟，对肌理的作用有进一步的认识。

二、发展

1、教师出示不同肌理效果的图片。

（平面压印、磨印、拼贴等）

2、学生在欣赏和触摸的过程中了解肌理效果的制作方法。

3、启发学生。

有的表面是光滑的有的'是凹凸不平的。

在这些凹凸不平的物体中物体本身就有一种漂亮的纹理。

三、创作指导

1、鼓励学生，用颜料拓印，用彩色铅笔、蜡笔磨印或选择自己的方法，选择一些物体把它们的肌理表现出来。

2、教师巡回指导。

3、学生自评、互评。

4、展示作品，制作展示墙，选出优秀作品。

四、总结

课后可以尝试出用剪、贴、添画的方法完成更有意思的画面。

美术教学设计 篇82

一、教学目标

【知识与技能】

了解地球水资源的现状，认识水对生命的重要作用，掌握设计水资源招贴画的方法。

【过程与方法】

通过观察、分析认识水的重要作用，并学会结合主题设计招贴画。

【情感态度与价值观】

养成节约用水、保护环境的好习惯。

二、教学重点

培养学生的节水和环保意识，尝试设计招贴画

三、教学难点

独立完成招贴画的创意设计

四、教学过程

环节一：导入新课

教师展示图片，引导学生赏析，并提问看到这些图片后有何感想?

学生交流回答

教师总结：节约用水，保护水资源

教师继续提问,应该怎么号召身边更多的人节约爱惜水呢?

学生回答

教师总结：保护水资源是我们每个人的义务和责任，我们可以通过电视广告，宣传栏等提醒人们，这节课学习其中一种招贴设计，来用我们自己的.招贴设计呼吁大家节约用水——生命的甘露

环节二：讲授新课

(一)直观感知

教师展示肌理表现的图片，引导学生赏析，并提问下面三种肌理的表现技法，他们适合表现大自然的哪些景象?

学生讨论回答

教师总结：雨、雪

教师展示学生作品图，引导学习蜡笔法(用蜡笔或油画棒画一画，在画上水彩)，滴水法(色彩半干时，滴上酒精，颜色会晕开)等表现技法。

(二)具体分析

教师展示招贴画，引导学生赏析，并提问招贴画由什么要素组成?

学生交流回答

教师总结：文字、画面

教师继续引导赏析总结

(1)文字：简单、明了、意义贴切

(2)画面(色彩、图形)：构图单纯、色彩对比强烈、主题突出

环节三：实践练习，体会对比

1.设计一幅保护水资源的招贴画

2.教师提出作业要求，辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

环节四：展示评价，拓展提高

1.教师组织学生展示作品并评价，可采取自评、师评、互评的方式进行点评。

2.布置课后任务，开发布会并且将作品贴在醒目的地方，号召家人和同学，节约用水，保护水资源。

五、板书设计

生命的甘露

组成要素：文字(简单、明了、意义贴切)

画面(构图单纯、色彩对比强烈、主题突出)

六、课后反思

美术教学设计 篇83

一、活动由来

在纲要的艺术领域中明确指出：支持、引导幼儿初步感受并喜爱环境、生活和艺术中美丽，喜欢参与艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验，能用自己喜欢的方式进行艺术表现。适宜的艺术活动对于幼儿想象、创造、表现能力的发展及健全人格的形成具有重要作用。

十一长假幼儿返园的时候，有的小朋友对我说：“老师，您看我检的树叶，公园里有好多呢，有的都变黄了，可好看了。” “老师，我回爷爷家了，我爷爷种的菊花都开了，可漂亮了。” “老师我和爸爸妈妈去香山了，那里的叶子都又红的了，满山都是，可好看了。”“老师为什么有好多树叶都掉了？”……这次长假回来，孩子们的问题还真不少。看着孩子们秋天的变化这么感兴趣，我们组织幼儿去附近的减河公园游玩。在游玩过程中，孩子们的热情非常的高涨，在树林中捧撒着树叶蹦啊、跳啊、唱啊：有的幼儿躺在落叶丛中；有的蹲在野菊花旁边；有的站在河边；有的拿着捡来的好看的落叶；三个一群两个一伙，大声嚷着：“老师我发现红色的叶子了；下叶子雨了；好多漂亮的菊花……“老师，我能把这些树叶带回去吗？”……孩子们在游玩的过程中，有着很多想法和不同的收获，在游玩回来后，看着幼儿仍然高涨的热情，我设计了《多彩的秋天》这一教育活动。让幼儿通过美术活动表现认知、表达情感。

二、活动目标

1、感受、梳理秋天看到的景色，热爱大自然。

2、能把观察到的秋天的特征，大胆的运用各种美术方式和材料表现出来。

三、重点、难点

重点：1、感受、梳理秋天看到的景色，热爱大自然。

2、能够大胆的运用各种美术方式和材料表现秋天的美。

难点：运用各种美术方式表现秋天的美，能从他人的作品中学习对自己有用的经验。

四、活动准备

材料：秋游的照片、录像。作用在于让幼儿真实再现秋游的场景，激发幼儿对话的的兴趣。

吸管、牙刷、小喷壶、宣纸、彩纸颜料、毛笔、圆珠笔、碳素笔、各种树叶等。作用在于让幼儿选择自己喜欢的美术材料进行自主操作。

经验：1、组织过秋游的活动。（让幼儿从真实的生活中选择喜欢的画面）

2、欣赏教师绘制表现秋天、小动物的.树叶画（给幼儿以参考的资料）

3、在墙饰中布置“秋天”板块，师幼共同收集有关秋天的图片，以及秋游的照片。（回忆秋天的特色和情景）

五、活动过程

（一）回忆秋游的情景，引发绘画兴趣。

我首先提出问题：“孩子们，你们在去减河公园游玩的过程中都看到了秋天的哪些变化？”孩子们的回答是：“树叶落了”；“路边的野菊花开了”；“小草有的黄了”；“有的人穿厚衣服了”；“我还看见有的人穿着裙子呢，就是和夏天穿的不一样”；“老师，我和笑笑玩树叶可开心了”；“老师树林里有好多好多树叶呢”；“老师，我出汗的时候凉凉的”

我又问：“你们的发现可真不少，老师还看到有许多小朋友带回来了树叶、野花等东西，我们一起把看到的景色、捡到的树叶都保存下来好不好？”“好,那怎么保存啊？”“在秋游时，杨毅和文?告诉我她们想把看到的画出来，我提议：我们一起把看到的多彩的秋天画出来吧？”我的提议得到了孩子们的认可，绘画的欲望立刻被调动了起来。

我紧接着提出问题：“你们打算用什么来画出多彩的秋天呢？”孩子们几乎都回答用彩笔。

我又问“可以用你们采集的树叶、野花、小草、石头等作画吗？”刘然马上说“我把树叶都粘上当树叶”另外几个幼儿也说“我也会粘，我也会粘。”我又问：“你们看手里的树叶像什么？除了把它们还当树叶外，还可以用来做什么？”最注意观察的杨毅说：“我的叶子像金鱼的尾巴，我可以做条小金鱼。”我说：“对，你们可以发挥想象，用带回来的材料，把你们看到的角色粘出来。”

这个环节中，通过回忆秋游的过程和观赏带回来的东西，让幼儿又好似回到了秋游时的那种喜悦的场景，把秋游的画面得以全面的呈现，幼儿学得轻松、透彻。通过教师的引导，大大激发了幼儿活动的兴趣，达到了这一环节的引发作用。

（二）大胆用多种工具材料进行绘画，解决困难。

在整个绘画创作过程中，我充当的是一个参与者、引导者、支持者的多重角色。在活动开始后，幼儿们都纷纷选择自己喜欢的工具材料开始制作，我发现吴润清、陈掉等几个幼儿坐在椅子上，眼睛看着绘画纸好一会儿了，并没有要动笔的意思，我走过去轻声问他们：“怎么啦？有什么问题吗？”吴润清、杨远哲等三个幼儿说：“我们想画的太多了，不知从哪画起。” 我说：“那你们都想画什么？能给我们讲一讲吗？”“我看到了河面上的小船，远处变成红叶子的枫树，路边的菊花，我们一起在树林里玩树叶的情景，还有小朋友们坐在草坪上一起聊天的情景，我们都想画，可是太多了。”“我们可不可以几个小朋友合作共同完成一幅大的作品呢？”孩子们听了我的话马上行动起来，寻找材料，讨论方法、分工、情绪马上高涨起来。

由于幼儿是依据自己的设想来选择喜欢的绘画形式，通过现场绘画让幼儿通过实际操作学会对事物的大胆表现，从而发展幼儿动手操作的绘画技能，提高手部小肌肉的灵活性。使幼儿在与材料的互动中获得绘画技能发展。这种使幼儿充分动手、能让幼儿与活动材料互动的方法，是幼儿喜欢的，效果也很好。每一组幼儿在原有水平上都有了不同程度的提高，完成了发展目标。

（三）交流欣赏作品

这个环节中，首先通过幼儿展示自己的画，自我讲述所画的内容，让幼儿彼此之间进行交流、分享体验成功感。在幼儿交流过程中，教师有针对性的从用色、选材、构图、情感几方面进行评价，丰富幼儿的认识，提升经验。

这个活动三个环节层层递进，渐渐深入。以第一个环节的秋游回忆做为基础，激发幼儿强烈的活动欲望；以第二个环节的动第 一课件)网R手绘画、大胆表达，问题解惑，完成作品；第四个环节通过欣赏、交流，获得绘画后成功的情感。在整个活动中，我充分调动幼儿积极性和主动性，让每一个幼儿都有充分参与活动的机会，让他们在玩中学、学中玩，通过彼此互相学习，相互合作，完成的作品，感受到了美术活动的乐趣。

美术教学设计 篇84

[教学目的]

[教学过程 ]

(一)组织教学：

(二)导入 新课

(三)讲授新课

[生上前示范刺绣的制作]

3.风筝(1分钟)

师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学们放过吗?今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨论北京风筝的艺术。

[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]

4.玩具(2分钟)

[生回忆儿时的玩具]

师：每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的.民间艺术品。

5.编织(1分钟)

师：在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是，劳动人民充分利用其材质，巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实用美观的工艺品，在我国南方的竹编，劳动人民利用竹材的皮和簧不同泽，竹、幂的宽和窄，编插技法制成不同的竹制品，造型美观，而耐用的整体形态达到静中有色，粗中有细，硬中有柔的艺术效果。[边介绍边看各地编织品的录像]

6.剪纸(2分钟)

[放背景音乐《喜洋洋》]

[老师通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]

生：过年贴窗花。

师：剪纸通过在纸上剪刻，就靠一把剪刀，就能创造出丰富多彩的生活，你看(边剪边展示)，是不是很美。

(四)布置作业 (12分钟)

同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]

(五)学生作业 [有的剪纸，有的刺绣，有的做泥塑]老师巡回辅导

(六)举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》，烘托热闹气氛]

(七)小结(1分钟)

师：通过学习《，同学们有什么感想?[生畅谈感想]

(八)生听音乐，出教室。

美术教学设计 篇85

一、组织教学

二、授新课

1、引导学生看课本，了解龙的原型是什么？龙的概念是怎样形成的。在中国文化中有何影响？

2、看光盘，欣赏绘画中的.龙凤、建筑中的龙凤、器皿中的龙凤、服饰中的龙凤、龙凤纹等。

让学生知道自古以来，龙凤形象在记载历史、美化生活、激励精神等方面都有着重要的作用。

从而使学生关注社会、关注中国传统艺术的意识。让学生在欣赏探究中体悟背后的意蕴，在评述中发表自己探究的成果。

3、在第一、二课时分别让学生画一画龙凤纹样，在此前可看光盘上小朋友的作品启发思路。

三、课后小结

表扬造型生动的作业

美术教学设计 篇86

[课 型] 高中美术欣赏

[教材分析]

中国民间美术这一课选自人民美术出版社的高中美术欣赏，本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成，罗列了年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸等民间美术。本课结合苏州地区的特色，重点介绍年画和刺绣。

[教学目的]

通过欣赏中国民间美术，使学生了解什么是民间美术和民间美术的特点，对我们伟大民族灿烂丰富的民间美术有所了解，增加知识，增强民族自豪感，提高学生对民间美术的审美能力，培养热爱民间美术的情感。

[教学过程]

（一）组织教学：检查学生准备情况，师生问好。

（二）导入新课（1分钟）

上课伊始请各组根据课前预习，从老师预先放置的盒子中，集体讨论后选出属于民间美术作品。

师：他们的理由是对还是错，让我们看完书本后再评价。请大家看书本75页。1、2、3、段（板书中国民间美术）

（三）讲授新课转载自教案频道；网址：/

师：请每组讨论一下，推荐一位评委。[上讲台评价]（4分钟）。

生：①民间美术是相对于专业而言的，它们的创作基本上是从事物质生产的劳动人民。这些伤口是劳动人民创造的，所以应该是民间美术。

[师强调民间美术定义]

生：②民间美术存在于人民的日常生活、节日活动、祭祀活动中，反映劳动人民的思想、情感和美的观念。

生：③所谓民间美术是强烈体现着民族性和地方性的。

生：④它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、风俗有密切联系，但它不是迷信。

师：以上就是民间美术的基本特点，讲了这么多谁能来概括讲一下民间美术大体有哪些种类？

生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。

师：同学们知道自己家乡有些什么民间美术吗？

生：我是江苏苏州的，我的家乡有刺绣、桃花坞年画、苏扇。

1．年画（12分钟）

师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家备出，曾有过文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蕴、积淀深厚，年画深受其影响，追溯起来千年历史。明代时，出现了木刻年画，清，雍，乾里，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时。作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太平天国时，山塘街一带毁于战火，年画铺纷纷迁至唐伯虎居桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之，[师边介绍桃花坞年画，边放桃花坞年画从古至今的`社址变迁片断]，随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落，解放后，桃花坞年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。年画作品多次到日、美、意、卢森堡等地展出，被誉为“东方百艺之花”。

[欣赏桃花坞年画的制作过程]

师：请看，这是《一团和气》或称《各气吉祥》，[展示作品]

[生看完后谈自己的感想]

师：这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作画面呈圆型。中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有似稚童，又似老妪的笑脸，身穿锦团服饰，颈佩长命富贵银锁，手棒《各气吉祥》卷轴，给人喜气洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意呈圆型，寓意“团圆”“圆满”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和睦，生活幸福，诸事顺道的良好的愿望。

桃花坞年画题材内容相当丰富，除了一些吉祥喜庆之作外，还有小说戏剧类、祈福避灾类、风俗时事类，比如这一幅《上海火车站》就是反映当时新事物的一幅风俗画。同学们以为怎么样？

[生看完后，通过解释和互相提问等方法上讲台介绍作品]

生：除了苏州的桃花坞，还有河南朱仙镇天津的杨柳青年画，素有南桃北柳之称。

2．刺绣（9分钟）

师：看过了年画，我们一起来看一下各地的刺绣，同学们对于刺绣都有哪些了解呢？

生：有四大名绣，江苏的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣，广东的粤绣。

生：我是苏州渚，我们那儿大人、小孩都会绣（简介作刺绣情况）

师：说起苏绣，它可是有着三千多年悠久的历史了，如果把苏绣比作皇冠，那双面绣可称是皇冠上的明珠。

什么是双面绣呢？[播放一段介绍苏绣的片子]大家看，这幅白猫绣品正反一致，绣工精细，针法灵活，形象生动，这小猫哪象是绣出来的，仿佛是真如站着一只小猫，令人赞不绝口。[同学们互相交流感受]

[生上前示范刺绣的制作]

3．风筝（1分钟）

师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学们放过吗？今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨论北京风筝的艺术。

[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]

4．玩具（2分钟）

[生回忆儿时的玩具]

师：每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。

5．编织（1分钟）

师：在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是，劳动人民充分利用其材质，巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实用美观的工艺品，在我国南方的竹编，劳动人民利用竹材的皮和簧不同泽，竹、幂的宽和窄，编插技法制成不同的竹制品，造型美观，而耐用的整体形态达到静中有色，粗中有细，硬中有柔的艺术效果。[边介绍边看各地编织品的录像]

6．剪纸（2分钟）

[放背景音乐《喜洋洋》]

[老师通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]

生：过年贴窗花。

师：剪纸通过在纸上剪刻，就靠一把剪刀，就能创造出丰富多彩的生活，你看（边剪边展示），是不是很美。

（四）布置作业（12分钟）

同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]

（五）学生作业[有的剪纸，有的刺绣，有的做泥塑]老师巡回辅导

（六）举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》，烘托热闹气氛]

（七）小结（1分钟）

师：通过学习《中国民间美术，同学们有什么感想？[生畅谈感想]

（八）生听音乐，出教室。

注本课例获第二届全国中小学美术课（录像）评比一等奖

美术教学设计 篇87

活动目标：

1、通过观察、欣赏和动作模仿等方式，感知丹顶鹤的优美和外形特征。

2、尝试用水粉画表现几种不同姿势的丹顶鹤在一起时快乐的情趣。

3、作画时细心地蘸色，保持桌面和画面的干净，体验不同形式美术活动的乐趣。

4、培养幼儿对美的欣赏能力，体验成功带来的喜悦。

活动准备：

1、课件

2、每人有底色的`水粉纸，黑色、红色、白色、黄色水粉颜料，水粉笔若干。

活动过程：

一、欣赏课件，整体感受丹顶鹤的体态美。

1、 图片导入，激发幼儿兴趣

2、 利用图片帮助幼儿整理经验。

师：丹顶鹤是什么样子的?有什么感觉?

二、欣赏丹顶鹤的不同姿态

师：这些丹顶鹤在干什么?脖子是什么样的?头在哪儿里?像什么?我们一起来学一学。

小结：丹顶鹤在做不同事情的时候姿态都不一样，时而会低下头弯着脖子捕鱼，时而仰起头脖子伸的直直的对着天空高歌，时而迈着步子慢慢的散步。

三、幼儿进行绘画，教师巡回指导。

1、欣赏绘画作品。

2、讨论绘画方法，提出绘画要求

师：丹顶鹤怎么画?先画哪里?你想画几只呢?它们在干什么?

3、幼儿绘画，教师巡回指导。

四、展示作品、评价

1、师：你画的一群丹顶鹤，它们在干什么呢?

2、幼儿相互欣赏、相互交流。

活动反思：

在本次艺术活动中，我充分尊重孩子的生活和活动，选取孩子熟悉的活动作为操作的内容，使活动自然拓展、延伸。充分调动幼儿主动、积极的参与活动，为每一名幼儿都提供了参与的机会。活动中，幼儿带着愉快的情感体验参与创作，作品生动鲜活。在活动中，我注重兼顾群体需要与个别差异，关注每一个幼儿在活动中的表现与反应，并对不同水平的幼儿及时给予鼓励与引导，努力使每一个幼儿都获得成功体验，并在活动的过程中获得新的发展。活动整体效果很好。